Handbook
Stručná Historie Kytara
Paul Chlap
Na kytaru je starobylé a vznešené nástroj, jehož historie může být stopován zpátky více než 4000 let. O původu nástroje bylo rozšířeno mnoho teorií. Často se tvrdilo, že kytara je vývoj loutny nebo dokonce starověké řecké kithary. Výzkum provedený Dr. Michaelem Kashou v šedesátých letech ukázal, že tato tvrzení jsou bez zásluh., Ukázal, že loutna je výsledkem samostatné linie vývoje, která sdílí společné předky s kytarou, ale neměla žádný vliv na její vývoj. Vliv v opačném směru je nepopiratelný, nicméně – kytara bezprostřední předkové byli hlavní vliv na rozvoj vztekal loutnu z basy oud, které Mauři přinesli s sebou do Španělska.
jediným „důkazem“ teorie kithara je podobnost mezi řeckým slovem “ kithara „a španělským slovem“quitarra“., Je těžké si představit, jak by kytara mohla vyvinul z kithara, který byl úplně jiný typ nástroje – konkrétně čtverec-formoval kolo harfa, nebo „lyra“. (Vpravo)
bylo by také divné, kdyby čtvercová sedmistrunná lap Harfa dala své jméno časnému španělskému 4-řetězci „quitarra“. Dr. Kasha otočí otázku a zeptá se, kde Řekové dostali jméno „kithara“, a poukazuje na to, že nejstarší řecké kithary měly pouze 4 struny, když byly představeny ze zahraničí., Předpokládá, že Řekové helénifikovali staré perské jméno pro 4-strunný nástroj, „chartar“. (Nížit.)
předci
nejstarší strunné nástroje známé archeologům jsou bowl harps a tanburs. Již od pravěku lidé mají z mísy pomocí harfy želva skořápky a calabashes jako rezonátory, s ohnutou holí na krku a jeden nebo více střevě nebo hedvábné nitky. Světové muzea obsahují mnoho takových „harf“ od starověkých sumerských, babylonských a egyptských civilizací., Kolem 2500-2000 CE se začaly objevovat pokročilejší harfy, jako je opulentně vyřezávaný 11-strunný nástroj se zlatou výzdobou nalezenou v hrobce královny Shub-Ad.
„Královna Dagmar-Ad harfa“ (z Královského pohřebiště v Uru)
tanbur je definována jako „s dlouhým hrdlem strunný nástroj s malým vejce – nebo hruškovitého tvaru těla, s klenutým nebo kolo zpět, obvykle s rezonanční desky ze dřeva nebo skrýt, a dlouhý, rovný krk“., Na tanbur pravděpodobně vyvinul z mísy harfu jako krk narovnal aby řetězec/s být stisknuto dolů, aby vytvořit více poznámky. Hrobky malby a kamenné sochy v Egyptě svědčí o tom, že harps a tanburs (spolu s flétny a bicí nástroje) hraje v souboru 3500 – 4000 lety.
Egyptská nástěnná malba, Théby, 1420 BCE
archeologové také našli mnoho podobných památek v troskách starověké perské a Mezopotámské kultury., Mnoho z těchto nástrojů se dochovaly do moderní doby v téměř nezměněné podobě, jako svědky lidových nástrojů v regionu, jako je turecký saz, Balkánské tamburitsa, Íránské setar, Afghánské panchtar a řecké bouzouki.
nejstarší zachovalou kytaru-jako nástroj
V 3500 let staré, to je konečný vintage kytaru! Patřil egyptskému zpěvákovi Har-Moseovi. Byl pohřben s jeho tanbur blízko k hrobu svého zaměstnavatele, Sen-Mut, architekt Královny Hatšepsut, který byl korunován v roce 1503 před kristem., Sen-Mut (kdo má podezření, byl mnohem více než jen hlavní ministr a architekt královna) postaven Hatshepsuts krásné zádušní chrám, který stojí na březích Nilu dodnes.
Har-Mojžíš nástroj má tři struny a trsátko pozastavena od krku šňůrou. Soundbox byl vyroben z krásně leštěného cedrového dřeva a měl rawhide „soundboard“. Dnes je vidět v Archeologickém muzeu v Káhiře.,
Queen Hatshepsut
co je vlastně kytara?
abychom rozlišili kytary od ostatních členů rodiny tanburů, musíme definovat, co je kytara. Dr. Kasha definuje kytaru jako s „dlouhou, vztekal krku, ploché dřevěné rezonanční desky, žebra, rovný hřbet, většinou s incurved strany“ .,
nejstarší známé ikonografické znázornění nástroj zobrazuje všechny základní rysy kytary je kámen carving na Alaca Huyuk v Turecku, 3300 let staré Chetitské „kytara“ s „dlouhou vztekal krku, plochý vrchol, pravděpodobně rovný hřbet, a s nápadně incurved strany“.
Na Loutnu (Al ‚ ud, Oud)
Moors přinesl oud do Španělska. Na tanbur vzal další linii vývoje v Arabských zemích, měnící se v jeho proporce a zbývající fretless.,
Evropané přidali pražce do oud a nazvali ji „loutnou“ – to pochází z arabštiny „Al ‚ ud“ (doslova „dřevo“), přes španělské jméno „laud“.
loutna nebo oud je definována jako „krátkým hrdlem nástroj s mnoha řetězců, velký hruškovitého tvaru tělo s vysoce klenuté zpět, a propracovaný, ostře lomené peghead“.
Renaissance loutna Arthura Robba
kliknutím na obrázek přejdete na web Art.
Krásné nástroje!,
je těžké vidět, jak na kytaru – s „dlouhou, vztekal krku, ploché dřevěné rezonanční desky, žebra, rovný hřbet, většinou s incurved strany“ – mohl se vyvinula z loutny, s jeho „krátký krk s mnoha řetězců, velký hruškovitého tvaru tělo s vysoce klenuté zpět, a propracované, ostře lomené peghead“.
kytara
název “ kytara „pochází ze starověkého sanskrtského slova pro“ string “ – „tar“. (Toto je jazyk, ze kterého se vyvíjely jazyky střední Asie a severní Indie.,) Mnoho strunných lidových nástrojů existuje ve střední Asii dodnes, které byly používány v téměř nezměněné podobě již několik tisíc let, jak ukazují archeologické nálezy v oblasti., Mnozí mají názvy, které končí v „dehtu“, s předponou označující počet strun:
Dotar
dvě = Sanskrtu „dvi“ – moderní perské „dělat“ –
dotar, dvou-strunný nástroj našel v Turkestánu
pět = Sanskrtu „pancha“ – moderní perské „piandži“ –
panchtar, 5 strun, V afghánistánu
Indický Sitár
Indický sitár téměř jistě vzal si jeho jméno od perský setar, ale v průběhu staletí Indiáni vyvinul do zcela nového nástroje, na základě vlastních estetických a kulturních ideálů.,
Chartar („Tar“)
Tanburs a harfy šíří kolem starověkého světa cestovatelů, obchodníků a námořníků. Perský chartar se čtyřmi strunami (všimněte si úzkého pasu!) dorazil do Španělska, kde se poněkud změnil ve formě a konstrukci, získal dvojice Unisono laděných řetězců místo jednotlivých řetězců a stal se známým jako quitarra nebo chitarra.,
Ze čtyř-, pěti-, šesti-strunná kytara
Jak jsme viděli, kytara je předci přišli do Evropy z Egypta a Mezopotámie. Tyto rané nástrojů, většinou, čtyři struny – jak jsme viděli výše, slovo „kytara“ je odvozen od Starého perského „chartar“, což v přímém překladu znamená „čtyři struny“. Mnoho takových nástrojů, a variace s tři až pět strun, může být viděn v ilustrované středověké rukopisy, a vytesané do kamene v kostelech a katedrálách, od Římských dob až do Středověku., Právo: Roman „kytara“, c:a 200 CE.
středověký žaltář, c: a 900 CE.
Anděl s kytarou, kostel svatého Štěpána, 1591.
do začátku Renesance, čtyři-kurz (4 unison-naladěni párů strun) kytara se stala dominantní, alespoň ve většině Evropy. (Někdy byl použit jeden první řetězec.) Nejstarší známá hudba pro čtyřchodové „chitarra“ byla napsána v 16.století ve Španělsku., Pět-kurz música battente (vlevo) se poprvé objevil v Itálii v přibližně stejnou dobu, a postupně nahrazuje čtyř-chodové nástroje. Standardní ladění se již usadilo na A, D, G, B, E, jako prvních pět strun moderní kytary.
společného s loutny, brzy kytary jen zřídka měl krky s více než 8 pražců zdarma těla, ale jako na kytaru vyvinul, to se poprvé zvýšil na 10 a pak 12 pražců k tělu.,
5-kursu kytara Antonio Stradivarius, 1680
šestý kurz řetězců bylo přidáno do italské „música battente“ v 17. století, a kytara tvůrci z celé Evropy následovala trend. Šesti-chodové uspořádání postupně dával cestu k šesti jediného řetězce, a znovu zdá se, že Italové byli hnací silou. (Šestistrunná kytara může být tedy považována za vývoj dvanáctistrunného, spíše než naopak, jak se obvykle předpokládá.,)
při přechodu z pěti kurzů na šest samostatných řetězců se zdá, že alespoň některé stávající pětichodové nástroje byly upraveny na nový vzor navlékání. Jednalo se o poměrně jednoduchý úkol, protože to znamenalo pouze nahrazení (nebo přepracování) matice a mostu a zasunutí čtyř tuningových kolíkových otvorů. Neuvěřitelně ozdobený kytaru německého mistra z Hamburku, Joakim Thielke (1641 – 1719), byl změněn tímto způsobem. (Všimněte si, že tento nástroj má pouze 8 pražců bez těla.,)
Na začátku 19. století, jeden může vidět moderní kytara začíná rýsovat. Těla byla stále poměrně malá a úzká.
6-strunná kytara George Louis Panormo, 1832
moderní „klasické“ kytary vzal si jeho současnou podobu, kdy španělský výrobce Antonio Torres zvýšil velikost těla, změnil své proporce, a představil revoluční „fan“ top osvěžující vzor, v kolem roku 1850., Jeho design radikálně zlepšil Hlasitost, tón a projekci nástroje a velmi brzy se stal přijatým stavebním standardem. Zůstala v podstatě nezměněna, a bez povšimnutí, dodnes.
Kytara Antonio Torres Jurado, 1859
Steel-string a elektrické kytary,
V přibližně stejnou dobu, že Torres začal dělat jeho průlom ventilátor-vyztužený kytary ve Španělsku, německých přistěhovalců do USA – mezi nimi Christian Fredrich Martin – začala výrobu kytar s X-vyztužený topy., Ocelové struny se poprvé staly široce dostupné kolem roku 1900. Ocelové struny nabízí příslib mnohem hlasitější kytary, ale zvýšené napětí bylo příliš mnoho pro Torres-styl fan-vyztužený top. Posílenou X-brace ukázalo se rovná práci, a rychle se stal standardem pro flat-top steel string guitar.
Na konci 19. století Orville Gibson stavěl Archtop kytary s oválnými zvukovými otvory. Oženil se s oceli strunná kytara s tělem konstruovány spíš jako violoncello, kde je most nemá žádný točivý moment na vrcholu, jen tlak dolů., To umožňuje horní vibrovat volněji a tím vytvářet větší objem. V časných 1920 designer Lloyd Loaru připojil Gibson, a rafinované archtop „jazz“ kytara do jeho nyní známé podobě s f-otvory, plovoucí most a violoncello-typ tailpiece.
elektrická kytara se narodil, když pick-upy byly přidány do Havajské a „jazz“ kytary v pozdní 1920, ale setkali se s malým úspěchem, než v roce 1936, když Gibson představil ES150 model, který Charlie Christian proslavil.
s příchodem zesílení bylo možné zcela odstranit soundbox., V pozdní 1930 a brzy 1940 několik herců experimentovali podél těchto linek, a diskuse stále existuje, zda Les Paul, Leo Fender, Paul Bigsby, nebo O. W. Appleton postavena první pevné tělo kytary. Ať už je to jakkoli, elektrická kytara s pevným tělem tu zůstala.
