Johannes Vermeer (Română)

pregătire artistică și influențe timpurii

surprinzător de puțin se știe despre decizia lui Vermeer de a deveni pictor. S-a înregistrat ca maestru pictor în breasla Delft din Sfântul Luca la 29 decembrie 1653, dar identitatea stăpânului său, natura pregătirii sale și perioada uceniciei sale rămân un mister.,deoarece numele lui Vermeer nu este menționat în Arhivele Delft de la sfârșitul anilor 1640 sau începutul anilor 1650, este posibil ca, la fel ca mulți artiști olandezi aspiranți, să fi călătorit în Italia, Franța sau Flandra. De asemenea, s-ar putea să fi antrenat într-un alt centru artistic din Olanda, poate Utrecht sau Amsterdam. În Utrecht, Vermeer ar fi întâlnit artiști care au fost scufundați în tradițiile îndrăznețe expresive ale lui Caravaggio, printre care Gerrit van Honthorst., În Amsterdam ar fi întâlnit impactul lui Rembrandt van Rijn, ale cărui efecte puternice de clarobscur au sporit intensitatea psihologică a picturilor sale.

caracteristici Stilistice de ambele tradiții picturale—Utrecht școală și că de Rembrandt—au găsit în Vermeer e devreme scară largă biblice și mitologice, picturi, cum ar fi Diana și Nimfele (c. 1653-54; de asemenea, numit Diana și Însoțitorii Ei) și Hristos în Casa Mariei și al Martei (c. 1654-56). Asimilarea cea mai izbitoare a celor două tradiții este evidentă în Procuress (1656) a lui Vermeer., Subiectul acestei scene de dragoste mercenară este derivat dintr-un tablou al artistului școlii din Utrecht Dirck van Baburen din colecția soacrei lui Vermeer, în timp ce nuanțele de roșu și galben și efectele puternice ale clarobscurului amintesc de stilul de pictură al lui Rembrandt. Figura slab luminată din stânga compoziției este probabil un autoportret în care Vermeer își asumă masca Fiului Risipitor, rol pe care Rembrandt l-a jucat și într-una din propriile sale scene de „companie veselă”.,la începutul anilor 1650, Vermeer ar fi putut găsi multă inspirație în Delft, unde arta trecea printr-o transformare rapidă. Cel mai important artist din Delft la acea vreme a fost Leonard Bramer, care a produs nu numai picturi de istorie la scară mică-adică reprezentări edificatoare moral ale subiectelor biblice sau mitologice—ci și picturi murale mari pentru curtea prințului de Orange. Documentele indică faptul că Bramer, care era catolic, a servit ca martor pentru Vermeer la căsătoria sa., Deși s-ar părea că Bramer a fost, cel puțin, un avocat timpuriu pentru tânărul artist, nicăieri nu se afirmă că el a fost profesorul lui Vermeer.un alt pictor important pe care Vermeer trebuie să-l fi cunoscut în Delft în această perioadă a fost Carel Fabritius, un fost elev al lui Rembrandt. Imaginile evocatoare ale lui Fabritius și utilizarea inovatoare a perspectivei par să fi influențat profund Vermeer. Această legătură a fost remarcată de poetul Arnold Bon, care, în scris despre moartea tragică a lui Fabritius în 1654 în explozia Casei de pulbere Delft, a remarcat că „Vermeer a călcat cu măiestrie în cale.,”Cu toate acestea, în timp ce Vermeer era conștient de opera lui Fabritius, nu există nici o dovadă care să sugereze că a studiat cu Fabritius.indiferent de circumstanțele educației sale artistice timpurii, până în a doua jumătate a anilor 1650, Vermeer a început să prezinte scene din viața de zi cu zi. Aceste picturi de gen sunt cele cu care este cel mai adesea asociat. Gerard Terborch, un artist din Deventer care cu măiestrie prestate textura în reprezentările sale de activitățile casnice, poate fi încurajat Vermeer să urmărească scene din viața de zi cu zi., Cu siguranță influența lui Terborch este evidentă într-una dintre primele picturi de gen ale lui Vermeer, Girl Reading a Letter at an Open Window (c. 1659), în care a creat un spațiu liniștit pentru tânăra femeie să-i citească scrisoarea. Spre deosebire de interioarele caracteristice întunecate ale Terborch, Vermeer a scăldat această scenă remarcabil de privată într-o lumină radiantă care curge dintr-o fereastră deschisă., Pictura relevă, de asemenea, interesul în curs de dezvoltare al lui Vermeer pentru iluzionism, nu numai în includerea unei perdele verzi gălbui atârnate de o tijă care se întinde de-a lungul vârfului tabloului, ci și în reflexiile subtile ale feței femeii în fereastra deschisă.scenele interioare ale lui Vermeer din această perioadă au fost, de asemenea, influențate de opera lui Pieter de Hooch, un pictor de gen de frunte în Delft la acea vreme. De Hooch a fost un maestru al utilizării perspectivei pentru a crea o scenă interioară sau curte plină de lumină, în care figurile sunt situate confortabil., Deși nu există documente care să lege Vermeer și de Hooch, este foarte probabil ca cei doi artiști să fi fost în contact strâns în această perioadă, deoarece subiectul și stilul picturilor lor în acei ani erau destul de asemănătoare. Lui Vermeer Vedere de Case din Delft (c. 1658; de asemenea, numit Stradă Mică) este un astfel de lucru ca de Hooch curtea scene, Vermeer are aici portretizat-o lume de liniștea internă, unde femeile și copiii își duc viața în linistitor setarea de casele lor.,