Henri Toulouse-Lautrec, Eine Kurze und Schmerzhafte Leben

Henri Toulouse-Lautrec war einer der bekanntesten und produktivsten post-impressionistischen Maler, doch sein Leben war ziseliert mit einer entstellenden Fehlbildung und was sich als eine tödliche sucht. Sein Leben begann mit allen Versprechungen, die Glück und Reichtum seiner Herkunftsfamilie bieten konnten.,

Henri Marie Raymond Toulouse Lautrec Montfa wurde am 24. Albi ist eine Stadt im Süden Frankreichs, etwa 85 Kilometer nördlich von Toulouse in einem bewaldeten und bergigen Teil Frankreichs.,

Sein Vater Graf Alphonse und seine Mutter Gräfin Adèle waren erste Cousins, beide die aus wohlhabenden Adelsfamilien der Grafen von Toulouse stammten, die seit über tausend Jahren oft in ihren Reihen geheiratet hatten. Seine Eltern trennten sich, als er nach dem Tod seines jüngeren Bruders etwa vier Jahre alt war.

Die frühe Kindheit war privilegiert, da seine Kindheit zwischen den drei Schlössern seiner Familie aufgeteilt war., Henri war ein wunderschönes Kind, das als Einzelkind geboren wurde und in jungen Jahren ein Geschenk zum Zeichnen hatte; ermutigt mehr von seinem Onkel als Vater.

Im Alter von sieben Jahren zog er mit seiner Mutter nach Paris und begann formalen Kunstunterricht. Einige Jahre später zogen er und seine Mutter aufgrund seiner fragilen Gesundheit nach Albi zurück, in der Hoffnung, dass ihre Thermalbäder und andere Behandlungen seinem Wachstum helfen könnten, was im Vergleich zu anderen Kindern in seinem Alter behindert worden war.,

Anfangs wurde sein Schicksal, das gesegnet und glücklich zu sein schien, in der frühen Adoleszenz überschattet, da sein Wachstum trotz der besten verfügbaren Behandlungen verkümmert blieb. Historiker haben gesagt, dass es andere entfernte Verwandte gab, die ebenfalls von abnormaler Statur oder zwergähnlich waren.

Als er 13 Jahre alt war, brach er sich bei einem Sturz von einem Pferd den Oberschenkelknochen seines linken Beines und brach sich im folgenden Jahr beim Gehen mit seiner Mutter den rechten Oberschenkelknochen. Obwohl beide Frakturen geheilt, seine Beine nie wuchs, so dass er mit einem Erwachsenen Größe Torso auf kleinen Kind Größe Beine unterstützt.,

Medizinhistoriker hatten das Gefühl, dass er wahrscheinlich an einer Pyknodysostose litt, die durch ein rezessives Gen verursacht wurde, das beide Elternteile trugen. Die Krankheit, die jetzt als Toulouse-Lautrec-Syndrom bezeichnet wird, ist durch einen Mangel an normal entwickelten Beinen und Gesichtsverstellungen gekennzeichnet.

Er konnte nie mehr als 5 Fuß groß sein und musste mit einem Stock gehen. Als er 17 Jahre alt war, kehrte er für sein Abitur nach Paris zurück, was er nicht schaffte, und schickte ihn zurück nach Toulouse, um es abzuschließen.,

Als er 20 war, kehrte er nach Paris zurück und war in ein Studio in der Rue Fountain 19 im 9.Arrondissement gezogen, auf dem Foto zu sehen. Neben ihm befand sich das Atelier von Degas, dessen Kunst er bewunderte. Zu dieser Zeit traf er auch Vincent Van Gogh und freundete sich mit ihm an, der bis zu seinem Selbstmord in Kontakt blieb.

Um eine Perspektive seines Alters zu erhalten, war die Mehrheit der Impressionisten in den 20er und 30er Jahren, als er geboren wurde, in der impressionistischen Bewegung., Daher wird seine Kunst als spät oder post-impressionistisch beschrieben.

Seinen Lebensunterhalt verdiente er mit der Gestaltung und dem Malen von Plakaten für die verschiedenen Gala-Tanzsäle und Kabaretts, die um Montmartre und Pigalle entstanden waren. Er begann, das Moulin de la Galette zu besuchen, das bereits in Renoirs Gemälde Le Bal du Moulin de la Galette, 1876 verewigt war .

Pigalle ist immer noch ein sehr farbenfroher und lebendiger Teil von Nord-Paris, am Fuße der steilen, verwinkelten Straßen, die nach Sacre Coeur und dem Butte Montmartre führen., Es galt als das Epizentrum des böhmischen Paris und ist heute berüchtigt für Prostituierte, schattige B Nachtclubs, Sex Geschäfte, Bordelle und dergleichen.

Henri ‚ s talent wurde schnell erkannt und neben dem poster Kommissionen, er verzweigt zu tun, Skizzen der Tänzerinnen und Szenen des täglichen Lebens im Viertel. Der kurze bärtige junge Mann, der mit seinem Stock und seinem schwarzen Zylinder hinkte, wurde zu einem festen Bestandteil der Nachbarschaft.

Als er 24 Jahre alt war, lernte er Suzanne Valadon kennen, die ein Model war, aber auch seitlich bemalt., Sie war eine alleinerziehende Mutter eines Sohnes, der später den Namen seines mutmaßlichen Vaters annahm und der berühmte Impressionist Maurice Utrillo wurde.

Für Henri war es ein coup de foudre, oder Liebe auf den ersten Blick. Suzanne, Die Tochter einer Waschfrau war hübsch, aber war ein bekannter Flirt, manipulativ und ein Herzensbrecher.

Mit wenig moralischem Charakter schlief sie mit einigen der Künstler, für die sie modellierte, darunter Renoir und Degas., Während ihrer Beziehung zu Henri versuchte sie vorzutäuschen, dass ihr kleiner Sohn aus ihrer Vereinigung mit dem aristokratischen Henri stammte, aber das Kind war bereits geboren worden, bevor sie sich jemals trafen.

Ihre Beziehung dauerte bis 1888, als er herausfand, dass sie ihn hinter seinem Rücken verspottet hatte, und fälschte eine selbstmörderische Geste, um ihn dazu zu bringen, sie zu heiraten. Mit gebrochenem Herzen versuchte er, sich in all die Frivolität zu versenken, die Pigalle anbot, und begann stärker als je zuvor zu trinken.,

Ein Jahr später eröffnete das Moulin Rouge mit viel Tamtam und Henri wurde ein regelmäßigergut bezahlter Patron. Er saß an seinem eigenen reservierten Tisch und skizzierte unerbittlich, während er unter der Kameradschaft trank, deren Fröhlichkeit und Fröhlichkeit er nur vorgab, sich zu spiegeln.

Ich habe oft bemerkt, dass Schmerz Menschen manchmal zu noch größerer Kreativität drängen kann, und im Fall von Henri schien dies sein unterstrichener Dorn zu sein., Abgesehen von dem Schmerz und der Trauer über seine kürzliche Trennung bemerkte Henri oft, dass er, wenn er mit längeren Beinen geboren worden wäre, wahrscheinlich nie skizziert und gemalt hätte.

Die Star-Tänzerin des Moulin Rouge war Louise Weber mit dem Spitznamen La Goulue oder Glutton. Obwohl sie eine großartige Tänzerin war, Sie war, grob, vulgär, und sexuell provokativ, Wer würde oft die Getränke des Gönners senken.

Sie war es, die die Dose zusammen mit dem Moulin Rouge zu wütendem Ruhm brachte. Die Geschicklichkeit ihrer Beine war enorm, Wer konnte Männerhüte mit ihren Zehen entfernen.,

Henri würde ihren Charakter natürlich faszinierend finden und sie in vielen seiner Werke malen. Sein anderes Lieblingsmodell war Jane Avril, die La Goulue im Moulin Rouge ersetzte. Intelligent, diskret und raffiniert war sie ein völliges Gegenteil von La Goulue, wurde aber über Nacht zu einer Sensation in ihrer Interpretation der Dose.

Er fand Trost und Trost im Busen jener Gesellschaft, die am Rande der Gesellschaft zu finden war; sei es Prostituierte, Zirkusartisten und dergleichen. Trotz seiner aristokratischen Herkunft fühlte er sich immer von ihnen mehr akzeptiert.,

1894 begann er in einem Bordell zu leben und scherzte, dass er endlich Frauen in der Nähe seiner Größe gefunden hatte. Die Prostituierten adoptierten ihn liebevoll und viele dienten als Vorbilder für seine Bilder.

Einer seiner Favoriten war Rosa la Rouge, eine rothaarige Prostituierte, deren körperliche Eigenschaften in vielen seiner Werke zu sehen sind. Sie ist berüchtigt, ihm Syphilis gegeben zu haben.

Henri bemerkte in dieser Zeit, dass „ich mich nie mehr zu Hause gefühlt habe“., Ob dies in aller Aufrichtigkeit beruhte oder nicht, es wurde sicherlich verwendet, um seine Mutter Gräfin Adèle, die sich in einer nahe gelegenen Wohnung niedergelassen hatte, zu schockieren und zu missfallen.

Seine Mutter war seine einzige Quelle der Liebe und emotionale Nahrung aufwachsen und wurde gesagt, übermäßig Schutz vor ihm gewesen. Sicher, Es gab eine Abhängigkeit von ihr emotional und manchmal finanziell trotz seines künstlerischen Erfolgs.

Sie engagierte sich sehr in seiner Karriere und veranstaltete Ausstellungen seiner Werke in London., Ihre höhere Vision von ihrem Sohn war mehr in seiner enormen künstlerischen Fähigkeit begründet, als die Realität des weniger als idealen Verhaltens und Lebensstils, in den Henri hineingerutscht war.

Seine Wahl des alkoholischen Getränks war jetzt Absinth, liebevoll als „Green Faerie“bekannt. Er schuf einen Cocktail, der als „Erdbeben“ bekannt war, der halb Cognac und Absinth war.

Seine Ausschweifungen, sein Trinken, seine wilden Partys, seine flippigen und zynischen Einstellungen wurden deutlicher, als seine Alkoholabhängigkeit sein Leben übernahm., Sein Gefolge von Freunden bemerkte, dass er in seinem Kleid bizarrer wurde und oft paranoid wirkte.

1899 erlebte er ein schweres Delirium tremens, das seine Aufnahme in eine psychiatrische Anstalt in Neuilly erforderte. Nach einigen Monaten wurde er mit dem strengen Rat entlassen, dass er nicht zu seinem geliebten Montmartre zurückkehren sollte,

Unter der schützenden Aufsicht eines alten Familienfreundes lebte er in Bordeaux, das sich in der Nähe des Weinbauschlosses seiner Mutter befand Malroné. Seine Nüchternheit hielt nicht lange an, und er begann innerhalb von 10 Monaten zu trinken und versteckte Alkohol in seinem Stock.,

Um 1900 wurde festgestellt, dass er tiefere Anfälle von Depressionen, Angstzuständen und paranoiden Obsessionen litt. Für die ihn Umgebenden sah er aus, als hätte er den Willen zum Leben verloren und zeigte viel weniger Interesse an seiner Kunst.

Im März 1901 erlitt er eine Hirnblutung, die seine Beine lähmte. Er kehrte kurz nach Paris zurück, um einige seiner Werke fertigzustellen und zu signieren, und dann nach seiner Rückkehr nach Bordeaux, hatte im August einen weiteren Schlaganfall, bei dem eine Seite des Körpers gelähmt war.

Nach seinem zweiten Schlaganfall bringt ihn seine Mutter zurück ins Château Malroné., Trotz der besten medizinischen Versorgung zu dieser Zeit, Henri starb am September die 9 th, im Alter von nur 36 von Alkoholismus und möglicherweise tertiäre Syphilis.

Seine letzten Worte, als er die späte Ankunft seines Vaters in seinem Sterbebett sah, waren:“le vieux con“. Con ist eine extrem abwertende expletive Bedeutung bastard oder Arschloch.

Henri Toulouse Lautrecs Erwachsenenleben war ein krasser Zusammenstoß von Kontrasten von seiner aristokratischen Herkunft zu seinem böhmischen Lebensstil wilder Ausschweifungen, von dem er sich für seine Kunst inspirieren ließ., Ich vermute, dass seine totale Umarmung, in einer Kultur zu leben, die weit unter seinem eigenen Status liegt, eine wütende und feindliche Ohrfeige war, als Reaktion auf die emotionale Aufgabe seines Vaters von ihm und seiner Kunst.

Er war sich des körperlichen Unterschieds bewusst, den er im Vergleich zu anderen jungen Männern in seiner Jugend darstellte. „Ich bin weder groß noch gutaussehend“, sagte er damals, und das wurde zu einer inneren Matrix, die er trotz seines wachsenden Ruhms nie überwand.,

Sein zutiefst gestörtes Selbstwertgefühl rührte nicht nur von dem Bild her, das er im Spiegel fand, sondern vielleicht noch mehr von der emotionalen Entfremdung, die er mit seinem Vater aufgewachsen war. Graf Alphonse war immer mehr daran interessiert, Damen zu jagen und zu jagen, als Vater seines einzigen Sohnes zu sein.

Die wörtliche Zuflucht, die er in denen fand, die als am Rande der Gesellschaft galten, erlaubte ihm, sich weniger ausgeflippt zu fühlen. Er konnte sich unter ihnen völlig akzeptiert fühlen, wissend, dass auch sie unter der Gesellschaft, die seine Kunst gefeierte, zurückgewiesen wurden, aber sein Aussehen nicht übersehen konnten.,

Ihre Zuneigung und das Anzapfen schützten ihn vor der Realität, dass er nicht in der Lage gewesen wäre, um Frauen aus seiner eigenen sozialen Klasse zu konkurrieren. Ebenso bot ihm seine Faszination für Lesben die Weichheit weiblicher Sinnlichkeit und Liebe, die er in seinem Leben sehr traurig beraubt hatte.

Trotz seiner schweren Sucht war er ein äußerst produktiver Künstler. Er malte 737 Leinwände, 275 Aquarelle, 363 Drucke und Plakate und über 5.000 Zeichnungen in seinem sehr kurzen und schmerzhaften Leben.,

Die meisten seiner Werke befinden sich im Musee Toulouse Lautrec in Albi, das in seinem Geburtsschloss untergebracht ist, das immer noch Nachkommen seiner Familie gehört. Ihm ist ein ganzer Raum im Musée d ‚ Orsay in Paris gewidmet.

Der Raum ist schwach beleuchtet, um die Integrität seiner Farben zu schützen, und trotz der Frivolität seiner Charaktere, die wunderschön eingefangen wurden, liegt ein gewisses melancholisches Gefühl in der Luft. Ich denke, Henri Toulouse Lautrec würde diese tiefe Traurigkeit als diejenige erkennen, vor der er verzweifelt zu fliehen versuchte, als er versuchte, zu trinken und zu malen.