Tunnetaan Renessanssin aikana välittömästi Keskiajalla Euroopassa näki suuren herätyksen kiinnostus klassisen oppimisen ja arvot antiikin Kreikassa ja Roomassa. Taustaa vasten poliittinen vakaus ja kasvava vauraus, uusien teknologioiden–kuten painokone, uuden järjestelmän tähtitieteen ja löytö ja tutkia uusia mantereita–oli mukana kukinnan filosofian, kirjallisuuden ja erityisesti art., Tyyli maalaus, kuvanveisto ja taideteollisuus tunnistetaan Renessanssin syntyi Italiassa myöhään 14-luvulla; se saavutti lakipisteensä vuonna myöhään 15 ja varhaisen 16-luvuilla, työssä Italian mestarit kuten Leonardo da Vinci, Michelangelo ja Raphael. Klassisen kreikkalais-roomalaisen perinteen ilmaisun lisäksi Renessanssitaide pyrki vangitsemaan yksilön kokemuksen sekä luonnollisen maailman kauneuden ja mysteerin.
Juuret Renessanssin
alkuperä Renessanssin voidaan jäljittää Italia lopulla 13. ja varhaisen 14.vuosisatojen., Aikana tämä niin sanottu ”proto-Renessanssin” aikana (1280-1400), Italian tutkijat ja taiteilijat näkivät itsensä heräämässä ihanteita ja saavutuksia klassisen Roomalaisen kulttuurin. Kirjailijoita, kuten Petrarca (1304-1374) ja Giovanni Boccaccio (1313-1375) katsoi takaisin antiikin Kreikassa ja Roomassa ja yritti elvyttää kieliä, arvoja ja henkiset perinteet näiden kulttuurien pitkän ajan pysähtyneisyyden, joka oli seurannut syksyllä Rooman Valtakunnan kuudennella vuosisadalla.
firenzeläinen taidemaalari Giotto (1267?,-1337), tunnetuin taiteilija proto-Renaissance, tehnyt valtavia edistysaskeleita in tekniikka edustaa ihmiskehon realistisesti. Hänen freskojensa sanottiin koristelleen katedraaleja Assisissa, Roomassa, Padovassa, Firenzessä ja Napolissa, vaikka tällaisia teoksia on ollut vaikea varmuudella nimetä.
Alussa Renessanssin Taide (1401-1490-luvun)
myöhemmin 14-luvulla, proto-Renaissance oli tukahduttaa rutto ja sota, ja sen vaikutteita ei nousta uudelleen, kunnes ensimmäisen vuoden ensi vuosisadalla. Vuonna 1401 kuvanveistäjä Lorenzo Ghiberti (k., 1378-1455) voitti suuren kilpailun suunnitella uusia pronssi ovet Kastekappeli katedraali Firenzen, pelaajan ulos aikalaisensa, kuten arkkitehti Filippo Brunelleschi (1377-1446) ja nuori Donatello (c. 1386 – 1466), joka myöhemmin emerge kuin mestari Renessanssin veistos.
toinen suuri taiteilija työskentelee tänä aikana oli taidemaalari Masaccio (1401-1428), joka tunnetaan hänen freskoja Kolminaisuuden Kirkko Santa Maria Novella (c. 1426) ja cappella Brancacci Kirkon Santa Maria del Carmine (c. 1427) sekä Firenze., Masaccio maalasi vajaan kuuden vuoden ajan, mutta oli varhaisrenessanssissa erittäin vaikutusvaltainen teoksensa älyllisen luonteen sekä sen naturalismin asteen vuoksi.
Firenzen Renessanssin
Vaikka Katolinen Kirkko oli edelleen merkittävä mesenaatti Renessanssin aikana–paavit ja muut prelaatit että luostarit, luostarit ja muut uskonnolliset järjestöt–teokset olivat yhä tilaama siviili-hallitus, tuomioistuimet ja varakkaita henkilöitä., Suuren osan varhaisrenessanssin aikana tuotetusta taiteesta tilasivat Firenzen varakkaat kauppiasperheet, joista huomattavin oli Medicien suku.
Vuodesta 1434 saakka 1492, kun Lorenzo de’ Medici–joka tunnetaan nimellä ”Upea” hänen vahvaa johtajuutta sekä tukea taide–kuoli, voimakas perhe puheenjohtajana golden age kaupungin Firenze., Työntää virtaa republikaanien koalitio vuonna 1494, Medicin perhe vietti vuosia maanpaossa, mutta palasi vuonna 1512 johtamaan toinen kukinnan Florentine art, mukaan lukien joukko veistoksia, joka nyt koristaa kaupungin Piazza della Signoria.
Renessanssi Taide (1490-luvun-1527)
loppuun Mennessä 15-luvulla, Rooma oli joutuneiden Firenze pääasiallisena keskus Renessanssin, saavuttaa korkea alla voimakas ja kunnianhimoinen Paavi Leo X (poika Lorenzo de’ Medici)., Kolme suuret mestarit–Leonardo da Vinci, Michelangelo ja Raphael–hallitsi aika tunnetaan nimellä Renessanssi, joka kesti noin vuodesta 1490-luvun alussa, kunnes säkki Rooman joukot Pyhän Rooman Keisari Kaarle V Espanja vuonna 1527. Leonardo (1452-1519) oli perimmäinen ”Renessanssimies” älykkyytensä, kiinnostuksensa ja lahjakkuutensa laajuuden ja humanististen ja klassisten arvojen ilmaisun vuoksi., Leonardo tunnetuimpia teoksia, kuten ”Mona Lisa” (1503-05), ”The Virgin of the Rocks” (1485) ja fresko ”Viimeinen Ehtoollinen” (1495-98), esitellä hänen vertaansa vailla kyky kuvata valon ja varjon, sekä fyysistä suhdetta lukuja ihmisiä, eläimiä ja esineitä keskuudessa–ja maisema ympärillä.
Michelangelo Buonarroti (1475-1564) kiinnitti ihmiskehoon inspiraatiota ja loi teoksia laajalla skaalalla. Hän oli hallitseva kuvanveistäjä korkean renessanssin, tuottaa kappaleita, kuten Pietà St., Pietarin katedraali (1499) Ja Daavid synnyinkaupungissaan Firenzessä (1501-04). Hän kaiversi jälkimmäisen käsin valtavasta marmorilohkareesta; kuuluisan patsaan korkeus on viisi metriä, myös sen pohja. Vaikka Michelangelo piti itseään kuvanveistäjä ja ennen kaikkea, hän saavuttaa suuruutta taidemaalarina sekä erityisesti hänen jättiläismäinen fresko, joka kattaa enimmäismäärän Sikstuksen Kappeli, valmistui yli neljä vuotta (1508-12) ja kuvaavat eri kohtauksia Genesis.
Raphael Sanzio, nuorin kolme suurta Korkean Renessanssin mestarit, oppinut sekä da Vinci ja Michelangelo., Hänen maalauksia–etenkin ”Ateenan Koulu” (1508-11), maalattu Vatikaanin samalla, että Michelangelo oli työskennellyt Sikstuksen Kappeli–taitavasti ilmaisi klassinen kauneuskäsitys, tyyneys ja harmonia. Muita tänä aikana työskennelleitä suuria italialaisia taiteilijoita olivat muun muassa Sandro Botticelli, Bramante, Giorgione, Titian ja Correggio.,
Renessanssin Käytännössä
Monia teoksia Renessanssin kuvattu uskonnollisia kuvia, mukaan lukien aiheet, kuten Neitsyt Maria, tai Madonna, ja olivat kohdanneet nykyajan yleisöä kauden osana uskonnollisia rituaaleja. Nykyään niitä pidetään suurina taideteoksina, mutta tuolloin niitä nähtiin ja käytettiin lähinnä hartauskohteina., Monet Renessanssin teokset olivat maalattu kuten alttaritaulua sisällytettäväksi rituaaleja liittyy Katolinen Massa ja lahjoitti suojelijoita, jotka sponsoroi Massa itse.
Renaissance taiteilijoiden tuli kaikki väestökerroksille; ne on yleensä tutkittu oppisopimuskoulutuksessa ennen otettu ammatillinen kilta ja työskentely holhous vanhempi mestari. Nämä taiteilijat eivät suinkaan olleet nälkiintyneitä boheemeja, vaan he työskentelivät komissiossa, ja taiteiden suojelijat palkkasivat heidät, koska he olivat vakaita ja luotettavia., Italian nouseva keskiluokka pyrki jäljittelemään aristokratiaa ja kohottamaan omaa asemaansa ostamalla taidetta koteihinsa. Pyhien kuvien lisäksi monet näistä teoksista kuvasivat kotimaisia teemoja, kuten avioliittoa, syntymää ja perheen arkea.
Laajennus ja Lasku
aikana 15 ja 16-luvuilla, henki Renessanssin levisi koko Italiaan ja Ranskaan, pohjois-Euroopassa ja Espanjassa., Venetsiassa, taiteilijat, kuten Giorgione (1477/78-1510) ja Titian (1488/90-1576) edelleen kehitetty menetelmä maalaus öljy suoraan kankaalle; tämä tekniikka öljymaalaus taiteilija muokata kuvan, kuten fresko maalaus (rappaus) ei–ja se olisi hallitsevat Länsimaisen taiteen nykypäivään. Öljy maalaus Renessanssin aikana voidaan jäljittää takaisin jopa edelleen, kuitenkin, Flanderin taidemaalari Jan van Eyck (kuoli 1441), joka maalasi mestarillinen alttaritaulu katedraali Gentin (c. 1432)., Van Eyck oli yksi tärkeimmistä taiteilijoita Pohjoisen Renessanssin; myöhemmin masters mukana saksan maalarit Albrecht Dürer (1471-1528) ja Hans Holbein Nuorempi (1497/98-1543).
myöhemmin 1500-luvulla, Mannerist tyyliin, jossa painotetaan keinotekoisuus, oli kehittänyt oppositiossa idealisoitu naturalismi Korkean Renessanssin, ja Maneeri levinnyt Firenzen ja Rooman tullut hallitseva tyyli Euroopassa., Renessanssin edelleen vietetään kuitenkin: 16-luvulla Firenzeläinen taiteilija ja taidehistorioitsija Giorgio Vasari, kirjoittaja kuuluisa teos ”Elämää Eniten Arvostettuja Maalareita, Kuvanveistäjiä ja Arkkitehdit” (1550), kirjoittaa Renessanssi huipentuma kaikki Italian taiteen, prosessi, joka alkoi Giotto myöhään 13-luvulla.