Google « qui a créé le punk-rock?” Ce que vous trouvez ce que vous savez peut-être déjà.
Le Punk rock est connu pour ses riffs courts et rapides, son attitude sans règles, et pour être un genre émergent qui contrecarrait ce que certains pensaient être la musique surproduit du début des années 1970., Les bases ont été posées dès le milieu à la fin des années 1960, avec la formation des rockeurs expérimentaux et explosifs MC5, The Stooges, The Velvet Underground, The Dictators et Alice Cooper. Au début des années 70, les New York Dolls, un groupe glam avec des riffs de haute énergie, ont frappé la scène et ont encore jeté les bases. Le Strand, un précurseur des Sex Pistols, a fait irruption, et peu de temps après les Ramones, Blondie, et Talking Heads se présentent tous comme punk. Cette liste dépeint rapidement le punk comme une jeunesse entièrement blanche et angoissée. Ce qui manque à cette histoire a commencé en 1971.,
C’était l’année un groupe de musiciens noirs de Detroit appelé Rock Feu Funk Express était à la recherche d’un son qui a capturé de leurs propres contraintes. Ce trio de frères (David, Bobby et Dannis Hackney) a entendu les rythmes discordants des Stooges et a dû se transformer en un nouvel inconnu. En 1973, inspiré par le rock and roll dur de MC5 et Alice Cooper, un groupe appelé Death a été formé., La mort était plus dure, plus rapide et plus forte que quiconque n’avait entendu auparavant, en avance sur son temps au point de l’inconfort.
ils sont devenus ce qu’on appelle le proto-punk, car leur guitariste les a poussés dans un royaume qui prédisait tout un genre. C’était un moment insidieux pour quiconque de sortir des paroles comme
« toujours essayer d’être lisse quand ils nous disent les mensonges. Ils sont responsables de l’envoi de jeunes hommes à mourir, »
beaucoup moins comme un groupe de jeunes hommes noirs., Ce n’était pas seulement parmi leurs pairs de la musique ou la population blanche qu’il y avait une faille, comme sortir dans leur quartier était plein de confrontation et de défi.
« Nous étions à l’aise dans nos propres quartiers, mais nous devions répondre aux questions lorsque nous devions sortir”, a déclaré Dannis Hackney. Bien que la mort ait été de courte durée, le groupe s’est retrouvé redécouvert des décennies plus tard lorsque Mark Christopher Covino et Jeff Howlett ont réalisé le documentaire de 2012 A Band Called Death à une critique critique positive., Le film a été enregistré comme l’un des documentaires les plus révélateurs et les plus perspicaces sur le sort des musiciens de couleur.
Ce n’est que lorsque la chronologie punk atteint 1977 qu’une influence Noire est mentionnée dans les médias traditionnels timelines: Bad Brains. Leur nom est prononcé dans le même souffle que The Misfits, Black Flag, The Dead Kennedys, Fear, Circle Jerks, The Germs et The Clash en tant que pionniers. Bad Brains sont loin d’être l’un des groupes punk les plus influents de tous les temps., Nommé d’après une chanson des Ramones, Bad Brains est venu de Washington D. C., qui a rapidement régné comme la Mecque hardcore du pays.
ce qui a rendu Bad Brains particulièrement important, c’est la façon dont ils ont repoussé les limites sonores et redéfini les perceptions des gens de ce qu’un groupe de rastafariens était censé ressembler et se comporter. Ils ont amené le reggae dans l’arène de la musique punk, et le son et le style de production du reggae ont continué à avoir un impact important sur le punk à ce jour., La relation entre reggae et punk était claire; ils embrassaient tous deux des chansons de protestation et d’oppression. Les générations suivantes de musique punk ont révélé l’importance de cette relation, donnant naissance à l’intégralité du ska.
à ce jour, Hellcat records propose une variété de punk en plus de groupes plus purement reggae. Le Punk des années 90 était irrévocablement défini par cette relation, à savoir avec des groupes populaires comme Rancid et Sublime, qui ont largement introduit la musique punk dans la culture mainstream.,
même avec une certaine reconnaissance de la grande influence de groupes comme Death et Bad Brains, ce sont ceux qui ont omis qui piquent la curiosité de l’historien. Poly styrène de X-Ray Spex, qui a été inspiré par les Sex Pistols, a été, pendant un certain temps, à l’avant-garde de la scène punk britannique à la fin des années 70 avec un matériau anticapitaliste, féministe, et a appelé la culture dominante pour sa pression sur les femmes pour se conformer à ses normes. Pure Hell, considéré comme les esprits de la famille des Dolls, a fait irruption sur la scène punk N. Y. C. En 1974, vêtu de cuir, tatoué et bien avant leur temps à bien des égards., Don Letts a été crédité pour avoir injecté les sons rebondissants du reggae jamaïcain dans la scène punk londonienne, tourné des airs reggae lors de punk night at the Roxy et agi en tant que vidéaste pour The Clash.
La scène punk a pris le dessus pour une éternité, la gravure dans les annales de l’histoire du rock. Alors que les punks embrassaient hardiment des femmes comme Blondie, Patti Smith, Joan Jett et Siouxsie Sioux, les musiciens non Blancs étaient encore négligés comme les pionniers dynamiques qu’ils étaient., En grande partie, ils ont été modifiés en une histoire agréable de la jeunesse ouvrière blanche du Royaume-Uni pour faire une déclaration sur la société (ironiquement, le punk n’a pas frappé le Royaume-Uni avant 1976, et les histoires racontent un groupe de jeunes beaucoup plus diversifié et tolérant que dépeint).
Charlie Brinkhurst-Cuff, célèbre écrivain féministe et culturel, a déclaré: « la musique Punk n’est pas la seule propriété de la blancheur Like comme de nombreuses facettes de la culture pop, son image historique a été blanchie à la chaux., »Le problème était peut-être que dans les années 70, les gens associaient des musiciens noirs avec Motown et R&B à un point tel qu’ils ne pouvaient pas imaginer que les gens de couleur faisaient partie d’un genre qui était apparemment blanc de la classe ouvrière.