Erhaltung eines icon

Auf einem sonnigen Nachmittag, in der Mitte des Mai, Eero Saarinen ‚ s soaring Jet-Zeitalter terminal am JFK-Flughafen ist ebenso belebten wie es war, als es erstmals 1962 eröffnet.

Models und Tänzerinnen in Vintage TWA Flugbegleiteruniformen gleiten wie Ballerinas um das Terminal. Ein Trio ehemaliger Ambassador ’s Club-Server nimmt Selfies in einer Cocktailhöhle auf;“ Wir haben hier gearbeitet!,“sie quietschen, pucken ihre Lippen und bewundern den Knoll Candy-Stripe-Stoff, der speziell für den aus ihrer Jugend entwickelt wurde. Jahrhundert Pop öffnen sich in der versunkenen Lounge, dem Instagram-Liebling des Raumes. Ein Solari Split-Flap-Board klappert und zeigt die Abfahrtszeiten für Fluggesellschaften (wie das jetzt nicht mehr existierende Pan Am) an, während das „My Girl“ von Temptations im Hintergrund spielt. Es gibt überall Fernsehteams., Sogar die Beatles treten in Form einer Tribute-Band auf, die sich wie von Zauberhand auf der freitragenden Brücke (auch wie von Zauberhand) über die hoch aufragende Lobby des gerade eröffneten TWA Hotels materialisiert hat.

Selten trommelt ein Hotelstart so viel Fanfare auf, aber andererseits ist das TWA Hotel kein altes Projekt. Aviation and Design Geeks and Preservation Advocacy groups-ganz zu schweigen von New York City, die Hafenbehörde, und John F., Kennedy International Airport – warten Sie seit Jahrzehnten darauf, dass Saarinens geflügelte Kreatur, sobald das Trans World Airlines Terminal, wieder fliegt.

„Es gibt eine Debatte in der landmarks preservation Welt über die Einbalsamierung—darum, etwas auf ein Podest und geben nicht ihm das Leben, aber halten Sie es genau so, wie es war“, sinniert Adam Rolston INC Architektur & Design, der Firma hinter dem hotel, meetings-und event-Räume, auf einer tour des neuen Eigenschaft. „Und die andere Seite sagt, du musst diesen Dingen neues Leben einhauchen und ihnen neue Funktionen geben., Dies ist ein schönes Beispiel dafür.“

Nostalgie für die 1960er Jahre ist keine neue Sache; von der Prävalenz von midcentury Möbel zu Tisch Caesars, zeitgenössische Kultur liebt einen Rückfall. Als das Flugzentrum von Saarinen fertiggestellt war, dauerte es noch zwei Jahre, bis das Bürgerrechtsgesetz von 1964 in Kraft trat., Lassen wir uns von der Kultur der Ära inspirieren—ebenso wie vom Design—und beschönigen wir absichtlich die schmutzigeren Details eines Jahrzehnts, das mit Jim Crow-Gesetzen begann und 1969 mit der Nationalen Organisation für Frauen endete Protestieren Sie gegen das Weiße Haus für „Rechte, keine Rosen“?

Der Aufstieg, Fall und die Wiedergeburt des TWA Flight Center spiegeln den Zeitplan der kommerziellen Luftfahrtindustrie im Allgemeinen wider. Im Jahr 1956, als TWA, im Besitz von Howard Hughes, beauftragte ein Terminal von Saarinen, der finnisch-amerikanische Architekt hinter dem Gateway Arch in St., Louis, die Ära, die als „Goldenes Zeitalter des Fliegens“ romantisiert wurde, war in vollem Gange, ebenso wie Lockheed Constellations, Propeller mit einer Kapazität von weniger als 100. Die viel größere Boeing 707 kam 1958 auf die Bühne. 1970—acht Jahre nach der Fertigstellung des Flight Centers und neun Jahre nach Saarinens Tod-startete Boeing seine Mammutweitkörper-747, die ihre kleineren Vorgänger und Saarinens Kreation effektiv überflüssig machte.

Riesige neue Flugzeuge brachten in Saarinens Ära unvorhergesehene Passagierzahlen mit sich, und der Flughafen stand unter dem zusätzlichen Druck. Als das TWA Flight Center 1962 eröffnet wurde, passierten 11,5 Millionen Menschen den New York International Airport (umgangssprachlich auch als „Idlewild“ bekannt, bis es 1963 nach der Ermordung von Präsident John F. Kennedy umbenannt wurde). Dreißig Jahre später, 1992, hatte sich diese Zahl auf mehr als 25 Millionen erhöht.,

Als die Hafenbehörde in den 90er Jahren über Möglichkeiten zur Erweiterung von JFK nachdachte, war die Rede davon, das Flight Center abzureißen, aber die Agentur wurde schließlich von dieser eher unpopulären Idee abgehalten. Das Schicksal des Gebäudes wurde 1994 zementiert, als es zu einem Wahrzeichen von New York City wurde. „Dies ist vielleicht die Quintessenz der modernen Form, die Bewegung und das gesamte Konzept des Fluges ausdrückt“, sagte eine erleichterte Laurie Beckelman, die damalige Vorsitzende der Landmarks Preservation Commission, gegenüber der New York Times, als die Nachricht angekündigt wurde.,

In einer Kolumne später in diesem Jahr lobte der Architekturkritiker der Late Times Herbert Muschamp das Flight Center als“ den am dynamischsten modellierten Raum seiner Zeit“, trompete jedoch das “ dringende Bedürfnis nach Designmodifikationen.“Abschließend schrieb er:“ T. W. A. sitzt distanziert inmitten des architektonischen Sammelsuriums von J. F. K. ‚ s Terminal City, wie ein Vogel, der seine Herde verloren hat.,“

Um Saarinens neu denkmalgeschütztes Gebäude intakt zu halten und den eigenen dringenden Kapazitätsbedarf zu decken, beschloss die Hafenbehörde Ende der 1990er Jahre einen Plan zur Positionierung eines neuen Terminals—was schließlich zu Jetblues T5 wurde—dahinter. Verschiedene Stadtbehörden beteiligten sich, aus mehr als einem Dutzend Interessengruppen für Denkmalpflege wurde ein Sanierungsbeirat (RAC) gebildet, und es wurde ein Fahrplan zur Wiederherstellung und Sanierung des Geländes erstellt. Bis 2001, als das Flight Center nach dem Bankrott der TWA geschlossen wurde, war es seit mehr als zwei Jahren leer.,

Der Mann, der die Aufgabe hat, die Restaurierung eines Gebäudes zu überwachen, das er „das perfekte Symbol für Optimismus, die Magie der Flucht und die Eleganz moderner Architektur aus der Mitte des Jahrhunderts“ nennt, war der Architekt Richard Southwick, Partner und Direktor für Denkmalpflege bei Beyer Blinder Belle (BBB), dessen Bemühungen dazu beigetragen haben, das Flight Center 2005 im National Register of Historic Places zu landen.

Im Auftrag der Port Authority haben Southwick und BBB fast ein Jahrzehnt damit verbracht, einen Erhaltungsplan zu entwickeln und den ersten Bauabschnitt zu leiten., Sie verwendeten Saarinens ursprüngliche Arbeitszeichnungen und Spezifikationen, um die versunkene Lounge wieder aufzubauen. Sie reparierten und restaurierten die Röhren, die im Leonardo DiCaprio-Film Catch Me If You Can von 2002 zu sehen waren. Ursprünglich führten diese groovigen Gänge die Passagiere in die TWA-Abflughallen; jetzt führt jeder zu einem der beiden Hotelzugänge und darüber hinaus zum JetBlue-Terminal. (Ein Aufzug in der Nähe der Gepäckausgabe bietet nur zwei Tasten: „1960s TWA HOTEL „oder“ PRESENT DAY JETBLUE.,“)

Die Idee für ein Hotel entstand früh im Restaurierungsprozess, nachdem andere Ideen—ein Museum oder ein Konferenzzentrum-als unpraktisch erachtet wurden. Zufälligerweise, im Jahr 2009, als der Verkehr auf fast 46 Millionen Passagiere anschwoll, schloss das Ramada Plaza JFK Hotel—das einzige verbundene Hotel des Flughafens—. Im Jahr 2011, als der Bau der ersten Phase der Restaurierung der BBB zu Ende ging, gewann der Hotelier Andre Balazs ein Angebot der Hafenbehörde, das Flight Center in ein Hotel zu verwandeln, aber der Deal fiel 2014 durch.,

Geben Sie Tyler Morse von MCR/Morse Development ein, der 2014 mit dem Sanierungsprojekt ausgezeichnet wurde., Neben einem vollständig restaurierten Flugzentrum sollte es Einzelhandel und Restaurants, 50.000 Quadratmeter Meetings und Events sowie mindestens 500 Hotelzimmer geben (die als Standard-Nachtbuchungen verkauft werden können, plus Vier -, Sechs-oder 12-Stunden-Stücke, wenn ein Gast nur ein Nickerchen und eine Dusche braucht).,

BBB, das von MCR als Projektarchitekt für die zweite Phase der Restaurierung sowie für die neuen Hotelstrukturen und das Konferenzzentrum beauftragt wurde, richtete seine Aufmerksamkeit auf die äußeren Vorhangfassaden des Flight Centers und ersetzte jede einzelne der 238 ursprünglichen Fensterpaneele—keine zwei sind gleich—sowie die Neopren-Reißverschluss-Dichtungen, die sie an Ort und Stelle halten. Obwohl zu diesem Zeitpunkt bereits ein Großteil des gewölbten Kerns der Lobby und der Flugröhren restauriert worden war, hatten die zwei einstöckigen Flügel auf beiden Seiten des Haupteingangs, in denen sich einst Ticketschalter befanden, dies nicht getan., Heute befindet sich der Hotel-Check-in im Norden und im Süden befindet sich eine Essenshalle mit Schreibtischen und Beleuchtung, die ihre 1962-Vorgänger nachbilden. Sogar die öffentlichen Toiletten in der Lobby spiegeln das ursprüngliche Design von Saarinen wider, bis hin zum großen, zentralen Papierhandtuchspender.

Ein besonders anspruchsvolles Gestaltungselement war die Restaurierung der Keramikfliesen des Flugterminals, mit denen Saarinen die Böden und geschwungenen Wände verkleidete. BBB beschaffte im Laufe beider Phasen der Restaurierung insgesamt 20 Millionen Mosaikfliesen mit einem halben Zoll Durchmesser aus China., „Sie mussten genau den ursprünglichen italienischen Fliesen in Größe, Farbe, Textur und Aggregat entsprechen“, sagt Southwick. „Oft mussten ein oder zwei neue Kacheln in einem großen Feld des Originals platziert werden—jede Variation stach wie ein schmerzender Daumen hervor.“

In der Zwischenzeit wurde Lubrano Ciavarra Architects, eine Brooklyn-Firma, mit der Gestaltung des 512-Zimmer-Hotelkomplexes beauftragt. Es musste die gleichen Erhaltungsrichtlinien erfüllen, die für alles Neue auf dem Gelände auferlegt wurden: dass es das ursprüngliche Gebäude von Saarinen ergänzt, aber von ihm unterscheidbar ist.,

“ Das ist ein großer Auftrag; Ich halte dies für das sexieste Gebäude auf dem Planeten. Wie fügen Sie zu diesem wunderschönen skulpturalen, figuralen Gebäude hinzu?“fragte Anne Marie Lubrano, die Mitbegründerin des Unternehmens, auf einer Site-Tour. „Damit eine kleine Firma eine solche Provision erhält, möchten Sie das Spektakulärste tun, was Sie jemals in Ihrem Leben tun konnten, aber wir mussten unser Ego an der Tür lassen.,“

Lubrano und ihre Partnerin Lea Ciavarra konzipierten das ultrakompakte Paar siebenstöckiger Gebäude und positionierten sie so weit wie möglich vom Saarinen-Gebäude entfernt, um es nicht zu überwältigen. Sie bemühten sich, die genaue Materialpalette des Flight Centers beizubehalten und Beton, Glas und Metall auf zeitgenössische Weise zu rendern.

„In keiner Weise würden Sie jemals verwechseln, dass diese Gebäude gleichzeitig gebaut wurden“, sagt Lubrano. „Es gibt keine geraden Linien in Saarinens Gebäude., Unsere Gebäude—obwohl sie als gekrümmt gelesen werden können-sind tatsächlich facettiert und sie sind alle gerade Linien.“

Raumhohe Glasfenster-sieben Schichten dreifach verglastes Isolierglas mit einem Gewicht von 1,740 Pfund pro Stück-blicken entweder auf das Flugterminal oder die Landebahn 4L/22R. Dank innovativer Schallschutzlösungen werden Sie jedoch nicht von einem Airbus A380 geweckt., Es ist schwer zu glauben, bis du tatsächlich da bist, Nase wie ein kleines Kind gegen das Fenster gedrückt, eine meditative Parade von Flugzeugen beobachtend, während du nicht so viel hörst wie einen Blick von ihnen.

Egal wo Sie heute im 392.000 Quadratmeter großen TWA Hotel stehen, Saarinen ist genau bei Ihnen. Für den Anfang ist Chili Pepper Red—der feurige Farbton, den er für das Flight Center entwickelt hat-überall, von der Polsterung in der versunkenen Lounge bis zum Flurteppich in den Hotelgebäuden.,

In den Zimmern selbst—426 Doppelzimmer und 86 Suiten, aufgeteilt auf die beiden Neubauten-fegte das in NYC ansässige Innenarchitekturbüro Stonehill Taylor in Saarinen Womb chairs und Tulip tables. Die Betten sind bequem; Badezimmer sind geräumig. Eine Martini-Station, eine Minibar mit Retro-Akzenten wie eine Mini-Radierung einer Skizze (geboren 1960) und Vintage-Drehtelefone sind zusätzliche Touchpoints aus der Mitte des Jahrhunderts.,

„Wir haben uns auf zwei wichtige Inspirationsquellen konzentriert: das Saarinen-Gebäude selbst und das kulturelle Klima in dem Jahr, in dem es ursprünglich eröffnet wurde: 1962“, erzählt Sara Duffy von Stonehill Taylor über E-Mail. „Wir haben uns das Ethos und die Bedeutung des Jahres 1962 angesehen, um uns ein zeitgemäßes Gasterlebnis vorzustellen: intuitiv, raffiniert und in Kommunikation mit Saarinens Arbeit.,“

Saarinens Liebe zu Harthölzern, Terrazzoböden und Messingdetails sowie seine orthogonaleren Arbeiten inspirierten einen Großteil des unterirdischen Konferenzzentrums, das von INC Architecture beaufsichtigt wurde& Design. Die Beleuchtung im Hauptsaal, zum Beispiel, nahm Hinweise aus dem General Motors Technical Center in Detroit und dem Irwin Conference Center in Columbus, IM., Etwas außerhalb massiver doppelhoher Hangartüren-besetzt mit insgesamt 12,304 handgeschraubten Nieten-bietet ein 207 Fuß langer Vorfunktionsraum interpretative Exponate, die Informationen und Artefakte aus dem Leben des Architekten, Vintage-TWA-Anzeigen von David Klein, Retro-Flugbegleiteruniformen und andere Archivmaterialien zeigen, die mit Unterstützung der New York Historical Society kuratiert wurden. Das Paris Café, das Jean-Georges Restaurant im Zwischengeschoss, ist ein Meer von maßgeschneiderten Saarinen-Möbeln von Knoll.,

MCR hat sich auch hart in TWA-as-a-Selling Point beugte, während alle pflichtbewusst Sandtraps wie die „ausländischen Akzent Flüge“ zu vermeiden, dass die Fluggesellschaft ins Leben gerufen 1968—die, pro eine Anzeige, enthalten „vier Arten von Hostessen entsprechen: Italienisch (siehe toga), Französisch (siehe Gold mini), Olde Englisch (siehe wench). Und Manhattan Penthouse (siehe Hostess) – schließlich sollten Hostessen wie Hostessen aussehen, oder?).“

Stattdessen bietet das Hotel eine exzerpierte Version der Geschichte—frisch-und-cool das, frisch und cool das. Das Logo des Hotels—eine Adaption der Fluggesellschaft, entworfen von Pentagram-schmückt alles von der Seite von Connie, einer restaurierten Lockheed Constellation, die als Cocktailbar nachgerüstet wurde, bis zu den Stiften und Notizblöcken in den Gästezimmern., Ein Lobby-Shop führt alle Arten von TWA-Marken-Rot-Weiß Merch, einschließlich Kaschmir-Pullover ($249) und Gola Sneakers ($65).

Das grafische Branding, kombiniert mit dem fotogenen Charakter des Saarinen-Gebäudes, war Social Media Catnip. TWA Hotel ist so überflutet mit Anfragen von Influencern, dass (Wort hat es) seine verschiedenen Werbefirmen nicht mithalten können. Reiseautoren, die auf kostenlose Aufenthalte zählen, werden enttäuscht sein zu erfahren, dass die Unterkunft für niemanden etwas Ähnliches verlängert hat., Laut dem Posteingang dieses Schriftstellers ist es einfacher, eine kostenlose Reise zu einem 45.000 Quadratmeter großen Luxushotel im Loire-Tal zu bekommen-einschließlich Flug, Unterkunft, Essen und Aktivitäten-als ein kostenloses $250 Hotelzimmer am JFK Airport.

In dieser Kolumne der New York Times von 1994 stellte Muschamp, der ehemalige Architekturkritiker, fest, dass “ T. W. A. mehr als einen Flug von einem Flughafen symbolisierte.“Aber das Projekt stellte auch „eine Flucht aus der Geschichte dar-oder zumindest in ein anderes Kapitel davon. Denn im Nachhinein ist klar, dass T. W. A., steht an der Schwelle zu einer Zeit, in der sich immer mehr Architekten in erster Linie als Bildmacher, Packager von Unternehmensidentitäten sehen würden.“

An einem letzten Donnerstagabend posiert eine stilvolle Frau in einem weiß-schwarzen Maillot im TWA-Marken-Dachpool, während sich ihr Ehemann pflichtbewusst dazu verdreht, ihr Foto zu machen. Uniformierte Piloten schlendern durch die Lobby. Europäische Touristen sitzen am Rande der versunkenen Lounge und trinken Getränke von einem der mobilen Intelligenzwagen, die von Stonehill Taylor speziell für das Hotel entworfen wurden., Ein paar Käufer durchstreifen die Shinola Boutique mit Glasfront. Dieses Solari Split-Flap Board macht immer noch sein Ding: ein Spiegelbild vielleicht der ständigen, unaufhörlichen Bewegung jedes Hotels—und jedes Airline—Terminals-auf der Erde.

„Wenn ich als praktizierender Architekt ein Gebäude hätte, das jahrzehntelang unbesetzt und ungenutzt war, wäre ich begeistert, dass es zurückkam“, sagt Southwick. „Es lebt wieder.”