Madonna, v Křesťanském umění, vyobrazení Panny Marie; termín je obvykle omezena na ty reprezentace, které jsou oddané, spíše než narativní a ukázat ji v nonhistorical kontextu a zdůraznit později doktrinální nebo sentimentální význam. Madonnu doprovází nejčastěji kojenec Kristus, ale existuje několik důležitých typů, které ji ukazují samy.

Madonna a Dítě, olejomalba dílně Giovanni Belliniho, c., 1500; v Metropolitním Muzeu umění v New Yorku.

Photos.com/Jupiterimages

téma Madonna a Dítě bylo vzácné v prvních stoletích rané Křesťanské umění (c. 3.–6. století). V roce 431 však zřízení Mariina titulu Theotokos („Matka Boží“) definitivně potvrdilo plné božstvo Krista. Poté, zdůraznit tento koncept, trůnící Madona s Dítětem byla dána významné místo v monumentální kostel dekorace.

byzantské umění vyvinulo velké množství typů Madonn., Všechny jsou znázorněny na ikony, a jeden nebo jiný typ byl obvykle si představoval prominentně na východní stěně Byzantské kostely pod obrazem Krista; umístění zdramatizoval její roli jako prostředník mezi Kristem a kongregace., Hlavní typy Madony v Byzantském umění jsou nikopoia („nositelka vítězství“), extrémně regal obraz Madona s Dítětem na trůnu; hodēgētria („ta, která ukazuje cestu“), což ukazuje na stojící Panna drží Dítě na levé ruce; a blacherniotissa (od Kostela Blachernes, který obsahuje ikonu, která je jeho prototyp), který zdůrazňuje její roli jako přímluvce, ukazuje jí sám v orant, nebo modlitba držení těla, s Dítětem na snímku v medailonu na její prsa., Panna také prominentně figurovala jako přímluvce ve skupině Deësis, kde se ona a svatý Jan Křtitel objevují jako přímluvci na obou stranách Krista. Kromě těchto spíše ceremoniální typy, Panny se objeví také v méně často zastoupeny, více intimní typy galaktotrophousa, ve které kojí Dítě, a glykophilousa, ve kterém Dítě hladí její tvář, zatímco ona vypadá smutně uvažovat o jeho příchodu Nadšení.,

Raphael: Grand Duke je Madonna

Grand Duke je Madonna, malování Raphael, 1505; v Palác Pitti, Florencie.

Scala/Art Resource, New York

na Západě, zejména s šíření oddané obrázky v Evropě na konci Středověku, téma Madony byl vyvinut na řadu dalších typů, obecně méně pevně definovanými než ty z Východu, ale často po vzoru Byzantských typů., Západní typy Madony se zpravidla snažily inspirovat zbožnost krásou a něhou spíše než teologickým významem předmětu.

získejte předplatné Britannica Premium a získejte přístup k exkluzivnímu obsahu. Přihlásit se Nyní

Jeden z prvních striktně Západní Madonna typů je stálý Gotické Madony, lyrický obraz usmívající se Panny a hravé Dítě, které bylo po vzoru Byzantské hodēgētria a našel své nejlepší vyjádření v sochařství ve 13.století., Když ve 14. století, malovaných oltářních obrazů stal se obyčejný, Madony trůnící, odvozený z nikopoia, bylo oblíbené téma pro čas; to bylo zvláště populární v Itálii jako maestà, velmi formální vyobrazení trůnící Madona s Dítětem obklopená anděly a někdy svatých.

Více osobních vyobrazení postav se začalo objevovat ve 14. století. Zdaleka nejoblíbenějším typem na Západě v průběhu renesance a baroka bylo to, které pochází z glykophilousa., Ačkoli tento typ má mnoho variant, obvykle zobrazuje Pannu hrobu a odvrací její pohled od hravého dítěte.

Další, méně intimní Madonna typy jsou italsky sacra conversazione, zobrazující formální seskupení světců kolem Madonna a Dítě, a severní témata Madonna růžové zahradě, která symbolizuje mariino panenství, a sedm utrpení Marie, ukazuje sedm mečů piercing Panenské srdce.,

Madonna a Dítě

Madonna a Dítě se Svatými janem Křtitelem a Pavla (?), tempera na panelu připsána Don Silvestro dei Gherarducci, Florencie, Itálie, c. 1375; v Los Angeles County Museum of Art.

fotografie Joela Parhama. Los Angeles County Museum of Art, dar Samuel H. Kress Foundation, M. 39.1

Tři hlavní Madonna typy zobrazující Pannu sám teologický význam., Jako Madona milosrdenství, která vzkvétala v 15.století, panna chrání plášť nad skupinou věřících. Immacolata, která v 17. století zdůrazňovala její Neposkvrněné početí nebo trvalou svobodu od původního hříchu, ji ukazuje jako mladou dívku sestupující z nebes, podporovanou půlměsícem a korunovanou hvězdami. Madona růžence, která až do 16. století také vynechala dítě, ukazuje, že Panna dává růženec sv.,

stejně jako většina náboženského umění, téma Madony utrpělo po 17. století pokles velkého umění. Reprezentace Madonna a Dítě, nicméně, je nadále důležité v populární umění do 20. století, většina následujících 16. a 17. století modelů; několik příkladů z předmětu produkován „v pořádku“ umělci jsou příliš individuální, aby být klasifikovány do typů. Viz také Pietà.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *