Symphonie fantastique (Dansk)

symfonien har fem satser, i stedet for fire, som var konventionelt til symfonier af den tid:

Hver bevægelse, som skildrer en episode i hovedpersonens liv, der er beskrevet af Berlioz i programmet noter til 1845 score. Disse program noter er citeret i hvert afsnit nedenfor.

I. “Rêveries – Lidenskaber” – “Dagdrømme – Lidenskaber”Rediger

problemer med at afspille denne fil?, Se mediehjælp.

forfatteren forestiller sig, at en ung musiker, der er ramt af sygdom, af ånd, som en berømt forfatter har kaldt den vage lidenskaber (vag des lidenskaber ), ser for første gang en kvinde, der forener alle de charme af den ideelle person, hans fantasi drømte om, og falder desperat forelsket i hende., Ved en mærkelig anomali præsenterer det elskede billede sig aldrig for kunstnerens sind uden at være forbundet med en musikalsk id., hvor han genkender en bestemt lidenskabskvalitet, men udstyret med den adel og skyhed, som han krediterer genstanden for sin kærlighed.
dette melodiske billede og dets model fortsætter med at hjemsøge ham uophørligt som en dobbelt id .e Fi .e. Dette forklarer den konstante gentagelse i alle satser af symfonien af melodien, der lancerer den første allegro., Overgange fra denne tilstand af drømmende melankoli, afbrudt af lejlighedsvise upsurges af ørkesløs glæde, at ellevild lidenskab, med dens udbrud af raseri og jalousi, sin afkast af ømhed, sine tårer, sin religiøse trøst – alt dette er genstand for den første bevægelse.

den første sats er radikal i sin harmoniske kontur og bygger en enorm bue tilbage til hjemmenøglen; mens de parisiske kritikere ligner sonateformen fra den klassiske periode, betragtede dette som ukonventionelt. Det er her, at lytteren introduceres til temaet for kunstnerens elskede, eller ID .e Fi .e. Den idée fixe begynder:

Hele den bevægelse, der er en enkelhed i den måde, melodier og temaer præsenteres, som Robert Schumann sammenlignes med Beethoven ‘s epigrammer’ ideer, der kan udvides havde komponisten valgt til., Til dels skyldes det, at Berlio.afviste at skrive de mere symmetriske melodier derefter på akademisk måde, og i stedet kiggede efter melodier, der var “så intense i hver note, at de trodsede normal harmonisering”, som Schumann udtrykte det. Selve temaet er taget fra Berlio. ‘ s scnene lyri .ue “Herminie”, komponeret i 1828.

II. “Fn’ s bal” – “En bold”Rediger

problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp.,

Den kunstner, der befinder sig i de mest forskelligartede situationer i livet, i tumulten til en festlig party, i den fredelige fordybelse i de smukke seværdigheder i naturen, men overalt, uanset om det er i byen eller på landet, den elskede billede holder hjemsøgte ham, og kaster sin ånd i forvirring.

anden sats er en vals i 3
8., Det begynder med en mystisk introduktion, der skaber en atmosfære af forestående spænding, efterfulgt af en passage, der er domineret af to harper, og så flyder valsetema vises, afledt af idée fixe i første omgang, så omdanne det. Flere formelle udsagn fra ID .e Fi fixe Afbryder to gange valsen.

bevægelsen er den eneste, der indeholder de to Harper, hvilket giver kuglens glamour og sensuelle rigdom og kan også symbolisere genstanden for den unge mands kærlighed., Berlio.skrev udførligt i sine erindringer om sine prøvelser og trængsler i at have denne symfoni udføres, på grund af mangel på dygtige harpister og Harper, især i Tyskland.

et andet træk ved denne bevægelse er, at Berlio.tilføjede en del for solo cornet til sin autografscore, skønt den ikke var inkluderet i den score, der blev offentliggjort i hans levetid. Værket er oftest blevet spillet og indspillet uden solokornet-delen., Men ledere Jean Martinon, Colin Davis, Otto Klemperer, Gustavo Dudamel, John Eliot Gardiner, Charles Mackerras, Jos van Immerseel og Leonard Slatkin har ansat denne del for cornet i opførelser af symfonien.

III. “Scène aux champs -” – “Scene i landet”Rediger

problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp.,

En aften i landskabet han hører to hyrder i den afstand, dialoguing med deres ranz des vaches; denne pastorale duet, den indstilling, den blide raslen af træer i vinden, nogle årsager til, håber, at han har for nylig tænkt, alt sammen for at genskabe sit hjerte en uvant følelse af ro og til at give sine tanker en gladere farver. Han kaster på sin ensomhed og håber, at han snart ikke længere vil være alene… Men hvad nu hvis hun forrådte ham!…, Dette blandede håb og frygt, disse ideer om lykke, forstyrret af mørke forudsætninger, udgør Adagio ‘ s emne. I slutningen genoptager en af hyrderne sin ran.des vaches; den anden svarer ikke længere. Fjern lyd af torden… ensomhed… stilhed.

den tredje sats er en langsom bevægelse, markeret Adagio, i 6
8. De to hyrder, der er nævnt i programnoterne, er afbildet af en cor anglais (engelsk horn) og en sceneobo, der kaster en stemningsfuld melodi frem og tilbage., Efter Cor anglais–obo-samtalen optræder satsens hovedtema på solofløjte og violiner. Det begynder med:

Berlio.reddede dette tema fra sin forladte messe solennelle. Id fixe fiee vender tilbage midt i satsen, spillet af obo og fløjte. Lyden af fjern torden i slutningen af satsen er en slående passage for fire timpani.

IV., “Marche au supplice” – “March til skafottet”Rediger

problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp.

overbevist om, at hans kærlighed er afvist, forgifter kunstneren sig med opium. Dosen af narkotisk, mens den er for svag til at forårsage hans død, kaster ham i en tung søvn ledsaget af de mærkeligste visioner., Han drømmer om, at han har dræbt sin elskede, at han er fordømt, ført til stilladset og er vidne til sin egen henrettelse. Processionen går frem til lyden af en march, der undertiden er dyster og vild, og undertiden strålende og højtidelig, hvor en kedelig lyd af tunge fodspor uden overgang følger de højeste udbrud. I slutningen af marts vises de første fire søjler i ID .e Fi .e igen som en sidste tanke om kærlighed afbrudt af det fatale slag.,

Berlio.hævdede at have skrevet fjerdesatsen på en enkelt nat og rekonstrueret musik fra et ufærdigt projekt, operaen Les francs-juges. Satsen begynder med Pauker se .tuplets in thirds, som han dirigerer: “den første quauaver af hver halvstang skal spilles med to trommestikker, og de andre fem med højre trommestikker”. Satsen forløber som en march fyldt med blaring horn og farende passager, og skurrende figurer, der senere dukker op i sidste sats.,

Før den musikalske skildring af sin henrettelse, der er en kort, nostalgiske erindring af idée fixe i en solo klarinet, som om der repræsenterer den sidste bevidste tanke af den snart-til-være-henrettet mand.

V. “Songe d’ une nuit du sabbat” – “Drøm af en hekse-Sabbat”Rediger

problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp.,

Han ser sig selv på en hekse-sabbat, midt i en hæslig indsamling af nuancer, troldmænd og monstre af enhver art, der er kommet sammen for hans begravelse. Mærkelige lyde, stønner, latterudbrud; fjerne råb, der ser ud til at blive besvaret af flere råb. Den elskede melodi vises endnu en gang, men har nu mistet sin ædle og genert karakter; den er nu ikke mere end en vulgær dansemelodi, triviel og grotesk: det er hun, der kommer til sabbaten … Brøl af glæde ved hendes ankomst … Hun slutter sig til den djævelske Orgie …, Begravelsen knell tolls, burlesk parodi af Dies irae, heksenes dans. Heksenes dans kombineret med Dies irae.

Denne bevægelse kan være opdelt i sektioner efter tempo ændringer:

• indledning, er Largo, i fælles gang, at skabe en ildevarslende kvalitet gennem dynamiske variationer og instrumentale effekter, især i strygerne (tremolos, pizzicato, sforzando).
• ved bar 21 ændres tempoet til Allegro og meteren til 6
  8., Id fixe fiee ‘s tilbagevenden som en” vulgær dansemelodi ” er afbildet af B Clar klarinet. Dette afbrydes af en Allegro Assai-sektion i skåret tid ved bar 29.
• idée fixe og vender tilbage som en fremtrædende E♭ – klarinet solo på bar 40, i 6
  8 og Allegro. E Clar klarinet bidrager med en skarpere Klang end B Clar klarinet.
• på bar 80 er der en bar af alla breve, med faldende crotchets i fællesskab gennem hele orkesteret. Igen i 6
  8 ser dette afsnit introduktionen af klokker og fragmenter af “hekses runde dans”.,
• ” Dies irae ” begynder i bar 127, motivet stammer fra det 13.århundredes latinske sekvens. Det er oprindeligt angivet unisont mellem den usædvanlige kombination af fire fagotter og to ophicleider. Nøglen, c-mol, tillader fagotter at gengive temaet i bunden af deres sortiment.

• i bar 222 er motivet “hekse-runddans” gentagne gange angivet i strygerne, der afbrydes af tre synkoperede toner i Messingen. Dette fører ind i Ronde du Sabbat (Sabbatsrunde) i bar 241, hvor motivet endelig udtrykkes fuldt ud.,
• Dies irae et Ronde du Sabbat Ensemble sektion er på bar 414.

der er en række effekter, herunder trilling i træblæserne og col legno i strengene. Den klimatiske finale kombinerer den dystre Dies Irae-melodi, nu i A-mol, med fugaen fra Ronde du Sabbat, der bygger til en modulering til E – dur, derefter kromatisk til C-dur, der slutter på en C-akkord.