de muziek “vlucht van de hommel” die wereldwijd populair werd

“fantasie is de sleutel tot kunst, zelfdiscipline kan een achterbank nemen”-deze zin illustreert precies het motto van de muziek van Nikolaj Rimsky – Korsakov. Deze orthodoxe, maar afvallige muziekcomponist heeft een enorme erfenis van artistieke invloed achtergelaten voor de toekomstige generaties – “vlucht van de hommel” is een testament van zijn werken.,

oorsprong

Nikolai Rimsky-Korsakov maakte “vlucht van de Hommel” in de periode tussen 1899 en 1900. Dit beroemde orkestrale intermezzo werd gemaakt voor zijn beroemde opera – ” The Tale of Tsar Saltan.”De compositie werd ontworpen om het chaotische en snel wisselende vluchtpatroon van een hommel op te roepen.”Hoewel Rimsky-Korsakov het als incidenteel onderdeel van zijn opera wilde gebruiken, is het stuk uitgegroeid tot een van de meest gevierde klassieke composities, afhankelijk van het frequente gebruik ervan in de populaire cultuur.,

overzicht

de samenstelling imiteert de insect” hommel”, die tijdens zijn reis vliegt en zoemt. De snaren worden gespeeld in een “lager register”, wat een spannende sonoriteit creëert. Het stuk biedt een snelle race vanaf zijn allereerste noten, dwingend elke speler om op wacht. Het tempo ervaart nooit een inzinking, maar blijft gewoon momentum winnen. Het is een totaalpakket van spanning, energie en vitaliteit gedurende de 3 minuten runtime., Hoewel het originele stuk specifiek voor het orkest bedoeld was, heeft het talloze verschillende arrangementen voor verschillende instrumenten meegemaakt – zowel ensemble als solo.

instrumenten

de oorspronkelijke instrumenten die in het stuk werden gebruikt, omvatten een symfonisch orkest. Het bestond uit-2 tuba ‘s, 3 trombones, 3 trompetten, 4 hoorns en contrabassoons, 2 fagotten, 3 klarinetten, 2 hobo’ s, 2 fluiten, een Engelse hoorn en een piccolo. De snaar sectie opgenomen-contrabas, cello ‘ s, altviolen en eerste en tweede violen., Al deze instrumenten zijn gebruikt in de derde akte van Rimski-Korsakovs opera “het verhaal van Tsaar Saltan”, namelijk “vlucht van de hommel.”

Muziek

De componist heeft dit stuk gebruikt als afsluiting van Bedrijf 3, Tableau 1 van de opera ” The Tale of Tsar Saltan.”Tijdens de act, de magische zwaan-vogel verandert Prins Gvidon (de Zoon van de tsaar) in een hommel na het leren van zijn verdriet. Dit stelt de prins in staat om weg te vliegen en inhalen met een schip op weg naar de bestemming van zijn vader., Op het schip wordt de prins/hommel boos nadat hij zich bewust wordt van de flagrante samenzweringen tegen zijn vader. Het steekt de samenzweerders en vliegt weg, het creëren van inherente verwarring en chaos.

in de opera wordt het eerste deel van de vlucht geregistreerd met een lied van de zwaan-vogel. Haar zanglijn is echter fantasieloos en melodieus een beetje lui. De opname van het stuk stelt de scène in staat om resoluut af te sluiten, met een snelle extractie die de benarde toestand van de hommel weerspiegelt.,

De “vlucht “heeft geen aparte titel in de originele partituur van” The Tale of Tsar Saltan.”Het interessante is, dit stuk is verstoken van een deel van de orkestsuite die de componist maakte voor de concerten. Er zijn 2 leidmotieven gebruikt in het stuk, beide bieden een sterke verbinding met de jonge prins uit eerdere delen van de opera. Het originele gedicht van Aleksandr Poesjkin waarop de opera is gebaseerd portretteert Prins Gvidon op drie verschillende reizen naar het koninkrijk van Tsaar Saltan. De prins veranderde in drie afzonderlijke insecten in elk van de reizen., De componist gebruikt echter slechts één van de dieren in zijn partituren.

gebruik in de populaire cultuur

  • in 1941 bracht trompettist Harry James, de bandleider van Big band, een cover van het stuk. in 1947 werd “Flight of the Bumblebee “gebruikt in het fictieve biopische lied van” Scheherazade”, samen met verschillende andere composities van Rimsky-Korsakov.
  • “The Stringers” en ” B. Bumble “werkten samen om een pianoversie van” Flight of the Bumblebee ” te maken.”In 1961 steeg het aantal tot #21 op de Billboard Hot 100 lijst., in 1967 werkte de Japanse gitarist Takeshi Terauchi samen met” The Bunnys “om een” instrumentale rock cover “van het nummer te maken voor hun album getiteld” Let ‘ s Go Unmei.”
  • The Muppet show gebruikte dit nummer in hun pilotaflevering. De scène portretteert Gonzo probeert te verslinden een band op het podium met “Flight of the Bumblebee” spelen op de achtergrond. “Flight of the Bumblebee “werd ook gebruikt als themamuziek van de populaire radioshow “The Green Hornet”.”De muziek werd zeer populair en werd beschouwd als een integraal onderdeel van de show., Het werd ook behouden voor toekomstige seizoenen. Lionel Newman dirigeerde deze versie, Al Hirt maakte een trompetsolo terwijl Billy May orkestreerde. De hele compositie werd gecomponeerd door het opnemen van een jazzstijl “Green Bee,” en werd ook gebruikt in Kill Bill, het epos van Tarantino uit 2003. het origineel van Rimsky-Korsakov inspireerde ook het instrumentale stuk “Flight of the Wounded Bumblebee” van Extreme.”Het stuk bevat ook de bekende gitarist Nuno Bettencourt’ s. het stuk is een apart werk op zich en niet slechts een vertolking., Joey DeMaio, de bassist van “Manowar”, creëerde een uitvoering die bekendstaat als “Sting of the Bumblebee”, die volledig gebaseerd was op basgitaar. het stuk werd ook gebruikt in het nummer “A Last Illusion”, namelijk een onderdeel van het album “Beethoven’ S Last Night ” van het Trans-Siberian Orchestra.”
  • een gewijzigde versie van de compositie werd gebruikt in een achtervolgingsreeks van het videospel ” Rayman.”De reeks portretteert de protagonist die op een mug rijdt, terwijl het tempo geleidelijk escaleert. Xavi Capellas speelde een versie van het stuk in “Merlí”, een Catalaanse TV-serie., in 1990 werd een thrash metal versie van het stuk gemaakt door “The Great Kat” voor haar album “Beethoven on Speed. in 1993 gebruikte de populaire animatieserie “Adventures of Sonic the Hedgehog” het stuk als openingsthema. Het nummer werd gecombineerd met de originele partituur van het videospel “Sonic the Hedgehog” en “In the Hall of the Mountain King”. Walt Disney gebruikte de muziek in een segment van Fantasia, waarin het geluid van een hommel in een bioscoop te horen was. Echter, het segment haalde het niet tot de laatste versie van de film., Disney gebruikte in plaats daarvan een jazzarrangement van zijn stuk in de film “Melody Time.”
  • een zeer populaire vertolking van “Flight of the Bumblebee”, gearrangeerd door een Russische componist, Sergei Rachmaninoff, werd gebruikt in de film ” Shine.”De scène toont Geoffrey Rush’ s karakter zwerven in een café op een regenachtige nacht en vervolgens verbazingwekkende de mecenassen aanwezig zijn door het uitvoeren van de vertolking. Bob Dylan, de legendarische singer-songwriter citeerde het originele stuk in de piano intro van het nummer, “It’ s the Flight of the Bumblebee.,”Dylan schreef en speelde deze versie met “The Band” tijdens hun Basement Tape sessies.
  • Het Coventry Bees Speedway team heeft de melodie gebruikt als hun themamuziek en speelt het af op elke thuiswedstrijd.
  • Tetris 99, een Japans videospel, gebruikt Een D&B remix van het stuk.

conclusie

“Flight of the Hommel” loopt in een hectisch tempo, met ononderbroken runs van chromatische noten., Het bereik van noten en toonhoogte op het display vormt niet veel van een uitdaging voor muzikanten, hoewel het verplaatsen van hen snel genoeg om het tempo aan te passen kan blijken te zijn een ontmoedigende taak. Er is dus veel vaardigheid nodig om dit complexe stuk uit te voeren, wat duidelijker is gebleken in verschillende uitvoeringen in de populaire cultuur.

Het is ook een populair stuk geworden voor gitaristen, die het gebruiken om hun technische bekwaamheid te tonen. De originele versie was bedoeld om violen te gebruiken, hoewel verschillende gitaarversies door de jaren heen zijn opgedoken., Echter, er is geen master versie eigenhandig voor gitaar. Zijn populariteit is te danken aan het feit dat weinig spelers de uitdaging kunnen weerstaan om zich te verdiepen in de snelle muziek. De componist wilde een muzikaal beeld maken van een bij die rondzoemt met breekhals snelheid, wat hij met succes bereikte. De meeste vertolkingen worden uitgevoerd op “bliksemsnelle snelheden,” Spelen recht in de handen van Nikolai Rimsky-Korsakov.,heet muziek

  • Door de russische Componisten: Piano bladmuziek bij multi-niveau
  • Muziek uit opera ‘ s: Piano solo bladmuziek bij multi-niveau
  • Muziek van orkestwerken: Piano solo bladmuziek bij multi-niveau
  • de Muziek van het ballet: Piano solo bladmuziek bij multi-niveau
  • de Klassieke muziek: Piano bladmuziek bij multi-niveau
  • Klassieke Piano en Keyboard muziek: Piano bladmuziek bij multi-niveau
  • Jupiter (Compleet): van De Planeten – Niveau 6 – Piano solo bladmuziek
  • Muziek van De Planeten van Holst: Piano solo bladmuziek bij multi-niveau
  • Geef een reactie

    Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *