Henri Rousseau je nejvíce oslavován jako jeden z nejlepších naivní umělci. On dostal přezdívku la Dounaier (ačkoli on nikdy dosáhl této pozice), která pramenila z práce zastával od roku 1871 až 1893, kde pracoval s Paris Celní Úřad. Před touto kariérou sloužil v armádě. Během této doby byla malba něco, co udělal jako koníček, a v roce 1893 přijal předčasný odchod do důchodu, což mu umožnilo soustředit se na malování na plný úvazek., To mu zase umožnilo lépe se od něj a vytvořit si jméno ve světě umění.
ačkoli byla většina jeho práce často zesměšňována, nevzdal se formy a stylu, ve kterém vytvořil své umělecké dílo. Henri Rousseau se pokusil malovat akademickým způsobem, kde následoval tradicionalistické dílo, které vytvořili někteří z nejlepších umělců v této oblasti. Některé z jeho vlivů byly Bougureau a Gerome. Nevinnost a kouzlo, které použil k vytvoření své práce, získal nad obdivem avantgardy., A v roce 1908 uspořádal Pablo Picasso banket na počest Henriho Rousseaua a práce, kterou vytvořil.
dnes je Henri Rousseau nejvíce známý pro témata džungle, ve kterých se odehrála většina kusů, které vytvořil. Překvapený!, je první z těchto kusů, která byla vystavena v Národní galerii v Londýně v roce 1891. Další kus, Sen, byl vystaven v MOMA, New York, v roce 1910., To jsou dva hlavní příklady kreativity práci, kterou vytvořil, a jeho schopnost pracovat ve větším měřítku, s dlouhověkostí a s důrazem na detail, který zaplatil v jeho umělecké formy. Některé z inspirací pro práci, kterou vytvořil, byly návštěvy zoologických zahrad, časopisů a čas, který strávil v Paříži.
i když Henri Rousseau byl označen za naives umělecké formy, on také vytvořil dílo, které mnozí označen jako primitivní, a mnozí dokonce zařadit ho jako surrealista, s mnoha odlišné výtvory, které dal dohromady během své kariéry., Byl dobře známý surrealisty a byl ve skutečnosti hnací silou tohoto hnutí. Jeho schopnost vidět za oko dosáhne, a jeho schopnost vnímat to, co není vidět na papír, dala se jeho práce, extrémní hloubky, a pomohl mu vytvořit rozmanitou sadu obrazů během jeho kariéry, každý s jejich vlastní jedinečný styl a formu.
Henri Rousseau věřil, že jeho práce byla provedena v akademickém stylu, i když on byl nejvíce široce viděn jako profesionál pro svou tvůrčí styl a jedinečnou schopnost vzít něco ze stránky časopisu, a obnovit ji do unikátní a odlišný obrázek., V roce 1908 byl přiveden do vápna, během banketu, ve kterém ho Picasso představil uměleckému světu. Stylizace, fantastické obrazy a přímé vidění byly některé z rysů, které umělecký svět miloval, při prohlížení obrazů, které Henri Rousseau vytvořil během své kariéry.
Rousseau byl formálně vyškoleni, a jen vzal malování jako koníček během své kariéry, ale sebevědomí, které měl sám v sobě, a pocit nároku měl v jeho práci, mu umožnila vytvořit úžasné kousky., Nejpozoruhodnější džungle scény, který pracoval na, a je nejvíce dobře známý pro, ale on byl také známý pro svůj sen, jako práce a scény, které zobrazil v mnoha pozdějších děl on dělal v jeho kariéře, stejně. Většina z jeho práce nebyla založena na zážitky z první ruky, ale na místech, které navštívil, nebo tiskové reklamy, které viděl, a přepracoval nový život, a nový styl, vytvořit svůj vlastní odlišný styl s těmito kousky, které namaloval.
mnoho děl, které Henri Rousseau vytvořil, bylo také extrémně nepřiměřené a přehnané., Jedním z příkladů toho byl chlapec na skalách, který kritici tvrdí, že je zábavný i alarmující. Diváci vidí skály jako řadu hor, které jsou zakrslé dítětem, které se snaží tuto výzvu překonat. Jeho vize, jeho smysl pro detail, a jeho neschopnost rozlišovat mezi fantazií a realitou v díle, které on vytvořil, dal moc půvab stylu, a kousky, které namaloval během své kariéry., Hodně to bylo pravděpodobně kvůli jeho nedostatku formálního vzdělání v uměleckém světě, ale také kvůli tomu, že měl odlišné vnímání reality, a práce, která ho vyráběla, když maloval na velkém plátně, které se často vytvořené většinu z jeho práce.
stejně jako většina umělců, krátce po jeho smrti se Henri Rousseau stal v uměleckém světě velmi známým jménem a jeho obrazy byly vyhledávány sběrateli, muzei a obdivovateli jeho díla obecně., Hodně z práce, kterou vytvořil, neprodával během své kariéry, ale tam byl velký požadavek, který nastal krátce po jeho smrti. To nejen způsobilo zvýšení ceny prodaných kusů, ale také vytvořilo více bzučení kolem jeho jména, jeho odkazu a díla, které vytvořil během extrémně krátké kariéry, kterou měl v uměleckém světě.
nic mě nedělá tak šťastným, že pozoruji přírodu a maluji to, co vidím., „Henri Rousseau
Henri Rousseau vzal umění jako vášeň a jako hobby; přesto se mu podařilo, aby jeho cestu na vrchol, a je dnes známý jako jeden z největších naivních malířů existovat. Jeho schopnost vidět do budoucnosti a vytvářet surrealistické kousky, roky před tím, než hnutí vzniklo, vyžadovalo nějaký génius., To byl pravděpodobně jeden z důvodů pro jeho úspěch s jinými umělci (Picasso, Henri Matisse, Vincent van Gogh a Marc Chagall byli mezi jeho první obdivovatele, a Surrealisty, jako Joan Miró a Salvador Dalí, který obdivoval ho o třicet let později). Ale opětovným zavedením hodnot imaginárního do umění svého období překročil jednu z potřeb své doby – a naší.