Symphonie fantastique (Čeština)

symphony má pět pohyby, místo čtyř, jak bylo běžné pro symfonií času:

Každý pohyb líčí epizodu, v život protagonisty, který je popsán Berlioz v programu poznámky k 1845 skóre. Tyto programové poznámky jsou uvedeny v každé sekci níže.

I. „Rêveries – Passions“ – „Sny – Vášně“Upravit

problémy s přehráváním tohoto souboru?, Viz mediální pomoc.

autor představuje, že mladý hudebník, postižený tím, že nemoci ducha, který slavný spisovatel má tzv. neurčitost vášní (vágní des passions ), vidí poprvé ženu, která spojuje všechny půvaby ideální osobou byla jeho představivost, snění a padá zoufale v lásce s ní., Podivné anomálie, milovaný obraz nikdy prezentuje umělce mysli, aniž by byl spojen s hudební nápad, v němž se uznává určité kvality vášně, ale obdařen šlechty a ostych, který mu kredity k objektu své lásky.
tento melodický obraz a jeho model ho neustále pronásledují jako dvojité idée fixe. To vysvětluje neustálé opakování všech pohybů symfonie melodie, která zahajuje první allegro., Přechody z tohoto stavu snové melancholie, přerušil občas vlnách bezcílných radost, v deliriu vášní, s jeho výbuchy vzteku a žárlivosti, jeho výnosy něhy, jeho slzy, jeho náboženské útěchy – to vše je předmětem první pohyb.

první hnutí je radikální ve své harmonické osnovy, budování obrovské obloukem zpět tlačítko domů, zatímco podobné sonátové formě z klasické období, Pařížských kritiků považuje za nekonvenční. Právě zde je posluchač představen tématu milovaného umělce nebo idée fixe. Na idée fixe začíná:

v Průběhu pohybu je jednoduchost ve způsobu, melodie a témata jsou prezentovány, které Robert Schumann přirovnat k Beethovenovu epigramy, myšlenky, že by mohl být rozšířen měl skladatel rozhodli., Částečně je to proto, že Berlioz odmítl psát symetričtější melodie pak akademickým způsobem, a místo toho hledal melodie, které byly „tak intenzivní v každé poznámce, aby vzdorovaly normální harmonizaci“, jak to řekl Schumann. Samotné téma bylo převzato z Berliozovy scène lyrique „Herminie“, složené v roce 1828.

II. „Un bal“ – „míč“Upravit

problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz mediální pomoc.,

umělec se ocitá v nejrůznějších situacích v životě, v vřavy slavnostní párty, v klidném rozjímání krásy přírody, ale všude, ať už ve městě nebo na venkově, milovaný obraz pronásleduje ho a hodí jeho duši do zmatku.

druhým pohybem je valčík v 3
8., Začíná tajemný úvod, který vytváří atmosféru blížící se vzrušení, následuje pasáž dominují dvě harfy; pak teče valčík téma objeví, odvozený z idée fixe na první, pak jej transformuje. Formálnější prohlášení idée fixe dvakrát přerušují valčík.

pohyb je jediný, kdo mají dvě harfy, které poskytují kouzlo a smyslné bohatství míč, a může také symbolizovat objekt mladý muž náklonnost., Berlioz napsal rozsáhle ve svých pamětech o svých zkouškách a soužení v tom, že tuto symfonii provedl, kvůli nedostatku schopných harfistů a harf, zejména v Německu.

Dalším rysem tohoto hnutí je to, že Berlioz přidal část pro solo cornet k jeho autogramiádě, ačkoli to nebylo zahrnuto do skóre publikovaného v jeho životě. Práce byla nejčastěji hrána a nahrávána bez sólové části cornet., Nicméně, dirigenti Jean Martinon, Colin Davis, Otto Takovou, Gustavo Dudamel, John Eliot Gardiner, Charles Mackerras, Jos van Immerseel a Leonard Slatkin používají tato část pro kornet v představení symfonie.

III. „Scène aux champs“ – „Scéna v zemi“Upravit

problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz mediální pomoc.,

Jeden večer v přírodě slyší dva pastýře ve vzdálenosti debatujeme s jejich ranz des vaches; tato pastorační duet, nastavení, jemné šustění stromů ve větru, některé důvody pro naději, že on má v poslední době koncipován, všichni spikli, aby obnovit jeho srdce nezvyklý pocit klidu a dát své myšlenky šťastnější zbarvení. On plodí na jeho osamělosti, a doufá, že brzy už nebude sám… Ale co když ho zradila!…, Tato smíšená naděje a strach, tyto myšlenky Štěstí, narušené temnými předtuchami, tvoří předmět Adagia. Na konci jeden z pastýřů pokračuje ve svém ranz des vaches; druhý už neodpovídá. Vzdálený zvuk hromu… samota… ticho.

třetí pohyb je pomalý pohyb, označený Adagio, v 6
8. Dva pastýři uvedené v programu poznámky jsou zobrazeny podle cor anglais (anglický roh) a z pódia hoboj házet evokující melodie a zpět., Po konverzaci Korán–hoboj se hlavní téma hnutí objevuje na sólové flétně a houslích. Začíná to:

Berlioz zachránil toto téma ze své opuštěné Messe solennelle. Idée fixe se vrací uprostřed pohybu, hraje hoboj a flétna. Zvuk vzdáleného hromu na konci hnutí je nápadným průchodem pro čtyři timpani.

IV., „Marche au supplice“ – „Pochod na popraviště“Upravit

problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz mediální pomoc.

přesvědčen, že jeho láska je odmítnuta, umělec se otráví opiem. Dávka omamné, zatímco příliš slabá na to způsobit jeho smrt, vrhá ho do těžkého spánku doprovází podivná vize., Sní o tom, že zabil svého milovaného, že je odsouzen, vedl k lešení a je svědkem jeho vlastní popravy. Průvod postupuje ke zvuku pochodu, který je někdy pochmurný a divoký, a někdy brilantní a slavnostní, ve kterém tupý zvuk těžkých Stop následuje bez přechodu nejhlasitějších výbuchů. Na konci března se první čtyři tyče idée fixe znovu objeví jako poslední myšlenka lásky přerušená smrtelnou ranou.,

Berlioz tvrdil, že napsal čtvrté hnutí v jediné noci, rekonstrukce hudba z nedokončený projekt, opera Les franků-z. Hnutí začíná timpani sextuplets ve třetinách, pro které řídí: „první quaver každé poloviny baru se má hrát se dvěma paličkami a dalších pět s pravými paličkami“. Pohyb probíhá jako. března naplněn řvaní rohy a řítí pasáže, a odběhla postavy, které se později objeví v posledním hnutí.,

Před hudební ztvárnění jeho provedení, je stručný, nostalgické vzpomínky na idée fixe v sólo klarinet, jako když představující poslední vědomá myšlenka brzy-k-být-popraven muž.

V „Songe d‘ une nuit du sabbat“ – „Sen o Sabatu čarodějnic“Upravit

problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz mediální pomoc.,

vidí sám sebe na sabatu čarodějnic, uprostřed odporné setkání odstíny, kouzelníci a monstra všeho druhu, kteří přišli na jeho pohřeb. Podivné zvuky, sténání, výbuchy smíchu; vzdálené výkřiky, které se zdají být zodpovězeny více výkřiky. Milované melodie se objeví ještě jednou, ale nyní ztratil svůj ušlechtilý a plachý charakter; to je nyní již více než vulgární taneční melodie, triviální a groteskní: je to ona, kdo přichází do soboty … Řev radosti při jejím příjezdu … Připojuje se k ďábelským orgiím …, Pohřební knell tolls, burleskní parodie na Dies irae, tanec čarodějnic. Tanec čarodějnic v kombinaci s Dies irae.

Tento pohyb může být rozdělen do sekcí, podle tempa změn:

• zavedení je Largo, v obyčejný čas, vytváří zlověstné kvality prostřednictvím dynamické změny a instrumentální účinky, zejména v řetězcích (tremola, pizzicata, důraz).
• v baru 21 se tempo mění na Allegro a metr na 6
  8., Návrat idée fixe jako „vulgární taneční melodie“je znázorněn klarinetem B♭. Toto je přerušeno sekcí Allegro Assai v době řezu v baru 29.
• idée fixe se pak vrací jako prominentní e♭ klarinetové sólo v baru 40, v 6
  8 a Allegro. Klarinet E♭ přispívá k ostřejšímu zabarvení než klarinet B♭.
• v baru 80 je jeden bar Ally breve, s sestupnými rozkroky v souzvuku celým orchestrem. Opět v 6
  8 tato část vidí zavedení zvonů a fragmentů „čarodějnického kulatého tance“.,
• “ Dies irae “ začíná v baru 127, motiv odvozený z Latinské sekvence ze 13. století. To je zpočátku uvedeno v souzvuku mezi neobvyklou kombinací čtyř fagotů a dvou ophicleides. Klíč, c moll, umožňuje fagotům vykreslit téma ve spodní části jejich rozsahu.

• Na baru 222, „čarodějnice‘ round dance“ motiv je opakovaně uvedeno v řetězce, musí být přerušen tři synkopický poznámky v mosazi. To vede do Ronde du Sabbat (Sabbath Round) v baru 241, kde je motiv konečně vyjádřen v plném rozsahu.,
• sekce souboru Dies irae et Ronde du Sabbat je v baru 414.

existuje celá řada efektů, včetně trillingu v woodwinds a col legno v řetězcích. Vrcholné finále kombinuje temné Dies Irae melody, teď v moll, s fugy z Ronde du Sabbat, budova k modulaci do E-dur, pak chromatically do C dur, které končí na C akord.