rodzaje ilustracji-style i techniki

mimo to wielu ilustratorów i projektantów zmieniało kapelusze i działało odwrotnie – obecnie konkurencja w dziedzinie sztuki jest ostra, a artyści muszą wykazać się wielodyscyplinarnymi umiejętnościami.

Ok, więc jaka jest definicja ilustracji?

źródło: Freepik

jedna z definicji, którą lubimy, pochodzi z VisualArtsCork.,com:

ilustracja jest rysunkiem, obrazem lub drukowanym dziełem sztuki, które wyjaśnia, wyjaśnia, oświetla, wizualnie reprezentuje lub jedynie zdobi tekst pisany, który może mieć charakter literacki lub Handlowy

jak ilustracja stała się tym, czym jest dzisiaj…

a 16th-c., Ottoman Miniatura Matrakçi Nasuh

Ilustracja: godziny Katarzyny z Cleves

Sainte Catherine nieznanego Flamandzkiego artysty

aby odpowiedzieć na to pytanie musimy spojrzeć wstecz w historię. Zanim istniała Fotografia, jedynym sposobem wyrażania pomysłów były ilustracje. Często w ostatnich latach ilustracje musiały być dość realistyczne, ponieważ nie było fotografii, która służyłaby temu celowi., Logicznie rzecz biorąc, ogromnym rynkiem dla ilustracji były czasopisma, gazety i książki. Z czasem ilustratorzy zyskali większą swobodę, a ich kreatywność i oryginalność były teraz bardziej cenione niż ich umiejętności techniczne i umiejętność realistycznego rysowania. Wyjaśnia to również większość stylów na ilustracjach, które się pojawiły. Ale zanim przejdziemy do najpopularniejszych stylów ilustracji,

porozmawiajmy o rodzajach Ilustracji, w oparciu o stosowaną technikę.,

możemy zasadniczo podzielić rodzaje Ilustracji, w oparciu o zastosowaną technikę, na dwie duże grupy: tradycyjną ilustrację i nowoczesny styl.

techniki tworzenia ilustracji zmieniały się z czasem, ponieważ Materiały również się zmieniają i ewoluują. Artyści polegali na papierze, farbach, ołówkach, ale wraz z ewolucją ery cyfrowej, nawet artyści przyzwyczajeni do tradycyjnych mediów i materiałów zaczęli pracować cyfrowo – na przykład za pomocą oprogramowania 2D i 3D, takiego jak Photoshop, 3dmax i Maya., Narzędzia i techniki cyfrowe naśladują tradycyjne materiały i efekty osiągane za ich pomocą i łatwo jest przełączać różne materiały i eksperymentować.

kilka słów o tradycyjnych rodzajach ilustracji…

jednym z najstarszych rodzajów ilustracji był ręcznie rysowany. Inną popularną techniką było:

wycinanie drzew

jest to starożytna technika, którą można zobaczyć w niektórych najstarszych zachowanych rękopisach świata. Był popularny w średniowieczu i stał się rodzajem ilustracji wybór po wynalezieniu prasy drukarskiej., Rzeźbione ilustracje blokowe umożliwiły seryjnie produkowane książki z pięknymi ilustracjami wydrukowanymi z tego samego mistrzowskiego cięcia. Metropolitan Museum of Art wyjaśnia, że ilustracje drzeworytnicze były również niezwykle popularne w feudalnej Japonii.

charakterystyczne dla tej techniki są kontrastujące kolory, jeśli w ogóle; kontrast między ciemnymi i jasnymi obszarami na ilustracji, a także stosunkowo duże pociągnięcia. Jest to wciąż preferowana technika wielu współczesnych ilustratorów, którzy uwielbiają szorstkość i teksturowany wygląd tych ilustracji.,s

In traditional pure etching, a metal (usually copper, zinc or steel) plate is covered with a waxy ground which is resistant to acid., Następnie artysta drapie się o ziemię spiczastą igłą wytrawiającą, w której chce, aby w gotowym utworze pojawiła się linia, odsłaniając w ten sposób nagi metal. Płyta jest następnie zanurzana w kąpieli z kwasem, a kwas „gryzie” w metalu, gdzie jest odsłonięty, pozostawiając za sobą linie zatopione w płycie. Pozostały grunt jest następnie oczyszczany z płyty. Płyta jest farbowana na całej powierzchni, a następnie tusz zetrzeć z powierzchni, pozostawiając tylko tusz w wytrawionych liniach., Płyta jest następnie umieszczana przez wysokociśnieniową prasę drukarską wraz z kartką papieru, a papier pobiera atrament z wytrawionych linii, wykonując Wydruk. Możesz przeczytać więcej o różnych technikach trawienia metalu na stronie Wikipedii.

w zależności od zastosowanej techniki trawienia metalu ilustracja może wyglądać jak akwarela (akwatinta) lub może wyglądać jak rysunek ołówkiem – z bardzo drobnymi liniami i wylęgami. Powyższe przykłady 3 pokazują wszechstronność, jaką można osiągnąć w ilustracji za pomocą tych technik.,h of a preparation to start working, and that’s:

Pencil Illustrations

Maybe one of the most popular types of illustration is the pencil one., Jest to bogaty materiał, który pozwala na tworzenie miękkich cieni i przejść, a także tworzenie ostrych, dokładnych linii. Czasami ilustratorzy decydują się zachować luźny szkic ołówkiem i szkicować ołówkiem – później kończą ilustrację innym materiałem.,

powyżej zobaczyłeś 3 różne podejścia do ilustracji ołówkiem – monochromatyczne, z czystymi liniami i bogactwem wagi linii; jeden z kolorowym ołówkiem z bardzo gładkim i miękkim cieniowaniem woluminów; i jeden szorstki, szkicowy i dynamiczny, ze względu na energiczną pracę linii i poszukiwanie kształtów i objętości. Ostatnie podejście jest bardzo powszechne przy tworzeniu początkowych koncepcji projektowania postaci.,>

Charcoal illustrations are often not as precise as pen and pencil illustrations but are a preferred choice for illustrating short stories, fast sketches, nooks., Możliwość blendowania węgla drzewnego pozwala artyście tworzyć szereg faktur, reprezentujących materiały i cienie, ludzi, przedmioty i świat przyrody. Artyści często używają palców i chusteczek do mieszania miękkiego materiału, rozmazywania i tworzenia gładkich i miękkich cieni.

na powyższych ilustracjach można zobaczyć, jak węgiel pomógł w stworzeniu szorstkiego, luźnego szkicu konia. Następnie inny artysta wykonał bardzo drobne detale ludzkiej twarzy w innym utworze. Wreszcie ilustrator stworzył miękkie cienie, mieszanie i teksturowanie., Prawdopodobnie główną różnicą w porównaniu z ilustracją ołówkową jest to, że linia węgla drzewnego jest zawsze nieco grubsza, bardziej miękka i ciemniejsza w jakości. Powodem, dla którego przykład 2 i 3 są tak różne jest ze względu na sposób węgiel drzewny jest produkowany: ołówki węglowe składające się ze sprężonego węgla drzewnego w proszku i spoiwa gumy, który wytwarza cienką, ostrą linię; podczas gdy węgiel drzewny zapewnia gładką, bardziej miękką linię.,hould mention as next technique on our list of types of illustration:

Lithography

Lithography comes from the Greek word for stone., Pierwotnie technika ta wykorzystywała obraz narysowany olejem, tłuszczem lub woskiem na powierzchni gładkiej, poziomej litograficznej płyty wapiennej. Obecnie większość rodzajów książek i czasopism o dużej objętości, zwłaszcza ilustrowanych kolorami, jest drukowana z litografią offsetową, która stała się najczęstszą formą technologii druku od lat 60. możesz przeczytać więcej o tej technice w artykule Wikipedii poświęconym temu tematowi.,

można zauważyć, że powyższe przykłady ilustracji litograficznych mają jedną jakość, chociaż reprezentują inny styl i obraz – we wszystkich trzech z nich jest pewien poziom miękkości. W niektórych miejscach kolor nawet wygląda na wyprany i blady.,

Obejrzyj film o tej technice druku:

innym rodzajem ilustracji, dzięki której można uzyskać miękkość, gładkie przejścia i wiele niuansów, są:

ilustracje akwarelowe

w ilustracjach akwarelowych najważniejsze jest użycie pigmentów kolorystycznych i tworzenie niuansów i różnych przezroczystości poprzez dodanie wody do koloru. Ogólne wrażenie ilustracji akwarelowych jest miękkie, przewiewne, z dużą głębią., Ilustratorzy wolą go do ilustrowania książek kucharskich, kobiecych i modnych rodzajów ilustracji, ilustracji książek dla dzieci, ponieważ jest bardzo lekki. Jest to jeden z najprostszych sposobów tworzenia plam kolorów, łączenia się w inne-typowe zagrożenia dla wymienionych stylów ilustracji.,lustration, we can point out the

Gouache illustrations

Gouache paint is similar to watercolor modified to make it opaque., Oferuje bogate, grubsze, nieco ciemniejsze odcienie niż akwarela i może być nawet przerobiony kilka lat później. Artyści komercyjni często używają gwaszu do prac takich jak plakaty, ilustracje, komiksy i inne prace projektowe. Większość animacji XX wieku używała go do tworzenia nieprzezroczystego koloru na cel z farbą akwarelową używaną do tła. Użycie gwaszu jako „farby plakatowej” jest pożądane ze względu na jego szybkość, ponieważ warstwa farby wysycha całkowicie przez stosunkowo szybkie odparowanie wody. Możesz przeczytać więcej o tej technice na Wikipedii.,div id=”ae5812beaa”>