Brosche

Migrationsperiode Kunst

Die unverwechselbaren Metallarbeiten, die von den germanischen Völkern vom vierten bis zum achten Jahrhundert geschaffen wurden, gehören zur Kunstbewegung, die als Migrationsperiode Kunst bekannt ist. Während des 5.und 6. Jahrhunderts wanderten fünf germanische Stämme nach dem Zusammenbruch des Römischen Reiches in vier verschiedene Gebiete Europas und Englands aus und besetzten sie. Die Stämme waren die Westgoten, die sich in Spanien niederließen, die Ostgoten in Ostdeutschland und Österreich, die Franken in Westdeutschland, die Langobarden in Norditalien und die Angelsachsen in England., Da die Stämme durch ihre Herkunft eng miteinander verbunden waren und ihre Schmucktechniken auffallend ähnlich waren, wurde das Werk dieser Menschen zuerst als barbarische Kunst bezeichnet. Dieser Kunststil wird jetzt Migrationsperiode Kunst genannt.

Broschen aus dieser Zeit wurden aus einer Kombination spätrömischer und neuer germanischer Kunstformen, Designs und Technologien entwickelt. Metallarbeiter in ganz Westeuropa schufen einige der farbenfrohsten, lebendigsten und technisch überlegensten Schmuckstücke, die jemals gesehen wurden., Die Broschen dieser Epoche zeigen Techniken aus der römischen Kunst: Repoussé, filigran, Granulierung, Emaillierung, durchbrochene und Inlay, aber es ist Inlay, dass die Migrationsperiode Künstler berühmt sind für. Ihre Leidenschaft für Farbe hebt ihren Schmuck hervor. Farbe ist das Hauptmerkmal von Migrationsperiodenschmuck. Der Edelstein, der am häufigsten in Broschen verwendet wurde, war die Almandin, eine burgunderfarbene Granatsorte, die in Europa und Indien gefunden wurde.Nach J., „Schwarz“, Designer würden die gesamte Oberfläche eines Objekts mit den winzigen geometrischen Formen von Edelsteinen oder Emaille bedecken, die dann flach poliert wurden, bis sie bündig mit den Cloisonné-Einstellungen waren, das Aussehen eines winzigen Buntglasfensters geben.“

Broschendesigns waren vielfältig: geometrische Dekoration, komplizierte Muster, abstrakte Designs aus der Natur, Vogelmotive und laufende Schriftrollen. Zoomorphe Ornamentik war ein gemeinsames Element in dieser Zeit, im angelsächsischen England sowie in Europa., Verflochtene Bestien waren ein charakteristisches Merkmal dieser lebhaften, aufwendig verzierten Broschen. Bogenförmige, S-förmige, strahlenköpfige und verzierte Scheibenbroschen waren die häufigsten Broschenstile während der Migrationsperiode, die sich über das 5.bis 7. Jahrhundert erstreckte.,069034a7″>

Angelsächsischedit

Die Mehrheit der im frühen angelsächsischen England gefundenen Broschen waren kontinentale Stile, die aus Europa und Skandinavien ausgewandert waren., Der lange Broschenstil wurde am häufigsten in England des 5.und 6. Jahrhunderts gefunden. Kreisförmige Broschen erschienen erstmals Mitte des 5. Jahrhunderts in England. Während des 6. Jahrhunderts begannen Handwerker aus Kent, Broschen mit ihren eigenen unverwechselbaren Stilen und Techniken herzustellen. Die kreisförmige Form war der bevorzugte Broschentyp bis zum Ende des 6.Jahrhunderts. Während des 7. Jahrhunderts waren alle Broschen in England im Niedergang. Sie tauchten im 8. Jahrhundert wieder auf und waren bis zum Ende der angelsächsischen Ära in Mode.,

Brosche Stile wurden überwiegend von der mittleren bis späten angelsächsischen Ära verwendet. Während dieser Zeit waren die bevorzugten Stile die ringförmigen und jeweled (Kentish) Disc Brosche Stile. Die kreisförmigen Formen können im Allgemeinen in emaillierte und nicht emaillierte Stile unterteilt werden. Einige nicht kreisförmige Stil waren in Mode während des 8.bis 11. Die Ansate, die Sicherheitsnadel, der Streifen und einige andere Stile können in diese Gruppe aufgenommen werden. Ansatebroschen waren traditionelle Broschen aus Europa, die nach England ausgewandert waren und in der späten angelsächsischen Zeit in Mode kamen., Sicherheitsnadelbroschen, die in der frühen angelsächsischen Zeit häufiger vorkommen, wurden im 7.Jahrhundert und im 8. Jahrhundert ungewöhnlicher und entwickelten sich zur Streifenbrosche. Verschiedene Broschen während dieser Zeit sind der Vogel, der Ottonian, das Rechteck und das Kreuzmotiv.,

• Square-headed brooch

• Cruciform brooch

• Plated disc brooch

CelticEdit

Celtic brooches represent a distinct tradition of elaborately decorated penannular and pseudo-penannular brooch types developed in Early Medieval Ireland and Scotland., Techniken, Stile und Materialien, die von den Kelten verwendet wurden, unterschieden sich von angelsächsischen Handwerkern. Bestimmte Attribute des keltischen Schmucks, wie eingelegtes Millefiori-Glas und krummlinige Stile haben mehr mit alten Broschen gemeinsam als zeitgenössischer angelsächsischer Schmuck. Der Schmuck keltischer Handwerker ist bekannt für seinen Erfindungsreichtum, seine Komplexität in Design und Handwerkskunst. Die Tara-Brosche ist ein bekanntes Beispiel für eine keltische Brosche.,

• die penannular Rogart Brosche

• Pseudo-penannular brosche

ScandinavianEdit

Die Dekoration im germanischen Tierstil war die Grundlage der skandinavischen Kunst, die im Mittelalter hergestellt wurde. Der lebhafte dekorative Stil entstand in Dänemark im späten fünften Jahrhundert als eine insulare Antwort auf spätrömische Metallarbeiten., Während des frühen Mittelalters schufen skandinavische Handwerker aufwendig geschnitzte Broschen mit ihren charakteristischen Ornamenten im Tierstil. Die Broschen waren in der Regel aus Kupferlegierung oder Silber.

Ab dem achten Jahrhundert und bis zum elften Jahrhundert erforschten, plünderten und kolonisierten skandinavische Seeleute Europa, Großbritannien und neue Länder im Westen. Diese Ära der skandinavischen Expansion ist als Wikingerzeit bekannt, und die in dieser Zeit entstandene Kunst ist als Wikingerkunst bekannt., Metallarbeiten, einschließlich Broschen, die in dieser Zeit hergestellt wurden, wurden in einem oder mehreren der Wikinger-Kunststile verziert. Diese fünf aufeinanderfolgenden Stile sind: Oseberg, Borre, Gellinge, Mammen, Ringerike und Urnes.

In dieser Zeit waren verschiedene skandinavische Broschenformen üblich: kreisförmig, vogelförmig, oval, gleicharmig, kleeblatt, rautenförmig und gewölbte Scheibe. Die häufigsten skandinavischen Kunststile dieser Zeit sind die Kunststile Jellinge und Borre., Einige der Merkmale dieser verwandten Kunststile sind: verschachtelte Greiftiere, einzelne Tiermotive, bandförmige Tiere, Knoten-und Ringkettenmuster, Ranken sowie Blatt -, Tier-und Vogelmotive.,

Late medievalEdit

Brooches found during the late medieval era, (1300 to 1500 AD), were worn by both men and women., Broschenformen waren im Allgemeinen: sternförmig, fünfeckig, gelappt, Rad, herzförmig und Ring. Ringe waren kleiner als andere Broschen und wurden oft verwendet, um Kleidung am Hals zu befestigen. Broschendekoration bestand normalerweise aus einer einfachen Inschrift oder Edelsteinen, die auf einer Gold-oder Silberbasis angebracht waren. Inschriften von Liebe, Freundschaft und Glauben waren ein typisches Merkmal von Ringbroschen dieser Zeit. Die herzförmige Brosche war ein sehr beliebtes Geschenk zwischen Liebhabern oder Freunden.

Amulettbroschen waren vor dem Mittelalter sehr verbreitet., In der Spätantike wurden sie mit Symbolen heidnischer Gottheiten oder Edelsteine verziert, die besondere Kräfte besaßen, um den Träger vor Schaden zu schützen. Diese heidnisch inspirierten Broschen wurden nach der Verbreitung des Christentums weiter getragen. Heidnische und christliche Symbole wurden im Mittelalter oft kombiniert, um Broschen zu schmücken. Jahrhundert erschienen zum ersten Mal dreidimensionale Broschen. Die Dunstable Swan Brosche ist ein bekanntes Beispiel für eine dreidimensionale Brosche.,

• Amuletic Brooch

• Annular brooch 13th century

• French ring brooch 13th century

• Dunstable Swan Jewel 14th century