Underdog

mire 1967-ben elkészültek a debütáló albumuk, A Sly és a Family Stone már a falka előtt álltak, ahogy közeledtek és zenéltek. A csoport számára mérhetetlenül a széleskörű tapasztalat, a vezető: Sylvester Stewart, még a 20-as évei elején volt a nyilvántartást, mivel a tizenéves volt, húzta jelentős kaptak, mint a zenekar vezetője, dalszerző, producer, majd a rádió DJ., Ennek ellenére az első LP – egy teljesen új dolog – rosszul értékesített. Talán Sly túlgondolta a dolgokat. A nyitó szám és első kislemeze, az Underdog a “get a fair shake” című albumhoz hasonlóan “kétszer olyan jó” lett, és az album úgy tűnt, ezt veszi kiindulópontnak. Ez egy olyan rekord, hogy a találmányok, az időjelek bonyolult dallam-vonalakként változnak, ütköznek egymással. Underdog egy barnstorming elején egy fantasztikus LP, egy rekord, amely összeköti a műfajok és stílusok egy lenyűgöző egész., Ez az elhatározás, hogy bebizonyítsuk, hogy bárkit és mindenkit szívesen látunk és egyenrangúnak tekintünk a zene istenei jelenlétében, elősegítené a csoport karrierjét, de a legkorábbi szakaszban még egy kicsit csiszolásra és finomításra volt szükség.

csak egy kiút ebből a rendetlenségből

szinte az összes dal, amelyet a debütáló LP-hez választottak, egy alapvető szerelmi dal sablonhoz ragadt., Hamarosan világossá válik, hogy Sly és a család – többnemzetiségű, férfiak és nők, akik vagy Stewart biológiai családjának tagjai, vagy legközelebbi barátaik – voltak a legerősebbek, amikor hatástalanító tisztasággal és egyszerűséggel írtak az amerikai szociálpolitikáról. Csak Egy megoldás volt felvett néhány héttel túl késő, hogy tartalmazza-az első, illetve annak ellenére, hogy már dolgozott fel alaposan részeként a zenekar élő mutatja, nem szerelt mellett a többi pálya., Mindazonáltal figyelemre méltó, hogy egy ilyen káprázatos és előrelátó szám maradt kiadatlan, amíg egy 1995 újrakiadás harmadik albumuk, a Life. Egész trampolining éles ütemmel, arra között ingatag, részeges gitár, réz vonalak, közepette részeiben, a hátlap énekesek, réz, Ravasz megállapítja, hogy a kiáltvány a sötét napok: “hagyd Abba, amit csinálsz körülnézni,” szajkózza. “Hogyan lehet lenézni, ha valaki leesik? … Csak egy kiút van ebből a zűrzavarból / leütjük a sarkokat a négyzetekről / nem utálunk semmit , és szeretjük a többit.,”Az eufórikus felhatalmazással csengő, ez a ritka rekord, amely a jövőbeli győzelmeket ünnepli, mivel arra törekszik, hogy inspirálja azokat, akik küzdenek értük.

Dance to the Music

a langyos fogadtatás hatására Sly megfogadta menedzsere tanácsát, és valami egyszerűt írt. Működött: a Dance to the Music adta a csoportnak az első slágerét, és nagylemezes popsztárokká változtatta őket. Lehet, hogy egyszerű volt, de a dal is merész., A pálya lebontja a Family Stone metódust alkotó elemeire, lehetővé téve a riválisok és a versenytársak számára, hogy láthassák a csoport mozgó részeit. A dal hatékonyan mutatja be a zenekar tagjait, olyan karakterekké alakítva őket, amelyekkel a rajongók megismerkedhetnek és azonosulhatnak. Ez volt az a pillanat, amikor a hatalmas befolyást gyakorló zenekar először tárta fel: itt kezdődik Sly és a Family Stone biztosan George Clintonnal, Prince-el, majd később Janet Jacksonnal, OutKast és D ‘ Angelóval. Ez egy funk szuperhős csapat születése., Az évek során a mindennapjaik talán túlismerethez vezettek, és manapság talán észre sem vesszük, milyen merész húzás volt a hang és a stílus mechanikáját letenni. Olyan, mintha Sly azt mondaná: “ez könnyű – nincs sok. Rajta, rajta.”Mielőtt túl sokáig írt volna egy dalt, a You can Make It, Ha megpróbálod, és itt írta a tankönyvet, hogy mások tanulhassanak.,

készen állsz

a második családi kő LP, más néven tánc a zenére, hajlamos figyelmen kívül hagyni ezeket a napokat, részben azért, mert milyen szorosan követte a címsor tervét. Úgy érzi, mintha az egyik téma variációit hallgatná. Ennek ellenére a legerősebb pillanatai egy újabb, vad erőhöz vezetnek – a popban ritka a fókusz és az elszántság érzése., Készen állsz átdesztillál a lényeg a csoportot, majd a korszak a 2perc 48sec a harsány, közvetlen, nyers zenei intenzitás, illetve foreshadows a hangot, de a stílus lenne, hogy a saját zárásakor az 1960-as években. Dobos Greg Errico vezeti a vonatot, a teljesítmény zseniálisan ötvözi a megalkuvást nem ismerő testiség, mit kellene inkompatibilis ölelésében funk ugrál, kifinomult jazz-színezetű hinta., Az egész, Cynthia Robinson trombita, Jerry Martini sax – “rossz” megjegyzi, hangsúlyozva, egyfajta azonnaliságát, illetve sürgős, minden tettetés, a studio tökéletesség (ez talán csak akkor, ha hallgat a négy változata a dal szerepel, a 2015-ös mezőben állítsa be Élőben a Fillmore East, hogy világossá válik, hogy ezek nem hibák, egyáltalán), – részt venni egy barokk párbajt Larry Graham intuitív, megtévesztően bonyolult bass része. Lehetetlen, hogy ne söpörjék végig. Az egésznek köszönhetően Sly lírája nem hagy teret a kétértelműségnek., “Ne utáld a feketét, ne utáld a fehéret / ha megharapnak, csak utáld a harapást.”Összeállítva, a dal elnyeli, fokozza, sőt meghaladja alkotóelemeinek jelentős hatását is.

élet

a Vásárhelyi calliope-tól a móló végéig, teljes stop következtetés, a harmadik album címadó dala egyaránt ebullient delight és stylistic tour de force. A hang még mindig átmeneti, az egyik láb a bármi-megy psychedelia a debütáló, a másik a funk-rock-soul-pop aláírás hang, amely követné., De azok a legfontosabb témák – kapaszkodj meg, amit lehetőségeket a; ne hagyd, hogy bárki korlátozza, mit lehet elérni, vagy hogyan kellene élni – mind jelen van a közepén egy dalt, miközben még mindig vágja a Tánc a Zene ruhát, elveszi a zenekar sokrétű hatások, valamint kezeli, hogy vezesse minden le új, váratlan út.

Állj!

Fusing Life ‘s exuberance, Dance to the Music’ s infectious sense of pop possibility, and Are You Ready ‘ s agit-prop, Stand!, a család és a család meghatározó kijelentése lett, és továbbra is a zene történetének egyik legnagyobb felhőkarcolója marad tiltakozásként., A dal látta a csoportot, majd a vezetőjük, elérve a trükkjei, majd kihúzott egy kicsit mindent, hogy tanultak az út mentén – templomi harmóniák, zongora keverednek a pályázati beadvány egy énekese.; akkordok változás, amit az első tárgyaláson váratlan időközönként, hangulat, a hang változó, mint a lírai jogi aktusok, hogy ösztönözze a forradalmi politikai tiltakozás, miközben tiszteletben tartja azokat a részt, több személyes, privát küzd elnyomás., A coda a dalt meggyőzően didaktikussá változtatja, és Sly egy este hozzáadta, közvetlenül azelőtt, hogy a dalt átadták a kiadónak, közvetlenül azután, hogy egy DJ barátot kapott, hogy tesztpróbát játsszon egy San Francisco-i klubban. Ez egy olyan döntő pillanat volt, amelyet a dal ösztönöz: a határozatlanság ideje már régen elmúlt, mondja, és mindenkinek fel kell szólnia azért, amiben hisz.

Az utolsó pálya oldalán az egyik állvány!, LP, Énekelni egy Egyszerű Dal, semmit, de: Errico névleges, mint az egyik technikailag igényes számokat játszott, a főbb változások, oda-vissza megosztása-ki sung vonalak, valamint bonyolultan rétegzett műszerek minden lehorgonyzott egy dob pálya nem volt más választása, de játszani sziklaszilárd, precíz érdekel, hogy lett egy kedvenc között hip-hop gyártók (Public Enemy használt Errico Egyszerű Dalt dobog, legalább öt különböző pályákon, Ice Cube négy)., Mégis a Hétköznapi Emberek körül épült egy csábító először ferde fogalom (“én vagyok hétköznapi ember”), elvette valami bonyolult vagy nagy kihívást jelent, s maradt csak a barest essentials bármilyen késztetést felé a kísérleti dobott mellett a zene, hogy csatlakoztassa. Graham bass line, egész, áll egy megjegyzés; Errico back beat visszhangok Motown; a háttér vokál az oohs és sha-shas pop aranykora. Sly ismét egy lírai gondosan kialakított, hogy ellenálljon minden kísérlet félreértelmezés: “nem vagyok jobb, és sem vagy / vagyunk ugyanazok, bármit is teszünk …, Együtt kell élnünk.”

köszönöm (Falettinme Be Egerek Elf Agin)

után állni! és a hétköznapi emberek, és különösen a Woodstockban rendezett 3:30-as elragadó műsor után, semmi sem lenne ugyanaz. A családi kő elérte azt a kulturális fontosságot és rezonanciát, amelyre törekedtek, de a magasból való kilátás szédítő volt., Kétségbeesetten kényelmetlen a profil, Ravasz visszavonult a közéletből: Los Angeles-be költözött, körül magát egy kíséretével leírt különböző sokkoló, illetve előnytelen feltételeket a többiekkel, mint veszélyes, kábítószer-tankkal, destabilizáló, majd eltűnt egy borzi a kábítószer, illetve a paranoia. Az elmúlt három búcsúzás előtt a művész (esetleg személy) már eltűnt jó volt a gyönyörű egyetlen Forró Szórakoztató Nyáron, pedig egy dupla-Egy oldalon párosítás Mindenki egy Csillag a hatalmas, soha nem látott, kitörölhetetlen Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Manó az a Baj).,

úgy hangzott, mintha semmi sem jött volna előtte, és hatással lenne a következő dolgok hangjára. Graham kezdett kopasztás és húzza a húrok a basszus, a technika, amit kifejlesztett, mint egy tinédzser hozzá ütőhangszerek a hang, amely tette fel, hogy nem egy dobos Slap bass folytatta részévé vált a teljes basszusgitáros arzenál, de még soha nem hallott rekord előtt. Slice Sly és testvére Freddie Stone wah-wah gitárok áthelyezik a Chicken-strut stílus a méter vagy James Brown Jimmy Nolen a mély déli iparosodott északi tundra., Törött szilánkok sárgaréz fizz által, mintha játszott a peronon, és hallott a fedélzeten egy gyorsvonat, ahogy villog át. A négy vers az indulási pontot is jelzi. Hogyan lehet másképp olvasni ezeket a sorokat, de szó szerint – különösen azért, mert abból az emberből származnak, aki alig hetekkel korábban azt mondta: “a saját hitem a dalomban van”? A végsőkig érezni lehet a felhőket és a közeledő félelmet: “a haldokló fiatalt nehéz elviselni”, majdnem rappel, a hang feszült, az üzenet kétségbeesett”, de a kiárusítás nehezebb.,”Végül, és a szigorúan pontos értelemben, ő sem: de a ravasz, aki az első négy albumot készítette, azóta nem hallott.

Családi ügy

a Nyugati populáris kultúra jött, hogy egy szokatlanul magas érték a archetípusa a megkínzott művész, így a zavart, kificamodott, zavaró ötödik album, Lázadás Folyik, általában tartják, mint a zenekar remekmű. Ez minden bizonnyal nagyszerű rekord, de sokkal nehezebb szeretni, mint ami korábban történt., Néha nehéz megjegyezni, hogy ez az album ugyanaz a művész (sőt, a legtöbb felvételt Sly saját maga készítette, a fennmaradó zenekar tagjaival-Errico elment, Graham pedig hamarosan követte-később túlszárnyalta a részüket). Még az album slágere is sikeres. A családi ügy megtartja a régi reményérzéket, de nem tesz kísérletet a kétségek eloszlatására., A vázszerkezet, két vers és kórus – több, mint egy demo, mint egy kész dal-ellentétben áll az anya szeretetének tökéletes vakságával a házasságban csapdába esett pár kényelmes öncsalásaival, amelyeket hitetlenségük értelmetlenné tett. Mindez a dobgép és az elektronikus billentyűk klausztrofóbiás rendetlensége miatt: a zenekarból csak Sly nővére, Rose Stone jelenik meg a dalon. Úgy ment, hogy lesz a legnagyobb sláger a karrier, bár biztosan kevés amerikai chart-toppers is egyezik a kétségbeesés vagy sivárság.,

Bőr vagyok

A zenekar gyakorlatilag véget ért a Lázadás Történt, withGraham menekülés egy öltözőbe ablak után, hogy azzal vádolják, felfogad egy vadász, hogy vegye ki az egyre inkább paranoiás zenekart. Ő és Errico nemcsak a funk történetének egyik legjobb két-három ritmusszekciója volt, hanem minden műfaj legnagyobb Basszusgitár/dobpárosai között is ott voltak. A márka, bár, volt, hogy túlélje néhány évig, különböző inkarnációja a család kő mögött az egyre kiszámíthatatlan ravasz keresztül számos album, elkerülhetetlenül csökkenő hozamok., Az utolsó nagy album friss volt. Kiemelései között szerepel ez a dal, amely két szálat köti össze, amelyek Sly fontos, korszakos és időnként félelmetes karrierjén keresztül futottak. Ez a faji-politikai valóság hangsúlyos kijelentése, mint mindig, a józan ésszel és a józan ésszel. Úgy találja, hogy az ember és csoportja figyelmen kívül hagyja a kísértést, hogy kitalálják az ösztönös kreatív döntéseket, amelyek annyira különlegessé és hatékonyvá tették zenéjüket.,

  • Share on Facebook
  • Share on Twitter
  • Megosztás e-mailben
  • Share on LinkedIn
  • Share on Pinterest
  • Share on WhatsApp
  • Share on Messenger

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük