– Tyyppisiä Kuva – Tyylejä ja Tekniikoita

– Olemme huomanneet, että on olemassa useita määritelmiä, mikä kuva voisi olla ja mitä erilaisia kuva olemassa. Joka kerta yritimme löytää videon, artikkelin tai muun lähteen heittää valoa – meillä on kadonnut tai emme saa tarpeeksi tietoa, tai meidän piti katsoa useita paikkoja voi systemize havainnot.

otetaanpa lyhyt katsaus.

Mitä tyypit kuvassa on?,n

Kollaasi kuva

Kynä ja mustetta kuvitus

Vapaalla kädellä digitaalinen kuvitus

vektorigrafiikka

Tyylit
1. Konsepti taidetta
2. Lapset kuvitus
3. Graafinen romaani/sarjakuvat
4. Kirjoja,julkaisuja,pääkirjoitus
5. Mainonta
6. Pakkaus
7. Brändäys ja logo

Nyt meillä on syventyä yksilön kohdat:

• Esimerkki
• erilaisia kuvitus
• Tyylejä ja tekniikoita

koska meidän yritys luoda kattava, mutta helppo lukea artikkelin kuvitus.,

muuten, saatat olla kiinnostunut tarkistaa Alkuun Hahmo Design-Trendejä vuodelle 2019.

– saimme selville, että monet ihmiset hämmentyä määritelmiä ”suunnittelija” ja ”illustrator”, ja vaikka he saavat käsitystä siitä, mitä kuvittaja ei, he eksyä seuraava vaihe – tunnistaa erilaisia kuvitus ja selittää, mitä he haluavat., Ensimmäinen asia ensimmäinen, nyt

Opi ero ”suunnittelija” ja ”illustrator”

Se on hyvin vaikea erottaa näitä toisistaan, mutta et ole kaukana totuudesta, jos sanot, että:

Silti monet kuvittajat ja suunnittelijat olisi vaihtaa hattuja ja toimia päinvastoin – nykyään, kilpailu taiteen aloilla on kovaa ja taiteilijat on voitava osoittaa monitieteistä osaamista.

Ok, joten mikä on kuvituksen määritelmä silloin?

Yksi määritelmät, kuten on VisualArtsCork.,com:

kuva on piirros, maalaus tai tulostaa taideteos, joka selittää, selventää, valaisee, visuaalisesti edustaa, tai vain koristaa kirjoitettu teksti, joka voi olla kirjallinen tai kaupallista luonnetta

Miten kuva tuli mitä se on tänään…

Voit vastata tähän kysymykseen, meidän täytyy katsoa taaksepäin historiassa. Ennen valokuvauksen olemassaoloa ideoiden ilmaiseminen onnistui vain kuvitusten avulla. Usein viime vuosina kuvitusten piti olla varsin realistisia,koska tätä tarkoitusta varten ei ollut valokuvausta., Loogisesti ajateltuna suuret markkinat kuvitukselle olivat lehdet, sanomalehdet ja kirjat. Ajan myötä kuvittajat saivat enemmän vapautta ja heidän luovuuttaan ja omaperäisyyttään arvostettiin nyt enemmän kuin heidän teknisiä taitojaan ja kykyään piirtää realistisesti. Tämä selittää myös valtaosan kuvitustyyleistä, jotka ilmestyivät. Mutta ennen kuin siirrytään yleisimpiin kuvitustyyleihin,

puhutaan kuvitustyypeistä käytetyn tekniikan perusteella.,

Emme voi periaatteessa jakaa tyyppisiä kuvitus, joka perustuu käytetyn tekniikan, kahteen suureen ryhmään: Perinteinen kuva ja Moderni tyyli.

Kuvaustekniikat muuttuivat ajan myötä, sillä myös materiaalit muuttuvat ja kehittyvät. Taiteilijat vedota paperi, maalit, kynät, mutta digitaalisen aikakauden kehitystä, vaikka taiteilijat tottuneet perinteisten medioissa ja materiaaleja alkoi työskennellä digitaalisesti avulla 2D-ja 3D-ohjelmistoja, kuten Photoshop ja 3DMax ja Maya, esimerkiksi., Digitaalisia työkaluja ja tekniikoita jäljitellä perinteisiä materiaaleja ja vaikutuksia saavuttaa niitä ja se on helppo vaihtaa eri materiaaleja ja kokeilla.

Jotkut sanat perinteisen tyyppisiä kuva…

Yksi vanhimmista tyyppisiä kuva oli käsin piirretty yksi. Toinen suosittu tekniikka oli:

Woodcutting

Se on ikivanha tekniikka, joka voit nähdä joitakin maailman vanhin säilynyt käsikirjoituksia. Se oli suosittu keskiajalla, ja siitä tuli kirjapainon keksimisen jälkeen kuvitustyyppinen valinta., Veistetty estää kuvitukset teki mahdolliseksi sen, että massatuotantona kirjoja on kauniita kuvia kaikki painettu samasta mestari leikkaus. Metropolitan Museum of Art kertoo, että puupiirrokset olivat erittäin suosittuja myös feodaalisessa Japanissa.

Erottuva tätä tekniikkaa ovat erivärisiä, jos sellaisia on; kontrasti tummia ja vaaleita alueita kuvassa, sekä suhteellisen suuri aivohalvauksia. Se on edelleen suosittu tekniikka monet nykyajan kuvittajia, jotka rakastavat karkeampi tuntuu ja kuvioitu katsoa näitä kuvia.,s

In traditional pure etching, a metal (usually copper, zinc or steel) plate is covered with a waxy ground which is resistant to acid., Taiteilija sitten naarmut pois maahan huomautti etsaus neula, jossa hän tai hän haluaa line näkyä valmiissa pala, joten paljastaen paljaan metallin. Levy kastetaan sitten happokylpyyn ja happo ”puree” metalliin, jossa se altistuu, jättäen jälkeensä levylle upotettuja viivoja. Jäljelle jäänyt maa puhdistetaan tämän jälkeen levyltä. Levy on päällystetty kauttaaltaan, ja sitten muste pyyhki pois pinnalta jättäen vain musteen syövytettyihin viivoihin., Levy on sitten laittaa läpi korkean paineen painokone yhdessä paperille ja paperi poimii muste kaiverrettu linjat, tehdä tulosta. Voit lukea lisää eri metallin etsaustekniikoista Wikipedian sivulta.

Riippuen metalli etsaus tekniikka, jota käytetään, kuva voi näyttää akvarelli (akvatinta) tai se voi näyttää lyijykynä piirustus – erittäin hieno linjat ja kuoriutumisesta. Edellä 3 esimerkit osoittavat monipuolisuus, joka voidaan saavuttaa havainnollistamiseksi näillä tekniikoilla.,h of a preparation to start working, and that’s:

Pencil Illustrations

Maybe one of the most popular types of illustration is the pencil one., Se on rikas materiaali, jonka avulla voit luoda pehmeitä varjoja ja siirtymiä sekä luoda teräviä, tarkkoja viivoja. Joskus kuvittajat päättävät pitää lyijykynäluonnoksen hyvin löysänä ja luonnostella lyijykynällä-myöhemmin he viimeistelevät kuvituksen toisella materiaalilla.,

Edellä näit 3 eri lähestymistapoja lyijykynä kuvitus – yksivärinen, jossa puhtaat linjat ja rikkaus linja paino; yksi värikynä, jossa erittäin sileä ja pehmeä varjostus määriä, ja yksi karkea, ylimalkaisia ja dynaaminen kuva, koska energinen linjan työtä ja etsiä muotoja ja määriä. Viimeinen lähestymistapa on hyvin yleinen alkuperäisen merkin suunnittelukonseptien luomisessa.,>

Charcoal illustrations are often not as precise as pen and pencil illustrations but are a preferred choice for illustrating short stories, fast sketches, nooks., Charcoal ’ s blendability antaa taiteilijan luoda erilaisia kuvioita, jotka edustavat materiaaleja ja varjoja, ihmisiä, esineitä ja luonnollista maailmaa. Taiteilijat käyttävät usein sormia ja kudoksia pehmeän materiaalin sekoittamiseen, tahraamiseen ja sileiden ja pehmeiden varjojen luomiseen.

edellä kuvia, voit nähdä, kuinka hiili auttoi luomaan karkea, löysä luonnos hevonen. Sitten toinen taiteilija teki hyvin hienoja yksityiskohtia ihmisen kasvoista toisessa teoksessa. Viimeisenä, mutta ei vähäisimpänä, kuvittaja loi pehmeät varjot, sekoittumisen ja teksturoinnin., Luultavasti, tärkein ero verrattuna lyijykynä kuvitus on, että linja hiili on aina hieman paksumpi, pehmeämpi ja tummempi laatu. Syy, miksi esimerkiksi 2 ja 3 ovat niin eri on, koska hiili on tuotettu: hiili kyniä koostuu pakattu hiili jauhe ja kumina sideaine, joka tuottaa hieno, terävä viiva, kun taas vine hiili tarjoaa sujuvan, pehmeämpää linjaa.,hould mention as next technique on our list of types of illustration:

Lithography

Lithography comes from the Greek word for stone., Alun perin tekniikkaa käytetään kuvan piirretty öljyä, rasvaa tai vahaa pinnalle sileä, taso litografinen levy kalkkikiveä. Tänään, useimmat tyyppisiä suuria määriä kirjoja ja lehtiä, varsinkin kun kuvitettu väri, on painettu offset-litografia, joka on tullut yleisin tulostus tekniikka 1960-luvulta lähtien. Voit lukea lisää aiheesta tekniikka Wikipediassa on artikkeli omistettu aihe.,

Voit huomata, että edellä litografia kuva esimerkkejä jakaa yksi laatu, vaikka ne edustavat eri tyyliä ja kuvastoa – ei tietty pehmeys kaikki kolme niistä. Joissakin kohdissa väri näyttää jopa huuhtoutuneelta ja kalpealta.,

Katso video tämän taidegrafiikan tekniikka:

Toinen tyyppi kuva, jolla voi saavuttaa pehmeä, sileä siirtymät ja paljon nuancing on:

Akvarelli piirroksia

akvarelli piirroksia, tärkeintä on käyttää väripigmenttejä ja luoda vivahteita ja erilaisia kalvoja lisäämällä veden väriä. Yleinen tunne akvarelli piirroksia on pehmeä, ilmava, jossa on paljon syvyyttä., Kuvittajat mieluummin se havainnollistaa keittokirjoja, naisellinen ja muoti tyyppisiä kuvitus, lapset, kirjan kuvitusta, koska se on erittäin kevyt. Se on yksi helpoimmista tavoista luoda väripilkkuja, yhdistämällä yksi toiseen – yhteisiä uhkia mainittu kuva tyylejä.,lustration, we can point out the

Gouache illustrations

Gouache paint is similar to watercolor modified to make it opaque., Se tarjoaa runsaasti, paksumpia, hieman tummempia sävyjä kuin akvarelli ja voidaan jopa muokata joitakin vuosia myöhemmin. Kaupalliset taiteilijat käyttävät gouasseja usein esimerkiksi julisteisiin, kuvituksiin, sarjakuviin ja muuhun suunnittelutyöhön. Useimmat 20-luvun animaatioita käyttää sitä luoda läpinäkymätön väri cel vesiväri maali käytetään taustat. Gouassin käyttäminen ”julistemaalina” on sen nopeuden kannalta suotavaa, sillä maalikerros kuivuu kokonaan veden suhteellisen nopean haihtumisen vuoksi. Tekniikasta voit lukea lisää wikipediasta.,div id=”ae5812beaa”>

Acrylics is one of the most prefered techniques for beginners – it is relatively easier to work with them, than with watercolor or oils., Silti taiteilija voi saavuttaa sekä samankaltaisia vaikutuksia öljyihin että akvarelleihin. Niiden kanssa voi maalata lähes millä tahansa pinnalla ja niistä tulee vedenkestäviä, kunhan ne ovat kuivia. Nämä maalit ovat hyvin monipuolisia, koska ne myös tulevat kuten loisteputket, metalics ja muita mielenkiintoisia vaikutuksia.,ast techniques we looked at is the

Collage illustration

The name comes from the French coller, which means ‘to glue’., Se on tekniikka, jossa taideteos on valmistettu yhdistämisestä eri muodoissa, usein eri materiaaleja, muodostavat uuden kokonaisuuden. Tällaiset ilustraatiot ovat viime vuosina valtavan suosittuja, ja niitä pidetään jopa inspiraationa isolle trendimateriaalisuunnittelulle. Usein kuvittajat käyttävät varjostusta kollaasinsa eri kerroksista kauniin 3D-efektin saavuttamiseksi ja syvyyden saavuttamiseksi. Yllä olevista kuvista näkee, miten tätä tekniikkaa tulkittiin kauniisti eri taiteilijoilta.,/p>

Pen-and-Ink Illustration

Illustrating with ink allows the artist to create strong areas of contrast., Suurin osa kuvituksista tehdään käyttämällä vaalealla pinnalla yhtä mustesävyä, joka taas auttaa saavuttamaan korkeita kontrastikappaleita. Musteet ovat laajalti saatavilla ja kohtuuhintaista materiaalia, helppo kuljettaa ja työskennellä näyttävästi. Muistatteko puupiirroksen korkeat kontrastit? No, inking voit olla liikkuvampi ja luoda vieläkin hienompia linjat.

Joskus, saavuttaa sävyä arvo on vaikea, ellei, kanssa mustetta ja harja, koska se on ensimmäinen esimerkki kuva., Arvo voi olla ahieved myös käyttämällä pisteitä ja aivohalvauksia eri paino ja eri etäisyydellä toisistaan, kuten toisessa esimerkissä. Kolmannessa kuvituksessa taiteilija yhdisti ihanan voimakkaasti tummennetut, runsaasti arvoalueita eleganttiin, yksinkertaiseen mustelinjaukseen.,

seuraava video on kaunis osoitus ruotsin ink master:

Nykyaikainen tyylejä ja tyypit kuva tekniikoita

Kun me keskustelimme ennen, kehittyvän elektroniikka-ja astumassa, niin sanottu digitaalinen aikakausi, mahdollisuuksia taiteilijat voivat ilmaista itseään kasvoi nopeasti ja vapaammin. Ensimmäinen sähköinen käsialalaite keksittiin jo vuonna 1888., Sittemmin tekniikka tuli enemmän hienostunut, ja monet kuvittajat ja suunnittelijat ovat tottuneet käyttämään grafiikka-tabletit nykyään – laitteet, jotka on kytketty tietokoneeseen. Taiteilijat käyttävät tabletin kynä ja surface piirtää ja laite siirtää kuvan avata piirto-ohjelmalla, kuten Phothoshop. Artrage, Ikscape ja muut. Ohjelmistoohjelmat jäljittelevät erilaisia perinteisiä harjoja, kyniä, erilaisia piirtotyökaluja, paperia ja tehosteita.,div>

As you can see from the pictures below, the freehand digital illustrations allow very smooth light and shadow transitions, making a complex background and fine detail., Useimmat näistä kuvituksista ovat rasterimuodossa, ja niitä voidaan skaalata ja tulostaa vain tiettyihin kokoihin ennen kuin ne menettävät laatua. Lue lisää rasterin ja vektorikuvien eroista.,

Vector graphics

In the other group, we put vector graphics/illustrations., Miten kuvat ovat tuotettu avulla skaalaus ylös ja alas mihin tahansa kokoon ilman laadun heikkenemistä. Vektoreilla on yleensä vaikeampi tehdä sujuvaa siirtymää, mutta vektorilla on etunsa tietyn kuvakielityylin tuottamisessa. Tämä tekee siitä erittäin suosittu web kuvitus. Vektorin tunnistaa helposti sen selkeistä ääriviivoista, muodoista ja määritelmästä.,

– Olemme melko varma, että esimerkkejä olemme antaneet toistaiseksi ole läheskään tarpeeksi, joten tässä on muutamia kuratoinut kuvia ja salkkuja löytyi web – lumoava esimerkkejä eri tyyppisiä kuvitus:

• Digitaalinen Giovanni Standridge,
• Lyijykynä Daan Noppen,
• Muste Christine Saundra,
• Juliste on hanke,
• Etsaus hankkeen Jaroslaw Nowak

Ok, tässä vaiheessa sinun pitäisi luultavasti olla kiinnostunut selvittää jopa enemmän.,

saatat olla kiinnostunut tästä liittyvä artikkeli: 300+ Free Piirroksia Seuraavalle Suunnittelu-Hanke

ensimmäinen osa meidän opas maailman kuva on puoliksi tehty ja nyt olemme siirtymässä seuraavaan osaan:

Tyylit esimerkki

aloitamme pieni huomautus, jonka tyyli, tarkoitamme eri genrejä kuvassa (tai ainakin suosituin niistä). Tyyliä käytetään kuitenkin myös yksittäisten taiteilijoiden yksilölliseen ja hyvin erityiseen ilmaisutapaan, mutta tämä voitaisiin määritellä paljon vaikeammaksi, jos mahdollista ylipäätään., Pitkä tarina lyhyt, voimme tunnistaa seuraavia genrejä kuvitus:

Concept Art

Nämä tyypit kuvitus sisällyttää Fantasia piirroksia, kuvituksia Pelaamista, Animaatio ja Yksi Hakulaite Hieno Piirroksia. Käsite apprearoitiin ensimmäisen kerran 1930-luvulla, jota käytettiin luultavasti ensin Disneystä ja sitä käytettiin myös automatiivisessa teollisuudessa. Käsite kuva, taiteilijat luo useita interepretations (käsite) tietty teema, josta asiakas voi valita ja nähdä eri vaiheita, kehitystä ja prosessin luominen kuva.,

Jotkut sarjakuva/animaatio kuva authours saatat haluta nähdä:

• Mélody Cisinski
• Morgan Yon
• Thierry ”Barontierie” Doizon
• Feng Zhu

Kuvia lapsille

Lapset kuvitus voi olla hyvin erilaisia – alkaen realistinen, täynnä yksityiskohtia kuvia hyvin yksinkertainen, lapsenomainen, naiivi piirustuksia. Se riippuu tarinasta, kohderyhmästä ja monista muista. Lasten kuvaukset ovat kuitenkin värikkäitä, kertovia, aina tapahtuu jotain. Hahmot ovat söpöjä ja ystävällisiä.,

Jotkut lapset on kuva kirjoittajat saatat haluta nähdä:

• Karl James Mounford
• Teagan Valkoinen
• Denis Serkov

Sarjakuvat/ Graafinen Romaaneja

Mukaan Wikipedia sarjakuvia on väline, jota käytetään ilmaisemaan ideoita, kuvia, usein yhdistettynä tekstiä tai muita visuaalisia tietoja. Sarjakuvat ovat usein kuvien paneelien vastakkaisia sekvenssejä. Usein tekstimuotoista laitteita, kuten puheen ilmapalloja, kuvatekstejä, ja onomatopoeia osoittavat, vuoropuhelu, kerrontaa, äänitehosteet, tai muita tietoja., Paneelien koko ja järjestely edistävät narratiivista tahdistusta. Sarjakuvapiirtäminen ja vastaavat kuvitusmuodot ovat sarjakuvissa yleisimpiä kuvantekotapoja.,

Jotkut sarjakuva/animaatio kuva kirjoittajat saatat haluta nähdä:

• Arielle Jovellanos
• Brian bolland katsoo
• Frank Miller

Kirjat / Julkaisut / Pääkirjoitus

tiesitkö, että ylellisyyttä kirjoja maantieteellisistä aiheista ja luonnon historia, ja jotkut lasten kirjoja, oli painettu kuvia, jotka olivat sitten värjätty käsin, mutta Euroopassa, ei kokeellisia tekniikoita true color printing tuli laajalti käytetty ennen puolivälissä 19th century.

nykyään kirjakuvitus voitiin suunnitella millä tahansa tekniikalla ja sitten tulostaa., Tyyli on hyvin monipuolinen ja riippuu kirjailijan visiosta ja kirjan aiheesta. Kuvittajat yrittävät luoda silmäänpistäviä kansia kilpaillakseen kirjakauppojen kirjakasojen kanssa. Se on hyvin erityinen tyyli, joka edellyttää kiinni katsojan huomiota, antaa aavistuksen siitä, mitä on sisällä kirja, ja joskus se on kansi, joka myy kirja (tai julkaisu).,

Jotkut kirjan kuvitus kirjoittajat saatat haluta nähdä:

• Khoa Lee
• Shaun Tan
• Alison Jay

Mainonta

Kun kirja ja julkaisun kuvat tulee olla tukevat ja valaisevat tietty ajatus, ilman varastaa show ’ n teksti, mainonta tyyppi esimerkki on tarkoitus tehdä juuri se napata huomiota ja tehdä lähtemättömän vaikutuksen yksi iso idea tai brändi/tuote., Monet yritykset valitsevat kuvituksen välineeksi lähettääkseen viestinsä yleisölle, koska tyyli kääntää ajatuksen paremmin kuin esimerkiksi valokuvaus.

Jotkut mainonta piirroksia saatat haluta nähdä:

• Gunn Report Ar Kuvitus
• Melko alkuperäinen mainonta kuvitus
• Ben Tallon

Pakkaus

nousu digitaalitekniikan jälkipuoliskolla 20-luvulla mahdollisti yritysten mittakaavassa nopeasti ja tullut maailmanlaajuinen., Ennennäkemättömällä kilpailulla pakkaukset tulivat erottelemaan hyllyssä olevaa tuotetta. Joillekin yrityksille, kuten koruille, leipomoille, lastentuotteille kuvitus on menestynein valinta. Se tarjoaa henkilökohtaista touch, eleganssia ja custom tuntuu.

Joidenkin pakkausten kuvat saatat haluta nähdä:

• Elintarvikkeiden pakkaus Alkuperä.,al
• Pakattu kuin sardiinit
• Kuriositeetti Henget
• Bendmore Neljä tynnyrit pakkausta

Branding / Logo

Branding/Logo tyyppi kuva isa hyvin erityinen tyyli, joka edellyttää tiettyjä taitoja. Esimerkiksi logon pitäisi olla tunnistettavissa ja luettavissa pienemmässä koossa. Siksi kuvittajan tulee suunnitella huolellisesti logon yksityiskohdat. Logojen pitäisi olla yksinkertaisia, mutta kiinnittäen huomiota ja ikimuistoisia. Joskus yritykset tarvitsevat enemmän kuin logo, kuvitus, mutta maskotteja, cartoonized versio heidän työntekijät tai tuotteita., Niiden avulla brändit parantavat läsnäoloaan ja vaikutustaan asiakkaisiin.

Jotkut branding/logo kuvat saatat haluta nähdä:

• La Petite Joie
• kokoelma suuri logo kuvia sarjakuva tyyli

Nyt, että annoimme joitakin määritelmiä, kuva, tässä on video kääre joitakin ajatuksia ylös:

toivomme pidit tämän artikkelin, ja että olet pystyivät sukeltaa sinut maaginen maailma kuva! Kerro meille, miten teimme, mitä muuta haluaisit tietää. Lisäämme sen mielelläni kirjoitukseen!

Cheers!,

saatat olla kiinnostunut myös näistä aiheeseen liittyviä artikkeleita:

• 60+ Uskomattomia Isometrinen Kuva Esimerkkejä, Jotka Ylistävät Tätä Tyyliä
• 23 Piirustus Ohjelmisto Vaihtoehtoja Tullut Digitaalinen Picasso
• 20 Hämmästyttävä Sivustot Piirroksia, jotka Varastaa Sydämesi