fotografías de Tim Walker; editor de sesiones: Sara Moonves; producido por Jeffrey Delich; impreso por Graeme Bulcraig en Touch Digital; asistentes de fotografía: Sarah Lloyd, James Stopforth; agradecimiento especial a Pier59 Studios
Cuando era adolescente en Londres, Day-Lewis estudió carpintería, y aspiraba a convertirse en un artesano en lugar de un diseñador de muebles. «Estar en un taller es como comer y beber para mí», dijo. «Me encanta ese sentido de la creación.,»A los 19 años, antes de ser aceptado en la Bristol Old Vic Theatre School, estaba dividido entre una vida como actor y otra como ebanista, y nunca ha renunciado a su obsesión con el proceso de perfeccionar una habilidad. A lo largo de su carrera, ha asumido los intereses y desafíos físicos de cada personaje que interpreta., Se sintió atraído por el papel de Christy Brown, la pintora y escritora Irlandesa con parálisis cerebral en el Centro de mi pie izquierdo, inmediatamente después de leer la escena inicial del guion: Christy usa su pie izquierdo para poner un disco en un tocadiscos; hay un salto y el pie levanta la aguja y luego la coloca suavemente de nuevo hacia abajo. Day-Lewis estaba convencido de que no se podía hacer. Después de semanas de práctica y meses con pacientes con parálisis cerebral, Day Lewis dominó la escena en la primera toma.,
de manera similar, para su papel como Bill «The Butcher» Cutting en Gangs of New York de Martin Scorsese, Day-Lewis aprendió a lanzar cuchillos engorrosos con una precisión milimétrica; construyó una mesa de cocina cuando interpretó a un iconoclasta que vivía fuera de la red en la balada de Jack & Rose; y prácticamente amañó un pozo de petróleo de principios de siglo porque habrá sangre.,
para entrar en la mentalidad de Reynolds Woodcock, Day-Lewis no solo aprendió el oficio del modisto, sino que también inventó meticulosamente todos los aspectos del vestuario personal de Woodcock, desde las telas de lana y Cachemira que seleccionó del sastre Savile Row Anderson & Sheppard hasta los calcetines morados bishop que ordenó en una tienda eclesiástica en Roma hasta los zapatos que había hecho a medida en George Cleverley, en Londres, que, dijo Day-Lewis, «tiene el encanto de ser un poco menos conocido que John Lobb.,»También consideró el entorno de Woodcock: cómo debía decorarse su casa, los bolígrafos y blocs de bocetos que usaba, los artículos en su mesita de noche. Incluso sus perros: «yo quería lurchers», dijo Day-Lewis. «He pensado mucho en cada detalle. Probablemente estaba exasperante.»
y sin embargo, la perfección de los elementos físicos nunca fue el objetivo final. En Phantom Thread (o, para el caso, en cualquiera de las películas de Day-Lewis), la investigación conduce a un telón de fondo impecable para una idea más grande. Phantom Thread es una historia íntima de un hombre y su obsesión con el proceso creativo., Está ambientada en Londres, después de la Segunda Guerra Mundial, cuando Inglaterra todavía se estaba recuperando de años de devastación y privación. Woodcock diseña ropa para las mujeres ricas y la realeza, y es consumido por su trabajo. Es ayudado e instigado por su hermana solterona, interpretada por Lesley Manville, y alimentado por una sucesión de musas a las que usa y luego descarta. También está obsesionado por la memoria de su madre, para quien hizo un vestido de novia para su segundo matrimonio cuando todavía era un niño., Cuando Woodcock se encuentra con una nueva musa, Alma, interpretada por Vicky Krieps, ella interrumpe su vida de maneras que él no puede controlar, pero finalmente llega a necesitar. La película tiene una poderosa resaca: Bajo la impresionante pátina, contiene un mundo entero en un solo personaje.
Phantom Thread también es, notablemente, inglés., Durante años, Day-Lewis, que es el Hijo de Cecil Day-Lewis, un poeta laureado de Inglaterra, y Jill Balcon, una actriz que era la hija de Sir Michael Balcon, el jefe de uno de los estudios de cine predominantes en Inglaterra, no estaba interesado en lo más mínimo en las historias sobre su país de origen. Su última película inglesa fue la producción de 1985 de Merchant Ivory a Room With a View; casi una década más tarde, aceptó el papel vagamente eurocéntrico de Newland Archer en The Age of Innocence, solo porque fue Scorsese quien se lo pidió.
«demasiado inglés», me dijo. «Pero Scorsese fue una buena razón para decir que sí., Había visto al taxista cinco o seis veces en la primera semana que salió, y esperaba que me pidiera que hiciera algo más como eso. En ese entonces, contrariamente a las expectativas, solo quería contar historias estadounidenses.»
y lo hizo: como Hawkeye en The Last of the Mohicans, Bill The Butcher en Gangs of New York, Daniel Plainview en There Will be Blood, el presidente Abraham Lincoln en Lincoln. Cada actuación definió algo esencial sobre Estados Unidos, desde lo ambicioso hasta lo corrupto y lo heroico., «No se por qué, pero de repente tuve un fuerte deseo de contar una historia inglesa», dijo Day-Lewis sobre Phantom Thread. «Inglaterra está profundamente en mí. Estoy hecho de eso. Durante mucho tiempo, una película ambientada en Inglaterra estuvo demasiado cerca del mundo del que me había escapado: salones, Shakespeare clásico, Downton Abbey no me interesaban. Pero me fascinó Londres después de la guerra. Mis padres contaron historias sobre vivir a través del bombardeo, y me sentí como si hubiera ingerido eso. Soy sentimental con ese mundo. Y mi padre era muy parecido a Reynolds Woodcock. Si un poeta no es egocéntrico, ¿qué más es?,»
Day-Lewis hizo una pausa.
«antes de hacer la película, no sabía que iba a dejar de actuar. Sé que Paul y yo nos reímos mucho antes de hacer la película. Y luego dejamos de reírnos porque ambos estábamos abrumados por una sensación de tristeza. Eso nos tomó por sorpresa: no nos dimos cuenta de lo que habíamos dado a luz. Era difícil vivir con ello. Y aún lo es.»
Day-Lewis no ha visto Phantom Thread. Ha visto muchas de sus otras películas, pero no tiene planes de ver esta. A principios de este verano, anunció a través de una declaración escrita que no continuaría actuando., Solo discutió esta decisión con Rebecca, y no ha hablado públicamente sobre su retiro hasta ahora. En el pasado, siempre tomaba largos descansos entre películas, períodos azules y tiempos de descompresión que llevaron a Jim Sheridan, el director de My Left Foot y otras dos películas de Day-Lewis, a comentar que «Daniel odia la actuación.»Pero después de un descanso, sería seducido de nuevo por un personaje fascinante, una historia convincente, un director emocionante. «Lo que se ha apoderado en el pasado es una ilusión de inevitabilidad», dijo Day-Lewis. «Pensaré, ¿no hay manera de evitar esto?, En el caso de Phantom Thread, cuando empezamos no tenía curiosidad por el mundo de la moda. No quería que me involucrara. Incluso ahora, la moda en sí no me interesa. Al principio, no sabíamos qué profesión tendría el protagonista. Elegimos la Moda y luego nos dimos cuenta, ¿en qué demonios nos hemos metido? Y entonces el mundo de la moda me enganchó.»
el mundo de la moda, a su vez, estaba obsesionado con la película, que estaba oculta en secreto., Al principio, se rumoreaba que Phantom Thread era sobre el modisto Charles James, un gran innovador cuyo trabajo se celebró recientemente en el Instituto de vestuario del Museo Metropolitano de arte, que terminó su vida indigente y prácticamente desconocido, viviendo en el Hotel Chelsea. Anderson y Day-Lewis no estaban interesados en contar esa historia. Phantom Thread es una de las representaciones más seductoras de la moda en la historia del cine, pero al final, no es una película sobre la moda.,
Day-Lewis fue inusualmente inarticulado al hablar sobre las razones exactas por las que encontró a Reynolds Woodcock tan abrumador. Tal vez, sugerí, era una combinación de estar de vuelta en su tierra natal y jugar un artista exigente como su padre. Cortésmente hizo a un lado mis teorías. «Hay hechizos en estas películas que no se pueden explicar», dijo. «Paul y yo hablamos mucho sobre maldiciones – la idea de una maldición sobre una familia, cómo podría ser. Una especie de enfermedad., Y no es que yo sentía que había una maldición adjunta a esta película, aparte de la responsabilidad de una vida creativa, que es a la vez una maldición y una bendición. Nunca puedes separarlos hasta el día que mueras. Es la cosa que te alimenta y te come; te da vida y te está matando al mismo tiempo.»
Day-Lewis hizo una pausa. Me preguntaba por qué un hombre que es ampliamente reconocido como el mejor actor de su generación, que ha ganado tres Premios Óscar al mejor actor y es mágico en pantalla, querría alejarse de su profesión. «No me he dado cuenta», dijo., «Pero está decidido en mí, y está ahí. No querer ver la película está relacionado con la decisión que he tomado de dejar de trabajar como actor. Pero no es por eso que la tristeza vino para quedarse. Eso sucedió durante la narración de la historia, y realmente no sé por qué.»Se detuvo de nuevo. «Uno de mis hijos está interesado en la composición musical, así que le mostré la película Tous Les Matins du Monde, sobre el compositor francés Sainte-Colombe. Mi hijo quedó profundamente impresionado por la sobriedad que se necesitaba para crear esa obra, la negativa de Sainte-Colombe a aceptar menos de lo que era extraordinario de sí mismo o de cualquier otra persona., Me da miedo usar la palabra «artista», pero hay algo de la responsabilidad del artista que se cierne sobre mí. Necesito creer en el valor de lo que estoy haciendo. El trabajo puede parecer vital. Irresistible, incluso. Y si un público lo cree, eso debería ser suficiente para mí. Pero, últimamente, no lo es.»
Day-Lewis a menudo ha querido dejar de fumar después de salir de un personaje. Esta vez, al hacer un anuncio público de su retiro, buscó hacer que la decisión fuera vinculante. «Sabía que no era característico hacer una declaración», continuó. «Pero quería trazar una línea., No quería ser absorbido de nuevo en otro proyecto. Toda mi vida, he hablado de cómo debería dejar de actuar, y no se por qué fue diferente esta vez, pero el impulso de dejar de actuar se arraigó en mí, y eso se convirtió en una compulsión. Era algo que tenía que hacer.»
curiosamente, Day-Lewis habla de la necesidad de retirarse de la misma manera que habla de la necesidad de asumir un personaje: con una especie de intensidad que se apodera de todo su ser. Y, al igual que con la actuación, todavía no está seguro de sus sentimientos. «¿Me siento mejor?»preguntó, anticipando mi pregunta. «Todavía no., Tengo una gran tristeza. Y esa es la forma correcta de sentir. Qué extraño sería si esto fuera solo un alegre paso hacia una nueva vida. He estado interesado en la actuación desde que tenía 12 años, y en ese entonces, todo lo que no era el teatro—esa caja de luz—se proyectaba en la sombra. Cuando empecé, era una cuestión de salvación. Ahora, quiero explorar el mundo de una manera diferente.»
aunque ha habido rumores de que Day-Lewis se va a convertir en un diseñador de moda, se rió cuando le sugerí esa carrera. «¿Quién sabe?»dijo maliciosamente. «No sabré qué camino tomar por un tiempo., Pero no voy a quedarme ociosa. No le temo al silencio pedregoso.»Siempre ha tenido una variedad de pasiones: una vez escribió un guion de comedia con Rebecca; pinta bien; hace muebles; y es un fan de MotoGP, el torneo competitivo de motocicletas. Pero también tiene un profundo amor por el cine, y es difícil imaginar que no continuará contribuyendo al cine de alguna manera.
«no te dejarán ir en silencio», le dije. Y Day-Lewis sonrió. «Hmmm», dijo. «Tendrán que hacerlo.»
Daniel Day-Lewis lleva su propia ropa.,
Fotografía de Tim Walker. Editor de sesiones: Sara Moonves. Grooming de Lisa-Raquel para Dior Homme en See Management.
Daniel Day-Lewis, fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.
fotografías de Tim Walker; editor de sesiones: Sara Moonves.
Daniel Day-Lewis, fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.,
fotografías de Tim Walker; editor de sesiones: Sara Moonves.
Daniel Day-Lewis, fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.
fotografías de Tim Walker; editor de sesiones: Sara Moonves.
Daniel Day-Lewis, fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.,
Daniel Day-Lewis, fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.
fotografías de Tim Walker; editora de Sittings: Sara Moonves; producida por Jeffrey Delich; impresa por Graeme Bulcraig en Touch Digital; asistentes de fotografía: Sarah Lloyd, James Stopforth; agradecimiento especial a Pier59 Studios
Daniel Day-Lewis, Fotografiado en Nueva York. Toda la ropa es suya.,
fotografías de Tim Walker; editor de sesiones: Sara Moonves.
unos días más tarde, Day-Lewis llegó a la sesión de fotos W con una pequeña bolsa de lona llena de su propia ropa. Él se siente incómodo que le tomen una foto—no le gusta estar frente a una cámara cuando no está interpretando a un personaje. Más específicamente, rechaza la noción de artificio. Day-Lewis se niega a «vestirse», y para nuestra sesión solo llevaba las cosas que había traído con él., Su vestuario es ecléctico y cuidadosamente elegido, desde un traje de tres piezas a cuadros Harris Tweed hecho por un sastre en Nueva York hasta suéteres Aran azul oscuro tejidos por mujeres en una parte remota de Escocia hasta un par de botas de trabajo que él mismo diseñó. Los temas comunes son la artesanía, la utilidad y la singularidad: Day-Lewis no es uno para comprar nada moderno o frívolo. Cada pieza es preciosa.
su vestuario también coincidía con su estado de ánimo: «quiero usar cosas suaves, reconfortantes y sencillas», me dijo., Durante el fin de semana del Día del trabajo, en su camino a almorzar con su hijo del medio, Ronan, que está en su segundo año en Yale, Day-Lewis tuvo un accidente de motocicleta. «Es un viaje que he hecho cientos de veces», me dijo. «Una ambulancia pasó una luz roja, y no había nada que pudiera hacer. He evitado cientos de accidentes, y este fue el que no pude evitar.»Su moto estaba aplastada, y Day-Lewis tenía un brazo muy roto. «Cuando estaba en el suelo, recuerdo haber pensado que probablemente perdería mi mano. Pensé, está bien, es mi mano izquierda, y tengo otra.,»Su brazo ahora está fuera de la escayola-él mismo quitó la escayola usando dos destornilladores y un cuchillo para pan. Y el cirujano que lo operó hizo un excelente trabajo preservando las líneas del tatuaje de sirena en su antebrazo.
Day-Lewis tiene tales marcadores en todo su cuerpo: huellas de manos que suben de espaldas a sus hombros, conmemorando a cada uno de sus tres hijos, y una docena más que cuentan historias secretas. Cuando Tim Walker, nuestro fotógrafo, le preguntó si podía fotografiar su torso desnudo cubierto de tatuajes, Day-Lewis respondió: «Sí, pero tendría que prometer nunca mostrar la imagen a nadie.,»Walker se negó.
El accidente de motocicleta ocurrió poco después de Day-La decisión de Lewis de retirarse se había hecho pública. Dado que es naturalmente Atlético, es difícil no pensar que tal decisión que altera su vida pesaba en su mente, tal vez haciendo que esté más distraído de lo habitual. Rechazó esa noción, pero dijo que no estaba seguro de que continuaría conduciendo Motocicletas. «Pero le pregunté al cirujano si podía boxear de nuevo», me dijo. «Y ella piensa que estará bien.»
había tomado el deporte, cuando jugó Danny Flynn en El Boxer, y el interés atascado., «Voy a guardar todos mis rencores hasta que el médico me dé la palabra, y luego comenzaré a balancearme.»Day-Lewis sonrió. «Estoy deseando que llegue ese momento. Tal vez si golpeo la bolsa pesada, encontraré algunas respuestas.”