Il est fascinant de voir comment une pièce de design peut donner un sens au fil du temps, alors que de nouveaux contextes sont révélés, que des histoires personnelles apparaissent et que l’histoire réifie lentement nos perceptions d’une époque. Il y a des conceptions qui, pour une raison ou une autre, passent d’être simplement de leur temps à définir leur temps., L’identité de Lance Wyman pour les Jeux Olympiques D’été de 1968 au Mexique a été saluée comme un sommet de l’image de marque et de l’orientation, créant un sentiment d’espace inégalé au lieu de l’architecture extravagante typique des Jeux Olympiques. Mais c’est le contexte dans lequel il a été créé et sa signification en tant qu’artefact culturel qui en fait une étude de cas parfaite dans l’accrétion du sens—et justifie une analyse plus approfondie.
Le design Olympique peut être complexe à décoder, agissant à la fois comme un spectacle de paix mondialisant et comme la quintessence de la propagande nationaliste., L’identité des Jeux Olympiques de Mexico illustre cette dualité, reliant les idéologies contradictoires d’une nation en guerre avec sa propre modernité, et pour un temps, son propre peuple. 1968 a été une année notoirement mouvementée dans le monde, et le Mexique a connu une profonde agitation sociale alors que les étudiants ont envahi les rues pour protester, exigeant un dialogue plus transparent avec le gouvernement, la liberté pour les prisonniers politiques, la fin de la corruption et la responsabilité de la répression généralisée et violente du gouvernement., La poussée de ce mouvement a culminé 10 jours avant l’ouverture des Jeux Olympiques, lorsque 10 000 personnes sont descendues sur la Plaza de las Tres Culturas dans le quartier de Tlatelolco à Mexico pour un rassemblement pacifique. Pour tenter de réprimer les manifestations, la police et les soldats mexicains ont encerclé la place et, en réponse à une fausse provocation organisée par la Brigade olympique du gouvernement, ont ouvert le feu sur la foule, tuant des dizaines à des centaines de personnes, selon des estimations différentes., Incroyablement, le gouvernement mexicain a réussi à dissimuler l’ampleur du massacre à la communauté internationale et a procédé à la tenue de ses « jeux de la paix. »Même aujourd’hui, le massacre de Tlatelolco est peu connu en dehors du Mexique.,stors at Tlatelolco
dans ce contexte quelque peu intimidant a marché un-vieux designer avec un billet aller simple pour Mexico (littéralement), entrant sans le savoir dans le centre d’une révolution., En tant que concepteur graphique principal des Jeux Olympiques de Mexico 1968, Wyman travaillera avec une équipe internationale de designers pour créer L’événement—Peter Murdoch, expert en signalisation, L’architecte Eduardo Terrazas, la designer de publication Beatrice Trueblood, le sculpteur Mathias Goeritz et le président du Comité d’organisation Pedro Ramírez Vázquez, pour n’en nommer que quelques-uns., Pour compléter sa conférence pour la série de conférences Insights Design de cette année (que vous pouvez maintenant regarder—c’est fantastique), Wyman a accepté de discuter de L’identité des Jeux Olympiques: comment elle est devenue, les signifiants culturels qu’elle contient, la façon dont les événements politiques entourant les jeux ont eu un impact sur sa lecture, et ses sentiments,
EMMET BYRNE (EB)
j’aimerais entendre un peu de la trame de fond. Qu’est-ce que le Comité Olympique vous a demandé exactement?,
LANCE WYMAN (LW)
le Comité International Olympique nous a présenté un mémoire simple: créer une identité qui incorpore le logo olympique à cinq anneaux et utilise la langue du pays hôte, l’espagnol, ainsi que le français et l’anglais pour toutes les publications et tous les panneaux. Le mémoire du Comité Olympique mexicain était tout aussi simple, venant directement du président Pedro Ramírez Vázquez: « créez une image montrant que les jeux sont au Mexique qui n’est pas une image d’un Mexicain portant un sombrero dormant sous un cactus.,”
C’était un défi de taille, et dans un certain sens, une très ouvertes d’affectation. Je me suis rendu au Mexique avec Peter Murdoch et ma femme de deux mois, Neila, pour participer à un arrangement concurrentiel—nous avions deux semaines pour trouver quelque chose, et si nous ne le faisions pas, nous rentrerions à la maison. Cela n’a pas aidé, en termes de stress, que tout ce que nous pouvions nous permettre était des billets aller simple pour descendre là-bas. Peter et moi avons travaillé 12 heures ou plus chaque jour et sommes restés éveillés toute la nuit à discuter des possibilités à L’hôtel Montejo dans la Zona Rosa de Mexico., Chaque nuit, la pauvre Neila devait écouter notre panique alors que le temps commençait à manquer et que nous n’avions rien touché. C’était en novembre 1966, moins de deux ans avant les jeux.
Ce fut un grand soulagement de trouver enfin le début de la solution—peut—être deux jours avant la date limite-qui était vraiment basée sur une géométrie simple. Le logotype s’est produit de manière très logique et intuitive., Tout a commencé lorsque j’ai réalisé que la géométrie linéaire unique du logo olympique à cinq anneaux pouvait être centrale dans la construction du numéro 68, l’année de l’événement. La structure en trois lignes résultante des 68 numéros est devenue la typographie du mot « Mexique », et le logo est né. C’était un logo qui identifiait l’événement, le lieu et l’année, et il a probablement enfreint toutes les règles de l’entreprise sur ce qu’il ne faut pas faire au logo original (
), mais il a en fait rendu les cinq anneaux centraux et la genèse de tout ce qui a suivi., Je ne sais pas ce qui est venu en premier, en reconnaissant les relations logiques dans la géométrie ou en suivant intuitivement mon nez et en explorant l’évidence et en le laissant se produire.
Travaillant directement pour Ramírez Vázquez, le comité d’organisation président, c’était l’idéal car je pouvais aller directement à lui avec une idée., Il était un architecte et sensible à la prise de décisions de conception et un organisateur brillant. Lorsque notre travail a commencé sérieusement, nous avons pu prendre des décisions très rapidement, et tout a été construit selon les spécifications. J’aimais le considérer comme un » bon dictateur. »Sans lui, nous n’aurions pas pu réaliser ce que nous avons fait en moins de deux ans. Je me souviens D’Otl Aicher, le concepteur des jeux de Munich de 1972, qui a visité notre studio et a dit qu’ils étaient plus en avance à Munich que nous. Nous avions 18 mois à faire à ce moment-là, alors Qu’Aicher avait 18 mois plus quatre ans à faire., C’était effrayant à entendre, pour dire le moins., id= »bd07915c8e »>
I worked on the Olympic program from November 1966 to October 1968., C’était un travail difficile avec de nombreuses nuits tardives. Je me souviens d’un des dirigeants du Comité olympique qui disait que nos partenaires chez nous étaient devenus veufs et veufs Olympiques. Le travail était stimulant et toujours passionnant. Au fil du temps, Neila et moi nous sommes fait des amis et avons exploré le Mexique et ce fut une expérience de vie très riche. Alors que les Jeux Olympiques approchaient, il y avait des fêtes D’Ambassade et toutes sortes d’événements sociaux, et nous avons rencontré des gens que nous n’aurions probablement jamais eu la chance de rencontrer. Nous sommes complètement tombés amoureux du Mexique et sommes repartis avec de belles histoires.,
EB
Lorsque j’ai rencontré votre identité au collège, ma première lecture a été purement formelle, basée sur une compréhension de l’Op art des années 1960, Bridget Riley, etc.- fondamentalement, je l’ai lu comme un geste stylistique qui était activement exploré à l’époque. La vibration visuelle parlait de mouvement, de communications, d’idées, avec le Mexique au centre et tout ce qui rayonnait à partir de là., Les aspirations à une lisibilité universelle dans l’orientation, les symboles et la signalisation renvoient au précédent des Jeux Olympiques de Tokyo en 1964 et à l’agenda moderniste.,
LW
That makes sense, since the genesis of the radiating lines was the geometry first., Mais dès que la similitude avec la peinture de fil Huichol est devenue apparente, cela nous a fait réaliser que nous voulions vraiment poursuivre une imagerie graphique qui résonnait comme mexicaine. Nous avons fait très peu de recherches avant d’aller au Mexique, donc la première semaine a été passée au Musée D’anthropologie à faire des recherches sur l’art populaire indigène et l’imagerie ancienne, sur les marchés Mexicains à comprendre leur conception locale et dans la rue à prendre des photos du travail des peintres d’enseignes locaux., Au fur et à mesure, nous avons eu l’occasion de travailler avec des artistes Huichol, venus de L’état de Jalisco, et d’apprendre de leur sens unique de la couleur. Dans un cas, nous avons fabriqué des tablettes carrées en contreplaqué (imitant la nierika traditionnelle), sérigraphié le logo ’68 dessus, puis les avons données aux artistes Huichol (voir ci-dessus). Les artistes ont recouvert ces modèles de cire, dans lesquels ils ont poussé des brins de laine colorée, créant de belles illustrations en couleur d’oiseaux et d’autres images traditionnelles. Nous avons utilisé ces comprimés comme une aide dans le développement de notre programmation de couleur., Nous avons également référencé des sculptures Aztèques anciennes, qui ont une très belle qualité graphique. J’ai été étonné par la puissance visuelle, l’esprit et l’humour dans le design que j’ai trouvé dans les premières cultures mexicaines. Cela a influencé mon travail Olympique, mon travail dans le métro de Mexico et la plupart de tout ce que j’ai fait depuis. Leurs exemples de couleurs vibrantes, L’Op art répandu de cette période et la géométrie expressive audacieuse trouvée dans la plupart des premières cultures mexicaines ont tous contribué à l’apparence du programme de conception global.,igcaption>tours de stand d’exposition, inspirées par les statues de guerriers Toltèques
EB
je trouve fascinant la façon dont trois idéologies différentes semblent entrer en collision dans ce système, dont certaines sont intentionnelles de votre part et dont certaines ne sont révélées qu’avec le recul, par l’accrétion de sens; et la façon dont cette forme, dans ce cas la forme abstraite des lignes rayonnantes, peut accueillir tout cela., D’un côté, vous avez le style moderniste et international, la quête d’une lisibilité universelle et la géométrie de base qui embrasse la production mécanisée. Dans ce contexte, les lignes rayonnantes parlent de la communication de masse à l’ère industrialisée, l’idée du Mexique se transmettant au monde., À partir de là, vous renversez cette universalité avec des signifiants culturellement spécifiques, en utilisant des motifs mexicains traditionnels, des idées anciennes et spirituelles—simulant un sentiment cohérent de fierté nationale, même s’il reflète le mélange des cultures qu’est le Mexique moderne—l’État indépendant indigène, colonial et métis moderne—les trois groupes célébrés par la fatidique Plaza de las, Incorporer la langue vernaculaire locale dans le travail de conception peut souvent ressembler à un exercice de perpétuation de clichés, mais les lignes rayonnantes résistent à nouveau à travers l’abstraction, refusant d’être des stéréotypes galvaudés. Et lorsque nous explorons les origines des motifs particuliers—le Huichol nierika, par exemple—le contexte spirituel semble presque subversif. Dans ces mandalas de prière, qui sont considérés comme des portails vers le monde spirituel, les lignes rayonnantes représentent la communication d’un être vivant avec les divinités, émanations panpsychiques des visions induites par le peyotl d’un chaman.,
LW
(Laughs) Well, I’ve often been accused of being on peyote, but it was something I never did.
EB
Yes, I can’t imagine the IOC responding well to a peyote-inspired identity, but honestly the druggy reference doesn’t feel incongruous to me., Il alimente ma prochaine lecture de votre identité – le sens qui s’est accru à travers le temps-qui est comment votre identité Sert de visualisation de la pure agitation de 1968. Il est tout simplement difficile de démêler votre identité du contexte de cette année., L’op-art psychédélique incarne ce temps frénétique, évoquant l’exploration de la perception à travers l’art et la chimie, la contre-culture, et pour moi (en tant que personne qui n’a pas vécu cette période et ne peut la comprendre que comme une histoire), la politique: la perturbation globale des mouvements étudiants en France, aux États-Unis, en Pologne, en République tchèque, au Brésil, en Allemagne et bien sûr au Mexique. Mais c’est moi, regarder en arrière et se projeter sur votre travail. Qu’est-ce que c’était pour vous, d’être à Mexico pendant les manifestations et le massacre de 1968?, Qu’avez-vous ressenti à l’idée de travailler pour le gouvernement Mexicain à cette époque?
LW
Il était très tendue. Je n’étais pas beaucoup plus âgé que les étudiants à cette époque, et je me suis lié à eux profondément. Le Massacre de Tlatelolco a été une tragédie, et je me souviens très bien de cette semaine avant le début des jeux. Je me sentais tiraillée entre le fait de vouloir que les jeux ne soient pas annulés par la violence et le fait de vouloir soutenir les élèves. Je travaillais pour le Comité olympique, qui minimisait surtout l’importance de la violence., Et même si on avait l’impression que le massacre était balayé sous le tapis à L’échelle internationale, il était impossible d’éviter à Mexico, avec des histoires venant d’amis et, bien sûr, de ma femme Neila, qui a vu des chars dans les rues. Un sentiment dominant dont je me souviens était l’horreur que des étudiants aient été tués, mais nous n’avions pas une idée de l’ampleur du soulèvement à cette époque. C’était une expérience quotidienne effrayante. Nous ne savions pas si les jeux seraient arrêtés, il y avait des grenadaros dans les rues et je m’inquiétais pour la sécurité de ma femme., Je me souviens de la célébration au Comité Olympique lorsque nous avons réalisé que les jeux allaient se dérouler, et d’une profonde tristesse pour les étudiants.
je dois dire que je me sentais sale.
EB
Les manifestations étudiantes et la réponse disproportionnée du gouvernement fournissent une autre lecture de votre identité, basée sur une compréhension des Jeux Olympiques comme un mastodonte imparable de la paix qui descend sur une nation tous les deux ans la perfection., Dans son essai « Unstable Ground: the 1968 Mexico City Student Protests”, Mary Shi écrit: « Lorsque le Comité International Olympique a accordé à la délégation mexicaine la candidature olympique en 1963, il ne s’agissait pas simplement d’accorder au Mexique l’honneur d’accueillir un événement sportif international; il affirmait également la place du Mexique sur la scène internationale en tant que » pays moderne. »Accorder au Mexique sa candidature pour les Jeux olympiques de 1968 était un acte performatif à grande échelle., »Votre identité graphique peut être comprise comme une extension de cette performance, recouvrant la ville d’une image audacieuse d’un Mexique moderne, alors que beaucoup de ses citoyens se sont battus pour démanteler cette image même. Shi poursuit: « la communauté internationale avait salué le Mexique comme le parangon de » de la Révolution à la stabilité. »After après que le monde Euro-américain développé ait officiellement reconnu les progrès du Mexique dans l’affirmation de sa candidature olympique, l’élite mexicaine n’épargnerait aucune dépense pour confirmer la modernité de leur nation., Comme l’ont reconnu consciemment les organisateurs Olympiques dans l’une de leurs nombreuses devises, ils étaient » sous les yeux du monde. » »
là où le Japon avait réussi quatre ans plus tôt à projeter l’image d’une nation délestée de son passé impérial pour un avenir moderne, le Mexique effectuait un exercice de réinvention tout aussi ambitieux mais de manière beaucoup plus Hybride. La performance du Mexique a été envisagée comme moins une rupture nette avec le passé, et plus l’aboutissement harmonieux de l’identité métisse moderne., Dans cette prophétie auto-réalisatrice, votre identité olympique est fermement alignée sur la voix dominante du gouvernement Mexicain (que Shi souligne également à son tour essayait de vivre à un système international tout aussi dominant). Il n’est donc pas surprenant que l’une des stratégies de protestation utilisées par les étudiants était l’appropriation de votre identité, des actes de détournement graphique qui visaient à exposer l’hypocrisie du slogan olympique, « tout est possible avec la paix. »Quelle a été votre réponse à voir votre identité utilisée à cette fin?,
la protestation Étudiante graphique:
LW
C’était intense à témoin. Les étudiants ont subverti notre identité de manière si puissante. Ils ont utilisé le logo ’68 librement et l’ont attaché à des images révolutionnaires, comme une image d’un policier en tant que gorille. Ils se sont débarrassés de notre système de silhouette, en particulier de mes dessins de timbres-poste, échangeant des images d’athlètes contre des images de manifestants battus par la police., Et ils ont même remplacé nos symboles d’événements sportifs par des images de grenades, de masques à gaz, de baïonnettes, de bottes et de bombes. Mais la subversion la plus puissante que j’ai vue était une réponse au symbole de la colombe que nous avons créé pour représenter le programme culturel de la paix dans le monde. Les propriétaires de magasins de toute la ville ont reçu des autocollants du symbole de la colombe (
) à mettre sur leurs vitrines. Les élèves passaient et vaporisaient une tache rouge sur la colombe blanche et laissaient la peinture rouge s’égoutter sur l’autocollant. C’était une image efficace de la violence du soulèvement.,daad »>
I was lucky enough to have a bit of closure to the whole experience, when years later in 1986 I was invited back to give a design lecture at UNAM, the National Autonomous University of Mexico., Après mon discours, le recteur de l’école de design m’a officiellement présenté un livre intitulé La Grafica Del ‘ 68, présentant les graphismes anti-gouvernementaux conçus par les étudiants pour le soulèvement. Il m’a publiquement remercié d’avoir créé un langage graphique pour les Jeux Olympiques qu’ils ont transformé en affiches de protestation et autres images publiques. Lui – même était l’un des manifestants étudiants en 68. Même maintenant, quand je me souviens de ce moment, je me sens inondé d’émotion—c’était une réaction étonnamment forte. C’était comme un nettoyage quand il m’a donné ce livre. Encore une fois, « Sale” était un vrai sentiment—et il se sentait levé.,
EB
That’s a really beautiful moment, and it seems to revolve around a revealing contradiction., En tant qu’ancien étudiant manifestant, pourquoi le recteur vous a-t-il remercié d’avoir créé la même identité qu’il a travaillé si dur pour subvertir il y a des décennies?
LW
C’est une bonne question, et je n’ai pas de réponse simple. Au Comité Olympique, nous avons tous travaillé très dur pour que les Jeux Olympiques soient couronnés de succès, ce qui était très important pour l’avenir du Mexique, indépendamment de la Politique. Je crois aux Jeux Olympiques, et je pense que le but des jeux anciens était de se réunir en paix, de déposer les armes et d’avoir une compétition sportive amicale., Si cela a jamais été vraiment accompli, Je ne sais pas, mais j’aime toujours la pensée. Comme les histoires d’étudiants tués sont devenues une réalité horrible, travailler pour le Comité olympique est devenu une expérience très douce-amère. J’aurais pu quitter le programme quand nous avons commencé à réaliser la réalité de la violence. C’était un endroit compliqué pour être pris entre., Lorsque le recteur m’a présenté le livre, j’ai réalisé que j’étais incroyablement fier de mon travail pour le Comité Olympique, et aussi fier que les graphiques aient été perçus comme donnant aux étudiants un vocabulaire visuel pour parler ou contre.
EB
Dans un discours aux étudiants un an après le massacre, Javier Barros Sierra, le doyen de L’UNAM, proclamait « Vive la divergence! »- appelant à un renouvellement de ce qu’il considérait comme une université autonome: favoriser le désaccord au sein de la culture et de la société., Il a appelé les étudiants et les artistes à embrasser les conversations qui semblaient irréconciliables, à exiger une protestation démocratique et à agir en tant que fleuron de la répression de la résistance par le gouvernement. Dans leur exposition, The Age of Discrepancies, les commissaires Olivier Debroise et Cuauhtémoc Medina encadrent la trajectoire de l’art mexicain de la fin du 20e siècle dans le contexte de la proclamation de Sierra, articulant un âge défini par une dissidence créative délibérée dans le sillage de 1968. Leur idée pourrait également servir d’interprétation finale de votre identité: divergence., Ou, à la recherche de la paix tout en embrassant la vibration de la discorde.
cela pourrait être une conversation débattant de l’idée de la complicité d’un concepteur, mais cela suggère une relation passive entre le concepteur et les forces qui façonnent notre environnement—un choix simpliste entre le binaire engageant ou non engageant., L’idée de divergence semble plus souhaitable, et désignerait le concepteur comme l’interprète du sens, existant entre des idéologies contradictoires, chargé de comprendre et d’organiser ces idées en dialogue, voire de les démanteler, si nécessaire. Les Jeux Olympiques sont un exemple frappant de quelque chose que les nations, en tant que communautés imaginaires, font constamment: se réinventer à la fois par l’invention ambitieuse et la fabrication dupliquée., Vous travailliez dans un moment qui était défini par des divergences, entre des idées contradictoires qui refusaient de se résoudre proprement, et je pense que vous avez trouvé un moyen honnête de célébrer cette pensée.
LW
en tant Que concepteurs, nous sommes souvent demandé à façonner notre environnement., En revenant sur mon expérience olympique, j’ai été chargé de présenter visuellement le Mexique et les jeux d’une manière appropriée et positive. Le soulèvement étudiant était inattendu et grave. Même maintenant, une histoire précise est toujours en cours de tri. Et j’ai toujours mes sentiments les plus forts. Après les Jeux Olympiques, j’ai continué à concevoir de nombreux systèmes visuels, dont un bon nombre étaient au Mexique. En ce moment, je suis très heureux de dire que nous préparons du matériel pour une exposition rétrospective de mon travail au MUAC, le musée d’art contemporain de l’UNAM à Mexico., C’est un honneur et un privilège de pouvoir retourner au Mexique pour montrer le travail et raconter mes histoires.,e documents déclassifiés de la NSA sur le massacre
• Une collaboration entre le Musée Tamayo et le nouveau Musée explorant les questions entourant Tlatelolco en tant que site culturel
• un document explorant l’architecture et le design des Jeux Olympiques, et leur relation avec le massacre (nécessite une connexion gratuite)
• Un article expliquant le cadre de The Age of Discrepancies, une exposition sur L’art contemporain Mexicain entre 1968 et 1997
• Le billet de blog « Fragmented”: Mexico ’68 Designer Lance Wyman on Sochi and Olympic Branding Today