Billede: b.Yellowtail

Der er en masse ophedet debat i mode verden om kulturelle bevilling, især når det kommer til kunst og mode traditionelt lavet af BIPOC samfund. En ting, som alle synes at være enige om, er, at det er racistisk at bære et indiansk/indisk kostume. Nej, det er aldrig okay at nogensinde bære en krigs motorhjelm eller indiansk fjedret hovedbeklædning.,

sikker på, at der altid synes at være en, defensiv, “jeg er en del Cherokee” fyr på festivaler og Hallo .een-fester, med en falsk hovedbeklædning, han slap af Etsy. Men i stigende grad, disse fyre er at finde sig socialt udstødt på sammenkomster. Især når de direkte er i modstrid med de retningslinjer, der eksplicit er fastlagt af festarrangører for billetholdere. Kom nu.

i modsætning til indiske sarees (du gik til et bryllup!,), eller en broderet bluse (du har købt den fra en lokal håndværker i Oaxaca), der er bogstaveligt talt ingen forklaring på, hvordan du kunne have etisk og bevidst kommer til at være iført, at grimme filt og lim motorhjelmen på partiet. Du kan ikke købe det. Du var bestemt ikke begavet det. Hvis det er autentisk, stjal nogen det og solgte det til dig. Uanset hvad, det forstærker racismen i festivalen og modeindustrien. Jeg fik at vide af Mary A., Pember, en Grænse journalist og fotograf, som traditionelle regalier, som blev stjålet fra pow-wows ofte ender i Tyskland, som har en underlig fascination med indiansk kultur.

I 2015 til en artikel om Halloween kostumer, jeg talte med Dr. Jessica Metcalfe, en Skildpadde Mountain Chippewa, der skrev sin ph.d. – afhandling om high fashion lavet af Indfødte Amerikanske designere., Hun forklarede mig, at hver enkelt fjer i en hovedbeklædning er optjent af et medlem af en Første Nation, stamme gennem en bemærkelsesværdig præstation: at vinde en kamp tidligere, men nu også til, sige, gøre din afhandling om et emne, der bryder med stereotyper om indianske folk. Den person, der tjente den fjer, kan derefter afgive deres stemme for en chef ved at give ham deres fjer. Disse fjer samles derefter i hovedbeklædningen.et andet problem, der står over for Indianske designere lige nu, er knock-offs., Ægte s .uashblomst halskæder lavet af indianske kunstnere af sølv og turkis koster hundreder eller endda tusinder af dollars. Men da billige forfalskninger har oversvømmet markedet, bliver disse kunstnere tvunget ud af markedet og ud af en af de få resterende måder at tjene gode penge på reservationen. Dette går langt ud over manglende respekt for kulturel bevilling; det er blevet kaldt økonomisk kolonisering.

men vær ikke bange for at bære indiansk mode, der oprettes og sælges frit af First Nation-kunstnere. Så siger iværksætteren bag B. Yello .tail, online shop nedenfor., De vil have dine penge og respekt. Du kan give det til dem ved at vælge noget specielt og stolt fortælle alle, der komplimenterer dig historien bag det.,

Kristen Dorsey

Kristen Dorsey, a citizen of the Chickasaw Nation, creates fine jewelry that draws its inspiration from the stories, lives, and history of her people.

B., Yellowtail

B.,Yello .tail er et indiansk ejet Mode-og tilbehørsmærke, der er specialiseret i historiefortælling gennem bærbar kunst. Tøjet er designet af Northern Cheyenne / Cro.modedesigner Bethany Yello .tail, mens tilbehøret er 100% håndlavet af et kollektiv af indianske kunsthåndværkere, der kommer fra Stammelande i hele Nordamerika.,

Ginew USA

Ginew (Gih-noo) is the only Native American-owned denim line, owned and operated by husband and wife, Erik and Amanda., Der er oprettet med det præ-industrielle metoder, håndsyet læder-arbejdsværktøj, mønstre overleveret fra generation til generation siden 1880’erne, og omhyggeligt indkøbte materialer — Horween® eller Herman Eg® læder, smedet messing spænder, selvage denim, voks lærred, og Pendleton® uld tæppe stof — de indeholder elementer af deres Grænse, Oneida, og Mohican arv til at udtrykke en moderne indiansk stemme gennem premium tøj og tilbehør.,

Orenda Stamme

Orenda Stamme grundlægger Amy Yeung er drevet af hendes ønske om at ære hendes oprindelige historie, for at beskytte hellige jord, og hjælpe andre. Orenda Tribe består af et fællesskab af hænder, der arbejder sammen for at skabe hvert unikt stykke., Et lille team af kunstnere og producenter i det sydlige Californien og oprindelige kunstnere, der bor på Navajo reservationen, de er elskere af gamle ting og inspireret af energien fra vintage tekstiler. Med hver Orenda stamme beklædningsgenstand de kreativt nærmer upcycling proces til genbruge for fremtiden. Yeung er datter af en fuldblods Navajo, og hendes familie kommer fra Bisti Wildernessilderness-Chaco Canyon region.,

Evan Ducharme

Evan Ducharme is a Metis artist with ancestral ties to the Cree, Ojibwe, and Saulteaux peoples., Hans arbejde udforsker Metis identitet og det kulturelle ikonografi, med særlig fokus på at skabe billeder af moderne Indigeneity, regenerering af Oprindelige folks seksualitet, og en forpligtelse til miljøbevidste praksis.,

Side af Salomo

Louise Salomon er en Grænse kunstner og “urban Indiske” fra downtown Toronto. Selv om hun var født og opvokset i Toronto, hun har altid haft en stærk tilknytning til sin Grænse rødder og Reserve, som er Cape Croker Første Nationer., Som guldsmed skaber Louise wearearable former for kunst med ædle materialer som sterlingsølv, guld, ædelstene og diamanter. Mange af hendes kunstneriske udtryk stammer fra hendes kærlighed til moder Jord og det hurtige tempo i centrum af Toronto.,66443e”>

Manitobah Mukluks is an indigenous-owned company in Canada that makes winter boots and mocassins, along with other artist-designed accessories.,div>

Keri Ataumbi combines her Kiowa culture’s natural materials like quills or feathers with innovative techniques like computer-aided design and 3-D printing to create luxurious, unique jewelry., Hun blev rejst på Windind River Indian Reservation i .yoming, men bor og skaber hendes smykker uden for Santa Fe.,div>

ACONAV is a respectful representation of the Acoma Pueblo whose traditions and world-renowned pottery art culture are reflected in unique luxury designs., Find couture samt klar-til-wearear cocktail kjoler, og tilbehør., id=”e723144836″>

Baseret ud af North Dakota, Ud over Buckskin er dedikeret til at fremme kreative små virksomheder beliggende i hele landet og i byerne samfund ved at skabe en online butik, hvor kunderne kan forbinde med Native American fashion designere og smykker kunstnere., Platformen arbejder med snesevis af individuelle kunstnere og små virksomheder, der alle fremmer traditionel oprindelig kunstnerisk praksis ved at bringe gamle designs, naturlige materialer og kulturelle historier til moderne mode.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *