Bob Dylans inflytande på populärmusik är oöverskådlig. Som låtskrivare, han banade väg för flera olika skolor av pop låtskrivande, från konfessionell sångare / låtskrivare till slingrande, hallucinatoriska, ström-of-medvetande berättelser. Som vokalist bröt han ner tanken att en sångare måste ha en konventionellt bra röst för att kunna utföra och därigenom omdefiniera vokalistens roll i populärmusik. Som musiker utlöste han flera genrer av popmusik, inklusive Elektrifierad folkrock och Landrock. Och det är bara toppen av hans prestationer., Dylans kraft var tydlig nog under hans popularitet på 60-talet — The Beatles’ övergång mot introspektiv låtskrivande i mitten av 60-talet aldrig skulle ha hänt utan honom — men hans inflytande ekade under flera efterföljande generationer, eftersom många av hans låtar blev populära standarder och hans bästa album blev obestridda klassiker av rock & roll canon., Dylans inflytande på folkmusik var lika kraftfullt, och han markerar en central vändpunkt i sin 1900-talsutveckling, vilket betyder att genren flyttade bort från traditionella låtar och mot personlig låtskrivning. Även när hans försäljning minskade på 80-och 90-talet, Dylan närvaro sällan släpade, och hans kommersiella väckelse på 2000-talet visade sin kvarlevor.
För en siffra av sådan betydande inflytande, Dylan kom från ödmjuka början. Bob Dylan, född Robert Allen Zimmerman 24 maj 1941 i Duluth, Minnesota, är en amerikansk skådespelare., Som barn lärde han sig spela gitarr och munspel och bildade en rock & roll band som heter The Golden Chords när han var i gymnasiet. Efter sin examen 1959 började han studera konst vid University of Minnesota i Minneapolis. På college började han utföra folksånger på coffee houses under namnet Bob Dylan, med sitt efternamn från poeten Dylan Thomas. Redan inspirerad av Hank Williams och Woody Guthrie, Dylan började lyssna på blues medan på college, och genren vävde sig in i hans musik., Han tillbringade sommaren 1960 i Denver, där han träffade bluesman Jesse Fuller, inspirationen bakom låtskrivarens signatur munspel rack och gitarr. När han återvände till Minneapolis på hösten hade han vuxit väsentligt som artist och var fast besluten att bli professionell musiker.
Dylan tog sig till New York i januari 1961 och gjorde omedelbart ett betydande intryck på folksamhället i Greenwich Village. Han började besöka sin idol Guthrie på sjukhuset, där han långsamt dog av Huntingtons chorea., Dylan började också uppträda i kaffehus, och hans grova karisma vann honom en betydande följd. I April öppnade han för John Lee Hooker på Gerdes Folkstad. Fem månader senare utförde Dylan en annan konsert på platsen, som granskades positivt av Robert Shelton i New York Times. Columbia&R man John Hammond sökte Dylan ut på styrkan av den översyn och undertecknade songwriter hösten 1961., Hammond producerade Dylans självbetitlade debutalbum (släppt i mars 1962), en samling av folk och blues standarder som skröt endast två ursprungliga låtar. Under 1962 började Dylan skriva en stor sats original, varav många var politiska protestlåtar i samma anda som hans Greenwich Village contemporaries. Dessa låtar visades på hans andra album, The Freewheelin ’ Bob Dylan. Innan dess release, Freewheelin’ gick igenom flera inkarnationer., Dylan hade spelat in en sten & rulla singel, ”Mixed Up Förvirring,” vid slutet av 1962, men hans chef, Albert Grossman, såg till att posten har tagits bort eftersom han ville presentera honom som en akustisk folkie. På samma sätt skrotades flera låtar med ett fullt backing band som spelades in för Freewheelin’ innan albumet släpptes. Dessutom har flera låtar som spelats in för albumet-inklusive ”Talking John Birch Society Blues” – eliminerats från albumet innan det släpptes.,
helt innefattande ursprungliga låtar, The Freewheelin’ Bob Dylan gjorde en enorm inverkan i det amerikanska folksamfundet, och många artister började täcka låtar från albumet. Av dessa var de viktigaste Peter, Paul och Mary, som gjorde ”Blowin’ in the Wind ” till en stor pop hit sommaren 1963 och därigenom gjorde Bob Dylan ett hushållsnamn. På styrkan av Peter, Paul och Marys omslag och hans öppnings gigs för populära folkie Joan Baez, Freewheelin’ blev en hit hösten 1963, klättring till nummer 23 på listorna., Vid den tiden hade Baez och Dylan blivit romantiskt involverade, och hon började spela in sina låtar ofta. Dylan skrev lika snabbt.
när The Times They Are a-Changin’ släpptes i början av 1964 hade Dylans låtskrivande utvecklats långt bortom hans New York-kamrater. Starkt inspirerad av poeter som Arthur Rimbaud och John Keats, hans skrivande tog på sig en mer läskunnig och suggestiv kvalitet. Ungefär samtidigt började han expandera sina musikaliska gränser, lägga till mer blues och R&b påverkar hans låtar., Släpptes sommaren 1964, en annan sida av Bob Dylan gjorde dessa förändringar uppenbara. Men Dylan rörde sig snabbare än hans register kunde indikera. I slutet av 1964, han hade avslutat sin romantiska relation med Baez och hade börjat dejta en före detta modell som heter Sara Lowndes, som han därefter gift. Samtidigt gav han Byrds ”Mr. Tambourine Man” att spela in för sitt debutalbum. The Byrds gav låten en ringande, elektrisk arrangemang, men när singeln blev en hit, Dylan var redan utforska sitt eget märke av folk-rock.,
inspirerad av den brittiska invasionen, särskilt djurens version av ”House Of The Rising Sun”, spelade Dylan in en uppsättning ursprungliga låtar backas upp av en högljudd rock& roll band för hans nästa album. Samtidigt som allt tillbaka hem (mars 1965) fortfarande hade en sida av akustiskt material, klargjorde det att Dylan hade vänt ryggen på folkmusik. För folkgruppen kom den sanna brytpunkten några månader efter albumets utgivning, när han spelade Newport Folk Festival med stöd av Paul Butterfield Blues Band., Publiken hälsade honom med ond hån, men han hade redan accepterats av den växande stenen & roll community. Dylans vårturné i Storbritannien var grunden för D. A. Pennebakers dokumentär Don ’ t Look Back, en film som fångar låtskrivarens edgy karisma och charm.
Dylan gjorde sitt genombrott för popgruppen sommaren 1965, när ”Like a Rolling Stone” blev en nummer två hit. Driven av ett cirkulärt organ riff och en stadig takt, bröt den sex minuters låten barriären för den tre minuters pop singeln., Dylan blev föremål för otaliga artiklar, och hans texter blev föremål för litterära analyser över hela USA och Storbritannien drygt 100 artister täckte hans låtar mellan 1964 och 1966; The Byrds and The Turtles, i synnerhet, hade stora hits med hans kompositioner. Highway 61 Revisited, hans första fullfjädrad rock & rulla album, blev en Topp-Tio hit strax efter sommaren 1965 release. ”Positivt 4th Street ”och”Rainy Day Women #12 & 35 ” blev topp tio hits hösten 1965 respektive våren 1966., Efter utgivningen av dubbelalbumet Blonde on Blonde i maj 1966 hade han sålt över tio miljoner skivor runt om i världen.
under hösten 1965 anställde Dylan The Hawks, tidigare Ronnie Hawkins’ backing group, som sitt touringband. The Hawks, som bytte namn till bandet 1968, skulle bli Dylans mest kända band, främst på grund av deras intuitiva Kemi och ”wild, thin mercury sound”, men också på grund av deras brittiska turné våren 1966., Turnén var första gången britterna hade hört den elektriska Dylan, och deras reaktion var otrevlig och våldsam. På Manchester concert (länge felaktigt identifierats som showen från Londons Royal Albert Hall), en publik medlem som heter Dylan ”Judas,” inspirerande en positivt ond version av ”Like A Rolling Stone” från Dylan och bandet. Föreställningen förevigades på otaliga bootleg album (en officiell release slutligen dök 1998), och det indikerar intensiteten av Dylan i mitten av 1966., Han hade tagit kontroll över Pennebakers andra Dylan dokumentär, äta dokumentet, och var under deadline för att slutföra sin bok Tarantula, samt spela in ett nytt rekord. Efter den brittiska turnén återvände han till Amerika.
den 29 juli 1966 skadades han i en motorcykelolycka utanför sitt hem i Woodstock, New York, med skador på halskotor och hjärnskakning., Detaljer om olyckan förblir svårfångade — han var enligt uppgift i kritiskt tillstånd i en vecka och hade amnesi — och vissa biografer har ifrågasatt dess svårighetsgrad, men händelsen var en central vändpunkt i sin karriär. Efter olyckan, Dylan blev en enstöring, försvinner in i sitt hem i Woodstock och höja sin familj med sin fru Sara. Efter några månader drog han sig tillbaka med bandet till ett hyrt hus, senare kallat Big Pink, i West Saugerties för att spela in ett antal demos., I flera månader spelade Dylan och bandet in en enorm mängd material, allt från gamla folk, land och blues låtar till nyskrivna original. Låtarna indikerade att Dylans låtskrivande hade genomgått en metamorfos, blev strömlinjeformad och mer direkt. På samma sätt hade hans musik förändrats, på grund av mindre traditionella rock & roll, och visar tunga land, blues och traditionella folk influenser., Ingen av de stora rosa inspelningarna var avsedda att släppas, men band från sessionerna cirkulerades av Dylans musikutgivare med avsikt att generera coverververversioner. Kopior av dessa band, liksom andra låtar, fanns på illegal bootleg album i slutet av 60-talet; det var första gången som bootleg kopior av outgivna inspelningar blev allmänt cirkulerade. Delar av banden släpptes officiellt 1975 som det dubbla albumet The Basement Tapes.,
medan Dylan var i avskildhet, rock & roll hade blivit tyngre och artier i kölvattnet av den psykedeliska revolutionen. När Dylan återvände med John Wesley Harding i december 1967, dess tysta, country ambience var en överraskning för allmänheten, men det var en betydande hit, toppade på nummer två i USA och nummer ett i Storbritannien. dessutom blev skivan utan tvekan den första betydande country-rock-skivan som skulle släppas, ställa in scenen för ansträngningar av Byrds och Flying Burrito Brothers senare 1969.,
Dylan följde sitt land lutningar på hans nästa album, 1969 Nashville Skyline, som spelades in i Nashville med flera av landets branschens topp session män. Även om albumet var en hit, lekte topp tio enda ”Lay Lady Lay,” det kritiserades i vissa kvartal för dess ojämna material. Den blandade mottagningen var början på en fullblåst backlash som kom med dubbelalbumet Self Portrait., Albumet släpptes tidigt i juni 1970, och var ett sammelsurium av covers, livespår, omtolkningar och nya låtar, och hälsades med negativa recensioner från alla håll i pressen. Dylan följde albumet snabbt med New Morning, som hyllades som en comeback.
efter lanseringen av New Morning började Dylan vandra rastlöst. Han flyttade tillbaka till Greenwich Village, han slutligen publicerades Tarantula i November 1970, och han uppträdde på Konserten för Bangladesh i augusti 1971., Under 1972 började han sin skådespelarkarriär genom att spela Alias i Sam Peckinpahs Pat Garrett och Billy The Kid, som släpptes 1973. Han skrev också soundtracket till filmen, som innehöll ”Knockin’ on Heaven ’s Door”, hans största hit sedan ” Lay Lady Lay.”Pat Garrett soundtrack var den sista skivan släpptes under hans Columbia kontrakt innan han flyttade till David Geffens spirande Asylum Records. Som vedergällning samlade Columbia Dylan, En samling Självporträttsuttag, för frisläppande i slutet av 1973., Dylan spelade bara in två album-inklusive 1974: s Planet Waves, tillfälligt hans första nummer ett album-innan han flyttade tillbaka till Columbia. Bandet stödde Dylan på Planet Waves och dess medföljande turné, som blev den mest framgångsrika turnén i rock & roll history; det fångades på 1974: s Dubbel livealbum Before the Flood.
Dylans 1974-turné var början på en comeback som kulminerade med 1975: s blod på spåren., Blood on the Tracks är ett album av kritikerna, utgivet i november 2007.Det är hans andra album, Blood on the Tracks. Efter att ha fastnat med folkies i Greenwich Village, Dylan bestämde sig för att starta en gigantisk turné, löst baserad på resande medicin visar. Foder upp en omfattande förteckning över styrkande musiker — inklusive Joan Baez, Joni Mitchell, Ramblin’ Jack Elliott, Arlo Guthrie, Mick Ronson, Roger McGuinn, och poeten Allen Ginsberg-Dylan dubbade tur Rolling Thunder Revue och ligger ute på vägen under hösten 1975., För nästa år turnerade Rolling Thunder Revue på och av, med Dylan som filmade många av konserterna för en framtida film. Under turnén släpptes Desire till stor hyllning och framgång och spenderade fem veckor på toppen av listorna. Under Rolling Thunder Revue visade Dylan ”Hurricane”, en protestsång som han hade skrivit om boxare Rubin Carter, som hade blivit orättvist fängslad för mord. Livealbumet Hard Rain släpptes i slutet av turnén. Dylan släppt Renaldo and Clara, en fyra timmars film baserad på Rolling Thunder tur, dåliga recensioner i början av 1978.,
tidigt 1978, Dylan ut på en annan omfattande turné, denna gång backas upp av ett band som liknade en Las Vegas lounge act. Gruppen var med på albumet Street Legal från 1978 och på albumet Budokan från 1979. I slutet av turnén i slutet av 1978, Dylan meddelade att han var en pånyttfödd kristen, och han lanserade en serie kristna album som efter sommaren med Slow Train kommer. Även om recensionerna blandades, var albumet en framgång, toppade på nummer tre och going platinum., Hans stödjande turné för Slow Train Coming innehöll bara hans nya religiösa material, mycket till bafflement av hans långsiktiga fans. Två andra religiösa album-Saved (1980) och Shot of Love (1981) – följde, både till dåliga recensioner. 1982 reste Dylan till Israel, gnistor rykten om att hans omvandling till kristendomen var kortlivad. Han återvände till sekulär inspelning med 1983 ’ s Infidels, som hälsades med gynnsamma recensioner.
Dylan återvände till framträdandet 1984 och släppte livealbumet Real Live i slutet av året., Empire Burlesque följde 1985, men dess udda blandning av dansspår och rock & roll vann några fans. Men den fem album/trippel-skiva retrospektiv box set Biograph dök samma år till stor hyllning. 1986 slog Dylan vägen med Tom Petty & Heartbreakers för en framgångsrik och hyllad turné, men hans album det året, Knocked Out Loaded, mottogs dåligt. Året därpå turnerade han med The Grateful Dead som sitt bakgrundband; två år senare uppträdde souveniralbumet Dylan & The Dead.,
1988 påbörjade Dylan det som blev känt som ”The Never-Ending Tour” – en konstant ström av Shower som sprang på och av i slutet av 90-talet. samma år uppträdde han på Traveling Wilburys, Vol. 1 — av supergruppen även med George Harrison, Roy Orbison, Tom Petty, och Jeff Lynne — och släppte sin egen Down in the Groove, ett album som till stor del omfattar omslag., Never-Ending Tour ”fick mycket starkare recensioner än Ner i Spåret (Traveling Wilburys album klarat sig mycket bättre), men 1989 Oh Mercy var hans mest hyllade album sedan 1975 finns Blod på Spår, delvis till följd av Daniel Lanois’ stark produktion., Dylans uppföljare under the Red Sky från 1990, gavs ut samma år som det andra albumet av The Traveling Wilburys, nu en kvartett efter Roy Orbisons död strax efter utgivningen av Wilburys första långspelare 1988, mottogs dåligt, särskilt jämfört med den entusiastiska mottagningen för 1991 års box set The Bootleg-serie, Vols. 1-3 (Rare & Unreleased), en samling av tidigare outtakes och rariteter.,
för resten av 90-talet delade Dylan sin tid mellan livekonserter, målning och studioprojekt. Han återvände till inspelningen 1992 med Good as I Been to You, en akustisk samling av traditionella folksånger. Det följdes 1993 av ett annat folkrekord, World Gone Wrong, som vann Grammy för bästa traditionella folkalbum. Efter utgivningen av World Gone Wrong släppte han ett greatest hits-album och en live-skiva.,
Dylan släppte Time Out of Mind, hans första album av originalmaterial på sju år, hösten 1997. Time Out of Mind fick sina starkaste recensioner i år och debuterade oväntat i topp tio, så småningom klättra till platina certifiering. Sådan framgång ledde till ett återupplivande av intresse för Dylan, som uppträdde på Newsweeks omslag och började sälja ut konserter igen. I början av 1998, Time Out of Mind fått tre Grammy Awards: Årets Album, Bästa Samtida Folkmusik, och Bästa Manliga Rock Sång.,
ett annat album av originalmaterial, kärlek och stöld, följde 2001 och gick guld. Strax efter dess release, Dylan meddelade att han gjorde sin egen film, starring Jeff Bridges, Penelope Cruz, John Goodman, Val Kilmer, och många fler. Det medföljande soundtracket, Masked And Anonymous, släpptes i juli 2003. Dylan valde att själv producera sitt nya studioalbum, Modern Times, som toppade Billboardlistorna och gick platina i både Amerika och Storbritannien., Det var Dylans tredje på varandra följande album att få beröm från kritiker och stöd från konsumenter, och det följdes tre år senare i 2009 av Together Through Life, en annan självproducerad ansträngning (som Jack Frost) som också innehöll bidrag från David Hidalgo av Los Lobos och Mike Campbell av Tom Petty & The Heartbreakers. Han takade av året med en gammaldags semester ansträngning, jul i hjärtat. Intäkter från albumet donerades till olika välgörenhetsorganisationer runt om i världen.,
Dylan släppte den självproducerade (igen som Jack Frost) Tempest den 11 September 2012; den debuterade på tre på både Billboard 200 och Storbritannien diagram. De kommande två åren medförde hyllade poster i den pågående Bootleg-serien-2013 såg utgivningen av ett annat självporträtt (1969-1971), vilket återställde rykte om en mycket dålig era, och 2014 såg det efterlängtade utseendet på Källarbanden komplett-och sedan kastade Dylan en kurvboll för sitt nästa studioalbum., Släpptes i februari 2015, Shadows in The Night hittade sångaren / låtskrivaren ägnar sig åt val från den stora amerikanska sångboken i pre-rock & roll era. Var och en av de tio låtarna hade tidigare spelats in av Frank Sinatra, och Dylans album var hans version av Sinatras saloon låtar, arrangerade av sitt eget touringband. Shadows in The Night debuterade på sju i USA och som nummer ett i Storbritannien. Det följdes på hösten av nästa delbetalning i Bootleg-serien, The Cutting Edge 1965-1966., Finns i tre upplagor – en dubbelskivdestillation, en omfattande sexskivlåda och en komplett, begränsad upplaga 18-CD-uppsättning-the Cutting Edge 1965-1966 samlade unreleased (och unbootlegged) outtakes från inspelningen av att föra allt tillbaka hem, Highway 61 Revisited och Blonde on Blonde.
I maj 2016 återvände Dylan med Fallen Angels, hans andra Sinatra-inspirerade samling låtar från den stora amerikanska sångboken; den debuterade på nummer sju på Billboardlistorna., Senare samma år släppte Columbia/Legacy 1966 Live Recordings, en 36-skivbox som innehåller alla kända inspelningar från det centrala året, men dess release överskuggades av Dylan som vann Nobelpriset för litteratur hösten 2016. Dylan fortsatte sin utforskning av den stora amerikanska sångboken med mars 2017-utgåvan av Triplicate, ett trippelalbum med tre tematiskt arrangerade samlingar av popstandarder. Med titeln Trouble No More 1979-1981, den 13: e volymen av Bootleg-serien spotlighted Dylans Christian era i början av 80-talet och anlände i November 2017., Live 1962-1966: sällsynta föreställningar från Upphovsrättssamlingarna, en dubbel-skiva uppsättning av höjdpunkter utslagna från tidigare släppt rarities samlingar, dök upp i juli 2018. Fyra månader senare, sex-disc deluxe-versionen av mer blod, fler spår: Bootleg-serien, Vol. 14 dök upp. Det innehöll alla kända studioinspelningar-helt och delvis – som så småningom resulterade i det klassiska blodet på spåren 1975. Dylan ytterligare undersökas hans 1975 arkiv 2019, samarbetar med regissören Martin Scorsese för dokumentären Rolling Thunder Revue: En Bob Dylan Historia av Martin Scorsese., Filmen dök upp i juni, tillsammans med en 14-skivlåda som heter The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings. Senare i 2019, Bootleg-serien, Vol. 15: Travelin ’ Thru — en trippelskiva som koncentrerar sig på Dylans Nashville inspelningar av sena 60-talet — släpptes.
strax efter att världen påverkades av romanen coronavirus pandemi i början av 2020 med många länder i karantän, Dylan ’ s Never-Ending Tour gick på tvångsstopp för första gången på mer än två decennier., Den 27 mars, via sin YouTube-kanal, släppte låtskrivaren ”Murder Most Foul”, ett nästan 17-minuters spår om JFK-mordet.det var inte bara hans första nya material på åtta år, det var också den längsta låten i hans katalog hittills. Det kartlades på nummer ett, hans första singel för att uppnå det. En månad senare följde han med” i Contain Multitudes ” med titeln för en fras i en Walt Whitman-dikt. I maj släpptes en tredje ny låt, ”False Prophet,”; dess musik är baserad på Billy ”The Kid” Emersons 1954 Sun Records singel ”If Lovin’ is Believin’.,”Det släpptes den dagen som Dylan tillkännagav sitt 39th studioalbum, Rough and Rowdy Ways. Den 11 juni, åtta dagar innan den släpptes, avslöjade Dylans You Tube channel hela spårlistan.