Der Mann (und die Band), der Shock Rock zuerst zu den Massen brachte, wurde Alice Cooper einer der erfolgreichsten und einflussreichsten Acts der 70er Jahre mit ihrem düsteren, aber hymnischen Hardrock und einer Live-Show, die einen Rock lieferte & Roll chamber of horrors, aufregende Fans und kultivierende Empörung von Autoritätsfiguren (die Fans dazu brachten, sie umso mehr zu lieben)., Der Name Alice Cooper bezog sich ursprünglich sowohl auf die Band als auch auf ihren Leadsänger (geboren Vincent Furnier), da sie auf ihren ersten beiden Alben Pretties for You (1969) und Easy Action (1970) dunklen, exzentrischen, psychedelischen Rock spielten., Nach einem Aufenthalt in Detroit, wo sie den energiereichen Einfluss der Stooges und des MC5 aufsaugten, erzielte Alice Cooper 1971 mit „I‘ m Eighteen“ und dem Album Love It to Death bahnbrechende Hits, in denen die Gruppe schließlich auf die Formel stieß, die sie zu Stars machte, und harten, schmutzigen, gitarrenbetriebenen Hardrock mit Coopers bahnbrechenden Vocals und Texten mischte, die abwechselnd zuordenbar waren („I‘ m Eighteen“, „Body“) und vorsätzlich gruselig („Black Juju“, „The Ballad of Dwight Frye“)., Gepaart mit einer Live-Show, die Schlangen, elektrische Stühle, falsches Blut und Scheinbehänge enthielt, hatte Alice Cooper etwas, um alle zu beleidigen, und von 1971 ’s Killer bis 1973′ s Milliarden Dollar Babys, Sie konnten scheinbar nichts falsch machen. Nach der kommerziellen und kritischen Enttäuschung von Muscle of Love von 1973 löste sich die Alice Cooper-Band auf, und Alice trat als Soloakt auf und lieferte eine sauberere und professionellere Variation der Themen seiner frühen 70er-Jahre-Hits, während die Band versuchte, als Milliarden-Dollar-Babys fortzufahren, mit wenig Erfolg., Coopers glänzendes Solodebüt von 1975, Welcome to My Nightmare, war ein großer Hit, und seine Shows wurden noch aufwändiger, als er regelmäßig im Fernsehen zu sehen war, aber nachfolgende Soloveröffentlichungen sahen, wie seine Follower bis 1989 ’s Trash und 1991′ s Hey Stoopid schwanden, wo er seinen Markenzeichen-Sound mit Hair Metal Arrangements und Produktion mischte und ein neues Publikum gewann. Coopers engagierte Fangemeinde hielt ihn im Spiel, als er Alben bis weit in die 2010er Jahre aufnahm und regelmäßig auf Tournee ging und neben seinen größten Hits frisches Material spielte.,
Vincent Furnier gründete seine erste Gruppe, die Earwigs, als Teenager in Arizona in den frühen 60er Jahren. 1965 änderte er den Namen der Band in the Spiders und wurde schließlich The Nazz genannt (nicht zu verwechseln mit Todd Rundgrens gleichnamiger Band). Die Spinnen und die Nazz veröffentlichten beide lokale Singles, die mäßig beliebt waren. 1968, nach der Entdeckung, dass es eine andere Band mit dem gleichen Namen gab, änderte die Gruppe ihren Namen in Alice Cooper., Laut Bandlegende kam der Name während einer Ouija-Vorstandssitzung zu Furnier, wo ihm gesagt wurde, dass er die Reinkarnation einer gleichnamigen Hexe aus dem 17. Bestehend aus Sänger Furnier – der sich bald Alice Cooper nennen würde-Gitarrist Mike Bruce, Gitarrist Glen Buxton, Bassist Dennis Dunaway und Schlagzeuger Neal Smith, zog die Gruppe 1968 nach Kalifornien. Dort trafen sie Shep Gordon, der ihr Manager wurde, und Frank Zappa, der Alice Cooper bei seinem Straight Records-Label unter Vertrag nahm.
Alice Cooper veröffentlichte 1969 ihr erstes Album Pretties for You., Leichte Aktionen folgten Anfang 1970, konnten aber nicht gezeichnet werden. Der Ruf der Gruppe in Los Angeles schrumpfte langsam, so dass die Band in Furniers Heimatstadt Detroit zog. Für das nächste Jahr hat die Gruppe ihre bizarre Bühnenshow verfeinert. Ende 1970 wurde der Vertrag der Gruppe an Straight ‚ s Distributor Warner Bros. übertragen und sie begannen, ihr drittes Album mit dem Produzenten Bob Ezrin aufzunehmen. Mit Ezrins Unterstützung entwickelte Alice Cooper ihren klassischen Heavy Metal Crunch auf 1971 Love It to Death, der die Nummer 21 Hit-Single „Eighteen“ enthielt; Das Album erreichte Platz 35 und wurde Gold., Der Erfolg ermöglichte es der Gruppe, eine eindrucksvollere, aufwändigere Live-Show zu entwickeln, die sie zu einer sehr beliebten Konzertattraktion in den USA machte, und schließlich war der britische Killer, der Ende 1971 veröffentlicht wurde, ein weiteres Goldalbum.
Im Sommer 1972 veröffentlicht, war School ‚ s Out Alice Coopers bahnbrechender Rekord, der seinen Höhepunkt auf Platz zwei erreichte und über eine Million Exemplare verkaufte. Der Titelsong wurde ein Top-Ten-Hit in den USA und eine Nummer eins Single in Großbritannien., Billion Dollar Babies, veröffentlicht im folgenden Jahr, war der größte Hit der Gruppe und erreichte sowohl in Amerika als auch in Großbritannien die Nummer eins; Die erste Single des Albums, „No More Mr. Nice Guy“, wurde ein Top-Ten-Hit in Großbritannien und erreichte Platz 25 in den USA Muscle of Love erschien Ende 1973, konnte jedoch nicht vom Erfolg von Billion Dollar Babies profitieren. Nach Jahren der Liebe trennten sich Furnier und der Rest von Alice Cooper, um andere Projekte zu verfolgen., Nachdem Furnier seinen Namen offiziell in Alice Cooper geändert hatte, begann er eine ähnlich theatralische Solokarriere; Der Rest der Band veröffentlichte ein erfolgloses Album unter dem Namen Billion Dollar Babies, während Mike Bruce und Neal Smith beide Soloalben aufnahmen, die nie veröffentlicht wurden. Im Herbst 1974 wurde eine Zusammenstellung von Alice Coopers fünf Warner-Alben mit dem Titel Alice Coopers Greatest Hits zu einem Top-Ten-Hit.,
Für sein erstes Soloalbum Welcome to My Nightmare engagierte Cooper Lou Reeds Backing-Band von Rock ‚N‘ Roll Animal-Gitarristen Dick Wagner und Steve Hunter, Bassist Prakash John, Keyboarder Joseph Chrowski und Schlagzeuger Penti Glan-als seine Support-Gruppe. Im Frühjahr 1975 veröffentlicht, ähnelte die Platte seiner vorherigen Arbeit und wurde zu einem Top-Ten-Hit in Amerika, der die Hit-Akustikballade „Only Women Bleed“ lancierte.“Sein Erfolg beendete jede Idee, Alice Cooper wiederzubeleben., Sein Follow-up, 1976 Alice Cooper Goes to Hell, war ein weiterer Hit, going Gold in den USA Nach diesem Album, Cooper Karriere begann zu rutschen, teilweise aufgrund sich ändernder Trends und teilweise aufgrund seines Alkoholismus. Cooper trat 1978 in die Reha ein und schrieb mit Bernie Taupin, Elton Johns Lyriker, ein Album über seine Behandlung namens From the Inside (1978). Während der frühen 80er Jahre veröffentlichte Cooper weiterhin Alben und Tourneen, aber er war nicht mehr so beliebt wie in seiner Blütezeit Anfang der 70er Jahre.,
Cooper feierte Ende der 80er Jahre ein erfolgreiches Comeback, ausgelöst durch seine Auftritte in Horrorfilmen und einer Reihe von Pop-Metal-Bands, die seine klassischen frühen Platten und Konzerte musikalisch huldigten. Constrictor, 1986 veröffentlicht, begann sein Comeback, aber es war der Müll von 1989, der Cooper ins Rampenlicht zurückbrachte. Produziert von dem bewährten Hitmacher Desmond Child, Trash featured Gastauftritte von Jon Bon Jovi, Richie Sambora, und die meisten Aerosmith; die Platte wurde ein Top-Ten-Hit in Großbritannien und erreichte Platz 20 in den USA, Platin gehen., „Poison“, ein Midtempo-Rocker auf dem Album, wurde Coopers erste Top-Ten-Single seit 1977. Nach der Veröffentlichung von Trash spielte er weiterhin gelegentlich in Film, Tour und Platte mit, obwohl er das Publikum, das er mit Trash zurückerobert hatte, nicht behalten konnte. Dennoch waren Hey Stoopid von 1991 und The Last Temptation von 1994 im Allgemeinen solide, professionelle Bemühungen, die Cooper dabei halfen, sich in einen komfortablen Kultstatus zu versetzen, ohne den kritischen Goodwill seiner 70er Jahre zu beeinträchtigen., Nach einem Live-Album, 1997 ‚ s Fistful of Alice, kehrte Cooper im Jahr 2000 mit Brutal Planet und Dragontown ein Jahr später auf das kleinere Spitfire-Label zurück. Die Augen von Alice Cooper erschienen 2003 und fanden Cooper und Company, die eine abgespecktere Marke von Near-Garage-Rock spielten. Dirty Diamonds von 2005 war fast so roh und ging ungefähr zur gleichen Zeit auf die Straße, als Cooper seine syndizierte Radioshow Nights mit Alice Cooper uraufgeführt hatte. Drei Jahre später kehrte er mit Along Came a Spider zurück, einem Konzeptalbum, das die Geschichte eines spinnenbesessenen Serienmörders erzählte., Im Jahr 2010 veröffentlichte er das Live-Album Theatre of Death, zusammen mit einer Download-EP von Redone Cooper Classics mit dem Titel Alice Does Alice. Welcome 2 My Nightmare von 2011, eine Fortsetzung seines gleichnamigen Konzeptklassikers von 1975 (abzüglich der 2), wurde mit dem langjährigen Mitverschwörer Bob Ezrin aufgenommen und enthielt 14 brandneue Schnitte, die sich über mehrere Genres erstreckten und sich auf die Talente einer Vielzahl früherer Mitglieder der Alice Cooper-Band (einschließlich Steve Hunter) stützten, sowie einen Gastspot von Pop-Superstar Ke$ha. Im selben Jahr wurde er mit dem Kerrang ausgezeichnet! Icon Award.,
Das Fortschreiten der Jahre hinderte Cooper nicht daran, einen hektischen Zeitplan einzuhalten, und 2012 tourte er mit Iron Maiden und Headliner Bloodstock Open Air. Neben seinen musikalischen Aktivitäten spielte er auch in Tim Burtons Adaption von Dark Shadows mit und spielte sich neben Helena Bonham Carter, Johnny Depp und Michelle Pfeiffer. Er kehrte 2014 als Eröffnungsakt für Mötley Crües letzte Tour auf Tournee zurück und enthüllte im folgenden Jahr eine neue Supergruppe namens Hollywood Vampires, zu der Johnny Depp und Joe Perry gehörten., Anschließend veröffentlichten sie ein Album mit Rock-Covers. Er traf sich wieder mit Ezrin für seine 27. Studioaufnahme. Paranormal wurde 2017 mit Beiträgen von Billy Gibbons von ZZ Top, Roger Glover von Deep Purple und Larry Mullen von U2 sowie den ursprünglichen Bandmitgliedern Smith, Dunaway und Bruce veröffentlicht. Das Album wurde auch in einer Sonderedition mit einer Bonus-CD mit Live-Material veröffentlicht. Anfang des folgenden Jahres wurde eine EP veröffentlicht, die sich auf die paranormale Single „The Sound of A“ konzentrierte, die eine Handvoll Live-Schnitte von seiner Tour 2017 enthielt., Im August 2018 veröffentlichte Cooper einen paranormalen Abend im Olympia Paris, ein Live-Album, das von seiner Europatournee zur Unterstützung des paranormalen Albums stammt. Auf einer EP aus dem Jahr 2019, Breadcrumbs, würdigte Cooper seine Heimatstadt Detroit mit Songs, die über seine frühen Garagenrockhelden geschrieben wurden.