simfonia a cinci mișcări, în loc de patru cum era convenționale pentru simfonii de timp:
Fiecare mișcare descrie un episod din viața protagonistului, care este descris de Berlioz în notele de program la 1845 scor. Aceste note de program sunt citate în fiecare secțiune de mai jos.
I. „Rêveries – Pasiuni” – „Visele – Pasiuni”Edit
probleme la redarea acestui fișier?, Consultați Ajutor media.
autorul își imaginează că un tânăr muzician, afectate de boală a spiritului care un scriitor celebru a numit vag de pasiuni (vag des pasiuni ), vede pentru prima dată o femeie care unește toate farmecele de persoana ideală imaginația lui a fost visează, și cade cu disperare în dragoste cu ea., Printr-o anomalie stranie, imaginea iubită nu se prezintă niciodată în mintea artistului fără a fi asociată cu o idee muzicală, în care recunoaște o anumită calitate a pasiunii, dar înzestrată cu noblețea și timiditatea pe care o creditează obiectului iubirii sale.
această imagine melodică și modelul ei îl bântuie neîncetat ca un dublu idée fixe. Acest lucru explică recurența constantă în toate mișcările Simfoniei melodiei care lansează primul allegro., Tranzițiile din starea asta de melancolie visătoare, întrerupte ocazional de avânturile de bucurie fără rost, să delir pasiune, cu izbucniri de furie și gelozie, veniturile sale de sensibilitate, lacrimile sale, mângâierile sale religioase – toate acestea constituie subiect de prima mișcare.
- ^ François-René de Chateaubriand
- ^ Pentru sensul ‘le vag’, a se vedea vag la Wikționar., prima mișcare este radicală în conturul său armonic, construind un arc vast înapoi la cheia de origine; în timp ce similar cu forma sonată a perioadei clasice, criticii parizieni au considerat acest lucru ca fiind neconvențional. Aici ascultătorul este prezentat temei iubitului artistului sau idée fixe. La idée fixe începe:
pe tot Parcursul mișcării există o simplitate în mod melodii și teme sunt prezentate, care Robert Schumann a asemănat a lui Beethoven epigrame’ idei care ar putea fi extinsă a avut compozitorul a ales să., În parte, este pentru că Berlioz respins scris mai simetrice melodii apoi în academic de moda, și în loc uitat de melodii care au fost „atât de intens în fiecare notă ca să sfideze normal armonizare”, ca Schumann pus-o. Tema în sine a fost preluată din scène lyrique „Herminie” de Berlioz, compusă în 1828.
II. „Un bal” – „O minge”Edit
Efectuate de către Orchestra Lamoureux sub Igor Markevitch, 1962.probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.,
artistul se află în cele mai diverse situații în viață, în tumultul de o petrecere festiv, în contemplare liniștită de peisajele frumoase ale naturii, dar peste tot, fie în oraș sau în mediul rural, iubita imagine continuă să bântuie-l și aruncă spiritul în confuzie.
a doua mișcare este un vals în 3
8., Începe cu o introducere misterioasă care creează o atmosferă de emoție iminentă, urmată de un pasaj dominat de două harpe; apoi apare tema valsului curgător, derivată din idée fixe la început, apoi transformând-o. Declarațiile mai formale ale idée fixe întrerup de două ori valsul.mișcarea este singura care prezintă cele două harpe, oferind bogăția glamour și senzuală a mingii și poate simboliza, de asemenea, obiectul afecțiunii tânărului., Berlioz a scris pe larg în memoriile sale despre încercările și necazurile sale de a avea această simfonie interpretată, din cauza lipsei de harpiști și harpe capabile, în special în Germania.o altă caracteristică a acestei mișcări este că Berlioz a adăugat o parte pentru solo cornet la scorul său de autograf, deși nu a fost inclus în scorul publicat în timpul vieții sale. Lucrarea a fost cel mai adesea jucată și înregistrată fără partea solo cornet., Cu toate acestea, dirijorii Jean Martinon, Colin Davis, Otto Klemperer, Gustavo Dudamel, John Eliot Gardiner, Charles Mackerras, Jos van Immerseel și Leonard Slatkin au angajat această parte pentru cornet în spectacolele Simfoniei.III. „Scène aux champs” – „Scene din țară”Edit
Efectuate de către Orchestra Lamoureux sub Igor Markevitch, 1962.probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.,
într-O seară în mediul rural aude doi ciobani în depărtare dialoga cu ranz des vaches; această pastorală duet, setarea, blând foșnetul copacilor în vânt, unele cauze pentru speranța că, recent, el a conceput, toate conspira pentru a restabili la inima lui o neobișnuită senzație de calm și să dea gândurile lui o mai fericit de colorat. El se hrănește cu singurătatea lui și speră că în curând nu va mai fi pe cont propriu… Dar dacă l-a trădat!…, Această speranță și frică amestecate, aceste idei de fericire, deranjate de premonițiile întunecate, formează subiectul adagio. La sfârșit, unul dintre păstori își reia ranz des vaches; celălalt nu mai răspunde. Sunet îndepărtat de tunet… singurătate… liniște.
a treia mișcare este o mișcare lentă, marcată Adagio, în 6
8. Cei doi păstori menționați în notele programului sunt reprezentați de un cor anglais (corn englez) și de un oboi în afara scenei care aruncă o melodie evocatoare înainte și înapoi., După conversația cor anglais–oboi, tema principală a mișcării apare pe flaut solo și viori. Acesta începe cu:Berlioz salvat această temă din solennelle lui Messe abandonat. Idée fixe se întoarce în mijlocul mișcării, interpretată de oboi și flaut. Sunetul tunetului îndepărtat la sfârșitul mișcării este un pasaj izbitor pentru patru timpani.
IV., „Marche au supplice” – „Marșul spre eșafod”Editare
Efectuate de către Orchestra Lamoureux sub Igor Markevitch, 1962.probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.
convins că dragostea lui este disprețuită, artistul se otrăvește cu opiu. Doza de narcotice, în timp ce este prea slabă pentru a-i provoca moartea, îl aruncă într-un somn greu însoțit de cele mai ciudate viziuni., El visează că și-a ucis iubitul, că este condamnat, dus la eșafod și este martor la propria sa execuție. Procesiunea avansează la sunetul unui marș care este uneori sumbru și sălbatic și, uneori, strălucitor și solemn, în care un sunet plictisitor de pași grei urmează fără tranziție cele mai puternice izbucniri. La sfârșitul lunii martie, primele patru bare ale idée fixe reapar ca un gând final de dragoste întrerupt de lovitura fatală.,Berlioz a susținut că a scris a patra mișcare într-o singură noapte, reconstruind muzica dintr-un proiect neterminat, opera les francs-juges. Mișcarea începe cu timpane sextuplets în treimi, pentru care o conduce: „primul tremur de fiecare jumătate-bar este de a fi jucat cu două copane, iar celelalte cinci cu mâna dreaptă copane”. Mișcarea continuă ca un marș plin de coarne tintite și pasaje graba, și agita cifrele care apar mai târziu în ultima mișcare.,înainte de reprezentarea muzicală a execuției sale, există o scurtă amintire nostalgică a idée fixe într-un clarinet solo, ca și cum ar reprezenta ultimul gând conștient al omului care urmează să fie executat.
V. „Songe d’ une nuit du sabbat” – „Visul unei Sabatul vrăjitoarelor”Edit
Efectuate de către Orchestra Lamoureux sub Igor Markevitch, 1962.probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.,
se vede la sabatul vrăjitoarelor, în mijlocul unui hidos adunare de nuante, vrăjitori și monștri de tot felul care au venit împreună pentru înmormântarea lui. Sunete ciudate, gemete, izbucniri de râs; strigăte îndepărtate la care par să răspundă mai multe strigăte. Melodia iubită apare încă o dată, dar acum și-a pierdut caracterul nobil și timid; acum nu este decât o melodie de dans vulgară, banală și grotescă: ea este cea care vine la Sabat … Hohote de încântare la sosirea ei … Se alătură orgiei diabolice …, Dalele funerare, parodia burlescă a Dies irae, dansul vrăjitoarelor. Dansul vrăjitoarelor combinat cu Dies irae.
Această mișcare poate fi împărțit în secțiuni, în funcție de schimbările de tempo:
- introducerea este Largo, în timp comun, creând o de rău augur de calitate prin dinamice variațiile și efectele instrumentale, în special în siruri de caractere (tremolos, pizzicato, sforzando).
- la bara 21, tempo-ul se schimbă la Allegro, iar metrul la 6
8., Întoarcerea idée fixe ca o „melodie de dans vulgar” este descrisă de clarinetul b♭. Acest lucru este întrerupt de o secțiune Allegro Assai în timp tăiat la bar 29. - idée fixe revine apoi ca un proeminent e♭ clarinet solo la bar 40, în 6
8 și Allegro. Clarinetul e♭ contribuie cu un timbru mai ascuțit decât clarinetul B♭. - la barul 80, există o bară a lui Alla breve, cu crotchete descendente la unison prin întreaga orchestră. Din nou în 6
8, Această secțiune vede introducerea clopotelor și fragmentelor „dansului rotund al vrăjitoarelor”., - „Dies irae” începe la bara 127, motivul derivat din secvența latină din secolul al XIII-lea. Este inițial declarat la unison între combinația neobișnuită de patru fagoți și două ophicleide. Cheia, C minor, permite fagotilor să redea tema în partea de jos a gamei lor.
- la bara 222, motivul „dansului rotund al vrăjitoarelor” este menționat în mod repetat în corzi, pentru a fi întrerupt de trei note sincopate în alamă. Aceasta duce în Ronde du Sabbat (runda Sabatului) la barul 241, unde motivul este în cele din urmă exprimat în întregime.,
- secțiunea Dies irae et Ronde du Sabbat Ensemble se află la barul 414.există o serie de efecte, inclusiv trilling în vânturile de lemn și Col legno în șiruri. Finalul culminant combină melodia sumbră Dies Irae, acum în a minor, cu fuga lui Ronde du Sabbat, construind o modulare în E-flat major, apoi cromatic în Do major, terminând pe o coardă C.