PlatoEdit
Sia Platone che Aristotele vedevano in mimesis la rappresentazione della natura, compresa la natura umana, come si riflette nei drammi del periodo. Platone scrisse di mimesi sia in Ion e La Repubblica (Libri II, III, e X). In Ion, egli afferma che la poesia è l’arte della follia divina, o ispirazione. Perché il poeta è soggetto a questa follia divina, invece di possedere ‘arte’ o ‘conoscenza’ (techne) del soggetto, il poeta non dice la verità (come caratterizzato dal racconto di Platone delle Forme). Come Platone ha, la verità è la preoccupazione del filosofo., Poiché la cultura a quei tempi non consisteva nella lettura solitaria di libri, ma nell’ascolto di spettacoli, nei recital di oratori (e poeti), o nella recitazione di attori classici della tragedia, Platone sosteneva nella sua critica che il teatro non era sufficiente a trasmettere la verità. Era preoccupato che gli attori o gli oratori fossero così in grado di persuadere un pubblico con la retorica piuttosto che dicendo la verità.
Nel Libro II della Repubblica, Platone descrive il dialogo di Socrate con i suoi allievi., Socrate avverte che non dovremmo considerare seriamente la poesia come capace di raggiungere la verità e che noi che ascoltiamo la poesia dovremmo stare in guardia contro le sue seduzioni, poiché il poeta non ha posto nella nostra idea di Dio.:377
lo Sviluppo su questo nel Libro X, Platone, di Socrate, metafora delle tre letti: un letto, esiste un’idea fatta da Dio (l’ideale Platonico, o modulo); uno, fatto da falegname, imitando l’idea di Dio; ed è realizzata dall’artista nell’imitazione del falegname.:596-9
l’artista letto due volte rimosso dalla verità., Coloro che copiano toccano solo una piccola parte delle cose come sono realmente, dove un letto può apparire in modo diverso da vari punti di vista, guardato obliquamente o direttamente, o in modo diverso di nuovo in uno specchio. Così pittori o poeti, anche se possono dipingere o descrivere un falegname, o qualsiasi altro creatore di cose, non sanno nulla di arte del falegname (l’artigiano), e anche se i migliori pittori o poeti sono, più fedelmente le loro opere d’arte sarà simile alla realtà del falegname fare un letto, tuttavia gli imitatori ancora non raggiungere la verità (della creazione di Dio).,
I poeti, a cominciare da Omero, lungi dal migliorare ed educare l’umanità, non possiedono la conoscenza degli artigiani e sono semplici imitatori che copiano ancora e ancora immagini di virtù e rapsodizzano su di loro, ma non raggiungono mai la verità come fanno i filosofi superiori.
Aristoteleedit
Simile agli scritti di Platone sulla mimesi, Aristotele definì anche la mimesi come la perfezione e l’imitazione della natura. L’arte non è solo imitazione, ma anche uso di idee matematiche e simmetria nella ricerca del perfetto, del senza tempo e del contrasto tra l’essere e il divenire., La natura è piena di cambiamenti, decadimento e cicli, ma l’arte può anche cercare ciò che è eterno e le prime cause dei fenomeni naturali. Aristotele ha scritto sull’idea di quattro cause in natura. La prima, la causa formale, è come un progetto, o un’idea immortale. La seconda causa è la causa materiale, o di cosa è fatta una cosa. La terza causa è la causa efficiente, cioè il processo e l’agente con cui viene creata la cosa. La quarta, la causa finale, è il bene, o lo scopo e la fine di una cosa, noto come telos.,
La poetica di Aristotele è spesso indicata come la controparte di questa concezione platonica della poesia. Poetica è il suo trattato sul tema della mimesi. Aristotele non era contro la letteratura in quanto tale; ha affermato che gli esseri umani sono esseri mimetici, sentendo l’impulso di creare testi (arte) che riflettono e rappresentano la realtà.
Aristotele considerava importante che ci fosse una certa distanza tra l’opera d’arte da un lato e la vita dall’altro; attingiamo conoscenza e consolazione dalle tragedie solo perché non ci accadono., Senza questa distanza, la tragedia non potrebbe dare origine alla catarsi. Tuttavia, è altrettanto importante che il testo induca il pubblico a identificarsi con i personaggi e gli eventi nel testo e, a meno che non si verifichi questa identificazione, non ci tocca come pubblico. Aristotele sostiene che è attraverso la” rappresentazione simulata”, la mimesi, che rispondiamo alla recitazione sul palcoscenico che ci trasmette ciò che i personaggi sentono, in modo che possiamo entrare in empatia con loro in questo modo attraverso la forma mimetica del gioco di ruolo drammatico., È compito del drammaturgo produrre la tragica messa in scena per realizzare questa empatia per mezzo di ciò che sta avvenendo sul palco.
In breve, la catarsi può essere raggiunta solo se vediamo qualcosa che è sia riconoscibile che distante. Aristotele sosteneva che la letteratura è più interessante come mezzo di apprendimento della storia, perché la storia si occupa di fatti specifici che sono accaduti e che sono contingenti, mentre la letteratura, anche se a volte basata sulla storia, si occupa di eventi che potrebbero aver avuto luogo o dovrebbero aver avuto luogo.,
Aristotele pensava che il dramma fosse “un’imitazione di un’azione” e che la tragedia “cadesse da una proprietà superiore a una inferiore” e quindi fosse rimossa in una situazione meno ideale in circostanze più tragiche di prima. Ha postulato i personaggi della tragedia come migliori dell’essere umano medio e quelli della commedia come peggiori.,
Michael Davis, un traduttore e commentatore di Aristotele scrive:
A prima vista, mimesis sembra essere un stylizing della realtà in cui le ordinarie funzioni del nostro mondo vengono messi a fuoco da una certa esagerazione, il rapporto di imitazione all’oggetto imita qualcosa di simile il rapporto di ballare a piedi. L’imitazione implica sempre la selezione di qualcosa dal continuum dell’esperienza, dando così dei confini a ciò che non ha davvero inizio o fine., Mimêsis implica un inquadramento della realtà che annuncia che ciò che è contenuto all’interno della cornice non è semplicemente reale. Quindi più l’imitazione è “reale”, più diventa fraudolenta.
Contrasto con la diegesi
Fu anche Platone e Aristotele a contrastare la mimesi con la diegesi (greco: διήγησις). Mimesis mostra, piuttosto che racconta, per mezzo di un’azione direttamente rappresentata che viene messa in atto. La diegesi, tuttavia, è il racconto della storia da parte di un narratore; l’autore narra l’azione indirettamente e descrive ciò che è nella mente e nelle emozioni dei personaggi., Il narratore può parlare come un personaggio particolare o può essere il ” narratore invisibile “o anche il” narratore onnisciente ” che parla dall’alto sotto forma di commentare l’azione o i personaggi.
Nel Libro III della sua Repubblica (c. 373 AC), Platone esamina lo stile della poesia (il termine include commedia, tragedia, poesia epica e lirica): tutti i tipi narrano gli eventi, sostiene, ma con mezzi diversi. Egli distingue tra narrazione o relazione (diegesi) e imitazione o rappresentazione (mimesi)., La tragedia e la commedia, continua a spiegare, sono tipi interamente imitativi; il ditirambo è interamente narrativo; e la loro combinazione si trova nella poesia epica. Quando si riferisce o si narra, “il poeta parla nella propria persona; non ci porta mai a supporre che sia un altro”; quando imita, il poeta produce “un’assimilazione di se stesso ad un altro, sia con l’uso della voce che del gesto.”Nei testi drammatici, il poeta non parla mai direttamente; nei testi narrativi, il poeta parla come se stesso.,
Nella sua Poetica, Aristotele sostiene che tipo di poesia (il termine include il dramma, la musica per flauto e cetra musica per Aristotele) possono essere distinti in tre modi: secondo la loro media, secondo il loro oggetto, e secondo il loro modo o maniera (sezione I); “Per il medium stesso, e gli oggetti stessi, il poeta può imitare la narrazione—nel qual caso si può prendere un’altra personalità, come fa Omero, o di parlare in prima persona, invariato—o può presentare tutti i suoi personaggi vivono e si spostano prima di noi.,”
Sebbene concepiscano la mimesi in modi molto diversi, la sua relazione con la diegesi è identica nelle formulazioni di Platone e Aristotele.
In ludologia, mimesis è talvolta usato per riferirsi all’auto-coerenza di un mondo rappresentato e alla disponibilità di razionalizzazioni nel gioco per elementi del gameplay. In questo contesto, mimesis ha un grado associato: mondi altamente auto-coerenti che forniscono spiegazioni per i loro puzzle e meccaniche di gioco si dice che mostrino un grado più alto di mimesis. Questo uso può essere fatto risalire al saggio “Crimini contro la mimesi”.,
L’imitatioEdit dionisiaco
L’imitatio dionisiaca è l’influente metodo letterario di imitazione formulato dall’autore greco Dionisio di Alicarnasso nel I secolo a.C., che la concepì come tecnica di retorica: emulare, adattare, rielaborare e arricchire un testo sorgente di un autore precedente.
Il concetto di Dionisio segnò un significativo allontanamento dal concetto di mimesi formulato da Aristotele nel iv secolo a.C., che riguardava solo “l’imitazione della natura” piuttosto che “l’imitazione di altri autori.,”Oratori e retori latini adottarono il metodo letterario dell’imitatio di Dionisio e scartarono la mimesi di Aristotele.