So schreiben Sie einen Skriptumriss, der Ihnen Monate des Umschreibens erspart.
Das Schreiben eines Skriptumrisses ist wahrscheinlich der wichtigste vorbereitende Schritt, den Sie als Schriftsteller unternehmen können.,
Es kann Sie davor bewahren, zurückgehen und Dinge in einem Drehbuch beheben zu müssen, die viel früher behoben werden konnten—grundlegende Dinge wie ein grundlegendes Problem mit Act 2. Oder ein fehlender Charakterfehler. Oder ein fehlerhaftes Drei-Wege-Dreieck des Konflikts zwischen Protagonist und Antagonist und Stakes Charakter.
In diesem Beitrag zeigen wir Ihnen, wie Sie einen Drehbuchumriss schreiben und alle Ihre Charaktermotivationen und Plotpunkte herausfinden, bevor Sie das Skript schreiben.
Mit anderen Worten, wie Sie Ihre Geschichte zuerst herausfinden und dann in Drehbuchform umsetzen., All dies erspart Ihnen möglicherweise Monate des Umschreibens und der Frustration. Also kommen wir dazu.
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Warum das Schreiben eines Skriptumrisses so wichtig ist.
Ein Film ist im wesentlichen eine Geschichte. Die Blaupause für diese Geschichte ist ein Drehbuch. Aber die Blaupause für dieses Skript ist ein Filmriss. Mit anderen Worten, eine Aufschlüsselung der Geschichte schlägt in Prosa, die das Drehbuch bilden wird.,
Daher geht der Prozess des Schreibens eines Skripts für die meisten professionellen Autoren ungefähr so:
Story Idea > Notes > Script Outline > Script
(Einige Autoren fügen dort vor oder nach dem Umriss auch gerne eine Drehbuchbehandlung hinzu.)
Die Geschichte kann sich nirgendwo in einem Film verstecken. Ohne all die Ablenkungen von Dialog und Formatierung interessiert ein Filmriss entweder den Leser oder nicht.,
Wenn Sie es jemandem vorlesen, sollten Sie es als vollständig realisierte, verständliche Geschichte verstehen können. Und wenn Ihre Geschichte die Menschen nicht in Prosaform interessiert, ist es unwahrscheinlich, dass dies in einem Drehbuch vorkommt.
Aber was ist mit Tarantino? Er macht sich keine Mühe, ein Drehbuch zu schreiben.
Einige von Euch werden Fragen, warum einige berühmte Autoren wie Quentin Tarantino oder die Coen-Brüder sich nicht die Mühe, schreiben ein Drehbuch Umriss?
Zugegeben, einige professionelle Autoren tauchen direkt in das Schreiben des Drehbuchs ein, wobei nur die bloßen Knochen eines Drehbuchumrisses vorhanden sind. Oder gar keine., Oder eine Mischung aus beidem.
Hier ist Drehbuchautor Judd Apatow zum Thema:
“ Es gibt einige einfache Theorien über das Schreiben. Einer von ihnen, den ich in einem Buch gelesen habe, war nur die Down / Up-Theorie: Runter, dann repariere es. Das können Sie nicht gleichzeitig tun. Sie möchten sich erlauben, frei zu schreiben und es nicht zu beurteilen, und dann ein anderes Mal wählen, um es zu beurteilen.“
Apatow nennt dies bekanntermaßen „Erbrochenes“.“Das bedeutet, im Grunde eine Idee für einen Film zu haben und damit zu rollen., Der Zweck ist es,“ einfach rauszukommen “ und es zu beenden, ohne zu bearbeiten, wie Sie gehen, und ohne Urteil.
Wir sagen nicht, dass dies ein „schlechter“ Ansatz ist, da es keinen „richtigen“ Weg zum Schreiben eines Skripts gibt. Was wir sagen, ist, dass die Autoren, die diese Methode verwenden, wahrscheinlich in der Minderheit sind.
Mehr als alles andere empfehlen wir zu vergessen, was Quentin Tarantino oder Judd Apatow oder ein anderer Schriftsteller tut. Du bist nicht Sie. Du bist du. Finden Sie also heraus, was für Sie am besten funktioniert—ob das ein Drehbuch in drei Tagen oder sechs Monate dauert, um einen Filmriss zu perfektionieren.,
Wie Schreibe ich ein Drehbuch Umriss.
Der beste Weg zu lernen, wie zu schreiben ein Drehbuch Umriss ist zu schreiben, Sie für bestehende Filme. Indem Sie beim Ansehen Skriptumrisse für eine Tonne Filme schreiben, lernen Sie viel über Geschichte, Struktur, Szenen, Beats usw.
Der Prozess besteht darin, einfach einen Skriptumriss eines Films zu schreiben, während Sie ihn sehen—Szene für Szene—und ihn dann in Handlungen, Sequenzen und Segmente aufzuteilen.,
Dies ist eine unschätzbare Übung und wir können nicht genug betonen, welche Vorteile dies für Ihr Verständnis dessen bringen kann, was eine gute Geschichte ausmacht. Hier ist, wie Sie es tun:
Schritt #1. Wählen Sie einen Film zu skizzieren.
Wir empfehlen kleben, um Filme in Ihrem bevorzugten genre, so erhalten Sie wirklich vertraut mit Ihren Konventionen. Wählen Sie auch einen Hollywood-Film nach 1990 aus, da diese im Allgemeinen leichter zusammenzubrechen sind.
Die Sitten des Filmemachens haben sich geändert, z. B. die Dauer der Einrichtung von Act 1, und daher ist es im Allgemeinen am besten, so aktuell wie möglich zu bleiben.
Schritt #2., Notieren Sie sich nur das Wesentliche jeder Szene.
Während Sie den Film ansehen, schreiben Sie einfach auf Ihrem Laptop auf, was Sie sehen. Dies sollte eine einfache Zusammenfassung jeder Szene sein, wie es auf dem Bildschirm entfaltet.
Sätze sollten kurz und auf den Punkt gebracht sein, nur die Grundlagen dessen beschreiben, was passiert, und fremde Details vermeiden. Sie können es schwer finden, zunächst zu halten, aber Ihre Geschwindigkeit wird sich verbessern, je mehr Sie tun.
Hier ist ein Skript-Outline-Beispiel:
Werfen wir einen Blick auf die klassische Komödie, Es gibt etwas über Mary, als Skript-Outline-Beispiel., Sehen Sie sich diese Szene an, in der Ted von der Polizei wegen der Autobahnmorde befragt wird, und lesen Sie dann unseren Filmriss der Szene.
.
Hier ist, wie Sie diese Szene in einem Skript Gliederung schreiben könnte:
Auf einer Polizeistation, Ted wird von zwei Polizisten verhört. Sie denken, er ist ein Serienmörder, aber Ted denkt, er wurde verhaftet, weil er den Hitch-Hiker abgeholt hat. Einer der Polizisten schlägt mit dem Kopf gegen den Tisch.,
Es ist immer eine gute Idee, mit einem Ort zu beginnen, wie in“ auf der Polizeiwache“, um die Szene zu etablieren. Nur die Hauptbeats der Szene müssen aufgenommen werden, daher sollten Sie niemals etwas darüber schreiben, wie jemand angezogen ist, es sei denn, es ist wichtig für die Geschichte.
Schreiben Sie auf, was in jeder Szene passiert, und am Ende des Films sollten Sie einen Skriptumriss erhalten, der drei bis fünf Seiten lang ist.
Unten finden Sie eine vollständige Skript-Gliederungsvorlage pdf der Bourne Identity, die Sie herunterladen können., Dies gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie das fertige Produkt aussehen sollte, bevor es in Handlungen und Sequenzen unterteilt wird.
Laden Sie Die Bourne Identität-Skript outline template >>
Schritt #3. Brechen Sie Ihre Skriptumrisse auf.
Der nächste Schritt ist zu untersuchen, wie genau die Geschichte funktioniert und ist genäht zusammen. Dies bedeutet, Ihren Umriss aufzubrechen und die wichtigsten Plotpunkte auf dem Weg zu notieren.
Beginnen Sie damit, es in drei Akte aufzuteilen. Brechen Sie dann die drei Akte in sieben oder acht Sequenzen auf., Teilen Sie dann jede Sequenz in drei Segmente auf—oder „Mini“.“Sie können auch die wichtigsten Plotpunkte hinzufügen: Anstiftung zum Vorfall, Aufruf zum Handeln, Mittelpunkt usw. währenddessen.
Diese großen Plotpunkte sollten ganz einfach zu Ihrem Umriss hinzuzufügen sein, da sie in den meisten Hollywood-Filmen normalerweise ziemlich offensichtlich sind. (Wir gehen in unserem Buch Master Screenplay Sequences and online Screenwriting course, Script Hackr, viel ausführlicher darauf ein, wie man einen Drehbuchumriss schreibt.,)
Es ist nicht allzu schwer zu sehen, dass der Mittelpunkt in Raiders of the Lost Ark zum Beispiel ist, wenn Indy und Marion in den Brunnen der Seelen geworfen werden und die Nazis die Arche stehlen.
, Oder dass das Ende von Akt 2 in (500) Days of Summer ist die „Erwartungen vs. Realität“ – montage in denen Tom merkt, der Sommer ist engagiert.
Lesen (500) Days of Summer-Skript outline >>
Skript Gliederung der praktischen übung.
eine Weitere tolle übung ist, packen Sie eine Kopie des Films, Greenberg, und dann ein Drehbuch schreiben Umrisse von es.,
Teilen Sie es dann in Handlungen, Sequenzen und Segmente auf und vergleichen Sie, was Sie haben, mit unserer Vorlage für den Drehbuchumriss unten.
Download Greenberg-Skript outline template >>
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Wie Schreibe ich ein Drehbuch Umriss: Fazit.
Viele Drehbücher, die wir erhalten, müssen umfangreich neu geschrieben werden. Aber oft hätten diese Probleme vermieden werden können, wenn der Autor einige Zeit damit verbracht hätte, sich auf die Geschichte zu konzentrieren, bevor er das Drehbuch geschrieben hätte., Und das Schreiben eines Skriptumrisses, der die Durchgangslinie dieser Geschichte von A nach B erfasst.
Nicht nur das, sondern das Schreiben von Skriptumrissen kann Ihnen tatsächlich helfen, schneller zu schreiben. Es kann Ihnen helfen, eine Schreibmaschine zu werden, die in der Lage ist, drei (oder mehr) Skripte pro Jahr zu produzieren, anstatt grundlegende Probleme in einem zu beheben.
Ja, jedes Drehbuch wird eine Reihe von Umschreibungen erfordern, bevor Sie wissen, ob es gut genug ist, um in die Branche zu senden. Aber nageln Sie zuerst das Wesentliche von Geschichte und Charakter, und Sie werden wahrscheinlich vermeiden, mehr Umschreiben zu müssen, als Sie müssen.,
Schreiben Sie einen Skriptumriss, bevor Sie mit dem Skript beginnen? Oder fangen Sie einfach an, das Drehbuch zu schreiben und lassen Sie Ihrer Fantasie die Geschichte diktieren? Teilen Sie uns in den Kommentaren unten mit, was Ihre bevorzugte Methode ist.
Genossen diesem post? Lesen Sie mehr darüber, wie Sie einen Skriptumriss schreiben und Ihr Drehbuch zeichnen.
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