i klassisk musik er sonaten en af de mest populære musikalske stilarter, kendt som udtrykkene Symphony eller Concerto. Det har sin egen form, der er opstået fra sit navn – dette kaldes Sonateform, selvom det også er kendt som Sonate-Allegro Form eller første sats Form.
dette indlæg dækker alt, hvad der er at vide om Sonateform. Først skal vi dog forstå, hvad musikalsk form er.
Hvad er Form I Musik?,
analyse af musikalsk Form er en anden måde at se på strukturen i et stykke musik, dybest set hvordan det er sat sammen.
de fleste (hvis ikke alle) musikstykker kan opdeles i sektioner.
disse sektioner kan være små eller korte, som en enkelt bjælke eller melodi, eller de kan være lange og indviklede, såsom en lang passage eller endda en hel bevægelse.
for eksempel kunne en popsang have sektionerne Vers 1, Kor, vers 2, Bro, og det ville flytte mellem dem.,
et enkelt vers kan dog opdeles i mindre sektioner, såsom den første melodi, anden linje osv.
du mærker derefter hvert afsnit med et bogstav – A, B, C, D osv.
så hvis en popsang går Vers 1 – Chorus – Bridge – Chorus, kan den mærkes ABCB.
Lær mere om form, og alle de mange forskellige typer, her i vores guide.
Sonateform – definitionen
Sonateform er sandsynligvis den vigtigste musikalske form i den klassiske æra.,
det kaldes ofte Sonata-Allegro-Form eller første Satsform, fordi den typisk bruges som form for den første sats af en fuld Sonate, og den første sats har normalt en tempomærkning af “Allegro”.,
Sonateform, som en struktur, der består af tre hovedafsnit:
- en redegørelse
- en udvikling
- en reprise
Her er et diagram over nogenlunde, hvor de tre afdelinger, der arbejder sammen, og hvordan Allegro første sats af en klassisk Sonate bliver skrevet:
Exposition
Alle brikker i Sonateform, har Redegørelsen lige i starten.,
Nogle gange er der en introduktion, men det er ikke altid tilfældet, og det betragtes ikke officielt som en del af strukturen.
udstillingen præsenterer det vigtigste tematiske materiale af stykket og etablerer tonic.
ligesom der er forskellige dele til en sonate, er der også forskellige dele af udstillingen – fire for at være præcise. Disse er:
- første genstand-gruppen
- overgangen
- andet emne-gruppen
- codetta.,
den første Emnegruppe, mærket “P” for “Prime”, består af et eller flere temaer, hvor alle er skrevet i hovedtonen.
overgangen (“t”) er, når stykket bevæger sig fra den første tast til den anden tast. Hvis den første nøgle er stor, er den anden den dominerende (v). Hvis den første nøgle er mindre, vil den anden nøgle være den relative major (III).
den anden Emnegruppe (“s”) spiller et eller flere af “P” – temaerne igen, undtagen denne gang i den anden tast., Tit, temaerne er stort set de samme, men mere dekorative eller med mere blomstrer eller en anden rytme.
Codetta (“K”) bringer udstillingen til ende med en perfekt kadence i nøglen til den anden gruppe, “s”. Hele udstillingsafsnittet gentages normalt derefter.,
Her er et eksempel på sonateform, lytte til den første sats af “Sonate i G-Dur” af Haydn:
På omkring 0:08 det første emne i gruppen starter med det melodiske tema.
overgangen til V-akkordet (D-dur) sker omkring 0:28 med de første ulykker.
den anden faggruppe starter ved 0:37, og så er Codetta klokken 1:12, lige før det hele gentages.,
udvikling
udviklingen er den midterste del af et stykke i Sonateform.
Det starter i den samme nøgle, som udstillingen sluttede i (V-akkordet for den originale tonic) og rejser gennem en række lignende eller fjerne tonale Centre.
det gentager også temaet eller temaerne i udstillingen, men denne gang udvikler det dem.
dette betyder, at det ændrer temaerne og præsenterer dem i forskellige taster, eller måske i en mindre nøgle, eller det kan have en anden harmonisk eller rytmisk struktur osv., udviklingen er den mest unikke del af hvert enkelt stykke i Sonateform.
selv om udstillingen og rekapituleringen er nogenlunde ens over forskellige musikstykker, viser udviklingen hver enkelt komponists unikke talenter og forskellige stilarter.
Tag denne udviklingsafdeling fra Mo .arts berømte “eine Kleine Nachtmusik”, første sats.
det er meget kort, Det starter ved 3:22 og derefter starter rekapituleringen ved 3:59.,
I den korte tid, det tonale centrum rejser fra D-Dur gennem flere forskellige taster, såsom B Generalmajor, En min, D min., og C-Maj, før han slog sig ned tilbage i G-Dur i reprisen.
udvikling af den første sats af Beethovens “Eroica” Symfoni, på den anden side, er meget lang og indviklet.
Det starter igen ved 3:22, Men fortsætter i over fem minutter og skifter til rekapitulationen ved 8:42.,
gennem udviklingen bruger Beethoven mange forskellige synkoperede rytmer og komplekse, dissonante nøglecentre.
Reprisen
Den sidste del af en brik i Sonateform Reprisen.
Som navnet antyder, er det dybest set en omformulering (eller opsummering) af de vigtigste temaer, der først blev præsenteret i udstillingen, undtagen denne gang er der ingen overgang til V (eller III i mindre).,
alle temaerne spilles i den originale tonic-nøgle, der startede stykket.
rekapitulationen starter som udstillingen med en første faggruppe, som igen er i home-tasten, som den var før.
så er der en overgang, selv om dette virker mere som en “sekundær udvikling” sektion, og ofte tilføjer nyt eller unikt materiale, der ikke var i udstillingen.
endelig er der en anden faggruppe, selvom dette igen er i home-tasten snarere end den sekundære nøgle.,
hvis stykket generelt var i mindre, kan denne anden Emnegruppe afspilles i parallel Major for at give stykket en lykkeligere afslutning.
Her er rekapituleringen fra Haydns “sonate i G-dur”, startende ved 2:58. Sikkerhedskopier afspilleren et par sekunder, hvis du vil høre slutningen af udviklingen, og hvordan den overgår tilbage til rekapituleringen.,
Omkring 3:12 når Overgangen starter, men denne gang er det ikke overgangen til hvor som helst, men bare spiller noget unikt, og som afspejler den udvikling afsnit fra før.
den anden emnegruppe starter derefter omkring 3:22 igen og giver det andet tema fra udstillingen, men denne gang i G-dur.
Når rekapituleringen slutter, er det, når satsens Sonateform siges at slutte.,
Nogle gange er der ekstra musikalsk materiale spillet efter denne del, men hvis det er tilfældet, kaldes det altid en Coda og betragtes ikke som en del af formularen.
Her er et eksempel på en Coda, fra Mo .arts “Piano Sonate No. 7 in C dur”.
rekapitulationen afslutter sit materiale ved 5:17 med den lange D-trille, der derefter lander på C.
de sidste 8 søjler betragtes derefter som Coda, og de slutter med en anden perfekt autentisk kadence i den originale hjemmetast.,
Variationer fra den Standard Form
Ovenstående er den generelle form af et stykke, der, hvis det følger disse regler, vil blive anset for at have Sonateform.
ikke alle stykker i Sonateform følger disse nøjagtige regler, da forskellige komponister og kunstnere ofte kan lide at sætte deres egen stil ud på skærmen ved at ændre eller bryde nogle af reglerne.
for eksempel har udstillingen nogle gange kun et tema, der gentages fra første til andet emne grupper.,
dette kaldes en monotematisk udstilling, og at et tema bruges til at etablere en forbindelse mellem tonic og dominerende nøgler, snarere end at spille et eller flere temaer for hver tast.
Her er et eksempel, Mozarts “Sonate i Bb-Dur, K570”:
en Anden variation er, når den redegørelse, der modulerer til en nøgle, som er forskellig fra den V (eller III i mol).
Beethoven er især kendt for at gøre dette ofte.,
For eksempel, det andet emne, gruppen kunne være præsenteret i mediant (i Maj til III Generalmajor) eller submediant (i Maj-VI Generalmajor) eller endda den parallelle dur eller mol (i Maj at jeg har min, eller vice versa).,
Et eksempel er Beethovens “Waldstein Sonata”, som modulerer fra C Generalmajor på start til E Generalmajor (III Generalmajor) til det andet emne, gruppen:
Expositions også kunne have mere end 2 vigtigste nøgleområder, eller bare én, hvis stykket ikke modulere på alle (Chopins klaversonate Nr 1 i C Min” er et godt eksempel).,
i en anden variation blev rekapituleringen undertiden spillet i en nøgle, der var forskellig fra den originale e .position tonic key.
Dette er ofte subdominanten (vi), som i mange stykker af Schubert.
Her er et eksempel på hans, “sonate i E-dur, D459”, der rekapitulierer i underdominanten.
Opsummering
Det er Sonateform!
det er meget almindeligt, og en af de mest populære former at undervise i skolen.,
du vil sandsynligvis se det på eksamener eller blive bedt om at analysere det i klassen, så det er meget vigtigt at vide alt, hvad du kan om det.