in de klassieke muziek is de Sonate een van de meest populaire muziekstijlen, ook wel bekend als de termen symfonie of Concerto. Het heeft zijn eigen vorm die uit zijn naam is voortgekomen – dit wordt Sonatavorm genoemd, hoewel het ook bekend staat als Sonata-Allegro vorm of eerste deelvorm.

Dit bericht behandelt alles wat er te weten valt over Sonataformaat. Eerst moeten we echter begrijpen wat muzikale vorm is.

Wat is vorm in muziek?,

het analyseren van de muzikale vorm is een andere manier om naar de structuur van een muziekstuk te kijken, in principe hoe het is samengesteld.

De meeste (zo niet alle) muziekstukken kunnen worden opgesplitst in secties.

deze secties kunnen klein of kort zijn, zoals een enkele maat of melodie, of ze kunnen lang en ingewikkeld zijn, zoals een lange passage of zelfs een hele beweging.

bijvoorbeeld, een popnummer kan de secties vers 1, Chorus, vers 2, Bridge hebben en het zou tussen hen bewegen.,

echter, een vers kan worden onderverdeeld in kleinere secties, zoals de eerste regel van de melodie, tweede regel, enz.

u labelt vervolgens elke sectie met een letter-A, B, C, D, enz.

dus als een popnummer vers 1-Chorus-Bridge-Chorus gaat, kan het ABCB worden genoemd.

leer meer over Vorm, en alle van de vele verschillende types, hier in onze gids.

Sonatavorm-de definitie

Sonatavorm is waarschijnlijk de belangrijkste muzikale vorm van de klassieke tijd.,

Het wordt vaak Sonate-Allegro vorm of eerste deel vorm genoemd omdat het meestal gebruikt wordt als de vorm van het eerste deel van een volledige Sonate, En het eerste deel heeft meestal een tempo markering van “Allegro”.,

de Sonate als structuur bestaat uit drie belangrijke onderdelen:

  • een expositie
  • een ontwikkeling
  • een combinatie van

Hier is een schema van ongeveer hoe de drie onderdelen samen te werken, en hoe het Allegro eerste beweging van een klassieke Sonate geschreven:

Sonata secties van een formulier

Expositie

Alle stukken in de Sonate hebben de Expositie in het begin.,

soms is er een introductie, maar dit is niet altijd het geval en het wordt niet officieel beschouwd als onderdeel van de structuur.

de expositie presenteert het belangrijkste thematische materiaal van het stuk en stelt de tonic vast.

net zoals er verschillende delen van een sonate zijn, zijn er ook verschillende delen van de expositie – Vier om precies te zijn. Deze zijn:

  • de eerste subject groep
  • de overgang
  • de tweede subject groep
  • de codetta.,

De eerste Subject groep, met het Label ” P “voor ” Prime”, bestaat uit een of meer thema ‘ s, met alle van hen geschreven in de belangrijkste tonische toonaard.

De overgang (“T”) is wanneer het stuk van de eerste naar de tweede sleutel gaat. Als de eerste sleutel groot is, dan is de tweede de dominant (V). Als de eerste sleutel klein is, is de tweede sleutel de relatieve groot (III).

De tweede Onderwerpgroep (“S”) speelt opnieuw een of meer van de” P “thema’ s, behalve deze keer in de tweede toonaard., Vaak zijn de thema ‘ s in wezen hetzelfde, maar meer sier of met meer bloeit of een ander ritme.

De codetta (“K”) sluit de expositie af met een perfecte cadans in de toonaard van de tweede groep,”S”. Het hele expositiegedeelte wordt dan meestal herhaald.,

Hier is een voorbeeld van sonatevorm; luister naar het eerste deel van de “Sonate in G majeur” door Haydn:

Sonate in G majeur door Haydn:

rond 0:08 begint de eerste subject groep, met het melodische thema.

de overgang naar het v akkoord (D majeur) vindt plaats rond 0:28 met de eerste voortekens.

de tweede subject groep begint om 0: 37, en dan is de Codetta om 1: 12, net voordat het geheel zich herhaalt.,

ontwikkeling

De ontwikkeling is het middelste deel van een stuk in sonatevorm.

Het begint in dezelfde toonaard waar de expositie eindigde (het v-akkoord van de oorspronkelijke tonic) en reist door een verscheidenheid aan vergelijkbare of verre tonale centra.

het herhaalt ook het thema of de thema ‘ s van de expositie, maar deze keer ontwikkelt het ze.

Dit betekent dat het de thema ‘ s verandert en ze presenteert in verschillende toonaarden, of misschien in een kleine toonaard, of het kan een andere harmonische of ritmische structuur hebben, enzovoort.,

de ontwikkeling is het meest unieke deel van elk afzonderlijk stuk in sonatevorm.

hoewel de expositie en de recapitulatie ongeveer gelijk zijn over verschillende muziekstukken, toont de ontwikkeling de unieke talenten en stijlen van elke componist.

neem deze ontwikkeling sectie uit Mozarts beroemde “Eine Kleine Nachtmusik”, eerste deel.

Het is zeer kort, Het begint om 3: 22 en dan begint de recapitulatie om 3: 59.,

in die korte tijd reist het tonale centrum van D majeur door meerdere verschillende toonaarden, zoals B Maj, a min, D min en C Maj, voordat het zich terugtrekt in G majeur bij de recapitulatie.

“Eine Kleine Nachtmusik” van Mozart

de ontwikkeling van het eerste deel van Beethovens “Eroica” – Symfonie daarentegen is zeer lang en ingewikkeld.

Het begint opnieuw om 3: 22, maar duurt meer dan vijf minuten en gaat over op de recapitulatie om 8:42., tijdens de ontwikkeling gebruikt Beethoven veel verschillende gesyncopieerde ritmes en complexe, dissonante sleutelcentra.

Beethovens “Eroica” Symfonie

recapitulatie

Het Laatste deel van een sonatevorm is de recapitulatie.

zoals de naam al aangeeft, is het in principe een herformulering (of samenvatting) van de hoofdthema ‘ s die voor het eerst in de expositie werden gepresenteerd, behalve deze keer is er geen overgang naar de V (of III in mineur).,

alle thema ‘ s worden gespeeld in de oorspronkelijke tonic-toets die het stuk begon.

De recapitulatie begint, net als de expositie, met een eerste Onderwerpgroep, die weer in de home-toets staat, zoals voorheen.

dan is er een overgang, hoewel dit meer werkt als een “secundaire ontwikkeling” sectie, en voegt vaak nieuw of uniek materiaal toe dat niet in de expositie stond.

ten slotte is er een tweede Onderwerpgroep, hoewel deze opnieuw in de home-sleutel in plaats van de secundaire sleutel zit.,

als het stuk overall in mineur was, zou deze tweede Onderwerpgroep in de parallelle majeur kunnen worden afgespeeld om het stuk een gelukkiger einde te geven.

Hier is de recapitulatie van Haydn ‘ s “Sonate in G majeur”, beginnend bij 2:58. Back-up van de speler een paar seconden als je wilt het einde van de ontwikkeling te horen en hoe het overgaat in de recapitulatie.,

Haydn ‘ s “Sonate in G Major

rond 3:12 is wanneer de overgang begint, hoewel deze keer niet naar ergens overgaat, maar gewoon iets unieks speelt en dat ontwikkeling sectie van vroeger.

De tweede subject groep begint dan weer rond 3:22 en geeft het tweede thema uit de expositie, maar deze keer in G majeur.

wanneer de recapitulatie eindigt is wanneer de sonatevorm van de beweging wordt gezegd te eindigen.,

soms wordt er extra muzikaal materiaal gespeeld na dit deel, maar als dat het geval is wordt het altijd een Coda genoemd, en wordt het niet als onderdeel van de vorm beschouwd.

Hier is een voorbeeld van een Coda, uit Mozarts “Pianosonate nr. 7 In C majeur”.

De recapitulatie eindigt zijn materiaal om 5: 17, met de lange d-trill die dan op de C.

landt de laatste 8 maten worden dan beschouwd als de Coda, en ze eindigen met een andere perfecte authentieke cadans in de oorspronkelijke home-toets.,

variaties van de standaardvorm

hierboven is de algemene vorm van een stuk dat, als het deze regels volgt, als sonatevorm wordt beschouwd.

niet alle stukken in Sonatavorm volgen echter deze exacte regels, omdat verschillende componisten en kunstenaars vaak hun eigen stijl tentoonstellen door sommige regels te veranderen of te breken.

bijvoorbeeld, soms heeft de expositie slechts één thema dat wordt herhaald van de eerste naar de tweede onderwerpgroepen.,

Dit wordt een monothematische expositie genoemd, en dat één thema wordt gebruikt om een verbinding tot stand te brengen tussen de tonische en dominante toonaarden, in plaats van één of meer thema ‘ s voor elke toonaard af te spelen.

Hier is een voorbeeld, Mozarts “Sonate in Bb Major, K570”:

Mozarts “Sonate in Bb Major, K570”

een andere variatie is wanneer de expositie moduleert naar een sleutel die verschilt van de V (of III in mineur). met name Beethoven staat bekend om het feit dat hij dit vaak doet.,

bijvoorbeeld, de tweede subject groep kan worden gepresenteerd in de mediant (i Maj tot III Maj) of submediant (I Maj tot VI Maj) of zelfs de parallelle major of minor (I Maj tot i min, of vice versa).,

een voorbeeld is Beethovens “Waldstein Sonate”, die moduleert van C Maj aan het begin tot E Maj (III Maj) voor de tweede subject group:

Beethovens “Waldstein Sonate”

exposities kunnen ook meer dan 2 belangrijke sleutelgebieden hebben, of zelfs slechts één als het stuk helemaal niet moduleert (Chopins “pianosonate No.1 in C Min” is een goed voorbeeld).,

in een andere variatie werd de recapitulatie soms gespeeld in een toonaard die anders was dan de oorspronkelijke toonaard.

Dit is vaak de subdominant (VI), zoals in veel stukken van Schubert.

Hier is een voorbeeld van zijn,” Sonate in E majeur, D459 ” die recapituleert in de subdominant.

“Sonata In E majeur, D459 – – Schubert

optellen

dat is de sonatevorm!

het is een van de meest populaire vormen om les te geven op school.,

u zult het waarschijnlijk zien tijdens examens of gevraagd worden om het te analyseren in de klas, dus het is erg belangrijk om alles te weten wat u kunt over het.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *