en musique classique, La Sonate est l’un des styles musicaux les plus populaires, aussi bien connu que les Termes symphonie ou Concerto. Il a sa propre forme qui est née de son nom – c’est ce Qu’on appelle la forme sonate, bien qu’elle soit également connue sous le nom de forme sonate-Allegro ou Forme du premier mouvement.

Ce post couvrira tout ce qu’il y a à savoir sur la forme sonate. D’abord, cependant, nous devons comprendre ce qu’est la forme musicale.

Qu’est-ce que la forme en musique?,

analyser la forme musicale est une autre façon de voir la structure d’un morceau de musique, essentiellement comment il est assemblé.

la plupart (sinon tous) des morceaux de musique peuvent être décomposés en sections.

ces sections peuvent être petites ou courtes, comme une seule mesure ou une mélodie, ou elles peuvent être longues et complexes, comme un long passage ou même un mouvement entier.

Par exemple, une chanson pop pourrait avoir les sections Couplet 1, refrain, couplet 2, pont, et il se déplacerait entre eux.,

cependant, un seul couplet peut être divisé en sections plus petites, telles que la première ligne de mélodie, la deuxième ligne, etc.

vous étiquetez ensuite chaque section avec une lettre – A, B, C, D, etc.

donc, si une chanson pop va Couplet 1 – Chorus – Bridge – Chorus, elle pourrait être étiquetée ABCB.

En savoir plus sur la forme, et tous les différents types, ici dans notre guide.

forme sonate – la définition

la forme sonate est probablement la forme musicale la plus importante de l’ère classique.,

Il est souvent appelé forme sonate-Allegro ou Forme du premier mouvement parce qu’il est généralement utilisé comme forme du premier mouvement d’une sonate complète, et le premier mouvement a généralement un marquage de tempo de « Allegro”.,

la forme sonate en tant que structure se compose de trois sections principales:

  • Une exposition
  • Un développement
  • une récapitulation

Voici un diagramme de la façon dont les trois sections fonctionnent ensemble, et comment le premier mouvement Allegro d’une sonate classique sera écrit:

sections de forme sonate

exposition

toutes les pièces de forme sonate ont l’exposition juste au début.,

Il y a parfois une Introduction, mais ce n’est pas toujours le cas et elle n’est pas officiellement considérée comme faisant partie de la structure.

l’exposition présente le matériau thématique principal de la pièce et établit le tonique.

tout comme il y a différentes parties d’une sonate, il y a aussi les différentes parties de l’exposition, quatre pour être précis. Ce sont:

  • le premier sujet de groupe
  • transition
  • le second sujet d’un groupe
  • la codetta.,

le premier groupe de sujets, appelé « P” pour « Prime”, se compose d’un ou plusieurs thèmes, tous écrits dans la tonalité principale.

la Transition (« T”) est lorsque la pièce passe de la première touche à la deuxième touche. Si la première clé est majeure, alors la seconde est la dominante (V). Si la première clé est mineure, la deuxième clé serait la majeure relative (III).

Le deuxième groupe de sujets (« S”) joue à nouveau un ou plusieurs des thèmes « P”, sauf cette fois dans la deuxième touche., Souvent, les thèmes sont essentiellement les mêmes mais plus ornementaux ou avec plus de fioritures ou un rythme différent.

La Codetta (« K”) clôt l’exposition avec une cadence parfaite dans la tonalité du deuxième groupe, « S”. Toute la section d’exposition est généralement répétée.,

Voici un exemple de forme sonate, écouter le premier mouvement de la « Sonate en sol Majeur” de Haydn:

Sonate en sol Majeur de Haydn:

autour de 0:08 le premier groupe commence, avec le thème mélodique.

la transition vers L’accord de V (Ré Majeur) se produit vers 0:28 avec les premiers altérations.

le deuxième groupe de sujets commence à 0:37, puis la Codetta est à 1:12, juste avant que le tout ne se répète.,

développement

Le développement est la section centrale d’une pièce en forme de Sonate.

il commence dans la même tonalité que l’exposition s’est terminée (l’accord en V de la tonique originale) et traverse une variété de centres tonaux similaires ou éloignés.

il reprend également le ou les thèmes de l’exposition, mais cette fois il les développe.

cela signifie qu’il modifie les thèmes et les présente dans différentes clés, ou peut-être dans une clé mineure, ou qu’il pourrait avoir une structure harmonique ou rythmique différente, etc.,

le développement est la partie la plus unique de chaque pièce sous forme de Sonate.

bien que l’exposition et la récapitulation soient à peu près les mêmes sur différentes pièces de musique, le développement montre les talents uniques et les styles différents de chaque compositeur.

prenez cette section de développement du célèbre « Eine Kleine Nachtmusik” de Mozart, premier mouvement.

Il est très court, il commence à 3:22, puis le rappel commence à 3:59.,

dans ce court laps de temps, le centre tonal passe de Ré Majeur à plusieurs tonalités différentes, telles que si Maj, La min, Ré min et Do Maj, avant de revenir en Sol Majeur à la récapitulation.

« Eine Kleine Nachtmusik” de Mozart

Le développement du premier mouvement de Beethoven, Symphonie « Héroïque”, d’autre part, est très long et complexe.

il commence à nouveau à 3:22, mais continue pendant plus de cinq minutes, passant à la récapitulation à 8:42.,

tout au long du développement, Beethoven utilise de nombreux rythmes syncopés différents et des centres clés complexes et dissonants.

Beethoven Symphonie « Héroïque”

Rappel

La dernière section d’un morceau dans la Forme Sonate est la Récapitulation.

comme son nom l’indique, il s’agit essentiellement d’un rappel (ou d’un récapitulatif) des principaux thèmes qui ont été présentés pour la première fois dans l’exposition, sauf que cette fois il n’y a pas de transition vers le V (ou III en mineur).,

Tous les thèmes sont joués dans la tonalité originale qui a commencé la pièce.

la récapitulation commence, comme l’exposition, par un premier groupe de sujets, qui est à nouveau dans la touche home, comme c’était le cas auparavant.

ensuite, il y a une Transition, bien que cela agisse plus comme une section de « développement secondaire”, et ajoute souvent du matériel nouveau ou unique qui n’était pas dans l’exposition.

enfin, il y a un deuxième groupe de sujets, bien que ce soit à nouveau dans la clé home plutôt que dans la clé secondaire.,

Si la pièce était globalement en mineur, ce deuxième groupe de sujets pourrait être rejoué en majeur parallèle pour donner à la pièce une fin plus heureuse.

Voici la récapitulation de la « Sonate en sol majeur” de Haydn, à partir de 2:58. Sauvegardez le Joueur quelques secondes si vous voulez entendre la fin du développement et comment il revient dans la récapitulation.,

La « Sonate en sol majeur »de Haydn

autour de 3:12 est le moment où la Transition commence, bien que cette fois, elle ne passe nulle part, mais joue simplement quelque chose d’unique et cela fait écho à la section développement d’avant.

le deuxième groupe de sujets recommence ensuite vers 3:22 et donne le deuxième thème de l’exposition, mais cette fois en sol majeur.

lorsque la récapitulation se termine, c’est lorsque la forme sonate du mouvement est dite se terminer.,

Parfois, il est extra matériau musical joué après cette partie, mais si c’est le cas, il est toujours appelé une Coda, et n’est pas considéré comme faisant partie de la forme.

Voici un exemple de Coda, tirée de la « Sonate Pour Piano No 7 en Do majeur”de Mozart.

la récapitulation termine sa matière à 5:17, avec le long trille de Ré qui atterrit ensuite sur le Do.

Les 8 dernières mesures sont alors considérées comme la Coda, et elles se terminent par une autre Cadence authentique parfaite dans la tonalité d’origine.,

les Variations de la Forme Standard

ci-Dessus est la forme générale d’une pièce qui, si elle suit ces règles, sera considéré comme ayant la Forme Sonate.

cependant, toutes les pièces en forme de Sonate ne suivent pas ces règles exactes, car divers compositeurs et artistes aiment souvent mettre leur propre style en valeur en modifiant ou en enfreignant certaines règles.

par exemple, l’exposition n’a parfois qu’un seul thème qui est répété du premier au deuxième groupe de sujets.,

c’est ce qu’on appelle une exposition monothématique, et qu’un thème est utilisé pour établir une connexion entre la tonalité tonique et la tonalité dominante, plutôt que de jouer un ou plusieurs thèmes pour chaque tonalité.

Voici un exemple, « de Mozart Sonate en Sib Majeur, K570”:

« de Mozart Sonate en Sib Majeur, K570”

une Autre variante est lors de l’exposition module à une clé qui est différente de la V (ou III en mineur).

Beethoven est particulièrement connu pour le faire souvent.,

Par exemple, le deuxième groupe de sujets pourrait être présenté dans le médiant (i Maj à III Maj) ou sous-médiant (i Maj à VI Maj) ou même le parallèle majeur ou mineur (i Maj à i min, ou vice versa).,

un exemple est la « Sonate Waldstein” de Beethoven, qui Module de Do Maj au début à mi Maj (III Maj) pour le deuxième groupe de sujets:

La « Sonate Waldstein”de Beethoven

Les expositions peuvent également avoir plus de 2 domaines clés principaux, voire un seul si la pièce ne module pas du tout (la « Sonate pour piano No 1 en do min” de Chopin en est un excellent exemple).,

dans une autre variation, la récapitulation était parfois jouée dans une tonalité différente de la tonalité originale de l’exposition tonic.

c’est souvent le sous-dominant (VI), comme dans de nombreuses pièces de Schubert.

Voici un exemple de sa « Sonate en Mi Majeur, D459” qui récapitule dans la sous-dominante.

« Sonate en mi Majeur, D459” – Schubert

résumé

C’est la Forme Sonate de!

Il est très fréquent, et l’une des formes les plus populaires pour enseigner à l’école.,

vous le verrez probablement aux examens ou vous serez invité à l’analyser en classe, il est donc très important de savoir tout ce que vous pouvez à ce sujet.

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