la década de 1970

El Gran Avance de Coppola llegó con el padrino (1972), una adaptación brillante, enormemente exitosa y musculosa de la exitosa novela del mismo nombre de Mario Puzo. Un gran éxito de taquilla (la quinta película más taquillera de la década de 1970), El Padrino también fue elogiado por la crítica y ocupó el tercer lugar en la lista de 1998 del American Film Institute de las 100 mejores películas estadounidenses de todos los tiempos., Una exploración violenta y emocionalmente cargada de una familia mafiosa, El Padrino es una película mítica de gángsters, pero también es la historia de un padre y sus hijos. Marlon Brando ganó el Oscar al mejor actor por su interpretación del título capo, Vito Corleone. John Cazale, Caan y Al Pacino interpretaron a sus hijos y a Duvall su asesor de confianza (los tres últimos fueron nominados a los premios al mejor actor de reparto). Coppola fue nominado como Mejor director, y él y Puzo ganaron el premio al mejor guion adaptado.,

el rodaje de El Padrino

Francis Ford Coppola (derecha) dirección de Marlon Brando (a la izquierda) en El Padrino (1972).

© 1972 Paramount Pictures Corporation

financieramente capacitado para hacer una película menos comercial y más personal, Coppola escribió, dirigió y produjo the Conversation (1974), una meditación sobre el poder deshumanizador de la tecnología., Gene Hackman protagonizó como un experto en vigilancia que sospecha que una pareja a la que ha escuchado electrónicamente están a punto de ser asesinados. Demasiado sombrío para algunos gustos, la película, sin embargo, se jactó de un guion nominado al Premio de la Academia, así como actuaciones fuertes, y fue nominada para el Premio de la Academia a la mejor película.

Coppola, sin embargo, terminó compitiendo contra sí mismo, ya que su magistral secuela The Godfather: Part II (1974) ganó el Oscar a la mejor película de ese año., Avanzando en el tiempo a través de la década de 1950 y de regreso a los primeros años del siglo 20, Padrino II bookended los eventos en El Padrino con historias contrapuntísticas que se enriquecieron mutuamente (y, en el proceso, la película original). Robert De Niro interpretó al joven Vito Corleone, quien, habiendo emigrado de Italia, se apodera de la Pequeña Italia de Nueva York poco a poco, ascendiendo despiadadamente al rango de «padrino».»En la historia paralela de la década de 1950, el Hijo De Vito, Michael (Pacino), se esfuerza (igual de despiadadamente) por legitimar a la familia Corleone., El Padrino: Parte II hizo explícita la lucha de los inmigrantes por la supervivencia en Estados Unidos que fue la raíz del primer Padrino. Michael V. Gazzo y el gurú del estudio de actores Lee Strasberg fueron nominados para el Premio de la Academia al mejor actor de reparto, que fue ganado por De Niro. Además, Coppola ganó el premio al mejor director y compartió el premio al mejor guion con Puzo, mientras que Carmine Coppola y Nino Rota ganaron el premio por su partitura musical.,

en el pico de su influencia—ningún otro escritor-director había tenido nunca dos nominaciones a Mejor película y dos nominaciones a Mejor Guion en el mismo año—Coppola se dedicó a la ardua tarea de filmar Apocalypse Now (1979), que transpuso la novela corta de Joseph Conrad Heart of Darkness a la Guerra de Vietnam con un guion de Coppola, John Milius y Michael Herr. La problemática producción estuvo plagada de desastres naturales (filmada en Filipinas, fue golpeada por un tifón y un terremoto), tragedia personal (la estrella Martin Sheen sufrió un ataque al corazón y casi muere), y simple arrogancia., El presupuesto original de Coppola de 1 12 millones finalmente superó los 3 30 millones, gran parte debido a su propio despilfarro, y una parte considerable del exceso fue pagada por el propio Coppola. Además, el excesivo costo de producción y los rumores del problemático set mancillaron la reputación que Coppola se había ganado como príncipe heredero de los directores de Hollywood. La quijotesca realización de la película fue relatada por la esposa de Coppola, Eleanor, en su journal Notes (1979) y más tarde en el documental Hearts of Darkness (1991).,

a pesar de sus problemas y contratiempos bien documentados, Apocalypse Now es un asalto a los sentidos que generalmente se considera una obra maestra defectuosa. Es especialmente convincente cuando Duvall y Frederic Forrest están al frente y en el centro. La oscura y compleja representación de Brando del monomaníaco Coronel Kurtz fue celebrada por algunos críticos y desestimada por otros, pero sigue siendo difícil de olvidar. Al final, Apocalypse Now ganó ocho nominaciones a los premios de la Academia, incluida la mejor película, y fue todo menos un fracaso en la taquilla, terminando como la sexta película más taquillera del año.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *