i klassisk musik är sonaten en av de mest populära musikstilarna, såväl kända som termerna Symphony eller Concerto. Den har sin egen form som har uppstått från sitt namn – Detta kallas Sonata Form, men det är också känt som Sonata-Allegro Form eller första rörelseform.

det här inlägget kommer att täcka allt som finns att veta om Sonata Form. Först måste vi dock förstå vilken musikalisk form som är.

Vad är Form I Musik?,

analysera musikalisk Form är ett annat sätt att titta på strukturen av ett musikstycke, i princip hur det sätts ihop.

de flesta (om inte alla) musikstycken kan delas upp i sektioner.

dessa sektioner kan vara små eller korta, som en enda bar eller melodi, eller de kan vara långa och invecklade, till exempel en lång passage eller till och med en hel rörelse.

till exempel kan en poplåt ha avsnitten vers 1, Chorus, Vers 2, Bridge, och det skulle röra sig mellan dem.,

en enda vers kan dock brytas ner i mindre sektioner, till exempel den första raden av melodi, andra raden etc.

du sedan märka varje avsnitt med en bokstav – A, b, c, d, etc.

Så, om en poplåt går vers 1 – Chorus – Bridge – Chorus, kan den märkas ABCB.

Läs mer om form, och alla de många olika typerna, här i vår guide.

Sonata Form – definitionen

Sonata Form är förmodligen den viktigaste musikaliska formen av den klassiska eran.,

det kallas ofta Sonata-Allegro Form eller första rörelse Form eftersom det vanligtvis används som formen av den första rörelsen av en full Sonata, och den första rörelsen har vanligtvis en tempo märkning av ”Allegro”.,

Sonata Form som en struktur består av tre huvudavsnitt:

  • en exposition
  • en utveckling
  • en rekapitulation

här är ett diagram över ungefär hur de tre sektionerna fungerar tillsammans, och hur Allegro första rörelsen av en klassisk Sonata kommer att skrivas:

Sonata formsektioner

exposition

alla bitar i Sonata form har expositionen direkt i början.,

ibland finns det en introduktion, men detta är inte alltid fallet och det anses inte officiellt vara en del av strukturen.

utställningen presenterar det viktigaste tematiska materialet i stycket och fastställer toniken.

precis som det finns olika delar till en sonata, finns det också olika delar av utställningen – fyra för att vara exakt. Dessa är:

  • den första Ämnesgruppen
  • övergången
  • den andra Ämnesgruppen
  • codetta.,

den första Ämnesgruppen, märkt ”P” för ”Prime”, består av ett eller flera teman, med alla skrivna i huvudtonyckeln.

övergången (”T”) är när pjäsen flyttas från den första nyckeln till den andra nyckeln. Om den första nyckeln är stor är den andra den dominerande (V). Om den första nyckeln är mindre, skulle den andra nyckeln vara den relativa stora (III).

den andra Ämnesgruppen (”S”) spelar en eller flera av ”P” – teman igen, förutom den här gången i den andra tangenten., Ofta är teman i huvudsak samma men mer prydnads eller med mer blomstrar eller en annan rytm.

Codetta (”K”) för expositionen till ett slut med en perfekt kadens i nyckeln till den andra gruppen, ”S”. Hela exponeringssektionen upprepas vanligtvis.,

här är ett exempel på sonata form; lyssna på den första rörelsen av ”Sonata i G Major” av Haydn:

Sonata i G Major av Haydn:

runt 0:08 det första ämnet grupp börjar, med melodisk tema.

övergången till V-ackordet (D-dur) sker runt 0:28 med de första olyckorna.

den andra Ämnesgruppen börjar klockan 0: 37, och sedan är Codetta klockan 1: 12, precis innan hela saken upprepas.,

utveckling

utvecklingen är den mellersta delen av ett stycke i Sonataform.

det börjar i samma nyckel som expositionen slutade i (V-ackordet i den ursprungliga toniken) och färdas genom en mängd liknande eller avlägsna tonala centra.

det upprepar också temat eller teman i utställningen, men den här gången utvecklar den dem.

det betyder att det förändrar teman och presenterar dem i olika nycklar, eller kanske i en mindre nyckel, eller det kan ha en annan harmonisk eller rytmisk struktur, och så vidare.,

utvecklingen är den mest unika delen av varje enskilt stycke i Sonataform.

även om expositionen och rekapitulationen är ungefär desamma över olika musikstycken, visar utvecklingen av varje kompositörs unika talanger och olika stilar.

ta denna utvecklingssektion från Mozarts berömda ”eine Kleine Nachtmusik”, första rörelsen.

det är mycket kort, Det börjar vid 3:22 och sedan rekapitulationen börjar vid 3:59.,

under den korta tiden färdas tonalcentret från D Major genom flera olika nycklar, såsom B Maj, A min, d min och C Maj, innan man sätter sig tillbaka i G Major vid rekapitulationen.

” eine Kleine Nachtmusik”av Mozart

utvecklingen av den första rörelsen av Beethovens” Eroica ” Symfoni är å andra sidan mycket lång och invecklad.

det börjar igen vid 3: 22, men fortsätter i över fem minuter och byter till rekapitulationen vid 8: 42.,

under hela utvecklingen använder Beethoven många olika synkoperade rytmer och komplexa, dissonanta nyckelcentra.

Beethovens” Eroica”Symfoni

rekapitulation

den sista delen av en bit i Sonata-Form är Rekapitulationen.

som namnet antyder är det i grunden en omräkning (eller recap) av de huvudteman som först presenterades i utställningen, förutom den här gången finns det ingen övergång till V (eller III i mindre).,

alla teman spelas i den ursprungliga toniska nyckeln som startade stycket.

rekapitulationen startar, som expositionen, med en första ämnesgrupp, som återigen finns i hemnyckeln, som den var tidigare.

då finns det en övergång, även om detta fungerar mer som en ”sekundär utveckling” – sektion, och lägger ofta till nytt eller unikt material som inte fanns i utställningen.

slutligen finns det en andra ämnesgrupp, även om det här är igen i hemnyckeln snarare än sekundärnyckeln.,

om pjäsen var övergripande i mindre, kan denna andra ämnesgrupp spelas upp i parallell Major för att ge pjäsen en lyckligare slut.

här är rekapitulationen från Haydns ”Sonata in G Major”, som börjar vid 2:58. Säkerhetskopiera spelaren några sekunder om du vill höra slutet på utvecklingen och hur den övergår tillbaka till rekapitulationen.,

Haydns ”Sonata i G Major

omkring 3:12 är när övergången startar, även om den här gången inte övergår till någonstans utan helt enkelt spelar något unikt och att ekon utvecklingssektionen från tidigare.

den andra Ämnesgruppen börjar sedan runt 3:22 igen och ger det andra temat från utställningen, men den här gången i G Major.

När rekapitulationen slutar är när Sonata-formen av rörelsen sägs sluta.,

ibland finns det extra musikaliskt material som spelas efter denna del, men om så är fallet kallas det alltid en Coda, och anses inte vara en del av formuläret.

här är ett exempel på en Coda, från Mozarts ”Pianosonat nr 7 i C Major”.

rekapitulationen avslutar sitt material vid 5: 17, med den långa d-trillen som sedan landar på C.

de sista 8 staplarna betraktas sedan som Coda, och de slutar med en annan perfekt autentisk kadens i den ursprungliga hemnyckeln.,

variationer från standardformuläret

ovan är den allmänna formen av ett stycke som, om det följer dessa regler, kommer att anses ha Sonata Form.

inte alla bitar i sonatform följer dessa exakta regler, men eftersom olika kompositörer och artister ofta vill sätta sin egen stil på displayen genom att ändra eller bryta några av reglerna.

till exempel har expositionen ibland bara ett tema som upprepas från de första till andra ämnesgrupperna.,

detta kallas en monothematisk utställning, och att ett tema används för att upprätta en koppling mellan toniska och dominerande nycklar, snarare än att spela en eller flera teman för varje nyckel.

Här är ett exempel, Mozarts ”Sonata in Bb Major, K570”:

Mozarts ”Sonata in Bb Major, K570”

en annan variant är när expositionen modulerar till en nyckel det skiljer sig från V (eller III i mindre).

Beethoven är särskilt känd för att göra detta ofta.,

till exempel kan den andra Ämnesgruppen presenteras i mediant (i Maj till III Maj) eller submediant (i Maj till VI Maj) eller till och med parallell major eller minor (i Maj till i min, eller vice versa).,

ett exempel är Beethovens ”Waldstein Sonata”, som modulerar från C Maj i början till E Maj (III Maj) för den andra Ämnesgruppen:

Beethovens ”Waldstein Sonata”

utställningar kan också ha mer än 2 Huvudnyckelområden, eller till och med bara en om stycket inte modulerar alls (Chopins ”Piano Sonata No.1 in C Min” är ett bra exempel).,

i en annan variant spelades rekapitulationen ibland i en nyckel som skilde sig från den ursprungliga Exposition tonic key.

detta är ofta subdominant (VI), såsom i många bitar av Schubert.

här är ett exempel på hans, ”Sonata i E Major, D459” som rekapitulerar i subdominanten.

” Sonata in E Major, D459″ – Schubert

summera

det är Sonataformen!

det är mycket vanligt, och en av de mest populära formerna att undervisa i skolan.,

Du kommer sannolikt att se det på tentor eller bli ombedd att analysera det i klassen, så det är väldigt viktigt att veta allt du kan om det.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *