”käsikirjoittamisen pitäisi saada elokuva hyppäämään sivuun.”

– Siellä on kova totuus on tiedossa jopa menestynein käsikirjoittajat – niitä, joilla Oscar ja korkea-powered agenttia ja kuusi-kuva käsittelee. Se on ovela pieni ajatus, joka voi tuntua järkyttävältä ja saada käsikirjoittamiseen kaatamasi kovan työn tuntumaan turhalta.

Haluatko tietää, mikä se on? Brace yourself:

useimmat ihmiset eivät koskaan lue käsikirjoitustasi.

se on totta., Suhteessa siihen, kuinka moni katsoo valmiin elokuvan, tuskin kukaan lukee käsikirjoitusta.

Ja vielä, monet alan ammattilaiset väittävät, että käsikirjoitus on tärkein väline, on elokuvantekijän toolbox (yhdessä kamera). Yleisesti ottaen elokuvatuotanto ilman käsikirjoitusta on elokuvatuotantoa ilman suunnitelmaa. Ohjaajalla ei ole mitään tulkittavaa, näyttelijöillä ei ole ketään, ja tarina… No, ei ole tarinaa. Kuten Alfred Hitchcock letkautti:

”hieno elokuva, tarvitset kolme asiaa: käsikirjoitus, käsikirjoitus ja käsikirjoitus.,”

mikään ei vedä vertoja tähtien käsikirjoituksen taikuudelle. Enkä puhu vain fanina. Minulla on ollut muutamia työpaikkoja, jotka ovat johtaneet paalut ja kasoittain skriptejä pöydälleni, ja näitä työpaikkoja, olen asunut hetkiä, kun olisin törmännyt hyvä – ei hyvä – käsikirjoitus.

olin lukijana kahdessa kansallisessa käsikirjoituskilpailussa. Minulla oli avustaja presidentti talent management-yritys, jossa olen lukenut käsikirjoituksia, jotka on toimitettu käsiteltäväksi Oscar-ja Emmy-ehdokkuuden toimijoiden sekä Oscar-ehdokkuuden tuottajat., Olen toimittanut tv-kanaville käsikirjoituksen. Ja viimeisenä, mutta ei suinkaan vähäisimpänä, olen lukenut lukemattomia oppilaskäsikirjoituksia roolissani Lights Film Schoolin käsikirjoittamisen opettajana!

eli olen lukenut käsikirjoituksia ammatikseni kymmenen vuoden ajan. Vuosikymmenen aikana mielessäni erottuu vielä vain kymmenen, ehkä parikymmentä käsikirjoitusta.

miksi? Mikä erotti skriptit toisistaan?

vastaus: eloisa, mukaansatempaava, kaunopuheinen visuaalinen kirjoitus. Toki dialogi on hienoa – mutta sen on perustuttava., Dialogin on oltava olemassa niin todellisessa maailmassa, että sillä on oma sykkivä sydämensä, vangitsee lukija.

ja luot sen maailman voimakkaalla visuaalisella kirjoituksella.

visuaalisen kirjoittamisen 4 osaa

kaivoimme hiljattain syvälle visuaalisen kirjoittamisen luonteeseen täällä blogissamme. Jos et ole lukenut teosta, kannustan sinua tekemään sen nyt! Minä odotan.

Takaisin? Hienoa!

Vain varmistaa, että olemme samalla sivulla, katsotaanpa lainata vähän meidän alkuperäinen tutkimus ja arvostelu neljä tärkeimmät osat visuaalinen kirjoittaminen., Pohjimmiltaan visuaalinen kirjoittaminen käsikirjoituksessa on kaikkea, mikä on osa käsikirjoitusta, joka ei ole dialogia – toisin sanoen visuaalisia kuvauksia.

sisältää:

  • Kohtaus toiminta: Mitä tapahtuu kohtaus? Kävikö juna juuri? Laukkasiko hevonen ikkunan ohi? Mitä hahmojen ympärillä tapahtuu?
  • hahmon ulkonäkö: miltä hahmosi näyttää? Ovatko ne siistejä? Huolimatonta? Kirkassilmä? Väsyttääkö? Mitä heillä on päällään? UPS-Univormu? Hääpuku? Villapaita ja housut?, Valitsemasi visuaaliset yksityiskohdat kertovat hahmostasi ihmisenä ja siitä, mitä he kokevat tässä hetkessä.
  • Sijainti ulkonäkö: Mitä tilaa, jossa kohtaus tapahtuu, näyttää ja tuntuu? Jaa yksityiskohtia, jotka ovat ainutlaatuisia, että tilaa. Älä sano, että keittiössä on liesi ja jääkaappi (useimmat tekevät!)- kerro sen sijaan, mikä tekee siitä keittiöstä erilaisen kuin toisesta keittiöstä. Onko se pieni ja ahdas? Valtava ja steriili? Lämmin ja kodikas? Ole tarkka.
  • Character action: What is your character doing? Miten he toimivat ja reagoivat?, Joku sanoi juuri” rakastan sinua ” hahmollesi – katsoivatko he alas ja alkoivat itkeä, hypätä ilosta, paeta? Heidän fyysiset reaktionsa voivat kertoa, mitä he tuntevat – älä jätä heitä huomiotta.

yksinkertaisesti sanottuna mitä tahansa kuvausta, jonka tarkoituksena on maalata kuva katsojan mielessä, pidetään visuaalisena kirjoituksena.,

Koska julkaisu meidän ensimmäinen pala visuaalinen kirjoittaminen muutama viikko sitten, saimme valtava määrä kommentteja ja kysymyksiä opiskelijoille ja lukijoille kaikissa kanavissa, joka on ollut mahtava nähdä, ja on syy siihen, että olemme luomassa tätä seuralainen pala!

ihmiset ovat erityisen uteliaita tutkimaan konkreettisia esimerkkejä visuaalisesta kirjoittamisesta vakiintuneissa, tuotetuissa käsikirjoituksissa. Joten, olemme keränneet neljä tällaista esimerkkiä täällä, jotta paremmin havainnollistaa kunkin neljä osaa visuaalisen kirjallisesti.

Skene action, character appearance, location appearance, character action., Mietitään, miltä ne kaikki näyttävät sivulla!

Whiplash | Sony Pictures Classics, 2014

I. Kohtaus Toiminta: Whiplash Damien Chazelle (2014)

käsikirjoitus: Damien Chazelle on Venähtänyt rätisee energiaa. Se on täynnä toimintaa kuvauksia, jotka rakentaa vauhdista, mieliala, ja vahva tunne jännitystä korostamalla tiettyjä hetkiä kohtaus.,

otetaan esimerkiksi tämä ote alussa tarina:

Lyhyt, kineettinen lauseita etualalla tiettyjä kuvia: metronomi, Andrew on rakkuloita käsissä, koivet. Kohtauksessa ”Andrew harjoittelee kuin hullu”, kunnes” CRAAACK”, hänen oikea rumpukapulansa ” napsahtaa kahtia.”Kai sinä kuulet tuon äänen?, Arvo auttaa meitä kuvitella, että se, samoin kuin run-on rakenne edellisen line – ”kamppailee, hikoilu, kädet rakkuloita” – erottuva, että yhden, percussive tavu, joka estää meitä lyhyt: CRAAACK.

Kiitos Chazellen ominaiskuvaston, we ’ re right there with Andrew. Tunnemme hänen keskittymiskykynsä ja pakkomielteisen energiansa aina onnettomuuteen asti, joka vapauttaa jännitystä ja kirjaimellisesti hidastaa meitä kolmella lauseella: ”hän pysähtyy. Käytetty. Hän katsoo kättään, hikoilee ja sykkii rakkuloista.”Rakenne ja kuvat toimivat yhdessä pyyhkiäkseen meidät ylös näyttämötoiminnassa.,

Good Will Hunting | Miramax Films, 1997

II. Hahmon Ulkonäkö: Good Will Hunting Matt Damon ja Ben Affleck (1997)

Voit napata lukijan huomion pakottavia merkkiä. Tietenkin, näytön, toimijat tuovat hahmot elämään, mutta sivulla, se on jopa käsikirjoittaja inhimillistää niitä. Se on viisasta aloittaa heti, kun hahmo on otettu käyttöön, mukaan lukien kuvaus, että hahmon ulkonäkö ja käytös.

huomioi avauskohtaus Good Will Huntingista., Will Hunting on päähenkilö, mutta ihmiset, joita hän ympäröi itsensä tarjoavat kontekstin ja tulevat omiinsa tarinan aikana. Tapaamme monet suuret pelaajat aivan ensimmäinen sivu:

Damon ja Affleck olisi voinut kirjoittaa jotain ”ryhmä NUORIA MIEHIÄ istuu pöydän ympärillä, jossa ON METSÄSTYS, 20.”Sen sijaan, että käsikirjoittajat ota aikaa maalata kuvan kunkin merkin, mikä erottaa heidät alusta alkaen ja viittaa siihen, kuinka jokainen hahmo edistää toimintaa eteenpäin.,

Joten meillä on Chuckie, ”kovaa, riehakas, syntynyt viihdyttäjä”; Billy McBride, ”raskas, hiljainen, joku sinun ehdottomasti ei halua sotku kanssa”; ja Morgan O ’ mally, jäntevä ja ahdistunut. Näitä hahmoja on helppo seurata. Ne esitellään ainutlaatuisilla ulkonäöillä ja ominaisuuksilla.

Toy Story | Buena Vista Kuvia, Jakelu, 1995

III. Sijainti Ulkonäkö: Toy Story, jonka Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen ja Alec Väestöstä (1995)

Missä toiminnan edetessä voi ilmoittaa itse toiminta., Käsikirjoittajan tehtävänä on luoda visio jokaiselle paikalle, korostaa keskeisiä esineitä ja asettaa tunnelma ja tunnelma.

Pixarin Lelutarinan toiminta on klassinen esimerkki, joka avautuu tutuissa paikoissa, mutta kerrotaan uudesta näkökulmasta: lelut! Kaksi paikkaa, joissa käymme, ovat makuuhuoneita, mutta ne ovat hyvin erilaisia toisistaan. Ensimmäinen on lelujen omistajan Andyn makuuhuone, ja se on onnellinen ja turvallinen paikka. Toinen on makuuhuone, Sid, häirikkö, joka päätyy Buzz ja Woody kun sarjan valitettavia tapahtumia, ja se on tumma, pelottava paikka lelu maa.,

katsotaan käsikirjoittajien kuvaukset jokaisesta asetelmasta. Tässä Andyn makuuhuone, sivulta 1:

Ja sitten on Sid on huone, joka Buzz ja Woody ensin nähdä ”turvallisuus Sid reppu”:

mielikuvia kuvaus Sidin makuuhuoneessa kuin ”Helvetti… lelu Helvetti” tuo hymyn lukijan kasvoille, mutta meidän on ymmärrettävä, vaikutus sillä on meidän spooked sankareita! ”Me kuolemme”, Woody harmittelee ja menee niin pitkälle, että brändää kynän kuin aseen., Kuvaus Sidin makuuhuone muistuttaa, klassinen kauhu-asetus, ja lukija voi samaistua hyvin ihmisen tunne outo paikka, pelkää kaikkea.

Kiitos kirjallisesti, Andyn ja Sidin makuuhuonetta tulla pois, koska vastakohtia, innostava erilaisia toimia ja tunteita merkkiä. Woody ei ole sekaisin Andy on aurinkoinen makuuhuone, mutta Sid on tehokkaasti lelu hautausmaa, inspiroiva hyvin erilaisia vastauksia!

Birdman | Fox Valonheitin Pictures, 2014.

IV., Merkin Toiminta: Birdman Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris Jr., ja Armando Bo (2014)

Joskus ei tarvitse kuvata jokaista liikettä hahmo tekee, mutta muina aikoina, jotta kohtaus pelata sivulla, kirjailija on hyvin tarkka siitä, mitä tapahtuu hahmosi ja miten he reagoivat fyysisesti.

Yksi ikimuistoisimmista kohtauksia Birdman löytää meidän päähenkilö, Riggan, soitimella kaduilla New Yorkissa lähes alasti saadakseen takaisin osaksi teatteri ja päälle vaiheessa., Se on dynaaminen kohtaus näytöllä, ja kirjoittajat tarvitaan kaapata jännitystä ja emotionaalinen monimutkaisuus sivulla. Sivut 82-83:

Olemme Riggan koko ajan, kokee, että hänen avuttomuus, ahdistus, ja nöyryytystä, kaikki läpi hänen sisäänkäynti teatteriin, jossa hän on ”haggard ja peitetty hikoilua.”

kirjoittajat saada todella erityinen kohtaus kuvaukset, ja merkki toiminta koska he tarvitsevat meitä samaistumaan päähenkilö, täällä. ”Hänen päänsä yläpuolella pörrää loisteputki., Taksit tööttäävät sarviaan. Ääni jalankulkijoiden huutaa toisilleen”… Se on ikään kuin me näemme ja kuulon, että tietomurroista New Yorkin Kaupungin Riggan näkökulmasta, ja ne polttoaine ei ainoastaan hänen, vaan meidän levottomuus, eikö? Kirjoitus tavallaan romahtaa tilaa välillä lukija ja luonne, tunne läheisyyttä, että Iñárritu käännetty näytön ammunta elokuva yhdessä koettu laukaus.

Tämä kohtaus on hyvä muistutus siitä, että merkki toiminta ei ole tiukasti verkkotunnuksen ohjaaja ja näyttelijä., Kuten Birdman monesti osoittaa, mitä hahmo tekee ja miten se tehdään, on keskeistä viedä tarinaa eteenpäin, mikä on kirjailijan tehtävä.

John Patrick Shanley, käsikirjoittaja, Kongon Moonstruck, ja Joe ja Tulivuori (jonka hän myös ohjasi), sanoo sen hyvin:

”Jos joku huone, jossa ei ole käsikirjoitusta suoraan, he vain istua siellä. Skriptien kirjoittaminen on ohjelman toteutus. Sitten ohjaaja ottaa sen, ja palkkaa ihmisiä. Kuin yrittäisi rakentaa talon ilman tiiliä. Tarvitset käsikirjoituksen., Voisin rakentaa talon, mutta minun on osattava.”

päätteeksi

Kun sinun omaksua visuaalinen kirjoittaminen käsikirjoittajana, se on kuin olet ottaa pensseli, roiskeita värit kankaalle ja luoda – kanssa sanat – mitä näemme ruudulla, kun elokuva saa tuotettua. Vahvat, eloisat visuaaliset kuvaukset voivat innostaa kuvausryhmää ja ylipäätään saada ihmiset sanomaan ”kyllä”elokuvan tekemiselle.

kaikki eivät lue käsikirjoitustasi, true enough, mutta sitä lukevat saattavat käyttää sitä elokuvan tekemiseen., Tee parhaasi, jotta he eivät voi kieltää vihreää valoa. Käsikirjoittamisen pitäisi saada elokuva hyppäämään sivuilta.

Oletko lukenut käsikirjoitusta viime aikoina erityisen vakuuttavalla esimerkillä visuaalisesta kirjoittamisesta? Vai oletko itse kirjoittanut upeita kuvauksia? Jaa ne alla olevissa kommenteissa!

Lauren Stoneburner,

Haluatko oppia lisää siitä, miten kirjoittaa hyvä käsikirjoitus?

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *