preservando un icono

en una tarde soleada a mediados de mayo, la altísima Terminal Jet Age de Eero Saarinen en el aeropuerto JFK es tan bulliciosa como lo era cuando abrió por primera vez en 1962.

modelos y bailarines vestidos con uniformes de azafata TWA Vintage se deslizan alrededor de la terminal como bailarinas. Un trío de ex Camareros del Ambassador’s Club se toman selfies en una sala de cócteles; » ¡Solíamos trabajar aquí!,»Chillan, frunciendo los labios y admirando la tela de rayas de caramelo de Knoll que ha sido diseñada a medida para que coincida con la de su juventud. Los portátiles del siglo 21 se abren en el Sunken Lounge, el favorito de Instagram del espacio. Una tabla Solari split-flap traquetea, mostrando tiempos de salida falsos para las aerolíneas (como La ahora desaparecida Pan Am) mientras «My Girl» de The Temptations juega en el fondo. Hay equipos de televisión por todas partes., Incluso los Beatles hacen una aparición en forma de banda tributo que se ha materializado, como por arte de magia, en el puente en voladizo suspendido (también como por arte de magia) a través del Altísimo vestíbulo del recién inaugurado TWA Hotel.

rara vez un hotel lanza tanta fanfarria, pero de nuevo, el hotel TWA no es un proyecto antiguo. Geeks de la aviación y el diseño y grupos de defensa de la preservación, sin mencionar a la ciudad de Nueva York, la Autoridad Portuaria y John F., Aeropuerto Internacional Kennedy-han estado esperando durante décadas para ver a la criatura alada de Saarinen, una vez que la terminal de Trans World Airlines, tomar vuelo de nuevo.

«Hay un debate en el mundo de la preservación de hitos sobre el embalsamamiento, sobre poner algo en un pedestal y no darle una vida, sino mantenerlo exactamente como era», reflexiona Adam Rolston De INC Architecture & Design, la firma detrás de los espacios para reuniones y eventos del hotel, en un recorrido por la propiedad renovada. «Y el otro lado dice que hay que insuflar nueva vida a estas cosas y darles nuevas funciones., Este es un hermoso ejemplo de eso.»

La Nostalgia por la década de 1960 no es algo nuevo; desde la prevalencia de los muebles de mediados de siglo hasta los Caesars en la mesa, La cultura contemporánea ama un retroceso. Pero cuando el Centro de vuelo de Saarinen estuviera terminado, todavía pasarían otros dos años antes de que la Ley de Derechos Civiles de 1964 llegara a existir., Al inspirarnos en la cultura de la época, así como en el diseño, ¿estamos ignorando deliberadamente los detalles más sórdidos de una década que comenzó con las leyes Jim Crow aún vigentes y terminó, en 1969, con la Organización Nacional de mujeres protestando contra la Casa Blanca por «derechos, no Rosas»?

el ascenso, caída y renacimiento del centro de vuelo TWA refleja la línea de tiempo de la industria de la aviación comercial en general. En 1956, cuando TWA, bajo la propiedad de Howard Hughes, encargó una terminal A Saarinen, el arquitecto finlandés-estadounidense detrás del Gateway Arch en St., Louis, la era idealizada como la «edad de oro del vuelo» estaba en pleno apogeo, al igual que Lockheed Constellations, propliners con una capacidad de menos de 100. El mucho más grande Boeing 707 entró en escena en 1958. En 1970, ocho años después de la finalización del Centro de vuelo, y nueve años después de la muerte de Saarinen, Boeing lanzó su gigantesco 747 de cuerpo ancho, haciendo que sus predecesores más pequeños, y la creación de Saarinen, fueran obsoletos.

enormes aviones nuevos trajeron consigo niveles de pasajeros imprevistos en la era de Saarinen, y el aeropuerto se tiró bajo la presión adicional. Cuando TWA Flight Center abrió sus puertas en 1962, 11,5 millones de personas pasaron por el Aeropuerto Internacional de Nueva York (también conocido coloquialmente como «Idlewild» hasta que fue renombrado en 1963 después del asesinato del presidente John F. Kennedy). Treinta años después, en 1992, ese número se había disparado a más de 25 millones.,

Cuando la Autoridad Portuaria consideró formas de expandir JFK en los años 90, se habló de demoler el Centro de vuelo, pero la agencia finalmente fue disuadida de esa idea bastante impopular. El destino del edificio se cimentó en 1994, cuando se convirtió en un hito de la ciudad de Nueva York. «Esta es quizás la forma moderna por excelencia, que expresa el movimiento y todo el concepto de vuelo», dijo aliviada Laurie Beckelman, la entonces presidenta de la Comisión de preservación de Monumentos Históricos, al New York Times Cuando se anunció la noticia.,

en una columna a finales de ese año, el crítico de arquitectura de los últimos tiempos Herbert Muschamp elogió el Centro de vuelo como «el espacio más modelado dinámicamente de su era», pero pregonó la «necesidad extrema de modificaciones de diseño.»En conclusión, escribió,» T. W. A. se sienta distante en medio de la mezcolanza arquitectónica de la ciudad Terminal de J. F. K., como un pájaro que ha perdido a su rebaño.,»

a finales de la década de 1990, con el fin de mantener intacto el nuevo edificio de Saarinen y resolver sus propias necesidades urgentes de capacidad, la Autoridad Portuaria decidió colocar una nueva terminal—lo que finalmente se convirtió en la t5 de jetBlue—detrás de ella. Varias agencias de la ciudad se involucraron, se formó un Comité Asesor de reurbanización (RAC) de más de una docena de grupos de defensa de la preservación, y se materializó una hoja de ruta sobre cómo restaurar y reurbanizar el sitio. En 2001, cuando el Centro de vuelo cerró después de la quiebra de TWA, había estado vacío durante más de dos años.,

el hombre encargado de supervisar la restauración de un edificio que llama «el símbolo perfecto del optimismo de la posguerra, la magia del vuelo y la elegancia de la arquitectura moderna de mediados de siglo» fue el arquitecto Richard Southwick, socio y director de Preservación Histórica de Beyer Blinder Belle (BBB), cuyos esfuerzos ayudaron a aterrizar el Centro de vuelo en el Registro Nacional de Lugares históricos en 2005. por encargo de la Autoridad Portuaria, Southwick y BBB pasaron casi una década desarrollando un plan de preservación y guiando la primera fase de construcción., Utilizaron los dibujos y especificaciones de trabajo originales de Saarinen para reconstruir el salón hundido. Repararon y restauraron los tubos famosos que aparecen en el 2002 Leonardo DiCaprio flick Catch Me If You Can. Originalmente esos pasadizos groovy llevaron a los pasajeros a las salas de salida TWA; ahora, cada uno conduce a una de las dos adiciones del hotel y, más allá de eso, la terminal jetBlue. (Un ascensor cerca del área de reclamo de equipaje ofrece solo dos botones: «1960s TWA HOTEL» o » present DAY JETBLUE.,»)

la idea de un hotel surgió al principio del proceso de restauración después de que otras ideas, un museo o un centro de conferencias, se consideraran imprácticas. Coincidentemente, en 2009, cuando el tráfico aumentó a casi 46 millones de pasajeros, el Ramada Plaza JFK hotel—el único hotel conectado del aeropuerto—cerró. En 2011, cuando la construcción de la primera fase de la restauración de BBB estaba llegando a su fin, el hotelero Andre Balazs ganó una oferta de la Autoridad Portuaria para convertir el Centro de vuelo en un hotel, pero el acuerdo fracasó en 2014.,

ingrese Tyler Morse de MCR / Morse Development, que fue galardonado con el proyecto de reurbanización en 2014., Además de un centro de vuelo completamente restaurado, habría tiendas y restaurantes, 50,000 pies cuadrados de espacio para reuniones y eventos, y al menos 500 habitaciones de hotel (que se pueden vender como reservas estándar por noche, más trozos de cuatro, seis o 12 horas cuando un huésped solo necesita una siesta y una ducha).,

BBB, contratado por MCR como el arquitecto del proyecto para la segunda fase de la restauración, así como las nuevas estructuras del hotel y el Centro de conferencias, dirigió su atención a los muros cortina exteriores del Centro de vuelo, reemplazando cada uno de los 238 paneles de ventana originales, no hay dos iguales, así como las juntas de cremallera de neopreno que los mantienen en su lugar. Aunque gran parte del núcleo abovedado del vestíbulo y los tubos de vuelo ya habían sido restaurados en este punto, las alas dobles de un solo piso a ambos lados de la entrada principal, que una vez albergaron taquillas, no lo habían hecho., Hoy en día, el check-in del hotel se encuentra al norte, y hay un salón de comidas al sur, ambos con escritorios e iluminación que replican sus predecesores de 1962. Incluso los baños públicos del vestíbulo reflejan el diseño original de Saarinen, hasta el gran dispensador central de toallas de papel.

un elemento de diseño que fue particularmente desafiante fue la restauración de las baldosas cerámicas de la terminal de vuelo, utilizadas por Saarinen para revestir los pisos y las paredes swoopy. BBB obtuvo un total de 20 millones de mosaicos de media pulgada de diámetro de China en el transcurso de ambas fases de la restauración., «Tenían que coincidir exactamente con los azulejos italianos originales en tamaño, color, textura y agregado», dice Southwick. «A menudo, uno o dos nuevos azulejos tenían que ser colocados dentro de un gran campo de la original—cualquier variación se destacaba como un pulgar dolorido.»

mientras tanto, Lubrano Ciavarra Architects, una firma de Brooklyn, se encargó de diseñar la adición del hotel de 512 habitaciones. Tenía que cumplir con las mismas directrices de conservación impuestas a todo lo nuevo en el sitio: que fuera complementario, pero distinguible, del edificio original de Saarinen.,

» esa es una tarea difícil; considero que este es el edificio más sexy del planeta. ¿Cómo se agrega a este magnífico edificio escultórico y figurativo?», preguntó Anne Marie Lubrano, cofundadora de la firma, en un recorrido por el sitio. «Para que una pequeña empresa reciba una comisión como esta, quieres hacer la cosa más espectacular que puedas hacer en tu vida, pero necesitamos dejar nuestro ego en la puerta.,»

moldeando la obra maestra de Saarinen como una» figura en un campo», Lubrano y su pareja, Lea Ciavarra, concibieron el par ultracompacto de edificios de siete pisos y los colocaron lo más lejos posible del edificio de Saarinen, para no abrumarlo. Se esforzaron por mantener la paleta de materiales exacta del Centro de vuelo, renderizando concreto, vidrio y metal de manera contemporánea.

«de ninguna manera confundiría que estos edificios se construyeron simultáneamente», dice Lubrano. «No hay líneas rectas en el edificio de Saarinen., Nuestros edificios—aunque pueden leerse como curvos-en realidad son facetados y todos son líneas rectas.»

ventanas de vidrio de piso a techo-siete capas de vidrio aislante de triple acristalamiento que pesan 1,740 libras cada una-pasan por alto la terminal de vuelo o la pista 4L / 22R., Es difícil de creer hasta que realmente estás allí, la nariz apretada contra la ventana como un niño pequeño, viendo un desfile meditativo de aviones mientras escuchas no tanto como un pío de ellos.

no importa dónde se encuentre en el hotel TWA de 392,000 pies cuadrados hoy, Saarinen está ahí con usted. Para empezar, Chili Pepper Red, el tono ardiente que desarrolló para el Centro de vuelo, está en todas partes, desde la tapicería en el salón hundido hasta las alfombras del pasillo en los edificios del hotel.,

en las propias habitaciones—426 dobles y reyes y 86 suites divididas entre los dos nuevos edificios—la firma de diseño de interiores con sede en Nueva York Stonehill Taylor barrió en Saarinen Womb sillas y mesas Tulip. Las camas son cómodas; los baños son amplios. Una estación de martini, un mini-bar con toques retro como un mini Etch A Sketch (nacido en 1960) y teléfonos rotativos vintage son puntos de contacto adicionales de mediados de siglo.,

«nos centramos en dos fuentes principales de inspiración: el propio edificio Saarinen y el clima cultural en el año en que se inauguró originalmente: 1962», dice Sara Duffy de Stonehill Taylor a Curbed over email. «Nos fijamos en el espíritu y el significado del año 1962 con el fin de imaginar una experiencia contemporánea del huésped: intuitiva, refinada y en comunicación con el trabajo de Saarinen.,»

El amor de Saarinen por las maderas duras, los pisos de terrazo y los detalles de latón, así como sus obras más ortogonales, inspiraron gran parte del centro de conferencias subterráneo, supervisado por INC Architecture & Design. La iluminación en el salón de baile principal, por ejemplo, tomó señales del Centro Técnico de General Motors en Detroit y el Centro de conferencias Irwin en Columbus, IN., Justo afuera de las enormes puertas de hangar de doble altura, tachonadas con un total de 12,304 remaches atornillados a mano, un espacio pre-función de 207 pies de largo tiene exhibiciones interpretativas que muestran información y artefactos de la vida del arquitecto, anuncios TWA vintage diseñados por David Klein, uniformes de azafata retro y otros materiales de archivo curados con la asistencia de la Sociedad Histórica de Nueva York. El Paris Café, el restaurante Jean-Georges en el entresuelo, es un mar de muebles Saarinen personalizados de Knoll.,

MCR también se ha inclinado fuertemente en TWA-como-un-punto de venta, todo mientras obedientemente evitando trampas de arena como los » foreign Accent Flights «que la aerolínea lanzó en 1968—que, según un anuncio, incluía» cuatro estilos de Azafatas a juego: italiana (ver toga), Francesa (ver gold mini), Olde English (ver wench). Y Manhattan Penthouse (ver pijamas de azafata-después de todo, las azafatas deben parecerse a las azafatas, ¿verdad?).»