Zu Beginn eines neuen Jahrzehnts, da Freeform Radio immer häufiger wurde, begannen Musikkäufer, Alben in größerer Zahl zu kaufen.
Wir blickten auf Hunderte von Alben zurück, die 1970 veröffentlicht wurden, und reduzierten die Liste auf die 50, die wir für die besten des Jahres halten., Viele dieser Titel bleiben Eckpfeiler jeder wesentlichen klassischen Rock-Plattensammlung, mit Werken von George Harrison, Traffic, den Rolling Stones, Joni Mitchell, Led Zeppelin, the Grateful Dead, Simon & Garfunkel, The Who, Chicago, CSN&Y und mehr, die jetzt so frisch klingen wie als wir das Vinyl zum ersten Mal aus der Schrumpffolie-Albumjacke entfernten.
Wir ordnen sie nicht ein; sie sind alphabetisch nach Künstlern geordnet. Wie viele der 50 besitzen Sie?,
Die Allman Brothers Band—Idlewild South—Ihr zweites album („Midnight Rider“, „In Memory of Elizabeth Reed“) umgeschrieben werden alle vorhergehenden Vorstellungen von dem, was rock aus dem Süden sein könnte.
Die Band—Lampenfieber—Weniger „rustikal“ als sein Vorgänger, eher rockigen, etwas dunkler, legen Sie Sie eher als eine mainstream-band und gab Ihnen einige heiße neue material ausprobieren auf der Bühne.
Die Beatles—Let It Be—vorher Aufgezeichnet Abbey Road, aber freigegeben, nachdem Sie es, dies ist, wo alles endete., In gewisser Weise brachte es sie zurück zu ihren Wurzeln; Auf andere Weise verdankte es wenig dem, was wir nur sechs Jahre zuvor als Fab Four bezeichnet hatten.
Black Sabbath-Paranoid-Ihr zweites Album (das selbstbetitelte Debüt wurde Anfang des Jahres veröffentlicht), das war die Blaupause für Heavy Metal. Sprechen Sie über Rockhymnen—dieses Album war mit ihnen gestapelt.
The Byrds—(Untitled)-Nur Roger McGuinn bleibt von den Anfängen übrig, aber der Sound ist auf diesem Half-studio/Half-Live-Doppelalbum noch unverwechselbar.,
Chicago-Chicago-Auch bekannt als Chicago II (nachdem sie „Transit Authority“ von ihrem Namen gestrichen hatten), war dieses Doppelalbum ehrgeizig und weitreichend. Enthält „25 oder 6 bis 4“, „Make Me Smile“ und „Colour My World.“
Eric Clapton-Eric Clapton-Mit den Yardbirds, Bluesbreakers, Cream und Blind Faith entschied der Gitarrist/Sänger/Songwriter, dass es Zeit war, seine eigene Aussage zu machen („After Midnight“, „Blues Power“).,
Joe Cocker—Mad Dogs & Engländer—Das traveling road show zu Ende alle Reisen von road shows schneiden Sie diese live-Doppel-set, das personifizierte rock ’n‘ soul party.
Creedence Clearwater Revival—Cosmo ‚ s Factory—Ihrem fünften album war ein monster Verkäufer, und verbrachte neun Wochen auf #1 („Who‘ ll Stop the Rain,“ „Lookin‘ Out My Back Door“).
Crosby, Stills, Nash & Young—Déjà Vu—Die Poster Boys der Rock-Supergruppe haben ihr Spiel mit Neil Young verstärkt., Songs wie „Woodstock“, „Teach Your Children“ und „Our House“ definieren immer noch das Hippie-Ethos.
Verwandte: Unser Album Rücklauf des Déjà-Vu,
Miles Davis—Bitches Brew—Mit brillanter Spieler wie John McLaughlin, Wayne Shorter und Chick Corea, es war, als elektrische wie jede rock-album und half uns in der jazz-fusion.
Derek und die Dominos-Layla und andere sortierte Liebeslieder-Eric Claptons kurzlebige Gruppe kreierte mit diesem Studioset einen Klassiker aller Zeiten. Der Titeltrack wurde von der Verliebtheit des Gitarristen in Pattie Boyd, George Harrisons Frau, inspiriert.,
The Doors-Morrison Hotel-Ihr fünftes (von sechs) Studioalbum, es war weniger mäandernd und experimentell als sein Vorgänger. Sein Lead-Track „Roadhouse Blues“ wurde zu einem UKW-Radio-Grundnahrungsmittel.
Bob Dylan-New Morning-Nach dem Head-Scratcher, der Selbstporträt war, war Dylans 11. Studioalbum nicht so Country wie Nashville Skyline und nicht Folk, aber es war sicherlich auch nicht wie sein 60er Rock.
Aretha Franklin—Spirit in the Dark—Zu der Zeit war es nicht einer Ihrer größten Verkäufern, aber viele betrachten es als eine Ihrer schönsten Werke.,
Free—Fire and Water-Allein für“ All Right Now “ wäre es ein Rockklassiker, aber dieses Album, das als Durchbruch für das britische Quartett mit Paul Rodgers-Front diente, ist von Anfang bis Ende solide.
Verwandte: Unser Album Rewind von Feuer und Wasser
Funkadelic—Free your Mind…and your Ass Will Follow—Funk-Musik war noch, seinen Weg zu finden zu Beginn des neuen Jahrzehnts, aber das zweite album von George Clinton und seiner Truppe von “ spaced-out Duo ging einen langen Weg in Richtung zu definieren, wo es gehen könnte.,
Grand Funk Railroad-Näher zu Hause-Sie waren insofern umstritten, als einige Rockfans nicht wussten, was sie aus einem Trio machen sollten, das Rock in dieser Zeit des Übermaßes auf die rohen Grundlagen brachte. Andere konnten nicht genug bekommen und gaben ihnen ihr erstes von acht Top 10 Alben. Für mehr über GFR, gehen Sie hier.
The Grateful Dead-Workingman ‚ s Dead-Nachdem sie die psychedelische Reise von San Francisco verkörpert hatten, atmeten sie tief durch, schauten CSN und der Band nach Inspiration zu und wandten sich einem volkstümlicheren/Country-Sound zu. Sie würden die Formel später in diesem Jahr mit der ebenso erhabenen amerikanischen Schönheit wiederholen.,
The Guess Who—American Woman—Die Kanadier genossen eine Reihe von Hit—Singles, wurden aber nicht viel von einer Album-Band betrachtet-bis diese in die Top 10 stieg.
Verwandte: Unser Album Rewind amerikanische Frau
George Harrison—All Things Must Pass—Er hatte zwei veröffentlichten experimentellen solo-Alben erhielt, die wenig bemerken. Dann kam diese Triple-LP, die noch mehr als seine Arbeit mit den Beatles zeigte, dass er ein wahrer Anführer war. Es blieb sieben Wochen lang auf Platz 1.,
Verwandte: Unser Album Rewind Aller Dinge Passieren Muss,
Jimi Hendrix—Band of Gypsys—Nach drei Alben mit der Erfahrung, er wollte etwas anderes. In Zusammenarbeit mit Bassist Billy Cox und Schlagzeuger Buddy Miles schnitt er diese Live-Silvestershow in New York, die eine ganz neue Seite präsentierte. Leider war er vor Jahresende weg.
Hot Tuna-Hot Tuna-Gitarrist Jorma Kaukonen und Bassist Jack Casady brauchten etwas zu tun, als Jefferson Airplane nicht funktionierte. Sie machten dieses akustische Blues-Album in einem kleinen Club., Fast fünf Jahrzehnte später sind sie immer noch heißer Thunfisch.
The James Gang-James Gang Rides Again-Diese hart arbeitende Mainstream-Rockband aus Ohio hat mit diesem Top 20-Album ihren Schritt gemacht. Gitarrist Joe Walsh würde im folgenden Jahr verlassen, um sich schließlich den Eagles anzuschließen, aber für viele war dies ein Höhepunkt seiner Karriere.
Jethro Tull-Benefit-Sie begannen als Jazz-Rock-Band in Großbritannien – ihr Anführer spielte sogar Flöte!- aber bis zu ihrem dritten Album hatten sie sich etwas verhärtet, mit härteren Gitarrenlinien und dunkleren lyrischen Themen.,
Elton John-Elton John—Seine Lieder, die er gemeinsam mit dem Lyriker Bernie Taupin schrieb, waren anspruchsvoll und zugänglich, sein Klavier spielte meisterhaft, sein Gesang warm und berauschend. Hits wie „your Song“ und „Take Me to the Pilot“ machte ihn zum star. Er würde später im Jahr mit der länderorientierten Tumbleweed-Verbindung zurückkehren.
Paul Kantner / Jefferson Starship-Schläge gegen das Imperium-Um die Jahrzehntwende war Jefferson Airplane bereits auf dem Weg zu einem Absturz., Singer-Gitarrist-Songwriter Kantner sammelte ein paar seiner kalifornischen Freunde auf einem Album, das über die Menschheit nachdachte, die in anderen Welten lebt. Es wurde für einen renommierten Science-Fiction-Preis nominiert.
The Kinks—Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One—Mit Alben wie “ Village Green Preservation Society und Arthur, Ray Davies, erwies sich als eines unserer am meisten scharfsinniger Beobachter und Handwerker. Auf seinem neuesten Konzeptalbum, Er zielt auf alles ab, vom Musikgeschäft bis zur Gesellschaft selbst, und die Band liefert eine Tour de Force.,
Led Zeppelin—Led Zeppelin III—II war ein harter Akt zu folgen, so Zep war klug, nicht in die gleiche Richtung zu gehen, stattdessen mehr akustische Elemente in Songs integrieren, die mehr in Richtung der poetischen und introspektiven als bludgeoning Hard Rock neigten.
John Lennon-Plastic Ono Band-Sein Debüt-Soloalbum (ohne drei mit Yoko) war roh und bekennend in Spots, verletzlich und zärtlich in anderen. Songs wie “ Working Class Hero „und“ Mother “ gehörten zu seinen ergreifendsten Post-Beatles-Werken.,
Dave Mason—Alone Together—Nach der Räumung der Verkehr, der Gitarrist-Sänger-songwriter versammelt ein paar seiner Freunde und löschte diese Sammlung von Spuren, die bewiesen, dass er hatte viel zu sagen, auf seiner eigenen.
Paul McCartney—McCartney—Paul ließ nicht einmal seine baldigen Ex-Bandkollegen wissen, dass er ein Soloalbum machte. Mit Ausnahme der Stimmharmonie von Ehefrau Linda spielte und sang er alles selbst. Das Ergebnis war eine heimelige, minimalistische Sammlung feiner Melodien, darunter das Original „Maybe I‘ m Amazed.,“
Joni Mitchell-Ladies of the Canyon-Sie hatte begonnen, ein engagiertes Publikum zu entwickeln, und ihre Kollegen schwärmten von ihr, aber dieses dritte Album bemerkte, dass ein großer Star angekommen war. Gehören Klassiker wie „Woodstock,“ „Big Yellow Taxi“ und „Kostenlos.“
Van Morrison—Moondance—Seine 1968 Astral Wochen war komplizierten und dichten, obwohl es war ganz akustisch. Hier verwandelt sich das irische Rätsel in einen ausgewachsenen großen Singer-Songwriter. Jedes Lied ist ein Juwel, einschließlich des Titeltracks “ Crazy Love „und“ Into the Mystic.,“Der ebenfalls ausgezeichnete Seine Band und Straßenchor würden später im Jahr folgen.
Bergsteigen!—Das Debüt der Gruppe mit Gitarrist / Sänger Leslie West und Bassist Felix Pappalardi brachte Heavy auf ein neues Niveau, aber sie waren auch in der Lage melodische Melodien wie „Theme for an Imaginary Western.“
Randy Newman—12 Songs—His 1968 debut ihm gezeigt hatte, um eine vielversprechende neue Stimme inmitten der Entwicklung von L. A. singer-songwriter pool, aber dieses follow-up zeigt, Newman ‚ s unique vision. Enthält seine Version von „Mama sagte mir, ich solle nicht kommen“, die Three Dog Night zu einem Hit machte.,
The Rolling Stones—Get Yer Ya-Ya ’s Out—Die Stones‘ 1969 tour durch die USA war ein Ereignis von gewaltiger Bedeutung in der rock-Welt, und das Andenken der Aufnahme ist noch von vielen als unter der rock ist die perfekte live-Alben.
Leon Russell—Leon Russell—Er war bereits 1970 ein Studioveteran, nachdem er als Mitglied der Wrecking Crew auf Dutzenden von Hit-Platten gespielt hatte., Aber erst als er dieses Debüt-Soloalbum mit klassischen Hits wie „A Song for You“, „Delta Lady“ und „Roll Away the Stone“ veröffentlichte, erlebten wir die volle Bandbreite seiner Talente als Sänger, Songwriter und Instrumentalist.
Santana-Abraxas-Ihr Debüt im Vorjahr war seismic, eine perfekte Verbindung von Rock-und Latin-Rhythmen, die alle von einem der originellsten Gitarristen der Szene angeführt wurden. Das Followup verfeinerte den Ansatz und gab uns Hits wie „Black Magic Woman“ und „Oye Como“.,“
Simon und Garfunkel—Bridge Over Troubled Water—Abschied studio-set bleibt eines Ihrer besten, eine vielfältige und kraftvolle Schöpfung. Der Titeltrack allein ist ein Meisterwerk und wird von anderen Ace-Songs wie „The Boxer“ und „The Only Living Boy in New York“ begleitet.“
Spirit-Twelve Dreams of Dr. Sardonicus-Obwohl es in den Charts nicht so gut lief wie in ihren drei vorherigen Veröffentlichungen, zeigten die 70-Bemühungen der kalifornischen Band weiterhin solide Musikalität und Songwriting: „Nature ’s Way“ und „Mr. Skin“ sind unvergessliche Tracks.,
Cat Stevens-Tee für den Tillerman-Nach Mona Bone Jakon, die Anfang des Jahres veröffentlicht wurde,begann der britische Singer-Songwriter wirklich, seine Stimme auf diesem zu finden, der gebildete, aber radiofreundliche Songs wie „Wild World“ und „Father and Son.“
Related: Links zu Tourneen für 100s von Künstlern-darunter viele der Acts auf dieser Liste
Rod Stewart-The Alley-Seine Amtszeit als Sänger für die Jeff Beck-Gruppe brachte ihm Anerkennung, aber wer wusste, dass er eine solche Tiefe und Vielseitigkeit in sich hatte? Der Titeltrack und „Cut Across Shorty“ sind zwei Highlights., Im selben Jahr wurde auch das Debüt von Faces mit Stewart Singing Lead veröffentlicht.
James Taylor—Sweet Baby James—In Großbritannien entdeckt, schnitt er ein Album für die Beatles‘ Apple Records, dann nach Hause kam, wo er dieses zweite Juwel gemacht. Produziert von Peter Asher, ging es einen langen Weg in Richtung der Singer-Songwriter-Bewegung des kommenden Jahrzehnts zu definieren.,
Verwandte: Unser Gespräch mit dem Fotografen Henry Diltz über das ikonische cover-Foto
Traffic—John Barleycorn Must die—der Verkehr wurde auf einem trio nun, mit Steve Winwood, Chris Wood und Jim Capaldi, und Sie nutzte die Gelegenheit, sich mehr zu gönnen jamming. Aber einige der Songs-darunter “ Glad „und“Empty Pages“ —gehörten zu ihren zugänglichsten.
Verschiedene Künstler—Jesus Christ Superstar—Rockfans waren nicht dafür bekannt, Musicals zu umarmen, aber das war eine ganz andere Art., Ein frühes Projekt von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice, seine freche Handlung und kühne Leistungen nahm es auf #1.
Verschiedene Künstler—Woodstock-Das Festival war ein so spektakulärer Kulturmarker, dass auch der Dokumentarfilm ein großer Erfolg werden musste. Dann kam das Triple-Album, gefüllt mit Highlights von the Who, Santana, Joe Cocker und vielen anderen Künstlern. Es war #1 für vier Wochen.
The Velvet Underground—Loaded—Das wäre das Ende für die New York City band, wurde viel mehr Einfluss, nachdem es aufgeteilt., Loaded ist nicht so ohrenbetäubend wie ihr Debüt oder White Light / White Heat, aber Songs wie “ Sweet Jane „und“Rock & Roll “ sind jetzt fest im Rocklexikon verankert.
The Who-Live at Leeds-Nichts weniger als eines der Killer-Live-Rock-Alben aller Zeiten eroberte es die ursprüngliche Band in all ihrer feurigen Pracht. Für ihr Cover von Eddie Cochrans “ Summertime Blues „und das fast 15-minütige“ My Generation “ allein verdient es Meilensteinstatus.,
Neil Young—Nach dem Goldrausch—hat sich der Kanadier im Laufe seiner Karriere immer wieder selbst herausgefordert, verschiedene Dinge auszuprobieren. Aber zu diesem frühen Zeitpunkt war es eine Überraschung, als sein drittes Solo-Release, das folgte die erste raue Crazy Horse LP, war meist auf der weichen Seite-mit Ausnahme der fingerzeigenden Hymne „Southern Man,“ Das ist.,
- Über
- Neuste Beiträge
- Wenn die J., Geils Band Brach Schließlich Durch – 02/06/2021
- Drei Hund-Nacht: Unter der Decke – 02/05/2021
- ‚Super Session‘: Wenn Al Kooper, Mike Bloomfield und Stephen Stills kamen In einen Jam – 02/05/2021