Google “chi ha creato il punk rock?”Quello che trovi è quello che potresti già sapere.
Il punk rock è noto per i suoi riff brevi e veloci, l’atteggiamento senza regole e per essere un genere emergente che stava controcorrente rispetto a quello che alcuni ritenevano essere la musica sovrapprodotta dei primi anni 1970., Le basi furono gettate già dalla metà alla fine degli anni 1960, con la formazione di rockers sperimentali ed esplosivi MC5, The Stooges, The Velvet Underground, The Dictators e Alice Cooper. Nei primi anni ‘ 70, i New York Dolls, una band glam con riff ad alta energia, ha colpito la scena e ulteriormente gettato le basi. The Strand, un precursore dei Sex Pistols, irrompe e poco dopo i Ramones, i Blondie e i Talking Heads si presentano tutti come punk. Questa lista dipinge rapidamente l’immagine del punk come un giovane tutto bianco e angosciato. Ciò che manca a questa storia è iniziato nel 1971.,
Quello fu l’anno in cui una band di musicisti neri di Detroit chiamata Rock Fire Funk Express stava cercando un suono che catturasse le proprie compulsioni interiori. Questo trio di fratelli (David, Bobby e Dannis Hackney) ascoltò i ritmi discordanti degli Stooges e dovette trasformarsi in un nuovo sconosciuto. Nel 1973, ispirato dal rock and roll hard-driving di MC5 e Alice Cooper, una band chiamata Death è stato formato., La morte era più dura, più veloce e più forte di quanto chiunque avesse sentito prima, in anticipo sui tempi fino al punto di disagio.
Sono diventati quello che è conosciuto come proto-punk, come il loro chitarrista li ha spinti in un regno che ha predetto un intero genere. Era un momento insidioso per chiunque di mettere fuori testi come
” Sempre cercando di essere slick quando ci dicono le bugie. Sono responsabili dell’invio di giovani uomini a morire, ”
molto meno come un gruppo di giovani uomini neri., Non era solo tra i loro coetanei di musica o la popolazione bianca che c’era una spaccatura, come uscire nel loro quartiere era pieno di confronto e sfida.
“Eravamo a nostro agio nei nostri alloggi, ma dovevamo rispondere alle domande quando dovevamo uscire”, ha dichiarato Dannis Hackney. Mentre la morte fu di breve durata, la band si ritrovò riscoperta decenni dopo, quando Mark Christopher Covino e Jeff Howlett hanno diretto il documentario del 2012 A Band Called Death ad una recensione critica positiva., Il film è andato giù su record come uno dei documentari più rivelatori e penetranti sulla situazione dei musicisti di colore.
Non fino a quando la timeline punk colpisce 1977 è un’influenza nera menzionata nelle linee temporali dei media mainstream: Bad Brains. Il loro nome è pronunciato nello stesso respiro di The Misfits, Black Flag, The Dead Kennedys, Fear, Circle Jerks, The Germs e The Clash come pionieri. I Bad Brains sono in nessun modo una delle band punk più influenti di sempre., Prende il nome da una canzone dei Ramones, i Bad Brains provenivano da Washington D. C., che rapidamente regnò come la mecca hardcore del paese.
Ciò che ha reso i Bad Brains particolarmente significativi è stato il modo in cui hanno spinto i confini sonori e ridefinito le percezioni delle persone su come un gruppo di Rastafariani avrebbe dovuto suonare e comportarsi. Hanno portato il reggae nell’arena della musica punk, e il suono e lo stile di produzione del reggae ha continuato ad avere un impatto importante sul punk fino ad oggi., Il rapporto tra reggae e punk era chiaro; entrambi abbracciavano canzoni di protesta e oppressione. Le generazioni successive della musica punk hanno rivelato l’importanza di questa relazione, dando vita alla totalità dello ska.
Fino ad oggi, la Hellcat records presenta una varietà di punk oltre a band più puramente reggae. Punk degli anni ‘ 90 è stato irrevocabilmente definito da questo rapporto, vale a dire con gruppi popolari come Rancid e Sublime, che ha portato la musica punk in gran parte nella cultura mainstream.,
Anche con qualche riconoscimento della grande influenza di band come Death e Bad Brains, sono quelli che hanno omesso che stuzzicano la curiosità dello storico. Poly Styrene di X-Ray Spex, che è stato ispirato dai Sex Pistols, è stato, per un certo periodo, in prima linea nella scena punk del Regno Unito alla fine degli anni ’70 con materiale anticapitalista, femminista e chiamato la cultura mainstream per la sua pressione sulle donne per conformarsi ai suoi standard. Pure Hell, considerati spiriti affini delle Bambole, irrompe sulla scena punk N. Y. C. nel 1974, rivestito di pelle, tatuato e molto prima del loro tempo in molti modi., Don Letts è stato accreditato per aver iniettato i suoni rimbalzanti del reggae giamaicano nella scena punk londinese, filando melodie reggae nella notte punk al Roxy e fungendo da videografo per I Clash.
La scena punk ha preso piede per un’eternità, incidendo la sua strada negli annali della storia del rock. Mentre i punk abbracciavano coraggiosamente donne come Blondie, Patti Smith, Joan Jett e Siouxsie Sioux, i musicisti non bianchi erano ancora trascurati come i pionieri dinamici che erano., In gran parte, sono stati modificati in una storia appetibile di giovani bianchi della classe operaia del Regno Unito per fare una dichiarazione sulla società (Ironicamente, il punk non ha colpito il Regno Unito fino al 1976, e le storie raccontano di un gruppo di giovani molto più diversificato e tollerante di quello ritratto).
Charlie Brinkhurst-Cuff, nota scrittrice femminista e culturale, ha osservato: “La musica punk non è l’unica proprietà del candore Like Come molte sfaccettature della cultura pop, la sua immagine storica è stata imbiancata.,”Forse il problema era che negli anni ’70, le persone associavano musicisti neri con Motown e R&B a tal punto che non potevano immaginare persone di colore far parte di un genere apparentemente bianco della classe operaia.