Alfred Schnittke (1934-1998)
Este famoso russo compositor veio a partir de um Judeu-alemão família, e o russo era a sua segunda língua. O primeiro instrumento musical que ele aprendeu a tocar foi o órgão bucal. Sua abordagem de composição característica foi uma síntese de muitos estilos diferentes ou” polistilização”, como ele o chamou., Alguns fãs ficaram entusiasmados com a inclusão de Schnittke de guitarras elétricas e baixo em suas obras orquestrais.
Schnittke alegou que ele não compôs música, mas simplesmente escreveu o que lhe veio de cima. Como muitos compositores do século XX, ele também escreveu partituras de filmes e até mesmo música para desenhos animados. Seus últimos oito anos foram passados em Hamburgo, Alemanha.,
Alexander Scriabin (1871-1915)
Um dos mais raros compositores, Scriabin ganhou fama como compositor e como um místico. Ele acreditava que sua arte oferecia a possibilidade de instigar a mudança em uma escala universal. Por esta razão, o compositor colocou pouco valor nas tradições e limitações. Consequentemente, o público rotulou—o às vezes como um inovador, mas também como um excêntrico-e possivelmente até mesmo um louco., As suas experiências sinestéticas em projectar cores para reflectir a tonalidade musical provaram ser quase impossíveis de executar, mesmo no nosso tempo.
He was the first to use color-music, believing that sound has the capability to change reality. Ele até planejou uma composição destinada a causar o início do Apocalipse. Ele excursionou amplamente e foi famoso como pianista de concertos, mas morreu inesperadamente de uma infecção no sangue aos 43 anos de idade.,
Sergei Prokofiev (1891-1953)
Prokofiev escreveu seu primeiro óperas, quando ele tinha apenas 9 ou 10 anos de idade. Mais tarde, ele se tornaria famoso por sua inovação musical e alcançar fama internacional. Ele escreveu música para o filme épico de Eisenstein Alexander Nevsky., Algumas fontes afirmam que, enquanto Prokofiev ainda estava vivendo na União Soviética na década de 1930 (embora ativamente em turnê no exterior), um grande estúdio de Hollywood ofereceu-lhe um contrato a tempo inteiro para escrever para eles a uma taxa surpreendente de US $25.000 por semana. No entanto, Prokofiev retornou a Moscou “para sua música, e seus filhos.”
Prokofiev e Stalin morreram coincidentemente no mesmo dia e, no grande luto nacional por Stalin, a morte do compositor mal foi notada.,a propósito, é a dança dos Cavaleiros do ballet Romeu e Julieta de Prokofiev que actua como o tema principal na canção de Robbie William “Party like A Russian”.”E este não é o único exemplo da relevância contínua do compositor – ouvir mais da música de Prokofiev em canções ocidentais.
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Georgy Sviridov (1915-1998)
por Isso, muitas vezes acontece que o popular melodias são amplamente conhecidos, mesmo quando seus nomes podem não ser reconhecidos. O Tempo, Em Frente! suite é uma melodia conhecida por todos os soviéticos e russos. Ele poderia ser ouvido em documentários de propaganda soviética, apresentando o progresso técnico da URSS, e foi usado como a introdução ao programa de notícias diárias no canal principal de TV.,
O primeiro instrumento Sviridov, aprendeu a tocar foi o balalaica. Sua família então se mudou para Leningrado, onde estudou piano e se formou no Conservatório de Leningrado como um estudante de Dmitry Shostakovich. As primeiras composições que Sviridov escreveu foram para os poemas de Pushkin. Mais tarde, ele compôs a trilha sonora para o filme Snowstorm baseado na Pushkin novella.,
Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908)
Rimsky-Korsakov foi um dos mais respeitados e talentosos professores de música do século 19. Originalmente graduado na Academia Naval, ele acabou dedicando toda a sua vida à música. O cume de sua realização foi a conclusão de suas 15 óperas, que foram compostas principalmente por histórias da história russa e contos de fadas. Estudou o folclore russo com grande afeição e o usou, sempre que possível, em suas obras.,muitos eventos em sua vida estão relacionados com sua carreira de professor no Conservatório Musical de São Petersburgo. Ele havia refutado a necessidade de compositores para passar por treinamento musical antes de eventualmente se tornar um professor. De trás de sua mesa, Rimsky-Korsakov encarregou-se de completar lacunas no conhecimento dos compositores de história musical. “Espero, como professor, tornar a minha posição desnecessária!”ele declarou aos seus alunos-entre os quais estava um jovem chamado Prokofiev.,
Alexander Borodin (1833-1887)
Borodin é mais conhecido por ter escrito uma das melhores russo óperas Príncipe Igor. Ao lado de Mussorgsky e Rimsky-Korsakov, Borodin era um membro do chamado “poderoso punhado” grupo de compositores que se consideravam os sucessores de Mikhail Glinka e trabalhavam para trazer as ideias russas nacionais para a música.por formação, o Borodin era médico., Graduou-se na Academia Médica, e era amigo do homem que desenvolveu o sistema periódico de elementos, Dmitry Mendeleyev, e outros luminários. Borodin era conhecido no século XIX como cientista e químico.
Igor Stravinsky (1882-1971)
Stravinsky produção criativa liderou o desenvolvimento do neo-classicismo como um novo gênero musical do século 20., Sua carreira em turnê ativa, a falta de vontade de ser repetitivo, e a capacidade de escrever em numerosos gêneros separados Stravinsky de outros gênios russos.foi advogado de profissão e estudou com Rimsky-Korsakov. Stravinsky era compositor, pianista, maestro e patriota. Os entusiastas encontraram as suas raízes russas orgulhosamente expostas ao longo das suas composições—apesar de ter passado 57 anos fora da Rússia.
Ele é acusado de ter tido um caso com Coco Chanel, mas minimizou tais rumores.,Stravinsky escreveu sua obra-prima final, Requiem, quando tinha 85 anos. Morreu devido a insuficiência cardíaca.5. Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Rachmaninoff foi um mundialmente famoso pianista e maestro, muitas vezes chamado de “o mais russo dos compositores”, apesar de viver nos Estados Unidos há 26 anos. Ele nasceu de uma família nobre rica e estudou por vários anos com Tchaikovsky. Ele produziu sua primeira ópera aos 19 anos e muitos outros trabalhos se seguiram., Após a Revolução Russa de 1917, Rachmaninoff emigrou para os Estados Unidos, onde permaneceu pelo resto de sua vida.
durante sua vida como emigrante, ele ganhou fama internacional. Ele afirmou que ele era “85 por cento músico, e apenas 15 por cento humano”.”As suas famosas mãos grandes podiam passar por uma oitava e meia nas chaves. As pessoas frequentemente diziam que ele tinha um coração de ouro—durante a Segunda Guerra Mundial ele pessoalmente pagou pela construção de um avião para as forças soviéticas.,
Modest Mussorgsky (1839-1881)
Apesar inicial de metas de carreira para se juntar ao exército, Mussorgsky cantou bem, tocou piano, e finalmente foi vencido pelo seu desejo de fazer música. Nem todas as suas composições chegaram à conclusão devido ao fato de que ele preferiu escrever pontuações “direto para o fim”, sem fazer versões de rascunho., Muitas de suas obras-incluindo sua ópera Khovanschina-foram completadas ou reformuladas por outros compositores, incluindo seu amigo Rimsky-Korsakov.
O ballet empresário Sergei Diaghilev, escreveu em suas memórias que Mussorgsky raramente foi levado a sério como compositor durante sua própria vida. Ele foi muitas vezes empregado no Teatro de ópera como pianista de ensaio e recebeu 25 rublos por ensaio. Os críticos reagiram principalmente às obras de Mussorgsky cooly, com aclamação por seu trabalho vindo apenas após sua morte.,
Dmitri Shostakovich (1906-1975)
Shostakovich foi um lendário da era Soviética, compositor cujas obras continuam a ser destaque entre as mais executadas com freqüência no mundo. Ele tinha estado na multidão para testemunhar os discursos públicos de Lenin,mesmo como uma criança. Após a morte de seu pai, ele ganhou uma renda muito necessária para sua família como pianista de filmes mudos., Sua relação com o cinema continuou, e ele escreveu trilhas sonoras para mais de 20 filmes da era soviética.
a Fama veio cedo para ele, de 21 anos de idade, quando sua Primeira Sinfonia foi realizado na Alemanha e os EUA, Ele lutou contra a censura Soviética ao longo de sua vida e talvez seja essa a razão por que, como seus contemporâneos, disse-lhe, ele quase nunca foi visto sorrindo. Durante o cerco de Leningrado, Shostakovich compôs sua famosa Sinfonia no., 7 (Sinfonia de Leningrado) que foi realizada pela Filarmônica local e foi ouvida, não só por toda Leningrado, mas também por todo o mundo.
Pyotr Tchaikovsky (1840-1893)
Provavelmente ninguém tinha como grande de um impacto sobre a cultura russa como Tchaikovsky, e é difícil para derrotar o seu recorde de ter composto o mundo mais realizados óperas e balés.,este génio nasceu filho de um engenheiro que trabalhou numa fábrica de metal nas profundezas das províncias russas. Mais tarde, Tchaikovsky mudou-se para São Petersburgo, onde estudou como advogado. A música foi apenas um hobby para ele por muitos anos, mas ele eventualmente deixou seu emprego por isso “e trocou-o pelo apito de lata”, como ele disse na época.1., Mikhail Glinka (1804-1857)
Glinka posição única entre a Rússia compositores é devido ao fato de que ele é aclamado como o pai fundador da escola russa de música clássica. Ele começou a fazer música quando tinha apenas 10 anos, e em sua juventude, ele ganhou fama como pianista e cantor, conhecido por sua voz angelical. A fama dele como compositor só chegou aos 30 anos.,
Glinka’s opera Ruslan e Ludmila recebeu críticas dos críticos russos, mas foi admirado na Europa. Hoje, é uma obra-prima que continua a preocupar os diretores de ópera. Quando o Teatro Bolshoi reabriu em 2011, a Ópera de Glinka foi a primeira a ser realizada no palco principal recém-reconstruído, em uma produção provocativa.a melodia Patriótica de Glinka serviu como Hino Nacional da Rússia de 1990 até o ano 2000.