vroeg Pre-4e eeuw mozaïek van Sol Invictus in Mausoleum M in de pre-4e-eeuwse necropolis onder de Sint – Pietersbasiliek-door velen geïnterpreteerd als het vertegenwoordigen van Christus.de halo werd ergens in de 4e eeuw opgenomen in de vroegchristelijke kunst met de vroegste iconische beelden van Christus, aanvankelijk de enige figuur met één afbeelding (samen met zijn symbool, het Lam van God)., Aanvankelijk werd de halo door velen beschouwd als een weergave van de Logos van Christus, Zijn goddelijke natuur, en daarom heeft hij in zeer vroege (voor 500) afbeeldingen van Christus voor zijn doop door Johannes de neiging om niet te worden weergegeven met een halo, het is een kwestie van discussie of zijn Logos aangeboren was vanaf de conceptie (de orthodoxe visie), of verworven bij de doop (de Nestoriaanse visie). In deze periode wordt hij ook als kind of jeugd in dopen getoond, hoewel dit eerder een hieratische dan een leeftijdsgebonden voorstelling kan zijn.,
geboorte en Transfiguratie van Christus, met kruishaloes; de apostelen, engelen en profeten hebben duidelijke. (1025-50, Keulen).
een kruisvormige halo, dat wil zeggen een halo met een kruis binnen of buiten de cirkel, wordt gebruikt om de personen van de Heilige Drie-eenheid, in het bijzonder Jezus, en vooral in de middeleeuwse kunst te vertegenwoordigen., In Byzantijnse en orthodoxe beelden, binnenin elk van de bars van het kruis in Christus halo is een van de Griekse letters Ο Ω Ν, waaruit ὁ ὢν—”ho ōn”, letterlijk, “de bestaande”—aangeeft de goddelijkheid van Jezus. Tenminste in latere Orthodoxe beelden bestaat elke staaf van dit kruis uit drie lijnen, die de dogma ‘ s van de Drie-eenheid, de eenheid van God en de twee naturen van Christus symboliseren.
in mozaïeken in Santa Maria Maggiore (432-40) heeft de jonge Christus een vierarmig kruis op zijn hoofd in de straal van de nimbus, of boven de straal geplaatst, maar dit is ongebruikelijk., In dezelfde mozaïeken hebben de begeleidende engelen haloes (zoals, in een voortzetting van de keizerlijke traditie, koning Herodes), maar niet Maria en Jozef. Af en toe hebben andere figuren halo ’s gekruist, zoals de zeven duiven die de zeven gaven van de Heilige Geest voorstellen in de 11e eeuwse Codex Vyssegradensis boom van Jesse (waar Jesse en Jesaja ook vlakke halo’ s hebben, net als de voorouders van Christus in andere miniaturen).
Later worden driehoekige halo ‘ s soms aan God de Vader gegeven om de Drie-eenheid voor te stellen., Wanneer hij wordt vertegenwoordigd door een hand die uit een wolk komt, kan deze een halo worden gegeven.
platte ronde halo ‘ s worden meestal gebruikt om heiligen, de Maagd Maria, oudtestamentische profeten, engelen, symbolen van de vier evangelisten en enkele andere figuren aan te duiden. Byzantijnse keizers en keizers werden vaak met hen getoond in composities waaronder heiligen of Christus, maar de haloes werden alleen beschreven. Dit werd gekopieerd door Ottonische en latere Russische heersers. Oudtestamentische figuren hebben minder kans om haloes in het Westen te hebben als de Middeleeuwen doorgaan.,
Paus Paschal I wordt afgebeeld tijdens zijn leven, dus met een vierkant halo, CA. 820, Santa Prassede, Rome.
Zaligverklaarde figuren, nog niet heilig verklaard, worden soms getoond in de middeleeuwse Italiaanse kunst met lineaire stralen die uit het hoofd stralen, maar geen cirkelvormige rand van de nimbus gedefinieerd; later werd dit een minder opdringerige vorm van halo die voor alle figuren kon worden gebruikt., Maria heeft, vooral vanaf de Barok, een bijzondere vorm van halo in een cirkel van twaalf sterren, afgeleid van haar identificatie als de vrouw van de Apocalyps.vierkante halo ‘ s werden soms gebruikt voor het leven in donorportretten van ongeveer 500-1100 in Italië; de meeste overlevende zijn van pausen en anderen in mozaïeken in Rome, waaronder het Episcopa Theodora hoofd van de moeder van de paus van de dag. Zij lijken slechts een aanwijzing van een eigentijdse figuur, in tegenstelling tot de heiligen die hen gewoonlijk vergezellen, zonder werkelijke implicatie van toekomstige heiligverklaring., Een laat voorbeeld is van Desiderius, abt van Monte Cassino, later paus, uit een manuscript van 1056-86; Paus Gregorius de grote had zichzelf afgebeeld met een, volgens de 9e-eeuwse schrijver van zijn vita, Johannes, diaken van Rome. Een figuur die Mozes in de 3de eeuw Dura Europos synagoge kan voorstellen heeft er een, waar geen ronde halo ‘ s worden gevonden. Personificaties van de deugden worden soms gegeven zeshoekige haloes. Geschulpte haloes, soms gewoon verschijnen als gemaakt van stralende staven, zijn te vinden in de manuscripten van de Karolingische “Ada School”, zoals de ADA evangeliën.,
het geheel-lichaam beeld van straling wordt soms de ‘aureool’ of heerlijkheid genoemd; het wordt getoond stralend van over het hele lichaam, meestal van Christus of Maria, af en toe van heiligen (vooral die waarvan gerapporteerd wordt dat ze zijn gezien omringd door een). Zo ‘ n aureola is vaak een mandorla (“amandelvormige” vesica piscis), vooral rond Christus in Majesteit, die wellicht ook een halo heeft. In afbeeldingen van de Transfiguratie van Jezus wordt vaak een meer gecompliceerde vorm gezien, vooral in de oosters-orthodoxe traditie, zoals in het beroemde 15e-eeuwse icoon in de Tretjakovgalerij in Moskou.,
wanneer goud als achtergrond wordt gebruikt in miniaturen, mozaïeken en paneelschilderingen, wordt de halo vaak gevormd door het inscriberen van lijnen in het bladgoud, en kan deze worden gedecoreerd in patronen (diapering) binnen de buitenste straal, en wordt daardoor veel minder prominent. Het bladgoud in de halo kan ook op een cirkelvormige manier worden gepolijst, om het effect van licht te produceren dat uit het hoofd van het onderwerp straalt., In de vroege eeuwen van het gebruik, kan de christelijke halo in de meeste kleuren (hoewel zwart is gereserveerd voor Judas, Satan en andere kwade figuren) of veelkleurig; later goud wordt standaard, en als de hele achtergrond is niet bladgoud, de halo zelf meestal zal zijn.
afname van de haloEdit
Fra Angelico. Kroning van de Maagd. Let op de halo ‘ s van de knielende figuren aan de voorkant, van achteren gezien.
met het toenemende realisme in de schilderkunst werd de halo een probleem voor kunstenaars., Zolang zij de oude compositieformules bleven gebruiken die waren uitgewerkt om haloes te accommoderen, waren de problemen beheersbaar, maar omdat Westerse kunstenaars meer flexibiliteit zochten in de compositie, hield dit op. In vrijstaande middeleeuwse sculptuur werd de halo al afgebeeld als een platte schijf boven of achter het hoofd., Toen perspectief als essentieel werd beschouwd, veranderden schilders ook de halo van een aura rond het hoofd, altijd afgebeeld alsof het volledig werd gezien, naar een platte gouden schijf of ring die in perspectief verscheen, zwevend boven de hoofden van de heiligen, of verticaal achter, soms transparant. Dit is voor het eerst te zien in Giotto, die Christus nog steeds de kruisvormige halo geeft die door zijn opvolgers werd uitgefaseerd. In Noord-Europa kwam de stralende halo, bestaande uit stralen als een zonnestraal, rond het einde van de 14e eeuw in de Franse schilderkunst in de mode.,in het begin van de 15e eeuw verlieten Jan Van Eyck en Robert Campin het gebruik ervan grotendeels, hoewel sommige andere vroege Nederlandse kunstenaars het bleven gebruiken. In Italië rond dezelfde tijd gebruikte Pisanello ze als ze niet botsten met een van de enorme hoeden die hij graag schilderde. Over het algemeen duurden ze langer in Italië, maar vaak gereduceerd tot een dunne gouden band met de buitenrand van de nimbus, zoals gebruikelijk in Giovanni Bellini. Christus begon te worden getoond met een duidelijke halo.
Leonardo da Vinci (toegeschreven), Benois Madonna., Zwevende semi-transparante haloes in perspectief.Fra Angelico, zelf een monnik, was conservatief wat haloes betreft, en sommige van zijn schilderijen tonen de problemen goed aan, omdat in een aantal van zijn meer drukke composities, waar ze als massief gouden schijven op hetzelfde vlak als het beeldoppervlak worden getoond, het moeilijk wordt om te voorkomen dat ze andere figuren belemmeren. Tegelijkertijd waren ze nuttig in overvolle verhalende scènes om de belangrijkste, identificeerbare, figuren te onderscheiden van de massa van een menigte., Giotto ‘ s klaagzang over Christus uit de Scrovegni kapel heeft acht figuren met haloes en tien zonder, aan wie de kijker weet dat ze niet bedoeld zijn om een specifieke identiteit te hechten. Op dezelfde manier geeft een doop van Christus door Perugino in Wenen noch Christus, noch Johannes de Doper haloes, als voldoende herkenbaar zonder hen, maar een heilige op de achtergrond, meestal niet aanwezig in deze scène, heeft een ring halo om zijn status aan te geven.,in de Hoge Renaissance, zelfs de meeste Italiaanse schilders helemaal afgezien van haloes, maar in de reactie van de kerk op de Protestantse Reformatie, die culmineerde in de decreten over beelden van het Concilie van Trente van 1563, werd het gebruik ervan verplicht door kerkelijke schrijvers over religieuze kunst zoals Molanus en Sint Carlo Borromeo. Figuren werden geplaatst waar natuurlijke lichtbronnen hun hoofden zouden markeren, of in plaats daarvan meer discreet quasi-naturalistisch flikkerend of gloeiend licht werd getoond rond het hoofd van Christus en andere figuren (misschien pionier door Titiaan in zijn late periode)., Rembrandts etsen laten bijvoorbeeld een verscheidenheid aan oplossingen van al deze types zien, evenals een meerderheid zonder halo-effect. De schijf halo werd zelden gebruikt voor figuren uit de klassieke mythologie in de Renaissance, hoewel ze soms worden gezien, vooral in de klassieke stralende vorm, in maniëristische en barokke kunst.in de 19e eeuw was haloes ongebruikelijk geworden in de westerse mainstream kunst, hoewel ze behouden bleven in iconische en populaire beelden, en soms als een medievaliserend effect., Wanneer John Millais zijn overigens realist St.Stephen (1895) een ringhalo geeft, lijkt het nogal verrassend. In de populaire grafische cultuur is een eenvoudige ring al sinds het einde van de 19e eeuw de belangrijkste weergave van een halo geworden, zoals bijvoorbeeld te zien is in het logo voor de romans en andere bewerkingen van de Simon Templar (“de Heilige”).