Ravi Shankar (Français)

né dans une famille bengali Brahman (classe sociale la plus élevée dans la tradition hindoue), Shankar a passé la majeure partie de sa jeunesse à étudier la musique et la danse et à faire de nombreuses tournées en Inde et en Europe avec, À l’âge de 18 ans, Shankar a abandonné la danse et, pendant sept ans, il a étudié le sitar (un instrument à cordes à long cou de la famille du luth) sous la direction du célèbre musicien Ustad Allauddin Khan. Après avoir été directeur musical de All-India Radio de 1948 à 1956, il commence une série de tournées européennes et américaines.

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Au cours de sa longue carrière, Shankar est devenu le représentant le plus connu au monde de la musique classique hindoustani (nord de l’Inde), se produisant avec les percussionnistes les plus distingués de l’Inde et réalisant des dizaines d’enregistrements à succès. Shankar a composé les musiques de film de la célèbre trilogie Apu du réalisateur indien Satyajit Ray (1955-59)., En 1962, il fonde la Kinnara School of Music à Bombay (Aujourd’hui Mumbai), puis crée une deuxième école Kinnara à Los Angeles en 1967; il ferme les deux écoles quelques années plus tard, cependant, étant devenu désenchanté par l’enseignement institutionnel.

à partir des années 1960, ses concerts avec le violoniste américain Yehudi Menuhin et son association avec George Harrison, guitariste du groupe musical britannique alors très populaire The Beatles, ont contribué à faire connaître la musique indienne en Occident., Parmi les divers musiciens influencés par le style de composition de Shankar, il y a le saxophoniste de jazz John Coltrane et le compositeur Philip Glass, avec qui Shankar a collaboré sur L’album Passages (1990). En effet, parmi les réalisations de Shankar, il est particulièrement remarquable par sa participation tout aussi experte à la musique traditionnelle indienne et à la musique occidentale influencée par L’Inde. Les plus caractéristiques de cette dernière activité sont ses concerti pour sitar et orchestre, en particulier Raga-Mala (« Guirlande de Ragas”), créé en 1981.,

Au cours de sa vie, il a remporté des Grammy Awards pour les albums West Meets East (1966), une collaboration avec Menuhin; The Concert for Bangladesh (1971), une compilation de performances de Shankar, Harrison, Bob Dylan et d’autres du concert-bénéfice que Shankar a inspiré à Harrison; et Full Circle (2001), un enregistrement en direct d’une performance au Carnegie Hall avec sa fille Anoushka Shankar. En 1997, il a reçu le prix Praemium Imperiale de la Japan Art Association pour la musique., Shankar a continué à donner des concerts dans ses années 90, souvent accompagnée par Anoushka, qui, comme son père, s’est spécialisée dans le mélange des traditions indiennes et occidentales. Aussi une fille de Shankar est la chanteuse-compositrice plusieurs Grammy-gagnant Norah Jones, qui a trouvé sa niche dans un mélange éclectique de jazz, pop, et la musique country.

Deux mois après sa mort, Shankar a remporté un quatrième Grammy Award, pour une collection intime de ragas intitulée The Living Room Sessions Part 1. C’est également à cette époque qu’il reçoit le prix pour l’ensemble de sa carrière décerné par la Recording Academy., En plus de ses engagements strictement musicaux, Shankar a écrit deux autobiographies, publiées à 30 ans d’intervalle: ma vie, Ma musique (1969) et Raga Mala (1999).