Legendäre entertainer Bobby Darin hatte eine Breite Palette von Talenten. Mai 1936 geborene Walden Robert Cassotto, Darin stieg aus armen Anfängen in Harlem und der South Bronx auf. Als Kind kämpfte er auch gegen rheumatisches Fieber, das sein Herz beschädigte und ihn sein ganzes Leben lang plagte. Als Ergebnis dieser Hindernisse arbeitete er extrem hart, um sie zu überwinden. Da er wusste, dass sein Leben nicht lange dauern würde, wurde sein Ehrgeiz, erfolgreich zu sein, durch den überwältigenden Wunsch angeheizt, es im Showbusiness groß zu machen.,
Nach seinem Abschluss an der Bronx High School of Science und einem einjährigen Besuch des Hunter College begann Darin zunächst als Demo-Autor, dann als Demo-Sänger im legendären Brill Building in New York City, zusammen mit den zukünftigen Stars Connie Francis und Don Kirshner. 1957 nahm er für Decca auf, wurde aber 1958 bei ATCO Records berühmt, mit seinen ersten Hits „Splish Splash“ und „Dream Lover“, die er beide komponierte.
Ende 1958 nahm Bobby Darin auf Anregung seiner Publizistin und Freundin Harriet Wasser das Album That ‚ s All, eine LP von Standards, auf., Diese LP enthielt seinen charakteristischen Song „Mack the Knife“, der 1959 den“ Record of the Year „und Darin den Grammy“ Best New Artist “ gewann. „Mack the Knife“ war die Nummer eins in den Billboard Charts für neun Wochen im Jahr 1959 und ist einer der meistverkauften Platten in der Geschichte. Bobby Darin war der erste junge Sänger, der die Lücke zwischen der Single-Platte und dem Album zwischen dem Teenager-und Erwachsenenpublikum überbrückte.
Darin erschien 1959 mit seinem engen Freund George Burns in Las Vegas und begann eine aufregende Nachtclub-Karriere., Unter der Leitung von Steve Blauner trat Darin im jungen Alter von 23 Jahren in vielen großen Nachtclubs des Landes auf, darunter The Flamingo, The Sands und The Hilton in Las Vegas, The Cloister in Los Angeles und the Copacabana in New York. Bobby sang nicht nur, sondern spielte auch Impressionen und spielte mehrere Instrumente in seinen Konzerten. Er war sowohl bei Erwachsenen als auch bei Teenagern in den Clubs beliebt, brach Anwesenheitsrekorde und trat nur in Stehplätzen auf. Darin hatte einen persönlichen Magnetismus, der Fans und Verehrung als Magnet für Stahl zu ziehen schien., Er setzte diesen Teil seiner Karriere bis August 1973 fort, als er krankheitsbedingt nicht weitermachen konnte.
In einem weiteren Schritt einer erstaunlichen Karriere, die sehr abwechslungsreich war, bewies Darin, dass er ein talentierter Schauspieler war, in dreizehn Filmen auftrat und für seine herausragende Leistung im Film Captain Newman, M. D. (1963) für einen Oscar nominiert wurde. Für diese Rolle gewann er einen französischen Filmkritikerpreis als bester Schauspieler. 1962 hatte er Verträge mit Universal und Paramount Studios und machte insgesamt fünf Filme., Er wurde mit dem Golden Globe Award für den vielversprechendsten männlichen Newcomer für seine Rolle in Pressure Point ausgezeichnet.
Bobby erschien auch auf vielen großen Fernsehprogrammen in den 1960er Jahren, zeigt seine Vielseitigkeit in diesem Bereich der Unterhaltung. Er zeigte seinen bemerkenswerten Antrieb und seine Energie in vielen Varieté -, Comedy-und Dramprogrammen. Er veranstaltete 1961 sein eigenes Varieté-Special und war damals der Jüngste, der dies jemals tat. Bobby Darin hatte auch seine eigene NBC Variety TV-Show in 1972 und 1973.
Bobby Darins Gesangskarriere umfasste auch Folk / Country-Musik., Seine Aufnahme des Tim Hardin Klassikers „If I Were a Carpenter“ im Jahr 1966 eröffnete eine ganz neue Phase seiner Karriere. In den Jahren 1968 und 1969, gestört durch die Ermordung von Senator Robert Kennedy, für den er sich einsetzte, schrieb und nahm Darin zwei Protestalben alternativer Rockmusik auf und fand eine neue Legion von Fans in diesem Bereich. In den frühen 1970er Jahren konnte er all diese Arten von Musik in seinen Live-Auftritten mit großem Erfolg kombinieren.
Ein unheimliches Händchen für Perfektion und Liebe zum Leben zeigte sich auch, als Darin im Showbusiness hinter den Kulissen arbeitete., Er besaß ein sehr erfolgreiches Musikverlagsgeschäft und gab von sich selbst anderen zu helfen. Er war verantwortlich für die Betreuung von Wayne Newton, und Newton seinen Start in der Aufnahmeindustrie bekommen, indem er ihm den Song „Danke Schoen.“Bobby‘ s Tiefe Loyalität zu vielen anderen war nie endende und seinen zahlreichen Freunden zählten Dick Clark, Sammy Davis Jr, Andy Williams, Elvis Presley, Flip Wilson, Peggy Lee, Johnny Mercer und Roger McGuinn. Bobby war auch der Botschafter für den Herzfonds für die American Heart Association für viele Jahre und gab ständig an viele andere Wohltätigkeitsorganisationen., Nach seinem Tod wurden seine Möbel und sein Klavier an Regina Hall gespendet, ein Zuhause für unüberschaubare Mädchen in Las Vegas.
Darins persönliches Leben war so aufgeladen wie sein berufliches. Am 1. Dezember 1960 heiratete er die Schauspielerin Sandra Dee, die im September sein Co-Star im Film war,und sie hatten einen Sohn, Dodd Mitchell Darin, geboren am 16. (Darin und Dee wurden am 7. März 1967 geschieden. Die Ehe ist in dem Buch Dream Lovers, geschrieben von ihrem Sohn, gut dokumentiert.= = Leben = = Bobby war 1973 mit der Juristin Andrea Joy Yaeger verheiratet. Sie ließen sich kurz vor seinem Tod scheiden., 1968, als er über eine Karriere in der Politik nachdachte, entdeckte Bobby, dass seine „Mutter“ Polly tatsächlich seine Großmutter und seine „Schwester“ Nina wirklich seine Mutter war. Diese schmerzhafte Offenbarung veränderte ihn für den rest seines Lebens.
Bobby Darin arbeitete sehr hart, um es nach oben zu schaffen und wurde oft von der Presse zitiert, er wolle eine “ Legende sein, als er 25 war.“Seine vielen treuen Fans glauben, dass er dieses Ziel in Rekordzeit erreicht hat., Dezember 1973, als er nach seiner zweiten Operation am offenen Herzen im jungen Alter von 37 Jahren starb, wurde Darins Leben verkürzt. Wie in seinem Leben gab er anderen nach seinem Tod Anweisungen, damit sein Körper zu Forschungszwecken an das medizinische Zentrum der UCLA gespendet werden konnte.
Aber Bobby Darins Herz geht weiter in seiner weitreichenden Musik und seinem unsterblichen Geist. 1990 wurde Bobby in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und 2010 mit dem GRAMMY Lifetime Achievement Award geehrt, den sein Sohn Dodd in seinem Namen annahm., Heute tauchen viele weitere seiner Aufnahmen auf CD-Neuauflagen auf, zusammen mit seinen elektrisierenden Live-Auftritten auf Video. Die Geschichte seines Lebens war Gegenstand einer erfolgreichen PBS-Dokumentation und ist als Film in Arbeit. Dies in Kombination mit den vielen Ehrungen, die ihm 1999 an seinem Geburtstag verliehen wurden, und seiner Einweisung in die Songwriters Hall of Fame auch 1999 beweisen, dass Bobby Darins wichtige Beiträge zur Welt frisch bleiben und den Test der Zeit bestehen werden. Er wird nie vergessen werden … sein Vermächtnis lebt weiter.,
Sandra Dee & Bobby Darin, Oscar night 1964