Judd Apatow (Español)

1985-2003: Stand-up, primeros trabajos de cine y televisiónEditar

Apatow comenzó a realizar stand-up comedy a los diecisiete años, durante su último año de escuela secundaria. En la edición de septiembre de 1985 de la revista Laugh Factory, aparece como Editor asociado. Después de graduarse de la escuela secundaria en 1985, se mudó a los Ángeles y se inscribió en el programa de escritura de guiones en la Universidad Del Sur de California. Mientras que en la USC, organizó y organizó una serie de eventos en el campus «noche de comedia», con cabezas de cartel como el actor Kevin Nealon de Saturday Night Live., Apatow introdujo los actos en estos eventos con cortas rutinas de standup propias. También comenzó como voluntario en (y más tarde produciendo) conciertos benéficos para Comic Relief de HBO y actuando y viendo standup en The Improv en Hollywood. Abandonó la universidad durante su segundo año y más tarde se mudó a un apartamento con el comediante Adam Sandler, a quien conoció en The Improv. Compitió en la comedia de Johnnie Walker Search en 1989 dirigida por el productor de cortometrajes Saturday Night Live Neal Marshad.,

poco después, Apatow fue presentado por el mánager Jimmy Miller a Garry Shandling, lo que resultó en que Apatow fuera contratado como escritor para los Premios Grammy de 1991 de ese año, que Shandling organizó. Luego coprodujo especiales de comedia de Roseanne Arnold, Tom Arnold y Jim Carrey. En 1992, Apatow apareció en 15th Annual Young Comedians Special de HBO y poco después pasó a co-crear y producir el espectáculo de Ben Stiller para Fox. Apatow había conocido a Stiller fuera de un concierto de Elvis Costello en 1990, y se hicieron amigos., A pesar de la aclamación de la crítica y un premio Emmy para Apatow y el resto del personal de escritura, Fox canceló el programa en 1993.

Apatow pasó a unirse a The Larry Sanders Show de HBO en 1993 como escritor y productor consultor, y más tarde se desempeñó como co-productor ejecutivo y director de un episodio durante la temporada final de la serie en 1998. Él acredita a Shandling como su mentor por influenciarlo para escribir comedia que está más impulsada por los personajes. Apatow ganó seis nominaciones al Emmy por su trabajo en Larry Sanders., Durante este mismo tiempo, trabajó como consultor productor y guionista para el programa animado The Critic, protagonizada por Jon Lovitz.

en 1995, Apatow co-escribió (con Steve Brill) el largometraje Heavyweights. Al mismo tiempo, Apatow fue contratado para producir y hacer una reescritura no acreditada del guion de la película The Cable Guy, que fue lanzada en 1996 con críticas mixtas. Fue durante la preproducción de la película que Apatow conoció a su futura esposa, la actriz Leslie Mann. Apatow hizo reescrituras no acreditadas en otras dos películas de Jim Carrey: Liar, Liar y Bruce Almighty., Su siguiente guión se tituló Making Amends, que tenía a Owen Wilson asignado a star como un hombre en Alcohólicos Anónimos que decide disculparse con todos los que ha lastimado. Sin embargo, la película nunca se hizo. Apatow hizo reescrituras no acreditadas de las películas de Adam Sandler Happy Gilmore y The Wedding Singer. También apareció en cuatro pistas en el álbum de comedia de Sandler de 1996 «What The Hell Happened to Me?,»

en 1999, Apatow creó Sick in the Head, un piloto de sitcom multicámara protagonizado por David Krumholtz como psiquiatra en su primer día de trabajo, Amy Poehler como paciente suicida y Kevin Corrigan como compañero de cuarto de Krumholtz. El programa no fue recogido por Fox, que liberó a Apatow para servir como productor ejecutivo de la premiada serie Freaks and Geeks, que debutó en 1999. También escribió y dirigió varios episodios de la serie., Después de su cancelación, Apatow fue el productor ejecutivo y creador de la serie Undeclared, que reutilizó a Seth Rogen en el elenco principal y otros miembros del elenco de Freaks y Geeks en papeles recurrentes. Aunque ambos programas fueron cancelados rápidamente, la crítica de medios de USA Today Susan Wloszczyna llamó a los programas » dos de las series de televisión más aclamadas que duran solo una temporada.

en 2001, Apatow creó North Hollywood, un piloto que contó con Jason Segel, Kevin Hart, Seth Rogen, Phil Hendrie y Judge Reinhold (interpretándose a sí mismo). El piloto no fue recogido por ABC., En 2002, co-escribió (con Brent Forrester) un piloto de Fox titulado Life on Parole, protagonizada por David Herman como un oficial de libertad condicional insatisfecho cuyo compañero de cuarto resulta ser uno de sus presos; no fue recogido. Apatow los ha presentado en «the Other Network», un festival de pilotos de televisión producidos por un-Cabaret.

2004-2008: the 40-Year-Old Virgin, Knocked Up, And producingEdit

en 2004, Apatow produjo la comedia de largometraje Anchorman: The Legend of Ron Burgundy, protagonizada por Will Ferrell y dirigida por Adam McKay. La película fue un éxito de taquilla., Apatow coprodujo la secuela de 2013, Anchorman 2: The Legend Continues. Hizo su debut como director en 2005 con la comedia The 40-Year-Old Virgin, que también co-escribió con la estrella de la película, Steve Carell, para Universal Pictures. La película se estrenó en el número uno en la taquilla y recaudó más de 1 175 millones a nivel mundial. La comedia obtuvo numerosos premios y nominaciones, incluyendo ser nombrada una de las mejores películas del año de AFI, así como llevarse a casa La Mejor Película de comedia en los 11th Annual Critics’ Choice Awards., Virgin, de 40 años de edad, también ganó Apatow una nominación al Mejor Guion Original del Writers Guild of America y recibió cuatro nominaciones a los MTV Movie Award, incluyendo una victoria para Carell a la mejor interpretación cómica. En 2005, Apatow co-escribió con Nicholas Stoller la comedia Fun with Dick and Jane protagonizada por Jim Carrey y Téa Leoni. La película llegó a recaudar gross 202 millones en todo el mundo.

su segunda película, La comedia romántica Knocked Up, fue lanzada en junio de 2007 con gran éxito de la crítica. Apatow escribió el borrador inicial de la película en el set de Talladega Nights., La historia se refiere a un holgazán y una personalidad de los medios (Rogen y Heigl, respectivamente) cuya aventura de una noche resulta en un embarazo no deseado. Además de ser un éxito de crítica, la película también fue un éxito comercial, continuando el nuevo éxito de Apatow.

En agosto de 2007, Apatow produjo la película Superbad, la cual fue escrita por Seth Rogen y su escritura pareja Evan Goldberg., Un concepto que Rogen y Goldberg habían creado cuando eran adolescentes, Apatow convenció a Rogen para escribir la película como un vehículo para sí mismo en 2000. Rogen y Goldberg terminaron de escribir la película, pero no pudieron encontrar un estudio interesado en producirla. Apatow luego reclutó a Rogen y Goldberg para escribir Pineapple Express, una película de acción para fumetas que sintió que sería más comercial., Después del éxito de Anchorman and the 40-Year-Old Virgin, Apatow todavía no pudo vender tanto Superbad como Pineapple Express; fue solo después de producir el éxito comercial Talladega Nights que Sony Pictures Entertainment decidió producir ambos.

en este punto, Rogen no pudo interpretar el papel principal de Superbad, ya que había crecido demasiado para interpretar el papel de Seth. Posteriormente, fue echado en un papel secundario como un oficial de policía y amigo Jonah Hill tomó su papel como el estudiante de secundaria. Apatow acredita a Rogen por influenciarlo para hacer su trabajo más «escandalosamente sucio».,

en agosto de 2007, Superbad abrió en el número 1 en la taquilla con la aclamación de la crítica, teniendo en 3 33 millones en su primer fin de semana. Los expertos de la industria afirmaron que Apatow era ahora una marca para sí mismo, creando películas dirigidas al público mayor, que vería sus películas incluso cuando las películas profundizaban en el género adolescente.

Apatow se desempeñó como productor y co-escritor junto con el director Jake Kasdan para la parodia biopic Walk Hard protagonizada por John C. Reilly, Kristen Wiig y Jenna Fischer, que fue lanzado en diciembre de 2007. Si bien la película recibió críticas positivas, lo hizo mal comercialmente., En 2008, se desempeñó como productor de Drillbit Taylor protagonizada por Owen Wilson y Leslie Mann y escrita por Seth Rogen, que se estrenó en marzo y obtuvo críticas negativas.

para el resto de 2008, Apatow produjo las películas de comedia Forgetting Sarah Marshall protagonizadas por Jason Segel y Kristen Bell; Step Brothers, que reúne a las Co-estrellas de Talladega Nights Will Ferrell y John C. Reilly; y Pineapple Express protagonizada por Seth Rogen y James Franco, quienes originalmente protagonizaron Freaks and Geeks., Además, se desempeñó como co-escritor de la película de comedia de Adam Sandler You Don’t Mess with the Zohan, que Sandler y Robert Smigel también co-escribieron y recaudaron 1 199 millones en la taquilla mundial.

Trata de mantener un bajo presupuesto en sus proyectos y por lo general hace sus películas sobre el trabajo en sí en lugar de utilizar grandes estrellas. Después de su éxito en el cine, contrató a todo el personal de escritura de Undeclared para escribir películas para Apatow Productions. Nunca despide escritores y los mantiene en proyectos a través de todas las etapas de las producciones, conocidas coloquialmente como «la rueda de la comedia».,»Apatow no está comprometido con ningún estudio específico, pero sus proyectos suelen establecerse en Universal y Sony, y en 2009 Variety informó que Universal lo había firmado para un contrato de 3 picture directing. Apatow una vez prometió incluir un pene en cada una de sus películas. Explicó su posición como: «me gustan las películas que son, ya sabes, edificantes y esperanzadoras…y me gusta la suciedad!,»

2009-2015: Funny People,This is 40, Girls, and TrainwreckEdit

en 2009, Apatow sirvió como productor para la película de comedia bíblica Year One; la película no fue bien recibida. También lanzó su tercer largometraje como director el 31 de julio de ese mismo año, titulado Funny People. Apatow escribió la película, protagonizada por Adam Sandler y Seth Rogen como un par de comediantes, uno de los cuales tiene una enfermedad terminal., Otras co-estrellas incluyen a su esposa Leslie Mann y Eric Bana, quien fue un actor cómico en Australia antes de aparecer en películas estadounidenses. La película contenía elementos más dramáticos que los anteriores esfuerzos de Apatow como director., Aunque la película no tuvo éxito financiero (recaudando 5 54 millones a nivel nacional), La recepción de la crítica fue principalmente positiva, con David Denby de la revista The New Yorker incluyendo la película en sus diez mejores películas de 2009, llamando a Funny People «una comedia seria sobre el roce de un hombre divertido con la muerte» y afirmando que la película «es la película más rica y complicada de Apatow hasta ahora—un resumen de sus sentimientos sobre la comedia y su relación con el resto de la existencia.»New York Times critic A. O., Scott, reflexionando sobre summer films de 2009, opinó que Funny People era «una película sobre crecer, sentirse triste, enfrentar la muerte-una película larga y seria cuyo tema es el desafío de la madurez. Lo cual puede ser la razón por la cual, frente a un fin de semana de apertura sofocante, varios intérpretes de taquilla de datos se apresuraron a declarar a Funny People un flop. El verano no es tiempo para adultos.

en 2010, Apatow se desempeñó como productor en el spin-off Get Him to the Greek con Russell Brand retomando su papel y Jonah Hill regresando de la película original, aunque como un personaje diferente., Editado por Universal, la película fue bien en la taquilla, recaudando más de 60 millones de dólares. En 2011, Apatow produjo la comedia femenina más exitosa de todos los tiempos, Bridesmaids, que recibió nominaciones al Oscar a Mejor Actriz de reparto (Melissa McCarthy) y Mejor Guion Original (Annie Mumolo y Kristen Wiig), así como dos nominaciones al Globo de oro y dos nominaciones al Screen Actors Guild Award. Bridesmaids también ganó un Critics ‘ Choice Movie Award a la mejor película de comedia, un People’s Choice Award a la película de comedia favorita y fue nombrada una de las películas del año de AFI., Ese mismo año, produjo Girls después de ver la película Tiny Furniture de Lena Dunham en 2010. En una entrevista en enero de 2013 en Fast Company, Apatow y Dunham discutieron el proceso creativo de trabajar en el espectáculo, diciendo que » este tipo de espectáculo es la visión de un autor. No es colaborativo de la misma manera que otros programas. Probablemente estamos más cerca de frenar su entusiasmo que de algo como amigos.»

Apatow produjo Wanderlust (2012), protagonizada por Jennifer Aniston y Paul Rudd como una pareja casada que abandona la ciudad de Nueva York y vive en una comuna hippie., También produjo The Five-Year Engagement (2012), con Jason Segel y Emily Blunt como una pareja que tiene un rocky compromiso de cinco años.

el cuarto esfuerzo como director de Apatow, el spin-off de Knocked Up This Is 40, fue lanzado por Universal Pictures el 21 de diciembre de 2012, protagonizado por Paul Rudd y Leslie Mann como los personajes Pete y Debbie (repitiendo sus papeles de Knocked Up) y tenía música original de Graham Parker y The Rumour (que se interpretan a sí mismos)., La película recibió reacciones positivas de los críticos, con Richard Brody de The New Yorker escribiendo que This Is 40 es «el material de la vida, y fluye como la vida, y, como la vida, sería bueno que durara más.

en 2012, Entertainment Weekly informó que 22 años después de escribir un episodio de Los Simpson, el guion de Apatow («Bart’s New Friend») se estaba desarrollando en un episodio que se emitiría en 2015., Apatow coprodujo Anchorman 2: The Legend Continues, que fue lanzado el 18 de diciembre de 2013, con la trama centrada en «la lucha de Ron Burgundy para encontrar su lugar en el auge de los nuevos medios y el ciclo de noticias de 24 horas. Apatow produjo Begin Again (2013), protagonizada por Keira Knightley que interpreta a un cantante y compositor que es descubierto por un ejecutivo de un sello discográfico en dificultades (interpretado por Mark Ruffalo) y colabora con él para producir un álbum grabado en lugares públicos de toda la ciudad de Nueva York., El escritor y director John Carney lanzó la película por primera vez en 2010 a Apatow, quien produjo la película junto a Tobin Armbrust y Anthony Bregman, cuya compañía de producción Exclusive Media financió el presupuesto de US 8 8 millones de la película.

la quinta película de Apatow como director fue la comedia romántica de 2015 titulada Trainwreck. Amy Schumer escribió y protagonizó la película como «un caso perdido que intenta reconstruir su vida» al intentar comprometerse a una relación seria con un médico deportivo (Bill Hader), después de una serie de aventuras de una noche con diferentes hombres., Christopher Orr de The Atlantic opinó que » esta es una película que no pertenece a su director sino a su estrella, quien, si hay justicia en el mundo, está a punto de ascender de icono de culto a fenómeno de masas.»La película recibió un 85% en Rotten Tomatoes. Producido con un presupuesto de 3 35 millones, Trainwreck recaudó 1 140.8 millones en todo el mundo.

en noviembre de 2017, Apatow regresó a stand-up después de una larga pausa para encabezar un espectáculo en el Carnegie Hall de la ciudad de Nueva York llamado Judd Apatow and Friends., Anunció a través de Twitter que el programa beneficiaría a Everytown for Gun Safety, una organización sin fines de lucro fundada por Michael Bloomberg que aboga por el control de armas y contra la violencia armada.

2016–presente: Love, Crashing, the King of Staten Islandeditar

en 2016, creó la serie de comedia de Netflix Love, en la que también se desempeña como escritor y productor ejecutivo. La serie siguió a una joven pareja navegando por las emociones y agonías de las relaciones modernas, y se emitió en Netflix durante tres temporadas., Más tarde ese año, HBO recogió Crashing una serie de televisión semi-autobiográfica que sigue a Pete Holmes mientras trata de convertirse en un comediante de stand-up después de que su esposa lo engaña. Es solo con la ayuda de otros cómicos famosos (interpretando versiones ficticias de sí mismos) que Pete es capaz de aprender las cuerdas del mundo de la comedia stand-up. La serie fue creada y protagonizada por el comediante Pete Holmes, y producida por Apatow. Se informó por primera vez en 2010 que Apatow produciría una nueva película de Pee-Wee Herman protagonizada por Paul Reubens que sería escrita por Rebuens y Paul Rust., La película, Pee-wee’s Big Holiday, fue lanzada por Netflix en marzo de 2016.

Apatow hizo su primera pieza documental en 2016, Doc and Darryl, que documenta la carrera y la relación de los jugadores de los Mets de Nueva York Dwight «Doc» Gooden y Darryl Strawberry. Se emitió como parte de la serie de documentales deportivos de ESPN 30 for 30 en julio de 2016.

en 2017, produjo la comedia romántica The Big Sick. La película está protagonizada por Kumail Nanjiani como él mismo, un comediante que proviene de un fondo paquistaní musulmán y se enamora de una mujer estadounidense, basada en la esposa real de Nanjiani, Emily V., Gordon. Producido con un presupuesto de 5 5 millones, recaudó 5 52.3 millones en todo el mundo. Una reseña del New York Times describió la película como «una comedia romántica alegre y de corazón generoso que, incluso cuando se desvía hacia un terreno difícil, insiste en que solo necesitamos seguir riéndonos» mientras revitaliza «el subgénero de la comedia romántica a menudo moribunda con una historia real de amor, muerte y la comedia cotidiana de ser un Estadounidense del siglo XXI». En 2018, la película fue nominada para un Premio de la Academia en la categoría de Mejor Guion Original., Además ganó Mejor Comedia en los Critics’ Choice Awards y recibió un premio AFI Movies of the Year del American Film Institute. La película también recibió dos nominaciones al Screen Actors Guild y una nominación al NAACP Image Award. Apatow fue nominado para el Premio Darryl F. Zanuck al Mejor Productor de películas teatrales por el Producers Guild of America, junto a su socio productor Barry Mendel.,

a principios de ese año, Apatow produjo el especial de comedia de HBO de Chris Gethard, Career Suicide, un monólogo de una hora y media de duración sobre la experiencia de Gethard con la depresión, la terapia y la búsqueda de satisfacción. El programa fue descrito como capaz de» articular emociones intensas y a menudo inefables «mientras seguía siendo «descaradamente Franco»…y lleno de chistes geniales. En una reseña para the A. V. Club, Erik Adams escribió: «Hay una sensación de que en algún lugar, de alguna manera, alguien va a tropezar con un suicidio profesional, y va a hacer que se sientan menos solos.,»

Apatow también protagonizó su primer especial de stand-up, Judd Apatow: The Return, en diciembre de 2017. El especial fue grabado durante el Festival de comedia Just for Laughs en Montreal, Canadá el pasado mes de julio y lanzado a través de Netflix. Apatow también tuvo un cameo en The Disaster Artist (2017), que narra la realización de la película The Room. El crítico del New Yorker Richard Brody sintió que el papel era un «recordatorio» de que Apatow debería interpretar un papel principal en una de sus propias películas., Junto con el documentalista Michael Bonfiglio, Apatow codirigió el documental May It Last: A Portrait of the Avett Brothers, que narra la realización del álbum de la banda titular True Sadness. Se emitió en HBO en enero de 2018 y más tarde ganó el Premio del público de SXSW en el festival de cine de SXSW.

Más tarde en 2018, dirigió otro documental de HBO, The Zen Diaries of Garry Shandling, explorando la vida y el legado del comediante Garry Shandling, uno de los ídolos de Apatow y un amigo cercano., Después de editar juntos los paquetes de video para el servicio conmemorativo de Garry Shandling, Apatow se dio cuenta de que el material era digno de un documental completo. David Bianculi de NPR llamó al documental, » un programa de televisión profundamente conmovedor sobre el significado de la vida – justo ahí con las entrevistas finales de televisión del mitólogo Joseph Campbell y el escritor de televisión británico Dennis Potter. En su comedia, Garry Shandling siempre estaba en busca de la verdad y contemplando la vida real. Con este especial de dos partes de HBO, él y Judd Apatow lograron eso muy bien una última vez.,»En septiembre de 2018, Apatow se llevó a casa el Premio Especial de documental sobresaliente o no ficción en los Creative Arts Emmy Awards por su trabajo en el documental.

en junio de 2020, la 12ª película de Apatow, The King of Staten Island, co-escrita y protagonizada por Pete Davidson, iba a ser estrenada en cines, pero debido a la pandemia de COVID-19 en curso, fue lanzada a video on demand el 12 de junio con críticas positivas de los críticos.