”The rain in spain pysyy pääasiassa tavallinen.”Jos koskaan olisi olemassa lause, joka ilmentää ajatusta muuttaa aksentti päästä eteenpäin, se olisi se. Loppujen lopuksi My Fair Lady-kappaleen, josta Lyriikka tulee, on tarkoitus esitellä, miten Cockney flower girl voi edistää sosiaalista asemaansa yksinkertaisesti parantamalla sanoitustaan., Eliza Doolittle ei ollut ainoa, joka antoi sille mahdollisuuden.
Koko Golden Age of Hollywood-tähtiä, kuten Katharine Hepburn, Cary Grant, Bette Davis, ja Orson Welles työssä, mitä kutsutaan ”Mid-Atlantic aksentti,” eräänlainen American-British hybridi puhuminen, joka perustuu temppuja, kuten pudottamalla ”R” ääniä ja pehmentävä vokaalit, jotta välittää vaurautta ja hienostuneisuutta valkokankaalla.,
se on temppu, joka putosi suosiosta 1900-luvun puolivälissä, mutta ponnahtaa silti populaarikulttuuriin—cheerio, Madonna!- ja on täysin esillä Hollywoodissa, Uusi Netflix-sarja tuottanut Ryan Murphy.
toisen jakson sarja, ryhmä pyrkivä nuori näyttelijöitä istuvat luokkahuoneessa fiktiiviseen Ace Studios on ohjattu, taiteen käyttää mid-Atlantic aksentti oikein. ”Mid-Atlantic on tehnyt-up korostus; kukaan ei oikeastaan puhuu tällä tavalla luonnollisesti,” Holland Taylor on Ellen Kincaid, studio valu executive syytettiin kouluttamalla nuoria lahjakkuuksia, kertoo ryhmän toiveajattelua tähtöset. ”Mutta se vaatii joitakin Britannian taivutuksia, jotka lisäävät jonkin verran hienostuneisuutta muuten tasaiseen ja raastavaan Amerikan murteeseen., Teidän naisten olisi hyvä puhua tällä murteella koko ajan.”
”Et voi löytää itseäsi ylöspäin mobiili ainoastaan muuttamalla äänesi. Se vastaa bootstrapingia.”
kohtaus, Kincaid, kysyy yksi opiskelija”, missä ei Mid-Atlantic aksentti on peräisin?””Keskellä Atlanttia,” hän vastaa. ”Ja kuka siellä asuu?”Toinen oppilas pillittää:” ei kukaan.,”
se on lyhyt kohtaus, mutta sarjan kannalta tärkeä. ”Vuonna 1947, vuonna alkaa, enemmän elokuvia tehtiin kuin koskaan ennen; kysyntä oli niin valtava, että kaikki nämä studiot olivat jatkuvasti pumppaus elokuvia ulos. He tarvitsivat ruumiita, joten tiesimme, että tällainen koulutuskeskus studion sisällä olisi tukiasema, Hollywood-tuottaja Ian Brennan kertoo.
”Ja jos aiot olla niissä huoneissa, se tuntui luonnollinen asia tehdä, oli nähdä ryhmä tähtöset istuu noin yrittää oppia Keski-Atlantin aksentti, jonka he todella tekivät., Jos kuuntelee niitä vanhoja elokuvia, ihmiset puhuivat tavalla, joka kuulostaa tänään niin hassulta. Halusimme mennä tuollaisen skenaarion kulissien taakse. Se tuntui ilmeiseltä ensimmäiseltä paikalta lähteä kuljettamaan ihmisiä tähän maailmaan.”
Keski-Atlantin aksentti oli tärkeää sisällyttää sarja, Brennan sanoo, koska ”se tarkoittaa eräänlainen yläluokka, East Coast rikkaus—mutta se on teennäistä. Se luotiin yhtenäistämään ja standardisoimaan amerikkalaista murretta; ihmiset ajattelivat, että Amerikanenglanti voisi olla tylyä ja tasaista, joten tämä oli lähes puolivälissä brittiä. Se oli tapa lisätä luokan ja élanin patina puheeseen, joka muuten kuulostaisi maakunnalliselta.”
aksentin alku ei ole täysin selvä., Jotkut asiantuntijat jäljittää takaisin aikaisin American valmistava koulu juhlapuhe luokat, työ 19th-luvun filologi Henry Makea, tai että Australian kielitieteilijä William Tilly, entinen opiskelija, Makea, kuka jatkoi opettaa Columbian Yliopistossa. Useimmat voivat kuitenkin olla samaa mieltä siitä, että juuri äänivalmentaja Edith Skinner (entinen Tilly associate) teki Keski-Atlantin aksentista todella suositun.,
”Mid-Atlantic aksentti tarkoittaa eräänlainen yläluokka, East Coast rikkaus—mutta se on teennäistä.”
Vuonna 1942, Skinner—, joka opetti koulussa ja Carnegie Mellon—julkaistu Puhua Ero, josta tuli de facto tyyli raamattu kaikille, jotka haluavat puhua, mitä Skinner nimeltään ”Hyvä Puhe.,”
kirja, joka on edelleen saatavilla tänään, antoi neuvoja siitä, miten pitää huulet ja jossa kannan oman kielen ja suosituksia harjoituksia leuka, kaula, ja hartiat tuki oikea ääntäminen. ”Selvä lausahdus on näyttelijän tärkein edellytys”, Skinner kirjoitti. ”Itse asiassa, yleisön olisi voitava ottaa itsestäänselvyytenä, että he voivat kuulla ja ymmärtää kaiken, mitä näyttelijä sanoo, rasittamatta tehdä niin.”
kun tuli se, miten hän halusi oppilaidensa kuulostavan, Skinner kirjoitti, ” hyvää puhetta on vaikea määritellä, mutta helppo tunnistaa, kun sitä kuulee., Hyvä Puhe on murretta, Pohjois-Amerikan englanti, joka on vapaa alueellisten erityispiirteiden; ilmeisen Pohjois-Amerikan, mutta sopii klassinen tekstejä; vaivattomasti runko ja helposti ymmärrettävä viime riviä teatteri.”
– Se oli tekniikka, joka yhteensovitettavat nousu ”talkie”, joka ensin tuli noin vuonna 1927, ja antoi toimijoille mahdollisuuden käyttää heidän äänensä auttaa edelleen tarina. ”Todellinen salaisuus se, mitä Hollywood oli pakkaus, oli se, että saatat löytää itsesi ylöspäin mobiili ainoastaan muuttamalla äänesi”, kertoo Samara Bay, murre valmentaja, joka on työskennellyt American Crime Story ja Olen Yötä. ”Mikä syvästi amerikkalainen mythos pystyä siihen: se on laulu vastine bootstrapping.,”
Huolimatta sen suosio aikaan—jolloin se on koetinkivi elokuvia kuten Hänen Girl Friday, Philadelphia Story, ja Citizen Kane—aksentti putoaisi pois muodista toisen maailmansodan jälkeen. Myöhemmin, luvut, kuten Gore Vidal, William F. Buckley olisi edelleen käyttää aksentti pistemäinen niiden julkinen puhuminen ja se olisi näytä ylös kuin punchline useimmiten pilkata snobeja, kuten se teki TV-sarjan Frasier—mutta tänään käyttää Mid-Atlantic aksentti näyttö (lukuun ottamatta Cate Blanchett käyttämällä samanlaista versio Rouva, Amerikka sille, mitä hän teki lahjakkaassa Herra Ripleyssä) on lähes kadonnut.
Edelleen, vaikka et ehkä ole kuullut, Keski-Atlantin aksentti säännöllisesti modernin elokuvia, sen perintö ei ole hävinnyt kokonaan. ”Se, mikä jää yli, on tunne, että on oikea tapa kuulostaa, ja olet klubilla tai et ole”, Lahti sanoo. ”Kaikissa kulttuureissa, siellä on ääni, joka on liitetty virta—ja se on yleensä ääni liittyy rikkain, vanhin, ja valkoisin ihmisiä, että kulttuuria., Sitten on kaikkien muiden päätettävissä, haluanko sovittaa sen vai poiketa siitä ja seison vahvana omillani?”
se on ajatus, joka ei ole kadonnut Hollywoodin tekijöiltä. ”Se on ohjelman teema”, Brennan sanoo. ”Miksi yritämme sopeutua järjestelmään, joka ei halua sisällyttää meitä sen sijaan, että yrittäisimme luoda uuden järjestelmän? Hollywood-ei ole vain jännittävä, koska saat kylpeä nostalgiaa ja rehevyyttä aikana, mutta myös koska se tekee laajempaa ja melko terävä kannanotto osallisuus ja pyrkimys. Onko tämä parasta, mitä voimme tehdä,vai voisiko olla jotain muuta?,”