av theartwolf.com
även om denna lista härrör från en djup studie av målarna, deras bidrag till västerländsk målning, och deras inflytande på senare konstnärer; vi är medvetna om att objektivitet inte existerar i konst, så vi förstår att de flesta läsare inte kommer överens 100% med denna lista. I vilket fall som helst, theartwolf.com försäkrar att denna lista endast är avsedd som en hyllning till målning och målare som har gjort det till en oförglömlig konst
1.,PABLO PICASSO (1881-1973) – Picasso är att konsthistoria en gigantisk jordbävning med eviga efterspelet. Med undantag av Michelangelo (som fokuserade sina största ansträngningar i skulptur och arkitektur), hade ingen annan konstnär sådana ambitioner vid tidpunkten för att placera sin oeuvre i konsthistorien. Picasso skapade avantgarde. Picasso förstörde avantgarde. Han tittade tillbaka på mästarna och överträffade dem alla. Han mötte hela konsthistorien och omdefinierade ensam det slingrande förhållandet mellan arbete och åskådare
2.GIOTTO di BONDONE (inkl.,1267-1337) – det har sagts att Giotto var den första riktiga målaren, som Adam var den första mannen. Vi håller med den första delen. Giotto fortsatte den bysantinska stilen av Cimabue och andra föregångare, men han fick rätt att ingå i guldbokstäver i målningens historia när han lade till en kvalitet som hittills inte var känd: känslor
3.LEONARDO Da VINCI (1452-1519) – för bättre eller sämre kommer Leonardo att vara för alltid känd som författare till den mest kända målningen genom tiderna, ”Gioconda” eller ”Mona Lisa”. Men han är mer, mycket mer., Hans humanist, nästan vetenskaplig blick, gick in i quattrocentos konst och revolutionerade den med sin sfumetto att ingen någonsin kunde imitera
4.PAUL CÉZANNE (1839-1906) – ”Cezanne är far till oss alla.”Detta berömda citat har tillskrivits både Picasso och Matisse, och det spelar ingen roll vem som faktiskt sa det, för i båda fallen skulle det vara lämpligt., Medan han ställde ut med de impressionistiska målarna lämnade Cézanne bakom hela gruppen och utvecklade en stil av målning som aldrig sett hittills, vilket öppnade dörren för kubismens ankomst och resten av 1900-talets förtrupper
5.REMBRANDT VAN RIJN (1606-1669) – den fascinerande användningen av ljuset och skuggorna i Rembrandts verk verkar återspegla sitt eget liv, från berömmelse till glömska. Rembrandt är den stora mästaren av holländsk målning, och tillsammans med Velázquez, huvudfiguren i 17th century europeisk målning., Han är dessutom den stora mästaren i självporträtt genom tiderna, en konstnär som aldrig hade visat barmhärtighet vid tiden för att skildra sig
6.DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660) – tillsammans med Rembrandt, en av toppmötena i Barockmålning. Men till skillnad från den holländska konstnären tillbringade Sevillan-målaren det mesta av sitt liv i det bekväma men styva courtesan-samhället., Velázquez var dock en innovatör, en” målare av atmosfärer ”två århundraden före Turner och impressionisterna, som det visas i hans kolossala” kungliga målningar ”(”Meninas”, ”The Forge of Vulcan”), men också i hans små och minnesvärda skisser av Villa Medici.
7.WASSILY KANDINSKY (1866-1944) – Även om titeln ”fader av abstraktion” har tilldelats flera konstnärer, från Picasso till Turner, några målare skulle kunna göra anspråk på det med så mycket rättvisa som Kandinsky. Många konstnärer har lyckats måla känslor, men väldigt få har förändrat hur vi förstår konst., Wassily Kandinsky är en av dem.
8.CLAUDE MONET (1840-1926) – betydelsen av Monet i konsthistorien är ibland ”underskattad”, eftersom konstälskare tenderar att se bara den överväldigande skönhet som härrör från hans dukar, ignorerar den komplexa tekniken och sammansättningen av arbetet (en ”defekt” på något sätt orsakad av Monet själv, när han förklarade att ”jag förstår inte varför alla diskuterar min konst och låtsas förstå, som om det var nödvändigt att förstå, när det bara är nödvändigt att älska”)., Men Monets experiment, inklusive studier om förändringarna i ett föremål som orsakas av dagsljus vid olika tider på dagen; och den nästan abstrakta kvaliteten på hans ”vattenliljor”, är tydligt en prolog till 1900-talets konst.
9.CARAVAGGIO (1571-1610) – den tuffa och våldsamma Caravaggio anses vara far till Barockmålning, med sin spektakulära användning av ljus och skuggor. Caravaggistis chiaroscuro blev så känd att många målare började kopiera sina målningar och skapade ”Caravaggisti” – stilen.
10.,JOSEPH MALLORD WILLIAM TURNER (1775-1851) – Turner är den bästa landskap målare av västerländsk målning. Medan han hade varit på sin början en akademisk målare, Turner var långsamt men ostoppbart utvecklas mot en fri, atmosfärisk stil, ibland även beskriver abstraktion, som missförstod och förkastades av samma kritiker som hade beundrat honom i årtionden
11., JAN VAN EYCK (1390-1441) – Van Eyck är den kolossala pelare som vilar hela flamländska målningar från senare århundraden, geni noggrannhet, grundlighet och perspektiv, långt över någon annan konstnär av sin tid, antingen flamländska eller italienska.
12.ALBRECHT DÜRER (1471-1528) – Den verkliga Leonardo da Vinci på de nordeuropeiska Rennaisance var Albrecht Dürer, en rastlös och nyskapande geni, herre teckning och färg. Han är en av de första artisterna som representerar naturen utan artefakt, antingen i hans målade landskap eller i hans teckningar av växter och djur
13.,JACKSON POLLOCK (1912-1956) – den stora figuren av amerikansk abstrakt Expressionism, skapade Pollock sina bästa verk, hans berömda droppar, mellan 1947 och 1950. Efter dessa fascinerande år, jämförbara med Picassos blå period eller van Goghs sista månader i Auvers, övergav han droppet, och hans senaste verk är ofta djärva, spännande verk.
14.,MICHELANGELO BUONARROTI (1475-1564) – vissa läsare kommer att bli ganska förvånad över att se mannen som är, tillsammans med Picasso, den största konstnärliga geni genom tiderna, av ”topp tio” i denna lista, men faktum är att även Michelangelo definierade sig som ”skulptör”, och även hans målade mästerverk (fresker i Sixtinska kapellet) definieras ofta som ”målade skulpturer”. Ändå är det oförglömliga mästerverket tillräckligt för att garantera honom en hedersplats i målningens historia
15.,PAUL GAUGUIN (1848-1903) – en av de mest fascinerande figurerna i målningens historia, flyttade hans verk från Impressionism (snart övergiven) till en färgstark och kraftfull symbolik, vilket kan ses i hans ”polynesiska målningar”. Matisse och Fauvism kunde inte förstås utan Paul Gauguins verk
16.FRANCISCO DE GOYA (1746-1828) – Goya är en gåta. I hela konsthistorien är få figurer lika komplexa som konstnären född i Fuendetodos, Spanien. Företagsam och obestämd, en målare utan rival i hela sitt liv, Goya var målaren av domstolen och Folkets målare., Han var en religiös målare och en mystisk målare. Han var författare till skönheten och erotiken av ”Maja desnuda” och skaparen av den uttryckliga skräcken av ”den tredje maj, 1808”. Han var en oljemålare, en fresco målare, en skissare och en gravör. Och han stoppade aldrig sin metamorfos
17.VINCENT VAN GOGH (1853-1890) – få namn i målningens historia är nu lika kända som Van Gogh, trots den fullständiga försummelsen han led i livet., Hans verk, starka och personliga, är en av de största influenserna i 1900-talets målning, särskilt i tysk Expressionism
18.ÉDOUARD MANET (1832-1883) – Manet var ursprunget till Impressionismen, en revolutionerande i en tid av stora konstnärliga revolutioner. Hans (vid den tiden) ganska polemisk ”Olympia” eller ”Déjeuner sur l ’herbe” öppnade vägen för de stora figurerna av Impressionism
19.,MARK ROTHKO (1903-1970) – Rothkos inflytande i målningens historia är ännu inte kvantifierad, eftersom sanningen är att nästan 40 år efter hans död fortsätter påverkan av Rothkos stora, bländande och känslomässiga massor av färg att öka i många målare av det 21: a århundradet
20.HENRI MATISSE (1869-1954) – konstkritiker tenderar att betrakta Matisse som den största exponenten av 1900-talets målning, endast överträffad av Picasso. Detta är en överdrift, även om den nästan rena användningen av färg i några av hans verk starkt påverkat många av följande avant-gardes
21.,RAPHAEL (1483-1520) – lika älskad och hatad i olika epoker, ingen kan tvivla på att Raphael är en av renässansens största genier, med en utmärkt teknik när det gäller ritning och färg
22.JEAN-MICHEL BASQUIAT (1960-1988) – Basquiat är utan tvekan den viktigaste och mest kända medlemmen i ”graffiti movement” som uppträdde i New York-scenen i början av 80-talet, en konstnärlig rörelse vars enorma inflytande på senare målning fortfarande ska mätas
23.,EDVARD MUNCH (1863-1944) – Modernist i sitt sammanhang, Munch kan också betraktas som den första expressionistiska målare i historien. Fungerar som ”skriket” är avgörande för att förstå det tjugonde århundradet målning.
24.TITIAN (C.1476-1576) – efter Giorgiones för tidiga död blev Titian den ledande figuren av venetiansk målning av sin tid. Hans användning av färg och hans smak för mytologiska teman definierade huvuddragen i 1500-talets Venetianska konst. Hans inflytande på senare konstnärer-Rubens, Velázquez…- är oerhört viktigt
25.,PIET MONDRIAN (1872 -1944) – tillsammans med Kandinsky och Malevich är Mondrian den ledande siffran för tidig abstrakt målning. Efter att ha emigrerat till New York fyllde Mondrian sina abstrakta målningar med en fascinerande känslomässig kvalitet, eftersom vi kan se i hans serie ”boogie-woogies” skapad i mitten av 40-talet
26.PIERO DELLA FRANCESCA (1416-1492) – trots att han är en av de viktigaste figurerna i quattrocento, har Piero della Francescas konst beskrivits som ”kall”, ”hieratisk” eller till och med ”opersonlig”., Men med uppenbarelsen av Berenson och de stora historikerna i hans tid, som Michel Hérubel-som försvarade den ”metafysiska dimensionen” av målningarna av Piero-ockuperade hans exakta och detaljerade konst slutligen den plats som den förtjänar i konsthistorien
27.PETER PAUL RUBENS (1577-1640) – Rubens var en av de mest produktiva målarna genom tiderna, delvis tack vare samarbetet med hans studie. Mycket känd i livet reste han runt i Europa för att möta order från mycket rika och viktiga kunder. Hans kvinnliga nudes är fortfarande fantastiska i våra dagar
28.,ANDY WARHOL (1928-1987)-lysande och kontroversiell, Warhol är den ledande figuren av popkonst och en av ikonerna för samtida konst. Hans silkscreen-serie som visar massmediernas ikoner (som en omtolkning av Monets serie näckrosor eller Rouen-Katedralen) är en av milstolparna i samtida konst, med ett stort inflytande i dagens konst
29.JOAN MIRÓ – 1893-1983) – liksom de flesta genier är Miro en oklassificerbar konstnär., Hans intresse för det omedvetna, de som är dolda i djupet av sinnet, kopplar honom till Surrealism, men med en personlig stil, ibland närmare Fauvism och Expressionism. Hans viktigaste verk är de från serien ”konstellationer”, skapad i början av 40-talet
30.TOMMASO MASACCIO (1401-1428) – Masaccio var en av de första gamla mästare att använda lagar vetenskapliga perspektiv i hans verk . En av de största innovativa målarna i den tidiga renässansen
31.,MARC CHAGALL (1887-1985) – konstnär av drömmar och fantasier, Chagall var för hela sitt liv en invandrare fascinerad av ljusen och färgerna på de platser han besökte. Få namn från skolan i Paris i början av nittonhundratalet har bidragit så mycket-och med en sådan mängd olika idéer – att ändra modern konst som den här mannen ”imponerad av ljuset”, som han definierade sig
31.GUSTAVE COURBET (1819-1877) – ledande figur av realism, och ett tydligt prejudikat för impressionisterna, Courbet var en av de största revolutionärerna, både som konstnär och som socialaktivist, av målningens historia., Liksom Rembrandt och andra föregångare försökte Courbet inte skapa skönhet, men trodde att skönhet uppnås när och konstnär representerar den renaste verkligheten utan artefice
33.NICOLAS POUSSIN (1594-1665) – den största bland de stora franska Barockmålarna, Poussin hade ett viktigt inflytande på fransk målning i många århundraden. Hans användning av färg är unik bland alla målare i hans tid
34.,WILLEM DE KOONING (1904-1997) – Efter Sej, den ledande gestalten av den abstrakta expressionismen, men en av hans största bidrag var att inte känna sig begränsade av abstraktion, ofta för att tillgripa en hjärtskärande figurativt måleri (hans serie av ”Kvinnor” är det bästa exemplet) med ett stort inflytande på senare konstnärer såsom Francis Bacon eller Lucian Freud
35.PAUL KLEE (1879-1940) – under en period av konstnärliga revolutioner och innovationer var få konstnärer lika viktiga som Paul Klee. Hans studier av färg, allmänt undervisad vid Bauhaus, är unika bland alla konstnärer i sin tid
36.,FRANCIS BACON (1909-1992)-maximal exponent, tillsammans med Lucian Freud, av den så kallade ”School of London”, Bacons stil var helt emot alla kanoner av målning, inte bara i dessa termer relaterade till skönhet, men också mot dominansen av den abstrakta expressionismen av hans tid
37.GUSTAV KLIMT (1862-1918) – halvvägs mellan modernism och symbolik framträder Gustav Klimt, som också ägnades åt industrikonsten. Hans nästan abstrakta landskap gör honom också till en föregångare till geometrisk abstraktion
38.,EUGÈNE DELACROIX (1798-1863) – Eugène Delacroix är den franska romantikmålaren ”par excellence” och ett av de viktigaste namnen i den europeiska målningen av första hälften av 1800-talet. Hans berömda ”frihet som leder folket” visar också förmågan att måla för att bli en symbol för en tid.
39.PAOLO UCCELLO (1397-1475) – ”ensam, excentrisk, melankolisk och fattig”. Giorgio Vasari beskrev med dessa fyra ord en av de mest djärva genierna i den tidiga florentinska renässansen, Paolo Uccello.
40.,WILLIAM BLAKE (1757-1827) – revolutionär och mystisk, målare och poet, Blake är en av de mest fascinerande konstnärerna i vilken tid som helst. Hans akvareller, tryck och Temper är fyllda med en vild fantasi (nästan galen), unik bland konstnärerna i hans tid
41.,KAZIMIR MALEVICH (1878-1935) – skapare av Suprematism, Malevich kommer för alltid att vara en av de mest kontroversiella figurerna i konsthistorien bland allmänheten, uppdelad mellan dem som anser honom vara en väsentlig förnyelse och de som anser att hans verk baserade på polygoner av rena färger inte förtjänar att betraktas som konst
42.ANDREA MANTEGNA (1431-1506) – en av de största exponenterna i Quattrocento, intresserad av den mänskliga figuren, som han ofta representerade under extrema perspektiv (”den döda Kristus”)
43.,JAN VERMEER (1632-1675) – Vermeer var den ledande figuren i Delft-skolan, och säkert en av de största landskapsmålarna genom tiderna. Verk som” syn på Delft ”anses nästan” impressionist ” på grund av hans brushwork livlighet. Han var också en skicklig porträttist
44.EL GRECO (1541-1614) – en av de mest originella och fascinerande konstnärerna i sin tid, med en mycket personlig teknik som beundrades, tre århundraden senare, av de impressionistiska målarna
45.,CASPAR DAVID FRIEDRICH (1774-1840) – ledande figur av tysk romantisk målning, är Friedrich fortfarande identifieras som målare av landskap av ensamhet och nöd, med mänskliga figurer inför den fruktansvärda magnifika naturen.
46.WINSLOW HOMER (1836-1910) – huvudfiguren i amerikansk målning av hans tid, Homer var en frisk fläkt för den amerikanska konstnärliga scenen, som ”fastnade” i akademisk målning och den mer romantiska Hudson River School. Homers lösa och livliga penseldrag är nästan impressionistisk .
47.,MARCEL DUCHAMP (1887-1968) – en av dadaismens stora figurer och en prototyp av ”total artist”, Duchamp är en av de viktigaste och kontroversiella figurerna i hans tid. Hans bidrag till målning är bara en liten del av hans stora bidrag till konstvärlden.
48.GIORGIONE (1478-1510) – liksom så många andra målare som dog i ung ålder, gör Giorgione (1477-1510) oss undrar vilken plats skulle hans utsökta målning ockupera i konsthistorien om han hade haft en lång existens, precis som hans direkta konstnärliga arvtagare-Titian.
49.,FRIDA KAHLO (1907-1954) – under de senaste åren verkar Fridas ökande berömmelse ha skymt hennes betydelse i latinamerikansk konst. Den 17 September 1925 dödades Kahlo nästan i en hemsk bussolycka. Hon dog inte, men den våldsamma kraschen hade hemska uppföljare, bröt hennes ryggrad, bäcken och höger ben.. Efter denna olycka kan Kahlos självporträtt betraktas som tyst men fruktansvärt moans
50.HANS HOLBEIN den yngre (1497-1543) – efter Dürer är Holbein den största av de tyska målarna i sin tid., Det fascinerande porträttet av ”ambassadörerna” anses fortfarande vara en av de mest gåtfulla målningarna av konsthistoria
51. Edgar DEGAS (1834-1917) – även om Degas inte var en ”ren” impressionistisk målare, delade hans verk idealen i den konstnärliga rörelsen. Degas målningar av unga dansare eller ballerinas är ikoner för slutet av 1800-talet målning
52.FRA ANGELICO (1387-1455) – en av de stora colorists från tidig renässans. Ursprungligen utbildad som en illuminator är han författare till mästerverk som” The Annunciation ” i Prado-museet.
53.,GEORGES SEURAT (1859-1891) – Georges Seurat är en av de viktigaste post-impressionistiska målare, och han anses vara skaparen av ”pointillism”, en stil av målning där små distinkta punkter av primära färger skapar intrycket av ett brett urval av sekundära och mellanliggande färger.
54.JEAN-ANTOINE WATTEAU (1684-1721) – Watteau anses idag vara en av pionjärerna i rokoko. Tyvärr dog han på höjden av sina krafter, vilket framgår av det stora porträttet av ”Gilles” målade under året av hans död
55.,SALVADOR DALÍ (1904-1989) – ”jag är Surrealism!”ropade Dalí när han utvisades från den surrealistiska rörelsen av André Breton. Även om citatet låter förmätet (vilket inte var ovanligt i Dalí), faktum är att Dalí målningar är nu de mest kända bilderna av alla surrealistiska rörelsen.
56.MAX ERNST (1891-1976) – Halvvägs mellan Surrealism och Dadaism visas Max Ernst, viktigt i både rörelser. Ernst var en modig konstnärlig upptäcktsresande tack delvis till stöd för sin fru och beskyddare, Peggy Guggenheim
57.,TINTORETTO (1518-1594) – Tintoretto är den mest flamboyant av alla Venetianska mästare (inte den bästa, sådan ära kan bara återkrävas av Titian eller Giorgione) och hans anmärkningsvärda oeuvre stängde inte bara den venetianska prakt tills uppenbarelsen av Canaletto och hans samtida, men gör honom också den sista av Cinquecento mästare.
58. JASPER JOHNS (född 1930) – den sista levande legenden om den tidiga popkonsten, även om han aldrig har ansett sig vara en ”popartist”. Hans mest kända verk är serien ”flaggor”och ” mål”.
59.,SANDRO BOTTICELLI (1445-1510) – ”Om Botticelli levde nu skulle han arbeta för Vogue”, sa skådespelaren Peter Ustinov. Förutom Raphael hade Botticelli varit lika älskad eller hatad i olika epoker, men hans användning av färg är en av de mest fascinerande bland alla gamla mästare.
60.DAVID HOCKNEY ( född 1937) – David Hockney är en av de levande myterna i popkonsten. Född i Storbritannien flyttade han till Kalifornien, där han omedelbart kände sig identifierad med ljuset, kulturen och det urbana landskapet i ”Golden State”
61.,UMBERTO BOCCIONI (1882-1916) – den maximala siffran italiensk Futurism, fascinerad av maskinens värld, och rörelsen som en symbol för samtida tider.
62.JOACHIM PATINIR (1480-1524) – Mycket mindre tekniskt begåvade än andra Flamländska målare som Memling eller van der Weyden, hans bidrag till konsthistorien är avgörande för införandet av landskapet som en viktig del i målningen.
63.DUCCIO DA BUONINSEGNA c.,1255/60 – 1318/19) – medan i Florens Giotto di Bondone förändrade historien om målning, Duccio av Buoninsegna gav ett andetag av frisk luft till den viktiga Sienese skolan.
64.ROGER VAN DER WEYDEN (1399-1464) – efter Van Eyck, den ledande exponenten av flamländsk målning i det femtonde århundradet; en mästare på perspektiv och komposition.
65.JOHN CONSTABLE (1776-1837) – John Constable (1776-1837) är tillsammans med Turner den stora figuren av engelsk romantik., Men till skillnad från hans samtida lämnade han aldrig England, och han ägnade hela sin tid för att representera livet och landskapen i hans älskade England.
66.JACQUES-LOUIS DAVID (1748-1825) – David är toppen av neoklassicismen, en stor konstnär vars kompositioner verkar återspegla sitt eget hektiska och revolutionära liv.
67.Arshille GORKY (1905-1948) – armenisk-född amerikansk målare, Gorky var en surrealistisk målare och också en av ledarna för abstrakt expressionism. Han kallades ”det omedvetna Ingres”.
68.,HIERONYMUS BOSCH (1450-1516) – en extremt religiös man, alla verk av Bosch är i grunden moraliserande, didaktiska. Konstnären ser i sin tids samhälle syndens triumf, fördärvningen och alla de saker som har orsakat människans fall från sin ängsliga karaktär; och han vill varna sina samtidiga om de hemska konsekvenserna av hans orena handlingar.
69.,PIETER BRUEGEL DEN ÄLDRE (1528-1569) – Många forskare och konst kritiker hävdar att de har funnit viktiga likheter mellan den fungerar genom att Hyeronimus Bosch och de av Brueghel, men sanningen är att skillnaderna mellan dem båda är urusla. Medan Boschs fantasier är födda av en djup bedrägeri och upptagenhet för människan, med ett tydligt moraliserande budskap.verk av Bruegel är fulla av ironi, och till och med fyllda med en kärlek till landsbygdslivet, som verkar förutse de nederländska landskapsmålningarna från nästa århundrade.
70.,SIMONE MARTINI (1284-1344) – en av de stora målarna i Trecento, han var ett steg längre och hjälpte till att expandera sina framsteg, vilket kulminerade i ”internationell stil”.
71.Frederic Edwin Church (1826-1900) – Church representerar kulmen på Hudson River School: han hade Coles kärlek till landskapet, Asher Brown Durands romantiska lyricism, och Albert Bierstadts grandiloquence, men han var modigare och tekniskt mer begåvad än någon av dem., Kyrkan är utan tvekan en av de största landskapsmålare genom tiderna, kanske bara överträffas av Turner och några impressionister och postimpressionister som Monet eller Cézanne.
72.EDWARD HOPPER (1882-1967) – Tratten är allmänt känd som målare av urban ensamhet. Hans mest kända verk, den fantastiska ”Nighthawks” (1942) har blivit en symbol för den moderna Metropols ensamhet, och det är en av ikonerna för 1900-talets konst.
73.,LUCIO FONTANA (1899-1968) – far till ”White Manifesto”, där han uppgav att ”Materia, färg och ljud i rörelse är de fenomen vars samtidiga utveckling utgör den nya konsten”. Hans ”begrepp Spatiales” är redan ikoner för konsten under andra hälften av det tjugonde århundradet.
74.FRANZ MARC (1880-1916) – efter Kandinsky, den stora figuren i Expressionistgruppen ”The Blue Rider” och en av de viktigaste expressionistiska målarna någonsin. Han dog på höjden av sina konstnärliga krafter, när hans användning av färg ens förutsåg den senare abstraktionen.
75.,PIERRE-AUGUSTE RENOIR (1841-1919) – en av de viktigaste siffrorna för Impressionism, lämnade han snart rörelsen för att driva en mer personlig, akademisk målning.
76.JAMES MCNEILL WHISTLER (1834-1903) – Tillsammans med Winslow Homer, den stora figuren av Amerikanska målning av sin tid. Whistler var en utmärkt porträttör, som visas i sin mors fantastiska porträtt, anses vara en av de stora mästerverk av amerikansk målning genom tiderna.
77.THEODORE GÉRICAULT (1791-1824) – nyckelfigur i romantiken, revolutionär i sitt liv och verk trots sitt borgerliga ursprung., I sitt mästerverk, ”Medusas flotte”, skapar Gericault en målning som vi kan definiera som ”politiskt felaktig”, eftersom den visar en stor grupp castaways elände övergiven efter en fransk marinfregatts skeppsbrott.
78.WILLIAM HOGARTH (1697-1764) – en lista över de stora porträttmålarna genom tiderna bör aldrig missa namnet William Hogarth, vars studier och skisser även kunde kvalificera sig som ”pre-impressionist”.
79.,CAMILLE COROT (1796-1875) – en av de stora figurerna i fransk realism på 1800-talet och säkert en av de stora influenserna för impressionistiska målare som Monet eller Renoir, tack vare sin kärlek till ”plen-air” målning, betonar användningen av ljus.
80.GEORGES BRAQUE (1882-1963)-tillsammans med Picasso och Juan Gris, kubismens huvudfigur, den viktigaste av 1900-talets avantgardes konst.
81.,HANS MEMLING (1435-1494) – Kanske den mest kompletta och ”väl avvägd” av alla femtonde århundradet Flamländska målare, även om han inte var så innovativa som Van Eyck eller van der Weyden.
82.GERHARD RICHTER (född 1932) – En av de viktigaste konstnärerna under de senaste decennierna, Richter är känd antingen för sin hårda och färgstarka abstraktioner eller hans fridfulla landskap och scener med ljus.
83.AMEDEO MODIGLIANI (1884-1920) – en av de mest originella porträtt av historien om målning, betraktas som en” förbannad ” målare på grund av hans vilda liv och tidig död.
84.,GEORGES de la TOUR (1593-1652) – Caravaggios inflytande är uppenbart i de la Tour, vars användning av ljus och skuggor är unik bland barockens målare.
85.GENTILESCHI, ARTEMISIA (1597-1654) – En av de mest begåvade konstnärerna i den tidiga barocken, hon var den första kvinnliga målare för att bli medlem i Accademia di Arte del Disegno i Florens.
86.JEAN François MILLET (1814-1875) – en av huvudpersonerna i Barbizons skola, författare till en av 1800-talets mest emotiva målningar: ”Angelus”.
87.,FRANCISCO de ZURBARÁN (1598-1664) – närmast Caravaggio av alla spanska barockmålare, hans senaste verk visar en behärskning av chiaroscuro utan parallell bland någon annan målare av hans tid.
88.CIMABUE (c.1240-1302) – även om Cimabue redan i några av hans verk representerade en synlig utveckling av den styva Bysantinska konsten, var hans största bidrag till målningen att upptäcka en ung begåvad konstnär som heter Giotto (se nummer 2), som för alltid förändrats den västerländska målningen.
89.,JAMES Ensor (1860-1949) – våldsam målare vars starka, nästan ”oavslutade” verk gör honom till en föregångare till Expressionism
90. RENÉ MAGRITTE (1898-1967) – en av de ledande figurerna i surrealism, hans uppenbarligen enkla verk är resultatet av en komplex reflektion om verkligheten och drömmarnas värld
91.EL LISSITZKY (1890-1941) – en av de viktigaste exponenterna för rysk avantgarde-målning. Influerad av Malevich utmärkte han sig också i grafisk design.
92.,EGON SCHIELE (1890-1918) – en Annan ”dog alltför ung konstnär, hans starka och hänsynslösa porträtt påverkas verk av senare konstnärer, som Lucian freud eller Francis Bacon.
93.DANTE GABRIEL ROSSETTI (1828-1882) – kanske nyckelfiguren i prerafaelitrörelsen, Rossetti lämnade poesin för att fokusera på klassisk målning med en stil som påverkade symboliken.
94.FRANS HALS (C.1580-1666) – en av de viktigaste porträtt någonsin, hans livliga brushwork påverkat tidig impressionism.
95.,CLAUDE LORRAIN (1600-1682) – hans verk var ett viktigt inflytande på många landskapsmålare i många århundraden, både i Europa (Corot, Courbet) och i Amerika (Hudson River School).
96.ROY LICHTENSTEIN (1923-1977) – tillsammans med Andy Warhol, den mest kända figuren av den amerikanska popkonsten. Hans verk är ofta relaterade till seriernas stil, men Lichtenstein avvisade den tanken.
97. GEORGIA O ’Keefe (1887-1986)-en ledande figur i 1900-talets amerikanska konst, O’ Keefe omdefinierade ensam den västerländska amerikanska målningen.
98.,GUSTAVE MOREAU (1826-1898) – en av nyckelfigurerna i symboliken, introverterad och mystisk i livet, men väldigt fri och färgstark i hans verk.
99.GIORGIO De CHIRICO (1888-1978) – ansåg fadern till metafysisk målning och ett stort inflytande på den surrealistiska rörelsen.
100.FERNAND LÉGER (1881-1955) – först en kubist, var Leger alltmer attraherad av världen av maskiner och rörelse, skapa verk som ”skivorna” (1918).
101.,JEAN-AUGUSTE-DOMINIQUE INGRES (1780-1867) – Ingres var den mest framstående lärjungen till den mest kända neoklassikermålaren Jacques Louis David, Så han borde inte betraktas som en innovatör. Han var dock en mästare på klassiskt porträtt.