Altavastaaja
kun he tekivät heidän debyyttialbuminsa vuonna 1967, Sly ja Family Stone oli jo ulkona ennen pack kannalta, miten he lähestyivät ja toistaa musiikkia. Ryhmä saanut mittaamattoman laaja kokemus niiden johtaja: Sylvester Stewart, silti hänen varhaisen 20s, oli tehnyt levyjä, koska hänen teini-ikäiset ja veti merkittäviä stints kuten bändin johtaja, lauluntekijä, tuottaja ja radio-DJ., Siitä huolimatta ensimmäinen LP – levy-kokonaan uusi asia-myi huonosti. Ehkä Sly ajatteli liikaa. Sen avausraita ja ensimmäinen single, Altavastaaja, heittää hänet ja hänen ryhmän ulkopuolisiksi, joka oli ”täytyy olla kaksi kertaa yhtä hyvä” ”saada oikeudenmukainen ravista”, ja albumi tuntui ottaa sen lähtökohdaksi. Se on ennätys, että harjakset keksintö, aika, allekirjoitukset muuttuvat niin monimutkainen melodia linjat kaatua toisiaan vastaan. Underdog on barnstorming alkaa loistava LP, levy, joka yhdistää tyylilajit ja tyylejä pakottava kokonaisuus., Tämä määritys todistaa, että kuka tahansa ja jokainen oli tervetullut ja pidetty yhtä läsnä jumalten musiikkia olisi polttoaineen konsernin uran, mutta tässä varhaisessa vaiheessa, se on edelleen tarvitaan hieman enemmän hoonaus ja jalostus.
Vain Yksi Tie Ulos Tästä Sotkusta
Lähes kaikki kappaleet valittu debyytti LP jumissa perus rakkaus-kappaleen malli., Se olisi pian tullut selväksi, että Sly ja Family Stone – multi-etninen, miesten ja naisten, jossa joko jäsenet Stewart on biologinen perhe tai heidän lähimmät ystävät olivat vahvimmillaan, kun kirjallisesti hellyttävä selkeys ja yksinkertaisuus MEISTÄ sosiaalinen politiikka. Vain Yksi Tie Ulos Tästä Sotkusta oli kirjattu muutaman viikon liian myöhäistä sisällyttää debyytti, ja huolimatta ollut toiminut jopa laajasti osana bändin live-esityksiä, se ei olisi asennettu rinnalla muut kappaleet., Kuitenkin, se on merkillistä, että tällainen häikäisevä ja kaukonäköisiä kappale pysyi julkaisematonta, kunnes 1995 reissue heidän kolmas albumi, Elämä. Koko trampoliinilla hyppiminen backbeat, vihjaillaan välillä huojuva, humalainen kitara ja messinki squiggles, keskellä kehotuksista alkaen tausta laulajia ja messinki, Sly esitetään manifesti tumma päivää: ”Lopeta kaikki mitä teet ja katso ympärillesi”, hän lauluja. ”Miten voi katsoa alas, kun on maassa? … On vain yksi tapa ulos tästä sotkusta / Kolkata kulmat pois neliöt / me vihaamme mitään , ja rakastaa loput.,”Soi euforinen voimaantuminen, se on sellainen harvinainen levy, joka juhlii tulevia voittoja, koska se pyrkii inspiroimaan niitä, jotka taistelevat saavuttaa ne.
Tanssia, Musiikkia
Pistelee haaleaa vastaanottoa ryhmän debyytti, Sly otti manager neuvoja ja kirjoitti jotain yksinkertaista. Se toimi: Tanssia, Musiikkia antoi ryhmän ensimmäisen osuman ja teki niistä valioliiga-pop-tähtiä. Suoraviivaista se saattoi olla, mutta biisi on myös uskalias., Rata hajoaa Perhe Kivi menetelmä osaksi sen osatekijät, jolloin kilpailijat ja kilpailijoiden silmissä konsernin liikkuvia osia. Kappale esittelee yhtyeen jäsenet tehokkaasti ja muuttaa heidät hahmoiksi, joihin fanit voisivat alkaa tuntea ja samaistua. Tämä on hetki, että bändi, joka oli käyttää jyrkät vaikuttaa seistä paljasti ensimmäistä kertaa: tässä on, jos Sly ja Family Stone varmasti alkaa puhua George Clinton, Prince ja, myöhemmin, Janet Jackson, OutKast, ja D ’ Angelo. Se on funk-supersankariryhmän syntymä., Vuosien varrella niiden kattavuus on johtanut, ehkä, yli-tuttuus, ja näinä päivinä me emme voi ymmärtää täysin, miten rohkea liikkua, se makasi paljas, mekaniikka, ääni ja tyyli. Aivan kuin Sly olisi sanonut: ”Tämä on helppoa – siinä ei ole paljon. Anna mennä.”Ennen pitkää hän kirjoittaisi kappaleen nimeltä You Can Make It If you Try, Ja tässä hän oli kirjoittanut oppikirjan muille opiskella.,
Valmiina
toinen Perhe Kivi LP, jota kutsutaan myös Tanssia, Musiikkia, taipumus unohtaa näinä päivinä, johtuu osittain siitä, kuinka tarkasti se seuraa nimikappale on suunnitelma. Se voi tuntua kuin kuuntelisit muunnelmia yksi teema. Silti tämä lainaa vahvimpia hetkiään ylimääräinen, hurja voima-sillä on keskittymisen ja päättäväisyyden tunne harvinaista popissa., Oletko Valmis tislautuu ydin ryhmä ja heidän aikakauden osaksi 2min 48sec ja räikeä, suora, raaka-musiikillinen intensiteetti, ja ennakoi ääni ja tyyli, että he olisivat tehdä oman vaalia 1960-luvulla. Rumpali Greg Errico on ajo juna, hänen suorituskyky loistavasti yhdistyvät tinkimätön fyysisyys, mitä pitäisi olla yhteensopimaton omaksua funk pomppia ja hienostunut jazz-hiven vauhdissa., Koko, Cynthia Robinson on trumpetti ja Jerry Martini on sax – ”väärä”, toteaa korostaen tunne välittömyys ja kiireellisyys yli mitään teeskentelyä studio täydellisyys (se on ehkä vain kun kuuntelet neljä versiota kappaleen mukaan 2015 box set Live at Fillmore East, joka on selvää, he eivät ole virheitä ollenkaan) – harjoittaa barokki kaksintaisteluun Larry Graham on intuitiivinen, petollisen monimutkaisia basso-osa. On mahdotonta olla pyyhkimättä mukana. Kaiken kaikkiaan Slyn Lyriikka ei jätä tilaa epäselvyyksille., ”Älä vihaa musta, älä vihaa valkoinen / Jos saat pureman, vain vihaa purra.”Yhdessä laulu imee, parantaa ja ylittää jopa sen osien huomattavan vaikutuksen.
Elämä
huvipuistossa calliope avaamalla sen end-of-the-laituri, full-stop johtopäätös, nimikappale kolmas albumi on sekä riemukas ilo ja tyylillisiä tour de force. Ääni on edelleen siirtymävaiheessa, yksi jalka mitään-menee psykedeliaa debyytti ja toinen funk-rock-soul-pop allekirjoitus ääni, joka seuraa., Mutta niitä keskeisiä teemoja – ota kiinni mitä mahdollisuuksia tulla tapa; älä anna kenenkään laittaa rajoja sille, mitä luulet, että voit saavuttaa tai miten sinun pitäisi elää – ovat kaikki läsnä keskellä laulu, joka, vaikka vielä leikattu Tanssia Musiikin kangasta, kestää kaikki bändin moninaisia vaikutteita ja hallinnoi johtaa jokainen uusia ja odottamattomia polkuja.
Stand!
Sulakkeen Elämän yltäkylläisyys, Tanssi Musiikki on tarttuvaa tunnetta pop mahdollisuutta, ja Olet Valmis on agit-prop, Seistä!, tuli Sly ja Family Stone on määritellä lausunto, ja on edelleen yksi kaikkein skyscraping korkea pistettä historiassa musiikin protestin., Laulu näki ryhmä ja heidän johtajansa päästä osaksi heidän valikoimaansa ja vetämällä ulos vähän kaikkea, että he olivat oppineet matkan varrella – churchy harmonioita ja piano sulautuvat tarjous kirjelmän a balladeer; sointuja muuttaa mitä ovat, ensimmäisen kuulo, odottamaton välein, mielialan ja sävy siirtymässä kuin lyyrinen säädöksiä edistää vallankumouksellinen poliittinen protesti, kun kunnioittaa niitä, jotka ovat mukana enemmän henkilökohtainen, yksityinen taistelee sortoa., Koodassa muuttuu kappaleen vakuuttava didaktisia, ja lisäsi Sly eräänä iltana, juuri ennen laulu oli toimitettu tarra, heti, kun hän sai DJ ystävä pelata testi painamalla San Francisco club. Se oli sellainen päättäväisen toiminnan hetki, jollaista laulu on olemassa kannustamaan: päättämättömyyden aika on jo kauan sitten kulunut, siinä sanotaan, ja kaikkien on puhuttava sen puolesta, mihin he uskovat.
Arjen Ihmiset
Hän oli Ovela todellakin. Viimeinen rata katsomon toisella puolella!, LP, Laulaa Yksinkertainen Laulu, ei mitään, mutta: Errico arvioivat sen olevan yksi kaikkein teknisesti vaativa kappaletta hän soitti, sen keskeiset muutokset, back-ja edestakaisin jakaminen-ulos sung linjat, ja taidokkaasti kerroksellinen instrumentation kaikki ankkuroitu rumpu seurata, hänellä ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin pelata rock-solid tarkkuus ja hoito, joka tuli suosikki keskuudessa hip-hop tuottajat (Julkinen Vihollinen käyttää Errico on Yksinkertainen Laulu lyö vähintään viisi eri kappaleita, Ice Cube neljä)., Vielä Arjen Ihmiset, rakennettu noin hauskan ja aluksi vino käsite (”olen jokapäiväiset ihmiset”), otti pois mitään monimutkaista tai haastavaa ja jätti vain barest essentials, mitään halu kohti kokeellista ojitettu hyväksi musiikkia, joka olisi yhteys. Grahamin bassolinja, kauttaaltaan, koostuu yhdestä nuotista; Erricon back beat kaikuu Motownissa; taustalaulajina ovat popin kultakauden oohit ja sha-shat. Jälleen Sly tarjoaa lyric huolella kestämään tahansa yritys tulkintaan: ”en ole parempi, ja kumpikaan olet / Olemme samaa, mitä me teemme …, Meidän on elettävä yhdessä.”
Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)
Kun Seistä! ja arkiset ihmiset, ja varsinkin kun Woodstockiin on asetettu hurja kello 3.30, mikään ei olisi koskaan samanlaista. Perhe Kivi oli saavuttanut tason kulttuurinen merkitys ja resonanssi heillä oli ollut tavoitteena, mutta näkymä ne korkeudet oli huimaa., Epätoivoisesti epämukavaksi hänen profiilin, Sly vetäytyi julkisesta elämästä: hän muutti Los Angeles, ympäröi itsensä kanssa seurueineen kuvattu eri karmea ja unflattering ehdot hänen bändikaverinsa vaaralliseksi, lääke-polttoaineena ja epävakautta, ja katosi osaksi kaavoista huumausaineiden ja vainoharhaisuus. Viimeiset kolme jakaus laukausta ennen kuin taiteilija (ja mahdollisesti henkilö) hän oli kadonnut lopullisesti oli upea yksi Kuuma Hauskaa Kesäisin, ja double-puolella pariksi Jokainen On Tähti hirviömäistä, ennennäkemätön, pysyviä Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin).,
se kuulosti siltä, ettei mitään ennen tullut, ja vaikuttaisi kaiken sitä seuranneen ääneen. Graham alkoi nyppiminen ja vetämällä jouset hänen basso, tekniikka, hän oli kehittynyt teini-ikäisenä lisää lyömäsoittimet hänen ääni, joka sai varten, joilla ei ole rumpali Slap-basso tuli osa täydellinen basso pelaajan arsenaali, mutta ei ollut koskaan kuullut ennätys ennen. Viipaletta Sly ja veli Freddie Kivi on wah-wah-kitarat siirtää kana-joustintuet tyyli Metriä tai James Brownin Jimmy Nolen syvään etelään teollistuneen pohjoisen tundralla., Broken sirpaleet messinki fizz ohi, ikään kuin soitti laiturilla ja kuullut aluksella pikajuna, kun se vilkkuu läpi. Neljä säkeistöä merkitsevät myös lähtöpaikkaa. Miten muuten lukea näitä rivejä, mutta kirjaimellisesti – varsinkin kun ne tulevat mieheltä, joka, vain viikkoa ennen, oli sanoa: ”Minun omat uskomukset ovat minun laulu”. Vaalia, voit tuntea pilviä ja pelko lähestyy: ”Kuoleva nuori on vaikea ottaa,” hän melkein räppää, ääni kireät, viesti epätoivoinen”, mutta myynti on vaikeampaa.,”Lopulta, ja ehdottoman tarkkoja mielessä, hän ei ole: mutta Sly, joka teki nämä neljä ensimmäistä albumia ei ole kuullut vuodesta.
perhesuhteet
Länsi populaarikulttuurin on tullut paikka, poikkeuksellisen korkea arvo arkkityyppi kidutettu taiteilija, ja niin häiriintynyt, sijoiltaan, hämmentävää viides albumi, Siellä Mellakka Tekeillä, on yleisesti pidetään yhtyeen mestariteos. Se on varmasti hieno levy, mutta on paljon vaikeampaa rakastaa kuin mitä aiemmin tuli., Joskus on vaikea muistaa tämä albumi on saman taiteilijan (ja, todellakin, suurin osa oli kirjannut Sly omasta, loput bändin jäsenet – Errico oli lähtenyt ja Graham olisi pian seuraa – dubbaus niiden osia myöhemmin). Jopa albumin hittisingle menestyy itsestään huolimatta. Perhesuhde säilyttää osan vanhasta toivontajusta, mutta se ei yritä hälventää epäilyjä., Luuston rakenne, kaksi säkeet ja kertosäkeet – enemmän kuin demo kuin valmis laulu – se kontrasteja täydellinen sokeus äidin rakkautta kätevä self-petos pari ansassa avioliitossa, että heidän uskottomuutensa on merkityksetön. Kaikki tämä yli klaustrofobinen sotkua rumpukone ja elektroniset avaimet: bändi, vain Sly sisar, Rose Stone, näkyy kappaleessa. Siitä tuli heidän uransa suurin hitti, joskin varmasti harva yhdysvaltalaismaalivahti pystyy vastaamaan sen epätoivoon tai synkkyyteen.,
Iho olen
bändi tehokkaasti päättyi, kun Siellä Mellakka Tekeillä, withGraham pakenevat läpi pukuhuone ikkuna, kun syytetään vuokraamalla hitman ottaa pois hänen yhä vainoharhainen orkesterinjohtaja. Hän ja Errico oli ollut paitsi yksi paras kaksi tai kolme rytmi osiot funk historia, he olivat myös hyvin siellä keskuudessa suurin basso/rummut parit tahansa genre. Tuotemerkki oli kuitenkin hengissä joitakin vuosia, kuten eri inkarnaatioihin Perhe Kivi tukena yhä arvaamaton Sly läpi useita albumeita, väistämättä vähenevän tuoton., Viimeinen suuri albumi oli tuore. Sen kohokohtiin kuuluu muun muassa tämä kappale, joka sitoo yhteen kaksi Slyn merkittävän, käänteentekevän ja ajoittain pelottavan uran läpi kulkenutta lankaa. Se on terävä lausunto rodusta-poliittista todellisuutta, terästetty kuten aina tavallinen puhuminen ja tervettä järkeä. Se havaitsee ihmisen ja hänen ryhmänsä välittämättä kiusaus arvailla vaistomainen luovia päätöksiä, jotka tekivät musiikkia niin erikoista ja niin tehokas.,
- Jaa Facebook
- Jaa Twitterissä
- Jaa Sähköpostitse
- Jaa LinkedIn
- Jaa Pinterest
- Jaa WhatsApp
- Jaa Messenger