(A képek árulása – René Magritte)

először láttam ezt a képet a szürrealista művészről, René Magritte voltam az utolsó középiskolai évemben. Sok zavart váltott ki bennem. Nem más, mint egy cső, alatta egy mondattal, amely azt mondja: “Ceci n’ est pas une pipe” (lefordítva: ez nem egy cső). Nos … miért nem az a cső, ha amit látok, az valóban egy cső?, Először megpróbáltam megfejteni egy nem létező rejtett jelentést, megpróbálva álcázott formákat találni, amelyek bebizonyították, hogy miért nem cső. Nagyon fájt a fejem, és néhány évvel később újra láttam ugyanazt a festményt egy diavetítésen, amit a francia tanárom töltött fel a tanfolyam honlapjára. Nagyon csalódott voltam, ezért közvetlenül megkérdeztem a professzoromat: miért nem ez egy cső? Elmagyarázta nekem René Magritte szürrealista művészetének egész filozófiáját, de mielőtt belemennék a részletekbe, el tudom kezdeni azzal, hogy rájössz, hogy ez valóban nem cső: valójában egy cső festménye.,

Magritte Belgiumban született 1898-ban. 1927-ben találkozott Andre Bretonnal, a szürrealista mozgalom egyik alapítójával (Renemagritte.org). ezeket az éveket történelmi kontextusba helyezve egy olyan generációra tekintünk, amely a Nagy Háború (első világháború) végén élt, és a második világháború kezdete felé haladt. az emberek általános érzése bizonytalan volt. Optimizmus volt a háború végével kapcsolatban, de Nagy Depresszió volt az általa hagyott instabilitás miatt is., Ugyanakkor a tudományos elméletek, például a kvantumfizika és a pszichoanalízis új fejleményeinek korszaka volt, különösen Sigmund Freud (Chamorro Benet) munkája. Ez egy olyan világ volt, amelynek nincs értelme, de új dimenziót adott a nézés módjainak, ami a legfontosabb a valóság megkérdőjelezése ezen események összecsapásán keresztül. A világ szülte a szürreális fogalmát.,

Magritte művészetének van valami közös vonása a szürrealista művészek többi részével: művészete olyan elemek egymás mellé helyezése, amelyeknek együttesen nem lesz racionális értelme, de értelmezésének értéke abban rejlik, hogy minden néző elméje reagál az elemek viszonyára. Magritte megközelítése fogalmi. Felfedi, hogyan határozzuk meg a dolgokat az általunk használt szóval, hogy megnevezzük őket, egy konfliktus szó-kép sorozatát hozva létre. Például, azt hiszem, tudjuk, mi a cipő, mert a definíció adunk a szót., De mi van, ha kicseréljük a cipő nevét a “Hold” – ra? Ezt teszi Magritte a”La Clef des Sognes II” (1930) című festményében. Hat egyszerű tárgyat látunk, alatta pedig egy olyan szót írnak, amely látszólag nem kapcsolódik a fenti képhez, arra kényszerítve a nézőt, hogy gondolkodjon erről a kapcsolatról, amit látunk, és amit tudunk. Csakúgy, mint a “képek árulása” című festményében, Magritte megpróbálja megmutatni, hogy nem számít, hogyan nevezzük el az objektumot, a szó soha nem lesz egy az objektum fizikai valóságával., Az általános,

*La Clef des Sognes II – René Magritte
Forrás, kép:

nem csak neki készült ez a megfigyelés révén az ilyen típusú képeket, de az is, hogy általában ad egy címet, festményeit, hogy semmi köze a prózai dolgok, látod a képen.,

Magritte megjelentetett egy cikket A” Les Mots et Les Images “(lefordítva: szavak és képek) című szürrealista folyóiratban, ahol kitágul a konfliktusról, amelyet a” képek árulásáról ” (Dingemanse) mutat be. Íme néhány megfigyelése és illusztrációja:

– egy objektum nem függ annyira a nevétől, ezért találhatunk egy másikat, amely jobban megfelel neki., (Fordítás: Le Canon = A Fegyvert)

– Egy szót a hely, ahol egy tárgy a valóságban (Fordítás: Le Soleil = A nap)

– Egy kép a helyére egy szó, egy mondat.
(fordítás: A ★ el van rejtve a felhők.)

– minden arra készteti az embert, hogy azt gondolja, hogy kevés kapcsolat van egy objektum és az azt ábrázoló dolog között. (Fordítás: Az igazi objektum / a képviselt objektum.,)

– egy festményben a szavak ugyanabból az anyagból származnak, mint a képek

– a képeket és a szavakat egy más módon egy festmény.

– egy objektumnak soha nincs ugyanaz a szerepe, mint a neve vagy a képe.
(fordítás: Cheval = ló)

-A tárgyak látható kontúrjai a valóságban úgy érintkeznek, mintha mozaik lennének.,

-A meghatározatlan számok jelentése tökéletes és ugyanolyan szükséges, mint a meghatározott számok.

-néha a festményen írt nevek egyértelmű dolgokat jelölnek, míg a képek meghatározatlan dolgokat jelölnek…vagy éppen ellenkezőleg (fordítás: canon = gun | bouillard = köd)

e megfigyelések kezdeményezője Alfred korybski lengyel-amerikai tudós volt. Valószínűleg befolyásolta Magritte művészetét., Korzybski azt mondta:”a térkép nem a terület”. Úgy érti, hogy a terület a világ és a térkép egy általánosítás, amit arra használunk, hogy értelmet nyerjünk. Azt is javasolja, hogy ne legyen közvetlen kapcsolatunk a külvilággal/valósággal (bővítse a világát). Korybski látta, hogy a nyelv ugyanakkor az a dolog, amely lehetővé tette az emberi faj kulturális fejlődését ,ugyanakkor az, amely ártott az észlelésének (bővítse a világot)., Amikor egy élményt kommunikálunk, gyakran általánosításokat használunk szavainkban, és ezek az általánosítások kihagyják azokat a dolgokat, amelyek egyedivé tették ezt az eseményt; kihagyják a konkrét élményt, ami a dolgok egy kis absztrakcióját eredményezi az egészből (bővítse a világot). Korzybski különböző módszereket használt a játék absztrakciójának szintjének feltárására. Az egyik illusztráció, amelyet előadásaiban használt, az volt, hogy egy székre mutasson, és bejelenti: “ez nem egy szék.”Ezzel demonstrálta, hogy a “szék” szó nem az a tárgy, ahol ülünk., (Bővítse a világot)

Magritte művészetén keresztül tükrözte a valóság új felfogását, amelyet korának filozófiáiban tárgyaltak. Ezzel a szavak és képek ütközésével megkérdőjelezi a valóságot. A cső talán csak egy cső festése, de a koncepcióba merítés még nagyobb filozófiai kérdéseket vet fel. Érdekli a kapcsolat rejtélye, és nyitott választ hagy rá.

idézett művek

Chamorro Benet, Paloma. “Contexto Histórico Del Surrealismo.”BBAA En la URJC. Március 02., 2014. Web. Augusztus 18. 2015. .

” Alfred Korzybski.”Bővíti A Világot. N. P., N.D. Web. Augusztus 18. 2015. .

-hivatkozások a honlap cikkéből:
-Science and Sanity: An Introduction to Non-Aristotelian Systems and General Semantics, 1933, fifth edition, 1994.
– összegyűjtött írások: 1920-1950. Szerkesztette M. Kendig. 1990.

Dingemanse, Mark. “Magritte on Words and Images.”Az Ideofon. Április 16. 2013. Web. Augusztus 18. 2015. .

” Rene Magritte és festményei.”Rene Magritte. N.,p., 2009. Web. Szeptember 07. 2015. .

Külön köszönet Jean Ferras francia professzoromnak, aki bemutatta nekem René Magritte világát.

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük