Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
1970-talet förändrade hur vi ser musik, från landmärke album för heavy metal till det bästa arbetet som kommer från några av de mest innovativa och viktiga artisterna genom tiderna.
Vi såg uppkomsten av Michael Jackson. Bruce Springsteen blev en röst av hans generation. Bob Dylan, John Lennon och andra nådde nya kreativa höjder.,
här är en nedräkning av de 50 största albumen i decenniet, som börjar med en solo Beatle på nr 50…låt oss veta vad vi missade.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
50. George Harrison – ’All Things Must Pass’
John Lennon och Paul McCartneys soloalbum kan få mer uppmärksamhet. Men du kan göra så att Harrison släppte den bästa post-Beatles solo ansträngningen 1970., ”All Things Must Pass” är ett komplext trippelalbum som åldras mycket bra tack vare styrkan i briljanta låtar som” My Sweet Lord”,” What Is Life ” och det rörliga titelspåret.
Troy L. Smith, Cleveland.com
49. AC/DC – ’Highway to Hell’
På vissa sätt, ”Highway To Hell” är ihågkommen som det sista albumet innan sångare Bon Scott passerar., Men det är också en av de definitiva uttalandena av hårdrock och metall, eftersom Scotts kraftfulla röst i kombination med Angus Youngs gitarr blåste bort alla.
Troy L. Smith, Cleveland.com
48. Crosby, Stills, Nash & Young – ’Deja Vu’
” Deja Vu ” är ett exempel på fyra begåvade låtskrivare och musiker som kommer tillsammans för att producera några av deras bästa arbete., Och alla får chansen att lysa här, inklusive Neil Young, som visar tidiga tecken på det enorma solomaterialet som skulle komma.
Troy L. Smith, Cleveland.com
47. ’Saturday Night Fever Soundtrack’
det ultimata albumet som förkroppsligar disco-eran. Det kan göra vissa Musik elitister rulla sina ögon. Men gör inga misstag, Bee Gees-led soundtrack var en master class I poplåt skriva, skapa tidlös melodi efter tidlös melodi.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
46. Blondie – ”Parallel Lines”
Blondies tredje album var en stor framgång och fortsatte att sälja 20 miljoner exemplar över hela världen. Men det var också en banbrytande prestation för att hjälpa till att etablera New Wave och punk musik som en vanlig kraft, ställa in scenen för ljudet av 1980-talet.,
Troy L. Smith, Cleveland.com
45. Derek and the Dominos – ’Layla and Other Assorted Songs’
”Layla and Other Assorted Songs” är ett smärtsamt album om kärlek (eller mer lämpligt lust). Men det kan också vara Eric Claptons crowning achievement, dela ut pitch-perfect blues med lite hjälp från Duane Allman.
Troy L., Smith, Cleveland.com
44. Deep Purple – ’Machine Head’
Du kan debattera vad Deep Purples bästa album är. Men ”Machine Head” är bandets viktigaste och en av de viktigaste metall album genom tiderna. Det är ett stort album från ett mäktigt band, med en av de mest minnesvärda gitarrifferna genom tiderna på ”Smoke on the Water.”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
43., The Velvet Underground – ’Loaded’
”Loaded” var Velvet Underground motvilliga räckvidd för mainstream framgång. I processen, bandet tillverkade en av de finaste rockalbum i historien, och en av dess mest inflytelserika. Låtar som ”Sweet Jane”och”Rock & Roll ” gjorde skivan mer tillgänglig för framtida artister som vill skapa sin egen form av experimentell rock.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
42., The Beatles – ’Let It Be’
”Let It Be” var den sista Beatles album release, men spelades in före ”Abbey Road.”Således har det aldrig fått sann kredit som en riktig svan sång. ”Låt det vara” mottogs med blandade recensioner. Men det har många höjdpunkter, inklusive den ikoniska titelspåret, McCartney och Lennons vokala harmonier på ”två av oss” och den rörande känslan av ”över universum.”
Troy L., Smith, Nordöstra Ohio Media Group
41. Elvis Costello – ’My Aim Is True’
Costello släppte två stora album under 1970-talet (den andra är ”årets modell”). Men hans debut,” mitt mål är sant”, står som en imponerande fusion av folk och blues, samtidigt som han drar tydligt inflytande från konflikten. Det är helt enkelt en av de bästa debutalbumet i historien.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
40., Bruce Springsteen – ’Darkness on the Edge of Town’
tre år efter ”Born To Run” levererade Springsteen ett album fullt av rock and roll anthems om arbetarklasstecken. Det var en lovande uppsättning låtar som utvidgade begreppet den förlorade amerikanska drömmen som fyllde ” född att springa.”
Troy L. Smith, Cleveland.com
39. The Rolling Stones – ”Sticky Fingers”
med Mick Taylor ombord blev Rolling Stones ljud större och mer expansivt., ”Sticky Fingers” producerade låtar som förblir fanfavoriter, från stunner som är ” Brown Sugar ”till de långsamma” vilda hästarna.”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
38. Pink Floyd – ’The Wall’
Pink Floyd var produktiv under 1970-talet, särskilt släppa ”the Dark Side of the Moon” tidigare i decenniet. För att stänga decenniet släppte bandet sin episka ”the Wall”, som briljant utforskar begreppen övergivenhet och besvikelse., Ännu viktigare, albumet har peak moments för flera genrer av decenniet, inklusive metal, disco och folkrock.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
37. Stooges – ”Raw Power”
”Raw Power” är ett lämpligt sätt att beskriva Stooges tredje album. En svindlande Iggy Pop och medproducent David Bowie bygger på ”Fun House” grymhet, skapa en milstolpe prestation i punkrock som skulle påverka artister som Black Flag och Nirvana.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
36. Black Sabbath – ’Black Sabbath’
vissa musikhistoriker kommer att berätta att det är albumet som uppfann heavy metal. Även om det inte är det, är Black sabbats debut verkligen albumet som visade hur potent metallmusik kunde vara. Det sammansmälta delar av psykedelisk rock och blues att skapa något nytt, styrs av doom och dysterhet. Rockmusik var aldrig densamma.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
35. The Allman Brothers Band – ’At Fillmore East’
allmänt anses vara en av de största livealbum genom tiderna, ”At Fillmore East” briljant fångar Allman Brothers Band uncanny showmanship. Albumet innehåller förmodligen några av de bästa levande ögonblicken som någonsin spelats in, från den spännande öppningen av ” Statesboro Blues ”till den episka 23-minuters stängning av” Whipping Post.,”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
34. Kraftwerk – ”Trans-Europe Express”
När man tittar på hur elektronisk musik har format det nuvarande läget för pop, kan du inte låta bli att ge kredit till Kraftwerks 1977 mästerverk. ”Trans-Europe Express” anses vara ett av de mest inflytelserika albumen genom tiderna, som har inspirerat alla från Radiohead och Madonna till Depeche Mode och Bjork.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
33. Talking Heads – ’More Songs About Buildings and Food’
the Talking Heads andra album var bandets första steg i att hitta sitt ljud, som sammanfogade David Byrnes övertygande texter och röst med en störtflod av influenser som varierade från punk till funk. Mycket av detta är skyldig till producenten Brian Eno som kunde släta ut kanterna på bandets instrumentation, vilket gör det ett sticker ut.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
32. Carole King – ’Tapestry’
Carole King har blivit invald i Rock and Roll Hall of Fame som låtskrivare, och med rätta så. Men” Tapestry ” ensam borde tjäna sin induktion som artist. Många andra artister har gjort träffar med omslag av låtar från” Tapestry”, som albumet blev en plan för nästan varje framtida kvinnlig sångare och låtskrivare söker efter pop intimitet.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
31. Simon and Garfunkel – ’Bridge Over Troubled Water’
det sista albumet från Simon & Garfunkel var ganska svanen låten. ”Bridge Over Troubled Water” skulle förskjuta mångfalden av Simons senare soloarbete, som innehöll graciös textur och raffinerad produktion., ”Bridge Over Trouble Water” vunnit Grammy för Årets Album 1971.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
30. John Lennon – ’Plastic Ono Band’
Lennons 1970 album är det bästa av hans post-Beatles arbete, perfekt sammanslagning Lennon och Yoko Ono vilja att experimentera med Phil Spectors raffinerade produktion. Albumet, som innehåller några av Lennons mest kända låtar, bekräftade sin status som en generations röst.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
29. Patti Smith – ’Horses’
1975 släppte Patti Smith ett av de bästa debutalbumet i rockhistorien. ”Hästar” var en omedelbar kraft av naturen på New York punk rock scen, skapa en radikal ljud och stil som skulle emuleras av ett antal framtida handlingar.
Troy L., Smith, Nordöstra Ohio Media Group
28. Van Morrison – ’Moondance’
Van Morrisons 1968 album, ”Astral Weeks” hyllades av kritiker, men var inte på något sätt en kommersiell framgång. Morrison blev inte en popstjärna förrän ”Moondance”, den uppfinningsrika och moody classic som har white-boy soul-standarder som” Into the Mystic ”och” Glad Tidings.”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
27., Elton John – ’Goodbye Yellow Brick Road’
Elton Johns dubbla album 1973 har sålt mer än 30 miljoner exemplar världen över tack vare stora klassiker som ”Candle in the Wind” och ”Bennie and the Jets.”Men mer än så betyder det toppmomentet för en konstnär som hittade sätt att kombinera element av Mjuk rock med en progressiv tankegång. Vid den tiden fanns det inget annat som ” Goodbye Yellow Brick Road.,”
Troy L. Smith, Cleveland.com
26. Van Halen – ’Van Halen’
Eddie Van Halen kan ha haft de mest häpnadsväckande gitarrljuden sedan Jimi Hendrix och han bevisade det på sitt Bands debutalbum. ”Van Halen” omedelbart sätta hårdrock musik tillbaka i mainstream, samtidigt som ett nytt riktmärke för genren.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
25. Television – ’Marquee Moon’
televisions debutalbum förblir olikt allt du någonsin hört. Det var en ambitiös insats som nådde för att skapa nya sonic höjder kallas art rock. På många sätt var det den första indie-rock-rekordet på 1980-talet, klart långt före sin tid att kombinera post-punk och new wave i genius sätt.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
24. Funkadelic-’Maggot Brain’
öppningstitelspåret till Funkadelics 1971 album är en av de största mind-blowing ”du har inte hört något liknande tidigare” uttalanden som någonsin fastställts. Den 10-minuters öppningen är bara toppen av isberget för Funkadelics tredje album, vilket förändrade vad funk musik och rock i allmänhet kunde låta som.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
23. Sex Pistols – ”never Mind the Bollocks”
Sex Pistols enda riktiga studioalbum är ett av de viktigaste album som någonsin släppts. Albumet var faktiskt lite av en sammanställning, eftersom några av spåren var några år gamla. Ändå förblev det en spelväxlare. ”Never Mind the Bollocks” var en chock för systemet och lade ner det blå trycket för punk musik med hänsynslös övergiven.,
Troy L. Smith, Cleveland.com
22. David Bowie – ” Low ”
få bort droger hjälpte Bowie kreativa enhet. Resultatet blev ”lågt” och album som parade ihop stjärnan med producenten Brian Eno för en inspelning som för alltid skulle påverka indiegenren med dess ikoniska soundscapes.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
21. Joni Mitchell – ’Blue’
Mitchell tog en paus från musik och slutade dela med pojkvän Graham Nash innan du skrev ”Blue.”På ett sätt är detta mästerverk ett uppbrott album. Men ironiskt nog härrörde dess kraft från hennes nya relation med James Taylor, som fungerade som inspiration för fantastiska spår som” blå ”och” allt jag vill ha.,”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
20. The Clash – ’The Clash’
The Clash debutalbum 1977 var en rå punch till gut för punk fans och anses av många vara deras favorit Clash album. Gruppen skulle fortsätta att expandera sitt ljud, men lät aldrig lika rå och full av raseri som på spår som ”White Riot” och ”Londons Burning.,”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
19. Neil Young – ’After the Gold Rush’
Young verkade som om han var ute efter att bevisa något 1970, efter att ha spelat in den massivt framgångsrika ”Déjà vu”med Crosby, stillbilder, Nash & Young. I efterhand kan supergruppen ha gett inspiration till Youngs bästa arbete., ”After the Gold Rush ”är lika bra som folkrock får och ett av de sällsynta albumen (tillsammans med” Harvest”) med produktion värt av Youngs texter.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
18. Michael Jackson – ’Off the Wall’
”Off the Wall” kan ha officiellt varit Michael Jacksons femte soloalbum. Men det var utan tvekan hans kommande ut fest., Albumets mix av disco, pop och soul var ett stort genombrott från Jackson, som gick från den älskvärda kid of the Jackson 5 till en sann konstnär.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
17. Stevie Wonder – ’Songs in the Key of Life’
kanske ingen artist hade en bättre körning under 1970-talet än Stevie Wonder., Hans 1976 ansträngning, ”Songs in the Key of Life”, har blivit Wonder ’ s signatur album och en standard för R&B för generationer av artister, bland annat Prince, Mariah Carey och Usher.
Troy L. Smith, Cleveland.com
16. Eagles -’ Hotel California ’
det är Eagles största ögonblick och en där stjärnorna i linje perfekt. De var engagerade i perfektion., Och medan bandets låtskrivande förblev intakt, drev införandet av Joe Walsh dem ännu längre soniskt. ”Hotel California” är ett album om kostnaden för berömmelse, men också skivan som gav bandet varje bit av det.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
15., Sly& The Family Stone – ’There’ s a Riot Goin’On’
Sly och Family Stones hårda femte albumtitel var ett svar på Marvin Gayes klassiker ”What’ s Goin ’ On.”Där Gaye musik innehåller en känsla av sorg och längtan efter hopp, sten och företag där föra musikaliska krig. Albumets lyriska budskap kan vara lite förvirrande, men var mycket reflekterande av tiderna. Musikaliskt var ”Riot” en fantastisk prestation av musicianship på högsta nivå. Revolutionen resonerade genom dina högtalare.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
14. Miles Davis – ’Bitches Brew’
”Bitches Brew” är toppen av modern jazz, ändra idén om vad jazzmusik var på den tiden. Detta var cool jazz, men kanske ett bättre sätt att beskriva det var jazz kommande generationer kunde komma bakom. ”Bitches Brew” såg Miles Davis rita om genrens linjer genom att skapa ett album som kan påverka artister som en stam som heter Quest och Radiohead samtidigt.,
Troy L. Smith, Cleveland.com
13. Black Sabbath – ”Paranoid”
Black Sabbaths andra album är det som definierade heavy metal som en genre. Med låtar som ”Iron Man”, ”War Pigs” och straffa titelspåret, skar bandet ut blueprint för genren, vilket gör ”Paranoid” en av de viktigaste skivorna genom tiderna.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
12. Ramones – ”Ramones”
Här är där real punk rock föddes. Ramones debutalbum satte scenen för en hel genre, samtidigt som de visar framtida generationer av metall, fungerar indie-rock och grunge precis hur musik med attityd ska göras ordentligt. Framtida punkrockskivor skulle vara mer populära, men ingen mer inflytelserik., ”Ramones” och dess hastighet-thrash musik var lika våldsam ett uttalande som rockmusik någonsin hade sett.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
11. Who – ’Vem är nästa’
spår för spår, Vem är ”vem är nästa” kan vara det bästa pure rock-albumet genom tiderna. Det kan också innehålla den bästa kombinationen av att öppna och stänga spår (”Baba O ’Riley”/”kommer inte att luras igen”) som ett album har., Medan föregångaren ”Tommy” visade bandets geni,” Who ’s Next” var mer autentisk och en bättre indikation på var vem som står i historien eller rock. Det är nära toppen.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
10. Pink Floyd- ”the Dark Side of the Moon”
Pink Floyds åttonde album verkar nästan mytologiska vid denna tidpunkt, som något slags trippy popkulturexperiment., Vad som är mer betydande är att ”The Dark Side of the Moon” står som en av de bästa producerade och konstruerade albumen genom tiderna, och en av de mest visionära. Utan det skulle vi inte ha ett album som Radioheads ”OK-dator.”
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
9. David Bowie- ’ uppgång och Fall av Ziggy Stardust…’
Bowies femte album var banbrytande när det gäller teman som droger, sexualitet och politik., Men låt inte albumets konceptuella natur överskugga hur fantastiskt det är när det gäller melodi och instrumentation. Det är en hörnsten i både glam rock och art rock genrer.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
8. Led Zeppelin – ’Led Zeppelin IV’
vid denna punkt, det är typ av kliché att kalla ”Led Zeppelin IV” din favorit Led Zeppelin album., Men det är också svårt att inte när det innehåller flera av bandets standarder, inklusive ”Black Dog”, ”Stairway to Heaven” och ” när Levee bryter.”Albumet definierade helt vad hard rock var på 1970-talet, toeing linjen mellan hard rock, blues och folk.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
7., Fleetwood Mac – ’rykten’
”rykten” är ljudet av ett band som rippar från insidan, men tar all den smärta och hjärtesorg och gör den till en del av den mest övertygande musiken genom tiderna. Ironiskt nog fick ”rykten” framgång Fleetwood Mac att vara i flera år. Sonically, albumet fortsatte att påverka olika pop – rock akter.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
6., Stevie Wonder- ’Innervisions’
”Innervisions” är Stevie Wonders magnum opus, som visar hela sortimentet av vad han kunde som ett musikaliskt geni. Wonder spelade famously varje instrument på sju av albumets nio låtar, vilket bidrog till att skapa en sammanhängande insats som innehöll element av rock, soul, funk och folkmusik. Och blandat med den musikaliska briljansen var ett budskap om att vara svart i Amerika och slåss genom kamp för att säkra någon form av lycka och andlighet.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
5. Bob Dylan – ’Blood on the Tracks’
spänning i Bob Dylans personliga liv körde ”Blood on the Tracks”, vilket gör det till en av hans mest personliga och sårbara poster. Faktum är att det förändrade hur världen såg den elusiva singer-songwriter. Inte längre var han bara en konstnär av 1960-talet. han formade ännu ett decennium med en mer mogen ljud och felfri produktion.,
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
4. The Clash – ’London Calling’
The Clash let it all hang out på sitt tredje album, både när det gäller musik och meddelande. ”London Calling” omfattade en mängd olika teman, från droger och arbetslöshet till rasism och social oro. Musikaliskt är bandet flyttade från rå punk rock, blanda element av pop, hårdrock, reggae, ska och R&B., Albumet är ritningen på hur man uttrycker politiska idéer som en engagerande konstform. Så mycket som alla rekord av de senaste 40 åren representerar ”London Calling” den upproriska andan av rock and roll.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
3. Bruce Springsteen – ’Born to Run’
Forty-plus år senare, och teman för Bruce Springsteens största album resonerar fortfarande., ”Born to Run” handlar inte bara om nedgången i den amerikanska drömmen, det handlar om både hopp och hopplöshet som följer med den. Det är en kommande åldershistoria som berättas av en av de mest begåvade låtskrivarna genom tiderna med ett av de största backingbanden bakom honom.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
2., Marvin Gaye – ”What’s Going On”
Marvin Gaye hade tillbringat den första delen av sin karriär crafting album reflekterande av den romantiska kamp och triumfer i hans personliga liv. Men för 1971 ’ s ”What’ s Going On ” visade det sig att r&b-ikonen helt enkelt inte kunde ignorera vad som hände i samhället längre. Titeln ”Vad som händer” är inte så mycket en fråga, men det enda tänkbara uttalandet som kan sammanfatta fattigdom, droger, stridigheter och krig som konsumerar nationen.,
konceptalbumet, gjorde vackert av Funk Brothers, kommer tillsammans som en hjärtskärande bit av själfull orkestration som ber dig att öppna dina ögon. Med” vad händer ” gick Gaye fast ut ur Motowns lyckliga natur och han var aldrig densamma igen. Inte heller var r&b musik.
Troy L. Smith, Northeast Ohio Media Group
1., The Rolling Stones- ’exil på Main St.’
”exil på Main St.” är ett mästerverk av själfulla rock drivs av gritty gitarrer och massor av swagger. Eftersom det är en dubbel album,” Exile ” inte bara funktionen hit på hit. Istället tar det lyssnare på en berg-och dalbana av känslor, från evangeliets ljud av ” tumlande tärningar ”till den råa förtvivlan av” Ventilator Blues ”till den fria enheten av” låt den gå lös.”Mer än något annat album, ”exil” är ljudet av stenarna frigöra allt de är kapabla till. Och således kan det ha varit det ultimata ljudet av 1970-talet.,