Alfred Schnittke (1934-1998)
Questo russo famoso compositore di origine proveniva da un Ebreo tedesco, famiglia, e il russo era la sua seconda lingua. Il primo strumento musicale che imparò a suonare fu l’organo a bocca. Il suo approccio compositivo caratteristico era una sintesi di molti stili diversi o “polistirolo”, come lo chiamava., Alcuni fan furono entusiasti dall’inclusione di Schnittke di chitarre elettriche e bassi nelle sue opere orchestrali.
Schnittke ha affermato di non aver composto musica ma semplicemente di aver scritto ciò che gli veniva dall’alto. Come molti compositori del 20 ° secolo, ha anche scritto colonne sonore di film e persino musica per cartoni animati. I suoi ultimi otto anni sono stati trascorsi ad Amburgo, in Germania.,
Alexander Scriabin (1871-1915)
Uno dei compositori più insoliti, Scriabin ha guadagnato fama come compositore e come mistico. Credeva che la sua arte offrisse la possibilità di istigare il cambiamento su scala universale. Per questo motivo, il compositore ha dato poco valore alle tradizioni e ai limiti. Di conseguenza, il pubblico lo ha etichettato a volte come un innovatore, ma anche come un eccentrico—e forse anche un pazzo., I suoi esperimenti sinestetici nel proiettare i colori per riflettere la tonalità musicale si sono dimostrati quasi impossibili da eseguire, anche ai nostri tempi.
Fu il primo ad usare la musica a colori, credendo che il suono abbia la capacità di cambiare la realtà. Pianificò persino una composizione destinata a causare l’inizio dell’apocalisse. Ha girato ampiamente ed era famoso come pianista da concerto, ma è morto inaspettatamente di un’infezione del sangue all’età di 43.,
Sergei Prokofiev (1891-1953)
Prokofiev scrisse la sua prima opera, quando aveva solo 9 o 10 anni. Più tardi, sarebbe diventato famoso per la sua innovazione musicale e raggiungere la fama internazionale. Ha scritto musica per il film epico di Eisenstein Alexander Nevsky., Alcune fonti sostengono che mentre Prokofiev viveva ancora in Unione Sovietica nel 1930 (anche se attivamente in tour all’estero), un importante studio di Hollywood gli offrì un contratto a tempo pieno per scrivere per loro al tasso sbalorditivo di $25.000 a settimana. Tuttavia, Prokofiev è tornato a Mosca ” alla sua musica e ai suoi figli.”
Prokofiev e Stalin morirono casualmente lo stesso giorno e, nel grande lutto nazionale per Stalin, la morte del compositore fu a malapena notata.,
A proposito, è la danza dei cavalieri di Prokofiev del balletto Romeo e Giulietta che funge da tema principale nella canzone di successo di Robbie William “Party like a Russian.”E questo non è l’unico esempio della continua rilevanza del compositore – ascolta più della musica di Prokofiev nelle canzoni occidentali.
E leggi come è fuggito negli Stati Uniti ma poi è tornato.,
Georgy Sviridov (1915-1998)
spesso accade che le melodie popolari sono ampiamente noti, anche se i loro nomi potrebbero non essere riconosciuti. Il tempo, Avanti! suite è una melodia conosciuta da ogni uomo sovietico e russo. Poteva essere ascoltato in documentari di propaganda sovietica, con il progresso tecnico dell’URSS, ed è stato usato come introduzione al programma di notizie quotidiane sul canale televisivo principale.,
Il primo strumento che Sviridov imparò a suonare fu la balalaika. La sua famiglia si trasferì poi a Leningrado dove studiò pianoforte e si diplomò al Conservatorio di Leningrado come studente di Dmitry Shostakovich. Le prime composizioni che Sviridov scrisse furono le poesie di Pushkin. In seguito ha composto la colonna sonora del film Snowstorm basato sulla novella Pushkin.,
Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908)
Rimsky-Korsakov era uno dei più rispettati e talentuosi professori di musica del 19 ° secolo. Originariamente laureato all’Accademia Navale, ha finito per dedicare tutta la sua vita alla musica. Il vertice del suo successo fu il completamento delle sue 15 opere, che furono per lo più composte su storie della storia russa e fiabe. Ha studiato il folklore russo con grande affetto e lo ha usato, ove possibile, nelle sue opere.,
Molti eventi della sua vita sono collegati alla sua carriera di insegnante al Conservatorio musicale di San Pietroburgo. Egli aveva a lungo confutato la necessità per i compositori di sottoporsi a formazione musicale prima di diventare un professore se stesso. Da dietro la sua scrivania, Rimsky-Korsakov si incaricò di completare le lacune nella conoscenza dei compositori della storia musicale. “È la mia speranza come professore di rendere la mia posizione inutile!”dichiarò ai suoi allievi-tra i quali c’era un giovane di nome Prokofiev.,
Alexander Borodin (1833-1887)
Borodin è meglio conosciuto per aver scritto uno dei migliori russo opera il Principe Igor. Insieme a Mussorgsky e Rimsky-Korsakov, Borodin era un membro del cosiddetto gruppo di compositori” Mighty Handful ” che si consideravano i successori di Mikhail Glinka e lavoravano per portare le idee nazionali russe nella musica.
Con la formazione, Borodin era un medico., Si è laureato all’Accademia Medica ed è stato un amico dell’uomo che ha sviluppato il sistema periodico di elementi, Dmitry Mendeleev e altri luminari. Borodin era ben noto nel 19 ° secolo come scienziato e chimico.
Igor Stravinsky (1882-1971)
” di Stravinskij produzione creativa guidato lo sviluppo di neo-classicismo, come un nuovo genere musicale del 20 ° secolo., La sua carriera turistica attiva, la riluttanza a essere ripetitiva e la capacità di scrivere in numerosi generi separano Stravinsky da altri geni russi.
Era un avvocato di professione e ha studiato con Rimsky-Korsakov. Stravinsky era un compositore, pianista, direttore d’orchestra e patriota. Gli appassionati hanno trovato le sue radici russe orgogliosamente esposte nelle sue composizioni, nonostante abbia trascorso 57 anni al di fuori della Russia.
Si presume che abbia avuto una relazione con Coco Chanel, ma ha minimizzato tali voci.,
Stravinsky scrisse il suo ultimo capolavoro, Requiem, quando aveva 85 anni. E ‘ morto per insufficienza cardiaca.
5. Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Rachmaninoff è stato un famoso pianista e direttore d’orchestra, spesso definito “il più russo di compositori”, pur vivendo negli Stati Uniti per 26 anni. Nacque da una ricca famiglia nobile e studiò per un certo numero di anni con Tchaikovsky. Produsse la sua prima opera all’età di 19 anni e seguirono molte altre opere., Dopo la Rivoluzione russa del 1917, Rachmaninoff emigrò negli Stati Uniti, dove rimase per il resto della sua vita.
Durante la sua vita di emigrato, ha guadagnato fama internazionale. Egli ha affermato che era ” 85 per cento musicista, e solo 15 per cento umano.”Le sue mani notoriamente grandi potevano coprire un’ottava e mezza sui tasti. La gente spesso diceva che aveva un cuore d’oro—durante la seconda guerra mondiale pagò personalmente la costruzione di un aereo per le forze sovietiche.,
Modest Mussorgsky (1839-1881)
Nonostante le iniziali obiettivi di carriera per entrare nell’esercito, Mussorgsky cantato bene, suonava il pianoforte, e alla fine fu vinto dal suo desiderio di fare musica. Non tutte le sue composizioni raggiunsero il completamento a causa del fatto che preferiva scrivere partiture “direttamente fino alla fine”, senza fare bozze di versioni., Molte delle sue opere – tra cui la sua opera Khovanschina-sono state completate o rielaborate da altri compositori, tra cui il suo amico Rimsky-Korsakov.
L’impresario del balletto Sergei Diaghilev scrisse nelle sue memorie che Mussorgsky fu raramente preso sul serio come compositore durante la sua vita. Fu spesso impiegato al teatro dell’opera come pianista di prova e fu pagato 25 rubli per prova. I critici per lo più hanno reagito alle opere di Mussorgsky cooly, con il plauso per il suo lavoro che arriva solo dopo la sua morte.,
Dmitri Shostakovich (1906-1975)
Shostakovich fu un leggendario dell’era Sovietica, compositore, le cui opere continuano a essere tra i più frequentemente eseguiti al mondo. Era stato in mezzo alla folla per assistere ai discorsi pubblici di Lenin, fin da piccolo. Dopo la morte di suo padre, ha guadagnato alcune entrate tanto necessarie per la sua famiglia come pianista per film muti., Il suo rapporto con il cinema è continuato e ha scritto le colonne sonore per più di 20 film dell’era sovietica.
La fama arrivò presto per lui, all’età di 21 anni, quando la sua prima Sinfonia fu eseguita sia in Germania che negli Stati Uniti.Lottò contro la censura sovietica per tutta la sua vita e forse questo è il motivo per cui, come i suoi contemporanei dicevano di lui, non fu quasi mai visto sorridere. Durante l’assedio di Leningrado, Shostakovich compose la sua famosa Sinfonia n., 7 (Sinfonia di Leningrado) che è stata eseguita dalla Filarmonica locale ed è stata ascoltata, non solo da tutta Leningrado, ma anche da tutto il mondo.
Pyotr Tchaikovsky (1840-1893)
Probabilmente nessuno ha avuto un grande impatto sulla cultura russa come Tchaikovsky, ed è difficile battere il suo record di aver composto il mondo più-eseguite opere e balletti.,
Questo genio è nato figlio di un ingegnere che lavorava in una fabbrica di metalli nelle province russe. Più tardi, Tchaikovsky si trasferì a San Pietroburgo dove studiò come avvocato. La musica era solo un hobby per lui per molti anni, ma alla fine lasciò il suo lavoro per questo “e lo scambiò per il tin-whistle”, come disse all’epoca.
1., Mikhail Glinka (1804-1857)
Glinka la posizione unica tra Russia compositori è dovuto al fatto che egli è considerato il padre fondatore della scuola russa di musica classica. Ha iniziato a fare musica quando aveva solo 10 anni, e in gioventù, ha guadagnato fama come pianista e cantante, noto per la sua voce angelica. La sua fama di compositore non arrivò fino ai suoi 30 anni.,
L’opera di Glinka Ruslan e Ludmila guadagnarono critiche dalla critica russa, ma fu ammirata in Europa. Oggi è un capolavoro che continua a preoccupare i direttori d’opera. Quando il Teatro Bolshoi ha riaperto nel 2011, l’opera di Glinka è stata la prima ad essere eseguita sul palco principale appena ricostruito, in una produzione provocatoria.
La melodia patriottica di Glinka è stata l’inno nazionale della Russia dal 1990 fino all’anno 2000.