PlatoEdit

tanto Platón como Aristóteles vieron en mimesis la representación de la naturaleza, incluida la naturaleza humana, como se refleja en los dramas de la época. Platón escribió sobre la mímesis tanto en Ion como en la República (Libros II, III y X). En Ion, afirma que la poesía es el arte de la locura divina, o inspiración. Debido a que el poeta está sujeto a esta locura divina, en lugar de poseer ‘arte’ o ‘conocimiento’ (techne) del sujeto, el poeta no habla la verdad (como se caracteriza por el relato de Platón de las formas). Como Platón lo dice, la verdad es la preocupación del filósofo., Como la cultura en aquellos días no consistía en la lectura solitaria de libros, sino en la escucha de actuaciones, los recitales de oradores (y poetas), o la actuación de actores clásicos de la tragedia, Platón sostuvo en su crítica que el teatro no era suficiente para transmitir la verdad. Le preocupa que los actores u oradores puedan así persuadir a una audiencia mediante la retórica en lugar de decir la verdad.

en el Libro II de la República, Platón describe el diálogo de Sócrates con sus alumnos., Sócrates advierte que no debemos considerar seriamente la poesía como capaz de alcanzar la verdad y que nosotros que escuchamos poesía debemos estar en guardia contra sus seducciones, ya que el poeta no tiene lugar en nuestra idea de Dios.: 377

desarrollando esto en el libro X, Platón habló de la metáfora de Sócrates de las tres camas:una cama existe como una idea hecha por Dios (el ideal platónico, o forma); una es hecha por el carpintero, en imitación de la idea de Dios; y una es hecha por el artista en imitación de la del carpintero.: 596-9

así que la cama del artista se retira dos veces de la verdad., Aquellos que copian solo tocan una pequeña parte de las cosas como realmente son, donde una cama puede aparecer de manera diferente desde varios puntos de vista, mirada oblicuamente o directamente, o de manera diferente otra vez en un espejo. Así que los pintores o poetas, aunque pueden pintar o describir a un carpintero, o cualquier otro fabricante de cosas, no saben nada del arte del carpintero (el artesano), y aunque los mejores pintores o poetas que son, más fielmente sus obras de arte se asemejarán a la realidad del carpintero haciendo una cama, sin embargo, los imitadores todavía no alcanzarán la verdad (de la creación de Dios).,

Los Poetas, comenzando por Homero, lejos de mejorar y educar a la humanidad, no poseen el conocimiento de los artesanos y son meros imitadores que copian una y otra vez Imágenes de virtud y rapsodizan sobre ellas, pero nunca llegan a la verdad como lo hacen los filósofos superiores.

Aristóteleditar

Similar a los escritos de Platón sobre la mímesis, Aristóteles también definió la mímesis como la perfección y la imitación de la naturaleza. El arte no es solo imitación, sino también el uso de ideas matemáticas y simetría en la búsqueda de lo perfecto, lo atemporal y el contraste entre el Ser y el devenir., La naturaleza está llena de cambios, decadencia y ciclos, pero el arte también puede buscar lo que es eterno y las primeras causas de los fenómenos naturales. Aristóteles escribió sobre la idea de cuatro causas en la naturaleza. La primera, la causa formal, es como un plano, o una idea inmortal. La segunda causa es la causa material, o de qué está hecha una cosa. La tercera causa es la causa eficiente, es decir, el proceso y el agente por el cual se hace la cosa. La cuarta, la causa final, es el bien, o el propósito y fin de una cosa, conocida como telos.,

La poética de Aristóteles se refiere a menudo como la contraparte de esta concepción platónica de la poesía. Poética es su Tratado sobre el tema de la mímesis. Aristóteles no estaba en contra de la literatura como tal; afirmó que los seres humanos son seres miméticos, sintiendo una necesidad de crear textos (arte) que reflejen y representen la realidad.

Aristóteles consideraba importante que hubiera una cierta distancia entre la obra de arte por un lado y la vida por el otro; sacamos conocimiento y consuelo de las tragedias solo porque no nos suceden., Sin esta distancia, la tragedia no podría dar lugar a la catarsis. Sin embargo, es igualmente importante que el texto haga que la audiencia se identifique con los personajes y los eventos en el texto, y a menos que esta identificación ocurra, no nos toque como audiencia. Aristóteles sostiene que es a través de la «representación simulada», la mímesis, que respondemos a la actuación en el escenario que nos transmite lo que sienten los personajes, para que podamos empatizar con ellos de esta manera a través de la forma mimética del juego de roles dramático., Es tarea del dramaturgo producir la trágica puesta en escena para lograr esta empatía por medio de lo que está sucediendo en el escenario.

En resumen, la catarsis solo se puede lograr si vemos algo que es reconocible y distante. Aristóteles argumentó que la literatura es más interesante como medio de aprendizaje que la historia, porque la historia se ocupa de hechos específicos que han sucedido, y que son contingentes, mientras que la literatura, aunque a veces se basa en la historia, se ocupa de eventos que podrían haber tenido lugar o deberían haber tenido lugar.,

Aristóteles pensaba que el drama era «una imitación de una acción» y que la tragedia «caía de un estado superior a un estado inferior» y, por lo tanto, se trasladaba a una situación menos ideal en circunstancias más trágicas que antes. Postuló a los personajes de la tragedia como mejores que el ser humano promedio, y los de la comedia como peores.,

Michael Davis, traductor y comentarista de Aristóteles escribe:

a primera vista, la mímesis parece ser una estilización de la realidad en la que los rasgos ordinarios de nuestro mundo se ponen de relieve por una cierta exageración, la relación de la imitación con el objeto que imita es algo así como la relación de bailar con caminar. La imitación siempre implica seleccionar algo del continuum de la experiencia, dando así límites a lo que realmente no tiene principio ni fin., Mimêsis implica un encuadre de la realidad que anuncia que lo que está contenido dentro del encuadre no es simplemente real. Por lo tanto, cuanto más «real» es la imitación, más fraudulenta se vuelve.

contraste con diegesiseditar

También fueron Platón y Aristóteles quienes contrastaron la mímesis con la diégesis (Griego: διήγησις). La mímesis muestra, más que cuenta, por medio de una acción directamente representada que se promulga. Diégesis, sin embargo, es la narración de la historia por un narrador; el autor narra la acción indirectamente y describe lo que está en las mentes y emociones de los personajes., El Narrador puede hablar como un personaje en particular o puede ser el » narrador invisible «o incluso el» narrador omnisciente » que habla desde arriba en la forma de comentar sobre la acción o los personajes.

en el Libro III de su República (C. 373 A. C.), Platón examina el estilo de la poesía (el término incluye comedia, tragedia, poesía épica y lírica): todos los tipos narran eventos, argumenta, pero por diferentes medios. Distingue entre narración o relato (diégesis) e imitación o representación (mimesis)., La tragedia y la comedia, continúa explicando, son tipos totalmente imitativos; el ditirambo es totalmente narrativo; y su combinación se encuentra en la poesía épica. Al informar o narrar,» el poeta habla en su propia persona; nunca nos lleva a suponer que es otro»; al imitar, el poeta produce una » asimilación de sí mismo a otro, ya sea por el uso de la voz o el gesto.»En los textos dramáticos, el poeta nunca habla directamente; en los textos narrativos, el poeta habla como sí mismo.,

en su poética, Aristóteles argumenta que los tipos de poesía (el término incluye el drama, la música de flauta y la música de lira para Aristóteles) pueden diferenciarse de tres maneras: de acuerdo con su medio, de acuerdo con sus objetos, y de acuerdo con su modo o manera (sección I); «para que el medio sea el mismo, y los objetos los mismos, el poeta puede imitar por narración—en cuyo caso puede tomar otra personalidad, como Homero hace, o hablar en su propia persona, sin cambios—o puede presentar a todos sus personajes como vivos y en movimiento ante nosotros.,»

aunque conciben la mímesis de maneras muy diferentes, su relación con la diégesis es idéntica en las formulaciones de Platón y Aristóteles.

en ludología, la mímesis se utiliza a veces para referirse a la autoconsistencia de un mundo representado, y la disponibilidad de racionalizaciones en el juego para elementos del juego. En este contexto, la mímesis tiene un grado asociado: se dice que los mundos altamente auto-consistentes que proporcionan explicaciones para sus rompecabezas y mecánicas de Juego muestran un mayor grado de mímesis. Este uso se remonta al ensayo «Crimes Against Mimesis».,

Dionysian imitatioeditar

Artículo principal: Dionysian imitatio

Dionysian imitatio es el influyente método literario de imitación formulado por el autor griego Dionisio de Halicarnaso en el siglo I aC, quien lo concibió como técnica de retórica: emulando, adaptando, reelaborando y enriqueciendo un texto fuente de un autor anterior.

Dionisio concepto de’ marcó un importante apartarse del concepto de mimesis formulado por Aristóteles en el siglo 4 AC, que se preocupa sólo de la «imitación de la naturaleza», en lugar de la «imitación de otros autores.,»Los oradores y retóricos latinos adoptaron el método literario de la imitatio de Dionisio y descartaron la mímesis de Aristóteles.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *