4 voorbeelden van goed visueel schrijven in een filmscript

” uw scenarioschrijven zou de film van de pagina moeten laten springen.”

Er is een harde waarheid bekend bij zelfs de meest succesvolle scenarioschrijvers – degenen met de Oscars en high-powered agents en zes-cijferige deals. Het is een stiekeme kleine notie die kan lijken schokkend en maken het harde werk dat je giet in uw scenarioschrijven zinloos voelen.

wilt u weten wat het is? Zet je schrap:

De meeste mensen zullen je script nooit lezen.

Het is waar., Ten opzichte van hoeveel mensen de voltooide film zullen bekijken, leest bijna niemand het script.

en toch beweren veel professionals uit de industrie dat het scenario het belangrijkste hulpmiddel is in de gereedschapskist van een filmmaker (samen met de camera). Over het algemeen is een filmproductie zonder scenario een filmproductie zonder plan. De regisseur heeft niets te interpreteren, de acteurs hebben niemand om te spelen, en het verhaal… nou, er is geen verhaal. Zoals Alfred Hitchcock quipte:

“om een geweldige film te maken heb je drie dingen nodig: het script, het script en het script.,”

Er gaat niets boven de magie van een stellair scenario. En ik spreek hier niet alleen als een fan. Ik heb een paar banen gehad die hebben geresulteerd in stapels en stapels scripts op mijn bureau, en in die banen leefde ik voor de momenten dat ik een goed – Nee, geweldig – scenario tegenkwam.

Ik was een lezer voor twee nationale screenplay wedstrijden. Ik was een assistent van de voorzitter van een talent management bedrijf, waar ik las scenario ‘ s die ter overweging werden ingediend voor Oscar en Emmy-genomineerde acteurs evenals Oscar-genomineerde producenten., Ik heb scriptverslaggeving gegeven voor televisienetwerken. En last but not least, Ik heb een groot aantal studenten scripts gelezen in mijn rol als Lights Film School ‘ s screenwriting leraar!

met andere woorden, Ik lees scripts professioneel voor het grootste deel van tien jaar. In de loop van het decennium, slechts tien, misschien twintig scripts nog steeds opvallen in mijn gedachten.

waarom? Wat onderscheidde die scripts?

antwoord: evocatief, boeiend, welsprekend visueel schrijven. Natuurlijk, dialoog is geweldig-maar het moet gegrond zijn., Dialoog moet bestaan in een wereld die zo echt is dat het zijn eigen kloppend hart heeft en de lezer vangt.

en je maakt die wereld met krachtig visueel schrijven.

de 4 delen van visueel schrijven

we hebben onlangs diep gegraven in de aard van visueel schrijven hier op onze blog. Als je het stuk niet hebt gelezen, dan moedig ik je aan om dat nu te doen! Ik wacht wel.

terug? Geweldig!

om er zeker van te zijn dat we op dezelfde pagina zitten, laten we een beetje lenen van ons eerste onderzoek en de vier hoofdcomponenten van visueel schrijven bekijken., Kortom, visueel schrijven in een scenario is alles wat een deel van je script is dat geen dialoog is-met andere woorden, visuele beschrijvingen.

Dit omvat:

• Scene actie: wat gebeurt er in de scene? Is er net een trein voorbij gevlogen? Galoppeerde een paard langs een raam? Wat gebeurt er rond je personages?
• karakterverschijning: hoe ziet uw personage eruit? Zijn ze schoon gesneden? Slordig? Bright-eyed? Moe? Wat dragen ze? Een UPS uniform? Een trouwjurk? Een trui en broek?, De visuele details die u kiest zullen ons vertellen over uw karakter als persoon en wat ze ervaren in het moment.
• locatie-weergave: hoe ziet en voelt de ruimte waarin uw scène plaatsvindt? Deel details die uniek zijn voor die ruimte. Vertel me niet dat een keuken heeft een fornuis en koelkast (de meeste doen!)- in plaats daarvan, vertel me wat maakt die Keuken anders dan een andere keuken. Is het klein en krap? Groot en steriel? Warm en gezellig? Wees specifiek.
• Tekenactie: wat doet uw personage? Hoe handelen en reageren ze?, Iemand zei net “Ik hou van je” tegen je personage – keken ze naar beneden en begonnen te huilen, springen van vreugde, wegrennen? Hun fysieke reacties kunnen communiceren wat ze voelen – negeer ze niet.

simpel gezegd, elke beschrijving die bedoeld is om een beeld te schilderen in de geest van de kijker wordt beschouwd als visueel schrijven.,

sinds de publicatie van ons eerste stuk over visueel schrijven een paar weken geleden, hebben we een overweldigend aantal reacties en vragen ontvangen van onze studenten en lezers over alle kanalen, wat geweldig is om te zien en is de reden dat we dit companion stuk maken!

mensen zijn vooral nieuwsgierig naar concrete voorbeelden van visueel schrijven in gevestigde, geproduceerde scenario ‘ s. We hebben vier van zulke voorbeelden hier afgerond, om elk van de vier componenten van visueel schrijven beter te illustreren.

Scene actie, karakter uiterlijk, locatie uiterlijk, karakter actie., Laten we uitzoeken hoe ze er allemaal uitzien op de pagina!

I. Scene Action: Whiplash by Damien Chazelle (2014)

het scenario voor Damien Chazelle ‘ s Whiplash crackles with energy. Het zit vol met actiebeschrijvingen die pacing, stemming en een sterk gevoel van spanning bouwen door specifieke momenten in een scène te benadrukken.,

bijvoorbeeld:

korte, kinetische zinnen voorgrondspecifieke afbeeldingen: de metronoom, Andrew ‘ s blaarende handen, de drumsticks. De scène gaat over “Andrew practicing like mad” tot “CRAAACK”, zijn rechter drumstick “doormidden valt.”Je kunt dat geluid horen, toch?, De hoofdletter helpt ons het voor te stellen, net als de doorlopende structuur van de voorgaande regel – “worstelen, zweten, handen blaarvorming” – contrasteert met die enkele, percussieve lettergreep die ons kort houdt: CRAAACK.

dankzij Chazelle ‘ s specifieke beelden, zijn we er met Andrew. We voelen zijn focus en obsessieve energie tot aan het ongeluk, dat spanning loslaat, en ons letterlijk vertraagt met drie zinnen: “hij stopt. Besteed. Kijkt naar zijn hand, zwetend en kloppend uit de blaren.”De structuur en de beelden werken samen om ons op te vegen in de scene actie.,

II. character Appearance: Good Will Hunting door Matt Damon and Ben Affleck (1997)

Je kunt de aandacht van een lezer trekken met meeslepende personages. Op het scherm brengen acteurs deze personages tot leven, maar op de pagina is het aan de scenarioschrijver om ze te humaniseren. Het is verstandig om meteen aan de slag te gaan, zodra een personage wordt geïntroduceerd, door het opnemen van een beschrijving van het uiterlijk en de houding van dat personage.

beschouw de openingsscène van Good Will Hunting., Will Hunting is de hoofdpersoon, maar de mensen die hij omringt zichzelf met bieden context en komen in hun eigen in de loop van het verhaal. We ontmoeten veel van de grote spelers op de eerste pagina:

Damon en Affleck zouden zoiets kunnen hebben geschreven als “A group of YOUNG MEN sit around a table with WILL HUNTING, 20.”In plaats daarvan nemen de scenarioschrijvers de tijd om een beeld van elk personage te schilderen, ze vanaf het begin te onderscheiden en te suggereren hoe elk personage zal bijdragen aan de actie die voor ons ligt.,we hebben Chuckie,” a loud, onstuimig, born entertainer”, Billy McBride, “heavy, quiet, someone you definitely would ’t want to tangle with”, en Morgan O ‘ Mally, pezig en angstig. Het is makkelijk om deze personages bij te houden, toch? Ze worden geïntroduceerd met unieke verschijningen en eigenschappen.

III. locatie verschijning: Toy Story door Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen, and Alec Sokolow (1995)

waar de actie zich ontvouwt kan de actie zelf informeren., Het is de taak van de scenarioschrijver om een visie te geven voor elke plaats, het markeren van belangrijke objecten en het instellen van de stemming en het gevoel.

de actie van Pixar ‘ s Toy Story is een klassiek voorbeeld, zich ontvouwend op bekende plaatsen, maar verteld vanuit een nieuw perspectief: toys! Twee van de plaatsen die we bezoeken zijn slaapkamers, maar ze zijn heel verschillend van elkaar. De eerste is de slaapkamer van Andy, de eigenaar van het speelgoed, en het is een gelukkige, veilige plek. De tweede is de slaapkamer van Sid, een onruststoker die eindigt met Buzz en Woody na een reeks ongelukkige gebeurtenissen, en het is een donkere, enge plek voor een speeltje om te landen.,

laten we eens kijken naar de beschrijvingen van de scenarioschrijvers van elke instelling. Hier is Andy ‘ s slaapkamer, van pagina 1:

en dan is er Sid ‘ s kamer, die Buzz en Woody eerst zien in “the safety of Sid ’s backpack”:

de suggestieve beschrijving van Sid ‘ s slaapkamer Als “Hell… toy Hell” brengt een glimlach op het gezicht van de lezer, maar we begrijpen het effect dat het heeft op onze geschrokken helden! “We gaan dood”, Woody frets, die zo ver gaat dat hij met een potlood zwaait als een wapen., De beschrijving van Sid ‘ s slaapkamer herinnert aan een klassieke horror setting, en de lezer kan betrekking hebben op het zeer menselijke gevoel van het zijn in een vreemde plaats, bang voor alles.

dankzij het schrijven komen Andy ’s en Sid’ s Slaapkamers over als Polaire tegenstellingen, die verschillende acties en gevoelens in onze personages inspireren. Woody is niet bang in Andy ’s zonnige slaapkamer, maar Sid’ s is effectief een speelgoedkerkhof, inspirerend een heel andere reactie!

IV., Character Action: Birdman door Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris Jr., and Armando Bo (2014)

soms is het niet nodig om elke beweging van een personage te beschrijven, maar soms moet de schrijver heel specifiek zijn over wat er met een personage gebeurt en hoe ze fysiek reageren.een van de meest memorabele scènes in Birdman vindt onze hoofdpersoon Riggan, die bijna naakt door de straten van New York City paradeert om terug te keren naar het theater en het podium., Het is een dynamische scène op het scherm, en de schrijvers nodig om de spanning en emotionele complexiteit op de pagina vast te leggen. From pages 82-83:

We zijn met Riggan de hele tijd, het ervaren van zijn hulpeloosheid, angst, en vernedering, de hele weg door zijn ingang in het theater, waar hij “haggard en bedekt met transpiratie.”

de schrijvers krijgen echt specifiek met de scà nebeschrijvingen en karakter actie omdat ze ons nodig hebben om te identificeren met de protagonist, hier. “Een fluorescerend licht zoemt boven zijn hoofd., Taxi ‘ s toeteren hun hoorns. Het geluid van voetgangers die tegen elkaar schreeuwen” … het is alsof we de indringers van New York zien en horen vanuit Riggan ‘ s perspectief, en ze voeden niet alleen zijn maar onze agitatie, toch? Het schrijven doet de ruimte tussen de lezer en het personage min of meer instorten, een gevoel van verbondenheid dat Iñárritu vertaalde naar het scherm door de film in één waargenomen opname op te nemen.

deze scène is een goede herinnering dat karakter actie is niet strikt het domein van de regisseur en acteur., Zoals Birdman vaak laat zien, wat een personage doet en hoe ze het doen, is het van cruciaal belang om het verhaal vooruit te helpen, wat de taak van de schrijver is.

John Patrick Shanley, scenarioschrijver van Congo, Moonstruck en Joe Versus the Volcano (die hij ook regisseerde), zegt het goed:

“als je iemand in een kamer zet zonder script om te regisseren, gaan ze daar gewoon zitten. Scripts schrijven is de uitvoering voor een show. Dan neemt de directeur dat en huurt mensen in. Het is alsof je een huis probeert te bouwen zonder bakstenen. Je hebt het script nodig., Ik kan het huis bouwen, maar ik moet weten hoe.”

concluderend

wanneer je visueel schrijven omarmt als een scenarioschrijver, is het alsof je een penseel neemt, kleuren op een canvas spat en – met woorden – creëert wat we op het scherm zullen zien als de film wordt geproduceerd. Sterke, suggestieve visuele beschrijvingen kunnen een filmcrew inspireren en zelfs mensen overtuigen om “ja” te zeggen tegen het maken van een film in de eerste plaats.

niet iedereen zal uw script lezen, waar genoeg, maar de mensen die het lezen kunnen het gebruiken om een film te maken., Doe je best om het onmogelijk te maken dat ze je het groene licht weigeren. Je scenarioschrijven zou de film van de pagina moeten laten springen.

heeft u de laatste tijd een scenario gelezen met een bijzonder overtuigend voorbeeld van visueel schrijven? Of heb je zelf geweldige visuele beschrijvingen geschreven? Ga je gang en deel ze in de reacties hieronder!

Lauren McGrail, with

wilt u meer weten over het schrijven van een goed filmscript?