4 przykłady dobrego pisania wizualnego w scenariuszu Filmowym

„Twoje scenopisanie powinno sprawić, że film wyskoczy ze strony.”

jest trudna prawda znana nawet najbardziej utytułowanym scenarzystom – tym z Oscarami, wysokimi agentami i sześciocyfrowymi układami. To podstępny pomysł, który może wydawać się denerwujący i sprawić, że ciężka praca, którą wkładasz w pisanie scenariuszy, będzie daremna.

chcesz wiedzieć co to jest?

większość ludzi nigdy nie przeczyta twojego scenariusza.

To prawda., W stosunku do tego, ile osób obejrzy gotowy film, prawie nikt nie czyta scenariusza.

a jednak wielu profesjonalistów z branży twierdzi, że scenariusz jest najważniejszym narzędziem w narzędziu filmowca(wraz z kamerą). Ogólnie rzecz biorąc, produkcja filmowa bez scenariusza to produkcja filmowa bez planu. Reżyser nie ma co interpretować, aktorzy nie mają kogo grać, a historia … cóż, nie ma historii. Jak skomentował Alfred Hitchcock:

„aby nakręcić świetny film, potrzebne są trzy rzeczy: scenariusz, scenariusz i scenariusz.,”

nie ma to jak magia gwiezdnego scenariusza. I nie mówię tu tylko jako fanka. Miałem kilka prac, które zaowocowały stosami scenariuszy na moim biurku, i w tych pracach, żyłem dla chwil, kiedy natknąłem się na dobry – nie, świetny-scenariusz.

byłam czytelniczką dwóch ogólnopolskich konkursów scenariuszowych. Byłam asystentką prezesa firmy zarządzającej talentami, gdzie czytałam scenariusze, które zostały zgłoszone do rozpatrzenia dla aktorów nominowanych do Oscara i Emmy, a także nominowanych do Oscara producentów., Zapewniłem scenariusze dla sieci telewizyjnych. I na koniec, przeczytałem mnóstwo scenariuszy studenckich w mojej roli nauczyciela scenariuszy Szkoły Filmowej Lights!

innymi słowy, od ponad dziesięciu lat czytam Skrypty profesjonalnie. W ciągu dekady tylko dziesięć, może dwadzieścia scenariuszy nadal wyróżnia się w mojej głowie.

Dlaczego? Co wyróżnia te scenariusze?

odpowiedź: sugestywne, angażujące, wymowne pismo wizualne. Jasne, dialog jest świetny – ale musi być uziemiony., Dialog musi istnieć w świecie tak realnym, że ma własne bijące serce, chwytające czytelnika.

i tworzysz ten świat z potężnym wizualnym pisaniem.

4 części Visual Writing

niedawno zagłębiliśmy się w naturę Visual writing tutaj na naszym blogu. Jeśli nie przeczytałeś tego artykułu, to zachęcam cię do tego teraz! Poczekam.

powrót? Świetnie!

aby upewnić się, że jesteśmy po tej samej stronie, pożyczmy trochę z naszego wstępnego dochodzenia i przejrzyj cztery główne składniki visual writing., Zasadniczo, wizualne pisanie w scenariuszu to wszystko, co jest częścią twojego scenariusza, a nie dialog – innymi słowy, wizualne opisy.

dotyczy to:

• akcja sceny: co się dzieje na scenie? Przejeżdżał pociąg? Czy koń galopował przez okno? Co się dzieje wokół waszych postaci?
• wygląd postaci: jak wygląda twoja postać? Są czyste? Niechlujnie? Jasne oczy? Zmęczony? Co oni mają na sobie? Mundur UPS? Suknia ślubna? Sweter i spodnie?, Wybrane przez Ciebie szczegóły wizualne opowiedzą nam o twojej postaci jako osobie i o tym, czego doświadczasz w danej chwili.
• wygląd lokalizacji: jak wygląda przestrzeń, w której rozgrywa się Twoja scena? Udostępnij szczegóły, które są unikalne dla tej przestrzeni. Nie mów mi, że kuchnia ma kuchenkę i lodówkę (większość robi!)- zamiast tego powiedz mi, co odróżnia tę kuchnię od innej kuchni. Jest mały i ciasny? Rozległe i sterylne? Ciepło i przytulnie? Bądź konkretny.
• działanie postaci: co robi twoja postać? Jak działają i reagują?, Ktoś właśnie powiedział” Kocham cię ” do twojej postaci – czy spojrzał w dół i zaczął płakać, skakać z radości, uciekać? Ich reakcje fizyczne mogą komunikować to, co czują-nie ignoruj ich.

Mówiąc najprościej, każdy opis, który ma na celu namalowanie obrazu w umyśle widza, jest uważany za pisanie wizualne.,

od czasu opublikowania naszego pierwszego artykułu o pisaniu wizualnym kilka tygodni temu otrzymaliśmy ogromną liczbę komentarzy i pytań od naszych uczniów i czytelników we wszystkich kanałach, co było niesamowite, aby zobaczyć i jest powodem, dla którego tworzymy ten utwór towarzyszący!

ludzie są szczególnie ciekawi studiowania konkretnych przykładów wizualnego pisania w ustalonych, wyprodukowanych scenariuszach. Tak więc, zebraliśmy tutaj cztery takie przykłady, aby lepiej zilustrować każdy z czterech elementów pisma wizualnego.

akcja sceny, wygląd postaci, wygląd lokalizacji, akcja postaci., Zastanówmy się, jak wszystkie wyglądają na stronie!

I. Scene Action: Whiplash by Damien Chazelle (2014)

scenariusz do filmu Damien Chazelle ' s Whiplash pęka z energią. Jest pełna opisów akcji, które budują Tempo, nastrój i silne poczucie napięcia, podkreślając określone momenty w scenie.,

na przykład rozważ ten fragment z początku historii:

krótkie, kinetyczne zdania na pierwszym planie konkretne obrazy: metronom, pęcherze Andrew, pałeczki perkusyjne. Scena opowiada o „Andrew ćwiczącym jak szalony”, dopóki „CRAAACK”, jego prawa Pałka perkusyjna ” nie pęknie na pół.”Słyszysz ten dźwięk, prawda?, Kapitalizacja pomaga nam to sobie wyobrazić, podobnie jak przebiegająca struktura poprzedniego wiersza – ” walcząca, POC, pęcherze rąk – – kontrastująca z tą pojedynczą, perkusyjną sylabą, która zatrzymuje nas na krótko: CRAAACK.

dzięki specyficznym obrazom Chazelle ' a jesteśmy z Andrew. Czujemy jego skupienie i obsesyjną energię aż do wypadku, który uwalnia napięcie, dosłownie spowalniając nas trzema zdaniami: „zatrzymuje się. Wydane. Patrzy na jego rękę, poci się i pulsuje od pęcherzy.”Struktura i obrazy współpracują ze sobą, aby zmieść nas w scenie akcji.,

II. wygląd postaci: polowanie na dobrą wolę Matt Damon i Ben Affleck (1997)

możesz przyciągnąć uwagę czytelnika atrakcyjnymi postaciami. Oczywiście, na ekranie, aktorzy wprowadzą te postacie do życia, ale na stronie, to do scenarzysty, aby uczłowieczyć je. Dobrze jest zacząć od razu, gdy tylko postać zostanie wprowadzona, dodając opis wyglądu i zachowania tej postaci.

Zapraszamy do zapoznania się z premierową sceną z polowania na dobrą wolę., Will Hunting jest bohaterem, ale ludzie, których otacza, dostarczają kontekstu i pojawiają się w trakcie historii. Na pierwszej stronie spotykamy wielu głównych graczy:

Damon i Affleck mogli napisać coś w stylu „grupa młodych mężczyzn siedzi przy stole z Willem polującym, 20.”Zamiast tego scenarzyści poświęcają czas na namalowanie obrazu każdej postaci, różnicując je od początku i sugerując, w jaki sposób każda postać przyczyni się do nadchodzącej akcji.,

mamy więc Chuckie 'ego,” głośnego, hałaśliwego, urodzonego artystę”; Billy 'ego McBride' a, „ciężkiego, cichego, kogoś, z kim na pewno nie chciałbyś się zaplątać”; i Morgana O 'Mally' ego, żylastego i niespokojnego. Łatwo jest śledzić te postacie, prawda? Są one wprowadzane z unikalnym wyglądem i cechami.

III. wygląd lokalizacji: Toy Story autorstwa Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen i Alec Sokolow (1995)

gdzie akcja się rozwija, może poinformować samą akcję., Zadaniem scenarzysty jest stworzenie wizji dla każdego miejsca, podkreślenie kluczowych obiektów i ustawienie nastroju i odczucia.

akcja gry Pixar ' s Toy Story to klasyczny przykład, rozgrywający się w znanych miejscach, ale opowiedziany z nowej perspektywy: zabawki! Dwa z miejsc, które odwiedzamy, to sypialnie, ale bardzo się od siebie różnią. Pierwsza to sypialnia Andy ' ego, właściciela zabawek, i to szczęśliwe, bezpieczne miejsce. Druga to sypialnia Sida, awanturnika, który po serii niefortunnych wydarzeń kończy z Buzzem i Woody ' m.jest to mroczne, przerażające miejsce, w którym zabawka może wylądować.,

przyjrzyjmy się opisom scenariuszy każdego ustawienia. To jest sypialnia Andy ' ego, ze strony 1:

a potem pokój Sida, który Buzz i Woody po raz pierwszy widzą z „bezpieczeństwa plecaka Sida”:

sugestywny opis sypialni Sida jako „piekło… toy Hell” przynosi uśmiech na twarzy. twarz czytelnika, ale rozumiemy, jaki to ma wpływ na naszych wystraszonych bohaterów! – Umrzemy-Woody frets posunął się tak daleko, że wymachiwał ołówkiem jak bronią., Opis sypialni Sida przypomina klasyczną scenerię horroru, a czytelnik może odnosić się do samego ludzkiego uczucia bycia w dziwnym miejscu, bojąc się wszystkiego.

dzięki napisowi sypialnie Andy ' ego i Sida stają się polarnymi przeciwieństwami, inspirując różne działania i uczucia w naszych bohaterach. Woody nie jest przerażony w słonecznej sypialni Andy ' ego, ale SID jest cmentarzem zabawek, inspirując zupełnie inną odpowiedź!